水色交融 酣畅淋漓 水彩画课堂

1、1,水色交融,酣畅淋漓,水彩画,阿洛土西,2,水彩画起源于欧洲文艺复兴时期,15,世纪德国,画家丢勒是欧洲第一个作水彩画的画家,17,世纪,英国水彩画兴起，到了,18,世纪后半叶已经盛誉于,世界。在,18,世纪，由于英国自身独特的地理环境,与湿润的气候条件以及对风景绘画的热衷，使水,彩画真正成为一种独立的画种。所以，英国被称,为“水彩画的故乡”。透纳是,18,世纪英国水彩画,的重要人物。我国于清末在两江师范学堂设水彩,画课，培养了我国第一批水彩画家,3,一、水彩画有什么特点,透明轻快、流畅滋润、水色交,融,可以趁水色未干时，画出,迷蒙飘渺的感觉,也可以在水,色干透后层层叠加，画出丰富,厚重的感

2、觉,画面效果变化万,千，抒情优美,4,二、水彩画与传统绘画,有什么联系与区别,5,相似之处,水彩画与中国传统绘画都是以水,为媒介调和颜色绘制在纸本上的图画，在绘,画的工具、材料和表现技巧上，他们之间有,许多相似相通之处,不同之处,在文化背景、观察与创作思维方,式、审美观念诸多方面水彩画与中国传统绘,画确是两个完全不同的概念,水彩画不同于,中国传统绘画，它属于西方绘画体系，始于,欧洲的文艺复兴时期，并完善成熟与,18,世纪,的英国，被誉为英国的“国画,6,三、如何画水彩画,初步的了解到了水彩画的发源,那么大家肯定会问那么这些美轮,美奂的水彩画是怎么画出来的,呢,接下来，我们来具体讲一下,水彩画的

3、绘画步骤,7,1,画水彩画的工具和材料,a,水彩画笔,常用的水彩画笔有两种,一种,是圆头型笔,另一种是方头型笔,8,从材质上看,羊毫,笔毛质柔软、蓄水性好。适宜,于大面积的渲染设色,狼毫笔毛质较硬，富有弹,性，多用于形体、细节的刻画,貂毛,笔软硬适,中，只是价格不菲,当然，也有很大一部分的,水彩画家会选择使用我们,中国画的画笔,来作,画，也有很好的效果,9,b,水彩画纸,水彩画纸首先要求纸质洁,白、均匀,其次要求有一定的厚度和吸水性,国产的水彩画中，河北保定和浙江温州缠的,水彩画纸都是很不错的选择,10,11,C,水彩画颜色,12,13,14,水彩画的独特性质,水加颜料的应用，使水彩画,有一种

4、其他绘画不易表现的技巧，即渲染技法,尤其在风景画中更是淋漓尽致,水彩画以其,独有透明清澈的特质,不以厚涂而却,能追求空间、质、量和绘画上幻化的语言和节,奏，使其能问鼎、深入现代画的领域中,15,一,干画法,干画法是指前一遍色彩干透后，再进行多次重叠与覆盖的作,画方法。干画法在行笔运色过程中笔触与水迹明显，不需要水色,衍接，运用色块和色块之间的衔接塑造形象。用笔干脆利落，边,线分明，是干画法的一种技巧,1,叠加法：即分层平涂。在,第一遍色干后，再加第二遍,色，色彩由浅入深。叠加法能,使色彩透明丰富，色块明确肯,定，塑造坚硬结实，适合于表,现层次鲜明或主要物体的受光,部分,黎家印象（水彩）汪晓曙,

5、16,2,留白法：留白法是水,彩画中常用的技法，不同,于油画、水粉画可以用白,粉提亮。水彩画在画高光,或浅色上，需要留出明确,的位置，利用白色纸本身,的亮度，调整画面在结构,和色彩布局上所需要的亮,度，这是水彩画独有的特,点。留白法是深色对浅色,形状限制留空时对亮光的,处理，使高光虚实相间,自然过渡而柔和自然。在,阳光直接照射的部位，可,先留出受光部分，待完成,其他部分后再进行浅色塑,造，色彩明度容易控制,自行车之梦（水彩）蒋智南,17,3,枯笔法：是指画笔只用少许颜料，在纸的表层快,速运行，常用平拖枯扫或悬腕枯勾的方法，产生一种,特殊的肌理和质感，特别适宜表现树木、水波、斑,迹。但要注意，枯

6、笔用色过多时，不仅完成不了枯扫,肌理，而且还会影响底层颜色的形状，可以在画之前,作些必要的练习,即兴写生（水彩）刘寿祥,18,4,并置法：类似叠加法，即将互不渗透重叠的,颜色用色点、色块和色线来表现。其笔触明显,色泽明快，适宜于阳光感和动感的表现，在颜色,层上并置，必须让第一遍色彻底干透，避免画面,没有透明感，不然会显得脏和混乱,外婆的厨房（水彩）龚玉,19,二,湿画法,湿画法是在湿润的纸上或尚未干透的色层上,再上一遍色彩的作画方法。画面的色彩在未干时,相互流动，形成水色交融、湿润柔和的效果。湿,画法的艺术魅力更具有水彩的特性，适宜表现空,灵朦胧、柔光倒影的意境，表现画面的大色调及,远景、虚景

7、时湿画法最能胜任。但纸面的干湿度,直接影响形象的塑造，过湿容易渗开而无形，过,干会产生色迹和笔触。掌握湿度，何时何处需要,再着色，是作画中的要点，只有在实验中反复尝,试，才能够掌握湿画技法，才能更好地控制画面,的形，否则容易产生轻飘无力的弊病,20,1,湿重叠法：是,将笔毫饱含水分,在前一遍未干时着,色，形成色与色自,然渗透，融为一,体。掌握时间和水,分是表现色彩过渡,的关键，后一遍颜,色的含水必须少于,前一块色彩，尤其,是淡破浓的方法更,要注意,女人体（水彩）陈国庆,21,2,破色法：即,在前一遍颜色未,干时，将含水较,多的淡或浓的颜,色冲破第一遍,色。这种方法也,称以淡破浓或以,浓破淡，形

8、成生,动自然的效果,花之韵系列（水彩）张文纲,22,3,湿接法：是指色与色之间的渗接，让含水相同的颜,色在画面上自然流动，使颜色相互浸润、渗透。也可以,将前一遍已干的颜色刷湿，然后利用水湿时连接，或在,边界处用笔横扫进行过渡连接,德累斯顿晨曦（水彩）刘寿祥,23,4,晕染法：是利用湿的画面进行渲染，将颜,色从深到浅，从明到暗地自然过渡。适宜于形体,明暗交界部的塑造，使色彩产生渐变效果,窗影下的静物（水彩）候安智,24,5,沉淀法：可以分为颜料颗粒沉淀和纸纹的沉淀。通,常矿物颜料如赭石、普蓝调和后，水分较多的画面上着,色会形成沉淀的颗粒。有些克数较重的水彩纸（或卡,纸）浸湿后，无论用哪种颜色都会

9、产生沉淀颗粒，使画,面颗粒肌理自然而又生动,醉晨（水彩）徐国燕,25,其他画法和技巧,留白,水彩画中以直接流出白纸或者空出浅色来表现,明亮的部位，这是水彩画颜色的透明性所决定的，也,是水彩画的重要技法之一,洗涤,画面没干时可以把画笔洗净，挤去笔头的水,分，然后吸洗出亮部,画面干后可以把要洗的地方先,用干净的清水润湿，等一会再用含水较少的干净画笔,把浮色吸掉,洗涤在水彩画技法中不仅仅是一种修改,画面的方法，也是一种表现手法,水分控制,就是控制水分在画面上的运动，充分利用,水色交融所创造的奇妙效果，是水彩画中常用的奇妙,效果,受中国绘画传统的熏陶，中国的水彩画家们在,掌握“水”这一绘画媒介时往往表

10、现出非凡的悟性和,灵感,用笔：用笔的刚柔顿挫、轻重缓急、勾描点,画、浓淡干湿是中外水彩画家们用来表现物象和传达,情感的重要方式,26,二、水彩画的肌理运用,表现不同物体质感的肌理效果，是水彩画的特殊技,法之一，其目的是提高水彩画的表现力。艺术创作所用,的材料本身所表现出的优势应被视作获取外观结构和质,感的一种方法，然而，质感和画面处理是一幅水彩画重,要的组成部分，可以使画面丰富多彩。所以肌理的反复,实验是掌握水彩画技能的基本训练方法，利用肌理的可,变因素，丰富作品的视觉感染力，又是研究肌理的有效,途径。肌理是由颜料或各种相关工具材料通过各种不同,的手段而形成的各种不同的画面效果，这种制作方法通

11、,常指用笔以外的工具帮助完成的特殊手段。我们将水彩,画中形成的各种肌理方法归纳为两类：一种是运用工具,在画面上产生的特殊效果，称之为工具肌理；另一种是,其他材料与水彩颜料的混合产生的肌理效果，称之为材,料肌理,27,一）工具肌理,1,用海绵局部洗涤，减弱色度，修正形体，调整画面,使其统一。还可以使用在潮湿纸面上用纸卷、毛巾、白棉,纸擦抹出图案，调淡颜色；或在干爽纸面上，用砂纸轻磨,纸面，丰富画面的颗料肌理。另外，还可用滚筒向不同方,向推压，产生深浅浓淡的效果,x,月,x,日的静物（水彩）陈军,28,2,用刀片刮出各种不同的痕迹，或用笔杆头代用刮,具，表现出飞白或深色的线条,冬（水彩）余晓君,2

12、9,纸面很湿时，用小刀刮出的是深于底色的线条,而纸面将干未干的时候用小刀刮出的是浅于底色的线条,当纸面完全干透后，在用小刀在底色上刮出的线条则会显得又亮,又细而且有一种断断续续的“干涩”的感觉。让画面看起来很有,质感,用小刀的时候要注意,用力不要太重，避免划,破水彩纸，也可以用笔,杆、竹片来代替小刀,30,3,用牙刷、猪鬃刷进行点画、溅泼、吸提、擦净的方,法表现出质感不同的肌理,模特与雕刻家（水彩）黄增炎,31,4,用蜡笔、油画棒、遮蔽液可以起到留出亮色的作,用，既可以留白，又可以造成斑驳的肌理效果,上上下下（水彩）张亚平,32,蜡笔,利用蜡与水的不相容性，在大面积渲染,之前先用蜡笔涂画，可以

13、留出一些生动、斑,驳的线条和色块，还可以避免铺大块色时感,到拘谨,33,二）材料肌理,1,盐：在水中加盐（矾），产生各种不同的肌理效,果。也可以在湿画面上撒入盐，干后则产生雪花的效,果,林间（水彩）乌斯玛,34,画面上出现如,雪花般的肌理,效果，这样的,效果可是用画,笔没有办法表,现出来的,35,2,喷雾：用喷壶、喷枪，在湿纸面上喷清水，都会,产生饶有趣味的画面效果,花果（水彩）杜筱玉,36,3,搓揉：即将画纸,揉伤，涂上较深的颜,色，纸面上的揉伤程,度不同，吸色的深浅,也不同，使画面产生,各种自然的纹理效,果。纸面干燥后将这,些特殊效果加以利,用，能产生特有的斑,驳的肌理,纸婚（水彩）李云,37,4,湿印：即根据画面的需要，采用拖压的方法，使颜,色在画面上压印、湿印，可以表现出丰富细腻的肌理效,果，可以多次重叠压印，然后因势利导，