运用无剪辑拍摄思想提高摄像水平.doc

运用无剪辑拍摄思想提高摄像水平在摄像过程中如何判断色温 色温一光的颜色标志 用黑白胶片拍照片，只要根据光的强弱 (物体的亮度) 定准光圈进行拍摄就行了。但用彩色胶片和彩色摄像机拍摄，除了正确曝光之外，还要考虑照明被摄对象光线的色温，否则拍出的彩色照片或彩色电视图像就会偏色，不能正确还原景物的色彩。什么叫色温呢?色温的概念不能从字面上理解，它并不是“色的温度”。色温是表明白光光源光谱成分的标志。前面我们讲了，白光是由色光组成的。生活中的可见光多数是热辐射体发出的。如太阳光、灯光和蜡烛光等，都可以看做是白光。但白的程度是不同的，这是因为这些光源所含的光谱成分不同 (光谱成分即光的色彩成分) 原故。色温的量值是怎样规定的呢?科学家把某一光源发出的光和绝对黑体加热到某一温度时发出的光相比较，当二者色成分相同时，就把这时绝对黑体的温度定做该光源的色温。绝对黑色也叫完全辐射体。指既不反射也不透射，能把它上面的辐射全部吸收的物体。由实验得知，当黑体连续加热，温度不断上升时，所发出的光并不是白光，而是带有颜色的色光。随温度升高变化的顺序是由红-黄-白-兰。 色温的单位用 K 表示 (开尔文第一个字母 kehvin) ，用摄氏-273 为起点，每升 1 为 1K(国际会议上规定不写度 K ，也不写 K 度)0 =273k,3200k=2927 ,人眼对不同色温的光有不同的色感，光源的色温越高，越偏兰，越低越偏红色 。色温这个概念虽然是由热辐射体 (绝对黑体) 加热后发出的光线彩色成分表示的。但实际上，可以认为光源的色温和光源的物理温度无关。道理很简单，一盏钨丝灯发出光的色温大约是 3200K，蒙上一层兰纸发出的光色温就升高了，变成 5600K了 (升高多少根据兰纸的深线而定) 因为加一层兰色透明纸后，投射出来的光色彩成分变了，兰光多了，红绿光被蓝纸吸收了，但灯的温度并没有变化。冷光源色温高，但本身的温度并不高。彩色摄影和彩色摄像和色温的关系甚为重要。黑白摄影和摄像不存在色温问题。无论是拍彩色照片、彩色电影、电视都必须注意照明光源的色温。才能使电视画面色彩得到正确还原，或控制画面色调。拍彩色照片，用日光型彩卷只能在太阳光照明条件下进行拍摄，用灯光型彩卷只有在灯光 (3200K) 照明条件下进行拍摄。目前我国拍电影用的胶片全是灯光型彩色胶片。要求色温条件为 3200K左右。因此在太阳下拍摄时，必须在摄影机镜头前加上降低色温的滤色镜，这种滤色镜的颜色呈琥珀色，能使太阳光的色温 (约 5500K) 降低到 3200K。一日之间太阳光的色温并不是固定不变的，而是随时间的变化进行着有规律的变化。早晚偏低、中午偏高。太阳光的平均色温是5600K，人工光源也各有不同的色温指数。电影摄影由于一日之间色温的变化引起的画面偏色，可以在印制正片时，用配光的方法加以校正。在电视摄像中，主要靠调整黑白平衡的方法加以解决。调整黑白平衡的具体方法（略）。室外自然光和室内自然光都是5600K左右的高色温光，室内主要是天空光，比太阳光的色温要高。室内自然光的色温和采光好坏无关。晴天太阳直射光在9-15时之间，阳光中含红、绿、兰三原色比率基本相等，各占1/3。因此给人以白色的感觉。钨丝灯、民用灯泡色温较低。其中含红的成分较多，给人以偏红的感觉。荧光灯含兰绿成分较多。给人感受偏兰绿。灯光的色温随电压高低而变化，电压高色温高，电压低色温侧偏低，标准电压220V时的概数。电压低3-2V影响不大，不会被人眼所察觉。光源色温对物体色彩再现的影响我们平常看到各种物体的颜色是在白光下呈现的颜色。这是因为人们基本上是处于白光照明环境下生活的缘故。用不同色光照明有色物体，物体的颜色就会发生变化，对这种变化人眼不太敏感，因为人眼有色觉适应现象，但对彩色摄像机却十分敏感。 色温平衡不同色温光源混合使用在拍摄现场，有时碰到两种不同色温的灯光混合照明，比如在室内自然光照明条件下，室内自然光的色温较高，主要是窗户射进的天空光和室外景物反射光。如果室内自然光亮度不够或不理想，需加人工光进行补充和修饰，这时色温较低的灯光和色温较高的室自然光不一致。这时把两种色温的光线的色温统一起来就叫色温平衡。色温平衡的方法有两种：一、可以在低色温的灯前加一张蓝色灯光纸，使低色温（3200K）灯光的色温接近于室自然光的色温，也可以用高色温灯(如镝灯)这是拍电影电视剧经常用的方法。二、将内自然光的色温向灯光靠拢，将窗户用橙黄透明纸糊上，使用这种方法在窗户面积较小的情况下可使用，其优点是提高了灯光的效率(不必加纸)加透明纸后会降低灯的亮度。第二个优点是减弱了窗户的亮度有利于亮度平衡。其缺点是费事费时，而且弄不好会出现穿帮现象，把透明灯光纸拍出来。有些灯具，本身自带调色温的浅兰色滤色镜(耐热玻璃制作)使用起来很方便。摄像机不同拍摄角度的造型特点及其功用不同拍摄角度的造型特点及其功用 拍摄角度的划分： 水平角度 1、正面角度 有利于表现被摄对象正面特征，用正面角度拍摄人物中近景称为肖像。正面角度能表达人物的本来面貌。正面角度有利于表现景物的横线条，可以营造庄重、稳定、严肃的气氛。其缺点是缺乏立体感和空间透视感，若用的不当容易形成无主次之分，呆板无生气的画面效果。 2、侧面角度 有利于表现运动对象的方向性，线条富于变化，多用于对话、交流、会谈、接见场合，有平等的含义。其缺点是不利于立体、空间感的表现。 3、斜侧角度 斜侧角度包括前侧和后侧，是一种最常用的角度。在拍摄两个人时能分清主次。比如采访摄像，以记者的后侧为前景，拍摄被采访者的前侧面，并使其位于画面中间，把视觉重点置于被采访者身上，主体突出并且有深度感，画面有变化。采用这种角度拍摄的镜头画面，叫做过肩镜头。 4、背面角度 用背面角度拍人物，被摄人物所看到的空间和景物也是观众看到的，所以这种角度拍的画面有把观众带到场面的纪实效果，有身临其境的参与感。比如背跟拍摄记者的镜头，就有这种效果。大型纪录片望长城中主持人焦建成寻找陕西民歌手王向荣的段落，用了很多背跟角度拍摄记者寻找王向荣的经过，给人以身临其境的感觉，并突出了该片跟踪纪实的风格，增强了作品表现力。 以上是平面角度，以下介绍垂直角度的造型特点及其功用。 垂直角度： 垂直角度分平摄、俯摄和仰摄三种。 1、平摄角度（平摄）的造型特点及功用 平摄角度指机器的高度位置与被摄对象同等高度，对人物来讲摄像机高度位于肩部称为平摄角度，简称平角度。平角度具有以下造型特点： 由于机位处于人眼高度，画面具有平视、平稳效果，是一种纪实角度。 垂直形态的对象能得到正常再现，水平线条则容易重叠。 透视关系正常不变形（用中焦镜头） 适合拍摄图案、照片。 平摄，前后景物容易重叠而看不出前后景及背景的景次关系，故不利于空间层次、空间深度的表现。平角度适合拍摄人物近景特写不变形。如果追求构图平稳，不要大的透视关系，用平角度拍摄最为合适。 2、俯角度（俯摄）的造型效果及功用 (1)有利于表现对象的立体感。表现物体的立体感关键是表现其多面关系。平面拍摄可以表现物体的正面侧面二个面，俯角拍摄可以表现正、侧、顶三个面，从而增强了物体的立体感。 (2)俯角可以增强平面景物的线条透视。俯角度离镜头近的景物降底，远处景物升高，从而展示了视野，增加了空间深度。比如列队行进、车队的奔驰、草原的羊群以及展示纵横线条的场景，大多采用俯角拍摄，其目的在于表现多景次的地面景物。俗话说“站得高，看得远”就是这个道理。 (3)俯角可以渲染情绪。造成压抑的气氛。根据规定情景和人物的情绪，采用俯角处理 ，能使地面扩大，人物变小，还可以使人物压缩变形，产生萎缩、矮低的视觉效果，造成一 种情绪上的压迫感。如，阳光灿烂的日子马小军孤独地漂在游泳池的镜头。 （4）俯角度用于拍摄人物，可以美化人物面部特征，也可以丑化人物的形象。如果标准镜头 ，稍俯的角度，可使圆脸，高颧骨，胖脸型，得到适当拉长和校正，在肖像摄像中经常用这种角度稍许改变人物的脸型。 （5）俯角度（俯摄）经常用于交待地理位置。在拍摄战斗场面第一个镜头常常是用大俯角拍摄远景画面，用来确定敌我双方地理位置及双方的运动方向。 3. 仰角度（仰摄）的造型效果及其功用 摄像机高度处于人眼以下位置或低于被摄对象的位置进行拍摄称为仰摄，仰摄的镜头称为仰视镜头。 (1)仰摄前景升高、后景降低，有时后景被前景所遮挡看不到后景。如果前景是主体，仰角有实出主体形象的作用。在外景用仰角拍摄以天空做背景可以净化背景，达到突出主体的目的；入门技术 广播级摄像机的调整一、调整： 首先检查寻像器显示是否标准、增益开关、光圈及快门的设置状态与位置。 1 、打开彩条发生器，调节寻像器明暗对比，以便得到真实标准的电视图像，为之后的拍摄工作做准备。 经验：寻像器的表现直接影响摄像者对景物的判断，经验丰富者开机后，就知道寻像器是不是标准。初学者调节寻像器不仅可以培养良好的工作习惯，更能及时发现问题，便于工作。需要调整明暗、对比、锐度。 2 、增益开关初始标准为：dB。在光圈最大、快门速度最慢，进光量仍然不足的情况下（低照度），可以打开增益开关dB、dB，甚至更多。 经验：如果客观条件允许，尽量不要使用增益开关，虽然画面的亮度有了提高，但信号质量有所下降。因为 ，噪波也被同时放大。 3 、光圈有自动光圈和手动光圈，自动光圈由电机带动，随着外界光线的变化，自动缩放。经验不多者往往喜欢自动光圈，那样省心、省力，不用担心忘记调整。手动光圈可以根据拍摄意图，不受外界影响，主观自由调节。 经验：自动光圈固然方便、安全，但它会在明暗发生变化等情况下。自动缩放（如摇镜头）。从而影响画面质量，影响观众情绪。而且，在摄像机老化的情况下，可能自动光圈存在抖动现象，致使画面忽明忽暗。手动光圈在拍摄逆光、有意压低或提高画面亮度等方面，作用尤为重要。在拍摄运动镜头时，物体的明暗可能显著变化，我们可以采取起幅与落幅的光圈中间值或采用手动逐渐调整的办法，在观众察觉不到的情况下，慢慢的放大或缩小光圈，以取得画面亮度始终保持稳定。 4 、快门的标准速度为：1/60秒。在正常的拍摄工作中，已经足够了。一般最高为：1/2000秒。加大一级快门速度，同时衰减一级光圈，与摄影同理。 经验：在拍摄高速运动的物体时，需要考虑编辑制作中是否要使用：定格画面、慢放等，如果可能需要，就要调整提高快门速度。电视、尤其是电脑的显像管扫描频率高，这时就需要调整快门速度(扫描频率)，避免拍摄出的电视画面出现滚动闪烁现象。 二、滤光片的调整： 通常摄像机有四档滤光片：3200K、5600K、5600K+1/4ND、5600K+1/16ND 。 3200K在白炽灯、日出、夜晚等色温为3200K的情况下使用。 5600K在白天、日光灯等色温为5600K的情况下使用。 5600K+1/4ND等可以起到衰减光圈的作用，如：5600K+1/16ND可以衰减4档光圈。 它们相当于摄影中，灯光型和日光型胶卷的作用。 经验：调节滤片为白平衡的粗调。根据拍摄现场的色温调节滤片。有时在5600K的色温下，光圈最大、速度最慢，而通光量仍然不足(如：室内日光灯下），也可以用3200K的滤光片进行白平衡调节，这样等于加大一级光圈，使通光量增大。 在不同的色温下，用不同的滤色片可产生不同的效果，用5600K的滤光片拍摄3200K的景物，画面可以偏暖。用3200K的滤光片拍摄5600K下的景物，画面可以偏冷。如：缩小光圈，可在白天的光线下，可以拍摄出夜晚的效果。 三、黑平衡： 当摄像机很久没有使用或使用环境温度发生巨大变化时需要调节。黑平衡是白平衡准确的基础。打开调节开关，无论光圈在手动或自动下，都将关闭，寻像器显示0K，此时黑平衡调节完毕。 经验：一般不需要调整。 四、白平衡：摄像机为了能精确再现景物的色彩，分别设有：手动调节白平衡和自动跟踪白平衡。 手动调节白平衡：首先选择合适的滤光片，用大焦距对准白色物体，至少充满90%的画面（实践中发现50%也可以），扳动开关，显示OK。 自动跟踪白平衡：当摄像机移动，光线变化，摄像机可以自动实时跟踪调节白平衡。使用起来方便快捷。 白平衡的预置档：打开此开关为摄像机出厂时，预先设定的白平衡标准值。 白平衡的A和B储存器：可以把两个拍摄环境下调节的白平衡储存在A与B里。随时调用。 经验： 自动跟踪白平衡快捷方便，但在使用时发现，有偏红现象。如果在运动镜头中，白平衡也会随时跟踪景物色彩的变化，容易造成电视画面色彩的不统一、不稳定。在拍摄中经常室内、室外来回移动，可以养成习惯、积累经验，善于使用A与B白平衡储存器，避免重复调整。 拍摄实践中发现，使用乳白色调整白平衡为最佳（如：宣纸）。 五、话筒的指向性：拍摄活动中多使用指向性话筒，它主要考虑正前方的声音，而周围的声音不能轻易进入。 经验：因为是指向性话筒，应让话筒正对着发音源。为了画面美观，根据具体情况尽量避免话筒进入画面。 六、音频电平表：显示输入录像机的声音功率的大小。可手动、自动调节。 经验：时间、地点等条件允许，应使用手动调节，这样无论外界声音怎样变化，都可以持续稳定地记录下声音。声音电平不能超过0dB,峰值在-20dB与-30dB之间为最佳。摄像机镜头参数全解1（供学习交流）摄像机镜头是视频监视系统的最关键设备，它的质量（指标）优劣直接影响摄像机的整机指标，因此，摄像机镜头的选择是否恰当既关系到系统质量，又关系到工程造价。镜头相当于人眼的晶状体，如果没有晶状体，人眼看不到任何物体；如果没有镜头，那么摄像头所输出的图像就是白茫茫的一片，没有清晰的图像输出，这与我们家用摄像机和照相机的原理是一致的。 当人眼的肌肉无法将晶状体拉伸至正常位置时，也就是人们常说的近视眼，眼前的景物就变得模糊不清；摄像头与镜头的配合也有类似现象，当图像变得不清楚时，可以调整摄像头的后焦点，改变CCD芯片与镜头基准面的距离（相当于调整人眼晶状体的位置），可以将模糊的图像变得清晰。由此可见，镜头在闭路监控系统中的作用是非常重要的。工程设计人员和施工人员都要经常与镜头打交道：设计人员要根据物距、成像大小计算镜头焦距，施工人员经常进行现场调试，其中一部分就是把镜头调整到最佳状态。 1、 镜头的分类按外形功能分 按尺寸大小分 按光圈分 按变焦类型分 按焦距长矩分球面镜头 1” 25mm 自动光圈 电动变焦 长焦距镜头非球面镜头 1/2” 3mm 手动光圈 手动变焦 标准镜头针孔镜头 1/3” 8.5mm 固定光圈 固定焦距 广角镜头鱼眼镜头 2/3” 17mm （1）以镜头安装分类 所有的摄象机镜头均是螺纹口的，CCD摄象机的镜头安装有两种工业标准，即C安装座和CS安装座。两者螺纹部分相同，但两者从镜头到感光表面的距离不同。 C安装座：从镜头安装基准面到焦点的距离是17.526mm。 CS安装座：特种C安装，此时应将摄象机前部的垫圈取下再安装镜头。其镜头安装基准面到焦点的距离是12.5mm。如果要将一个C安装座镜头安装到一个CS安装座摄象机上时，则需要使用镜头转换器。 （2）以摄象机镜头规格分类 摄象机镜头规格应视摄象机的CCD尺寸而定，两者应相对应。即 摄象机的CCD靶面大小为12英寸时，镜头应选12英寸。 摄象机的CCD靶面大小为13英寸时，镜头应选13英寸。 摄象机的CCD靶面大小为14英寸时，镜头应选14英寸。 如果镜头尺寸与摄象机CCD靶面尺寸不一致时，观察角度将不符合设计要求，或者发生画面在焦点以外等问题。（3）以镜头光圈分类 镜头有手动光圈（manual iris）和自动光圈（auto iris）之分，配合摄象机使用，手动光圈镜头适合于亮度不变的应用场合，自动光圈镜头因亮度变更时其光圈亦作自动调整，故适用亮度变化的场合。自动光圈镜头有两类：一类是将一个视频信号及电源从摄象机输送到透镜来控制镜头上的光圈，称为视频输入型，另一类则利用摄象机上的直流电压来直接控制光圈，称为DC输入型。 自动光圈镜头上的ALC（自动镜头控制）调整用于设定测光系统，可以整个画面的平均亮度，也可以画面中最亮部分（峰值）来设定基准信号强度，供给自动光圈调整使用。一般而言，ALC已在出厂时经过设定，可不作调整，但是对于拍摄景物中包含有一个亮度极高的目标时，明亮目标物之影像可能会造成白电平削波现象，而使得全部屏幕变成白色，此时可以调节ALC来变换画面。 另外，自动光圈镜头装有光圈环，转动光圈环时，通过镜头的光通量会发生变化，光通量即光圈，一般用F表示，其取值为镜头焦距与镜头通光口径之比，即：Ff（焦距）D（镜头实际有效口径），F值越小，则光圈越大。 采用自动光圈镜头，对于下列应用情况是理想的选择，它们是： 在诸如太阳光直射等非常亮的情况下，用自动光圈镜头可有较宽的动态范围。 要求在整个视野有良好的聚焦时，用自动光圈镜头有比固定光圈镜头更大的景深。 要求在亮光上因光信号导致的模糊最小时，应使用自动光圈镜头。（4）以镜头的视场大小分类 标准镜头：视角30度左右，在12英寸CCD摄象机中，标准镜头焦距定为12mm，在13英寸CCD摄象机中，标准镜头焦距定为8mm。 广角镜头：视角90度以上，焦距可小于几毫米，可提供较宽广的视景。 远摄镜头：视角20度以内，焦距可达几米甚至几十米，此镜头可在远距离情况下将拍摄的物体影响放大，但使观察范围变小。 变倍镜头（zoom lens）：也称为伸缩镜头，有手动变倍镜头和电动变倍镜头两类。 可变焦点镜头（vari-focus lens）：它介于标准镜头与广角镜头之间，焦距连续可变，即可将远距离物体放大，同时又可提供一个宽广视景，使监视范围增加。变焦镜头可通过设置自动聚焦于最小焦距和最大焦距两个位置，但是从最小焦距到最大焦距之间的聚焦，则需通过手动聚焦实现。 针孔镜头：镜头直径几毫米，可隐蔽安装。（5）从镜头焦距上分 短焦距镜头：因入射角较宽，可提供一个较宽广的视野。 中焦距镜头：标准镜头，焦距的长度视CCD的尺寸而定。 长焦距镜头：因入射角较狭窄，故仅能提供狭窄视景，适用于长距离监视。 变焦距镜头：通常为电动式，可作广角、标准或远望等镜头使用。 2、选择镜头的技术依据（1）镜头的成像尺寸 应与摄象机CCD靶面尺寸相一致，如前所述，有1英寸、23英寸、12英寸、13英寸、14英寸、15英寸等规格。（2）镜头的分辨率 描述镜头成像质量的内在指标是镜头的光学传递函数与畸变，但对拥护而言，需要了解的仅仅是镜头的空间分辨率，以每毫米能够分辨的黑白条纹数为计量单位，计算公式为：镜头分辨率N180画幅格式的高度。由于摄象机CCD靶面大小已经标准化，如12英寸摄象机，其靶面为宽6.4mm高4.8mm，13英寸摄象机为宽4.8mm高3.6mm。因此对12英寸格式的CCD靶面，镜头的最低分辨率应为38对线mm，对13英寸格式摄象机，镜头的分辨率应大于50对线，摄象机的靶面越小，对镜头的分辨率越高。（3）镜头焦距与视野角度 首先根据摄象机到被监控目标的距离，选择镜头的焦距，镜头焦距f确定后，则由摄象机靶面决定了视野。（4）光圈或通光量镜头的通光量以镜头的焦距和通光孔径的比值来衡量，以F为标记，每个镜头上均标有其最大的F值，通光量与F值的平方成反比关系，F值越小，则光圈越大。所以应根据被监控部分的光线变化程度来选择用手动光圈还是用自动光圈镜头。 3、变焦镜头（zoomlens）变焦镜头有手动伸缩镜头和自动伸缩镜头两大类。伸缩镜头由于在一个镜头内能够使镜头焦距在一定范围内变化，因此可以使被监控的目标放大或缩小，所以也常被成为变倍镜头。典型的光学放大规格有6倍（6.036mm,F1.2）、8倍（4.536mm,F1.6）、10倍（8.080mm,F1.2）、12倍（6.072mm,F1.2）、20倍（10200mm,F1.2）等档次，并以电动伸缩镜头应用最普遍。为增大放大倍数，除光学放大外还可施以电子数码放大。 在电动伸缩镜头中，光圈的调整有三种，即：自动光圈、直流驱动自动光圈、电动调整光圈。其聚焦和变倍的调整，则只有电动调整和预置两种，电动调整是由镜头内的马达驱动，而预置则是通过镜头内的电位计预先设置调整停止位，这样可以免除成像必须逐次调整的过程，可精确与快速定位。在球形罩一体化摄像系统中，大部分采用带预置位的伸缩镜头。 另一项令用户感兴趣的则是快速聚焦功能，它由测焦系统与电动变焦反馈控制系统构成。拍摄运动镜头的基本规律20条拍摄运动镜头的基本规律20条运动镜头虽然给影片带来新的空间和自由，但在运用的过程中它也可能成为一种危险的武器。它会轻易的破坏幻觉。不恰当地使用运动镜头，很快就会造成干扰，他会影响影片的节奏，甚至和故事的含义发生矛盾。要获得成功的画面调度，不仅要知道如何去创造它，而且要知道调度的时机和目的。基本准则：1：当拍摄一个激烈的动作时，运动镜头可以从剧中人的角度表现，从而使观众身临其境的体验剧中人的强烈感受。2：把摄影机当成一个演员的眼睛。（主观手法，不大容易获得成功的镜头）3：摇摄或移动摄影可以用来直接或是通过一个演员的眼睛来表现场景。（纪实风格，直接报导）4：摇镜头或移动镜头可以在动作结尾时揭示出一种预料中的或意外的情况。5：直接切入要比运动镜头快些，因为它立即转入一个新的视角。（避免摇移浪费大量时间表现无关紧要的东西）6：摇移镜头可以跟着一个次要的人物，从一个兴趣中心转移到另一个中心。7：镜头从一个兴趣中心转移到另一个中心，它的动作可以分三段，开始摄影机是静止的，中间是运动部分，最后摄影机重新停下来。（避免视觉的跳动）8：摇移镜头经常结合起来去拍摄活动的人物或车辆。9：跟着一个做重复性动作的对象移动或大范围的摇摄，其长度不限，可以根据剪辑的需要而定。10：以摇移镜头接到一个有活动的人和物的静止镜头时，把对象保持在画面上的同一部位是有好处的。画面上的运动方向也要保持不变。11：他、镜头的运动，不论是摇移，都可以有选择的删去多余的东西，并且可以在跟着主要运动时，在场景中引进新的人物，实物或背景。12：摇移要有把握和准确。动作要得心应手。痉挛式的摇摄，或镜头的运动