（音乐学专业论文）论声乐教学中正确运用整体歌唱概念的重要性——以男高音声部训练为例.pdf

摘要 本文以声乐教学中正确运用整体歌唱概念的重要性隽题露，以男高音训练共切入 点，力图比较详尽的说明作者的教学观点及方法，箍个论述过程围绕蹩体教学观来进行。 文孛运用了文献研究法、鲍较研究法、萼l 证研究法，著结合自身的学习与声乐教学 实践的经验对男高音声乐教学所涉及的各个方面进行了阐述。 论文涉及的主要内容：从男高音的声部、声种、声区的特点到男高音的音色、音域、 音量的特点；从教学巾存在、经常产生的各种现象和闯题，到这些问题、现象产生的原 因和解决；从男高音的演唱心理到演唱训练的实践；从运用整体歌唱概念对男高音进行 正确训练产生的理论和现实意义。 作者还对上述内容均进行了比较细致的分析，归纳和研究。 文章写作过程中借用了翦入、名家的文字和理论观点来表骧翱论证整体歌唱概念及 方法的重要性、实用性、可行性和科学性。希望声乐学习者能够真正认识到整体歌唱概 念的重要性，并努力学得正确的歌唱方法。 关键词：声乐教学；整体歌唱概念；男高音 a b s t r a c t t 撼sa 髓i e l ei st i t i e d 姆氇ei 辫p o 豫撒e eo f 醛l i z i n gc 。玎e e 娃y 氆ee o 稳e e 西。致o fm 鑫c f o e o s 糍 s i n 搿n g 鑫n db r o k 媳t h l o u 幽b yt h et e n o r s 弧斌n g ，姆t oe x p l a i nt h ea u t l 焱st c 鑫c 赫塔 v i e 、 ，p o i n t s 锄dm e t h o d st h o r o u 曲l y t h ew h o l ep r o c e s so fm ed e m o n s t r a t i o nc e n t r e so nt h e m a c r o c o s mt e a c k n gv i e w p o i n t s t 蔓e 鑫l l 也甜e x p l 8 i 珏sa l 趣o 髓畦ll k 鑫s p e c 鼍蠢幻罐氇e e n o f s 姆鑫c h 遮gb y 印p l y 遗g 龇 l i t e 劬l r er e s e a r c l l i n g c o m p a d s o nr e s e a f c h i n ga n dq u o t a t i o nr e s e a r c m n g 鼬dc o n s o r t i n gt h e 虹o w l e d g ea n dp r a c ：t i c eo fv o c a lt e a c h i n go fl l i m s e l f ，t h i si n c l u d e s 戗硷a s p e c t s 触腿t h e c l l a r a c t e ro fm e 雠燃st 妇b 豫，撇g e 黝dv o l u m e ；舶mt 1 1 ev a r i o u sp h e n o m e n o na n d p 鳓b l 锄sw l i 妇，e x i s t 文丽n g 惑l et e a c 量l i n ga 砖h a p p e nf 绝q u e 嫩l yt ot h er e a s o n sa n ds o i u t i o n s o ft _ h e s ep f o 戮e l 鞋鬈f 如藏t kf 翳燃a l 姑o f 也et e 纛娌嘣暾l es i 藏g i 廷g 镪t h 参抛i 建瓤g 雒ds i 致蘑珏g p r a c t i c e t h ea u t h o ra l s oa 眦l y z e ，c o n c l u d ea l l ds t u d yt h e 也e o 哆a 芏l dp r a c t i c es i g l l i f i c a n c em a t a p 1 ) e 甜m l r i n g 协ep c e s so ft r a i n i n g 协et e n o r 谢畦lt 圭l ec o n p t i o no fm a c f o c o 湖s i n 百n gi n d 或a i l 。 n l i sa r t i c l ep a r l l yq u o t e s 也ew o r d s 戳通t h e o r e t i c a lv i e w p o i n t sf r o mt h ef o n n e re x p e r t s a n d 加n o u sa u t l l o rt os u g g c s ta n dr e a s o n 也ei m p o n a i l c e ，p r a c t i c a l i 坝f 如s i b i l 姆嬲dv a l i d i 吼 幻掰驾龇：l e 氇m e r sc 黼羚鑫| 垮辩蛾z ；e 谯ei 礅弦愈n c eo f 触：c q n c e 撕雠戳c s 激s i 矗爵n g 嬲d g 越n 也e a c c u r a t e w a yo fs 撖委n g 。 k e yw o r d 毒：c 越耄c 瓤：l 矗n 彩 c o 稳p t i o no fm a c m c o s ms i n 西n g ；r n o f n 独创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师指导下独立进行研究工作 所取得的成果。据我所知，除了特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含 其他人已经发表或撰写过的研究成果。对本人的研究做出重要贡献的个人和集 体，均已在文中作了明确的说明。本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名：鱼董垄 一日期： 舻答t6 仁 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定， 即：东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和 电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以采用影印、缩印 或其它复制手段保存、汇编本学位论文。同意将本学位论文收录到中国优秀 博硕士学位论文全文数据库( 中国学术期刊( 光盘版) 电子杂志社) 、中国学 位论文全文数据库( 中国科学技术信息研究所) 等数据库中，并以电子出版物 形式出版发行和提供信息服务。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：蝴 指导教师签名： 日 期：弛z 。拿 日 期： 鬻差邋趣已童豇、工作单位：刨红丝丝望厶塞堕拦竺塑笠、 通讯地址： 一 电话； 邮编： 东北师范大学颂士学位论文 弓l言 一、本领域的国内外现状 从2 0 世纪初到2 l 世纪初这一百年，歌唱艺术经历了一个时起时伏的过程，就美声 唱法而言，它基本上是空前繁荣的1 9 世纪歌唱艺术豹延续，但时代前进了，在欧洲的 两次世界大战之前，出现了许多伟大的歌唱家，这可以理解为1 9 世纪辉煌的声乐艺术 在2 0 世纪结出了丰硕的果实，二战以后，涌现 x 东北师范大学硕士学位论文 复一课，零敲碎打，无止境地“修理零件”，使学生感觉越学越苦恼，也辛若了教师自 己。因此，教学应有整体观。其次，声乐课是教学生用科学的发声方法，透过语畜表现 思想感情的学科。语言的掌握和情感的表达，虽与学生本人的文化和艺术修养有关，但 也受到歌唱技术水平的影嚷，所以在教学整体观豹范畴壳，这些内容都应与发声 ；l | 练霹 步进行。如果认为在训练发声的阶段，强调了咬字、吐字和袭现，就会有碍嗓音训练步 骤的话，那么这种认识就是缺乏教学整体观的一种表现。作为声乐教师既要训练学生的 歌唱技术，又要培养学生正确的歌唱心理，正确的艺术观，提高学生的思想意识和处世 做人的索养，养成学生用智慧、心灵歌唱的习惯。这是一个更广阔的教学整体观。我们 的任务不仅是铸造“乐器”，还要铸造人。因此，在教学中运用整体观的方法，才能不 断提高本专业的水平，不断对理论进行科学的研究，才能更好的指导实践，为国家培养 全面发展的声乐入才。 2 东北师范大学硕士学位论文 第一耄绪论 第一苇整体歌嚆概念理论体系的含义溯源 一、整体歌瞩熬概念 提到整体歌唱，不禁有人会问，什么是整体歌唱昵? 藿名吴孛音歌嘿家傅海静教授谈隽；“整体歌曝是在人浆宰美心理靛积极支持下， 整合音乐与声乐演唱技术来表现声乐作晶。歌唱投术是基础，歌唱技术是指调动气息与 共鸣器寓( 头腔、鼻腔、翻腔、喉咽腔、声带和胸腔等) 协调配合的能力，这种配合的 缝力和琵合煞比例很重要，噶不露力度、速度酸声音蹲，搭配菸院铡也不同，越协调越 科学，共鸣就越好，声音的艺术感染力就越强。 基藏麓声乐教育大师沈溜教授一贯锯导样整身噶，垒身心熬歌嚆努。链说 棵彗须劳 劳树立歌唱发声的整体概念，那就是在垒身心放松的基础上，将歌唱发声有关的部位积 摄调动起来，诖心理活动与生理活动默契配合，把人麴语言蕨表达的丰富情感融化到优 美的歌声里摊。他认为：拜应该懂得歌唱豹器乐性，入声乐器也应该蒙其它乐器一样，缀 稳定。我们把人体比喻成一把提琴，如果上、下板是软的或大小是随便变化的，弓子使 劲一控就跑，这把琴裁没法蔫。，好静琴整体穰结实、稳定、弦不跑，号子能绷紧，焉这 样的琴才能演奏 出好的声膏。入的精神和整个腔体总是松松垮垮，喉头一唱就跑，声音 闭合无力，誊定瞩不堪好的声音，蘼潋要求整骞噶；焉量全身始终处于装奎韵积摄拔态， 这就是要使入声这个乐器象其它乐器那样，获得支持歌唱发声的圃立、稳定的感觉 。 两整体歌堤是脑( 头脑卜一思想智力、身( 自身条件卜嗓( 歌唱乐器) 、心情感， 三者协调运动，缺一不可的歌唱。 综合前辈大师们的观点，结合本人的教学实践，我认为整体歌噶的概念皮分为两 层意愚。 第一、从技术层面着，整体歌唱是揩以制造自身乐器为前提，围绕呼吸、发声、吐 字、共鸿这一歌嘱过程，使身体各部协调参与歌嘱。 第三、从更离的苞米的层面看，整体歌唱是以语言为媒介，整合人的艺术、文纯修 养、健康积极的心理素质和歌唱技术艺术的歌唱。 遥蘑第一个方嚣盼蕊点进行教学是个歌隅教学靛整体观。运用第二个方面韵鬣点 进行歌唱教学是一个更广阀的、更深刻的歌唱教学整体观。因为，这不仅仅是铸造“乐 器，蔼且是铸造大。 ：、整体歌唱概念理论体系的产生与发展 其实旱在熏6 世纪宋l 了越纪裙，由予意太利耩歌副的诞生帮推动，美声唱法己缝舞 3 东北师范大学硕士学位论文 始发展。这个时期意大利美声歌唱豁技术繁l | 练已初步形成一种较为完整的声乐训练体 系。到了1 8 世纪美声唱法进入了“黄金时代 。而1 9 世纪是声乐史上一个不寻常的变 革时期，开始了声乐演喝技术上真正的“现代化进程 。由于1 9 世纪初期以来的探索和 实践，在接近中期的时候( 1 9 世纪4 0 年代左右) 在欧洲出现了“关；i j 又称“掩盖 唱法；在这个世纪的后期又出现了“面罩唱法 。这样就解决了男声( 女声基本也是这 样 唱换声区和头声区的重大技术闻题。这个时期是继l 卜1 8 世纪美声歌唱靛“黄金 时代 之后的“第二个黄金时代。从演唱技术的角度看，这种唱法的流畅、优美、抒 情性等特点就已经贯穿了整体歌喝的技术概念。 、 2 0 世纪的声乐就美声唱法而言，基本上是空前繁荣的1 9 世纪歌唱艺术的延续和发 展。 最初，在声乐教学中，整体歌唱概念主要重视的是对歌唱“乐器”技术的训练，对 歌唱者的心理，入文、艺术修养方面的训练居于次舞地位。这种概念的训练，体现为特 别重褫训练声音技术的协调性，郎身体歌噶的协调性。歌唱时要求：人浆头、颈、上身 造成有伸缩性的鼓；从头到腰感到空洞，下身站稳；腰以上的肌肉与共鸣合作；腰以下 的肌肉控制发动；鼓盆是控制的中心据点。因此，歌唱时要感到头部的空洞、喉部的饱 满、胸部的阔挺、腰部的紧缩。这就是说，如果呼吸不够压缩，颤动不够集中，就不能 感到由声音的聚集所引起的头部的共鸣。即，不能控制呼吸就不能运用头部共鸣。而有 头部的共鸣，则使你有一种空动的感觉。 然而到了二十一世纪的今天，荚声歌唱的训练已不单纯只是强调技术训练层面的整 体概念了，两是运用心理与生理、技术与艺术相统一的整体歌唱训练概念和方法来进行。 这种歌唱方法把发声技术的运用、歌唱语富的表达、思想情感的抒发和优美动听的音乐 不可分割的融、汇成一个整体，依托演唱者正确的歌唱心理、深厚的文化、艺术修养的支 撑，宪美的展现歌唱艺术。 第二节运用整体歌唱概念的动祝和目的 一、掌握正确的歌唱技术 从技术上讲，无论哪个声部、声种，由中声区往高声区唱时，一般都会在两个声区 的连接处产生换声现象，尤其男离音，更容易在换声处产生“隔 或破裂音，使真假声 难以结合。很多入学习了许多年仍然不能解决换声阀题和高音阍题，更无法完整的完成 声乐作品。 原因当然很复杂。但是，最根本静原函还是忽略了一个问题：郎没有在一舞始的中 低声区，真正严格的运用整体歌唱概念的方法来进行训练。如果运用了正确的概念和方 法训练，在唱换声区的几个音时，只需分别做一个小小的吸的动作就可以顺利的完成换 声，使声音进入头腔、即高声区。实际上在男声中，这种技巧的运用必须是很细微的： 气息上升至上腭与头腔共鸣区时，运用腹肌向里收缩，横膈膜向上与胸肌配合来维持强 力的气压，软腭及小舌均上提，然后以极缓酌速度将气运至头腔区，将音色变睹转向头 4 东北师范大学硕士学位论文 的中区与后部，再转向前送出，使之发出一种金属质的有力而动人的共鸣。不过，这种 方法是一种精细的声乐技术，需要经过较长时间的正确练习才能掌握并熟练运用。虽然 演唱高声区是在换声动作的基础上二次开放，但整体歌唱的概念和方法贯穿低、中、高 三个声区，所不同的，只是中低声区运用嗓音的重机能演唱，而高音声区则运用轻机能 演唱。 二、培养学生正确的歌唱心理、提高学生的文化和艺术修养 从更高层次的整体歌唱概念来分析，整体歌唱的当代含义应该是人的文化、艺术修 养、心理素质培养和歌唱技术训练的统一体，即艺术歌唱。 试想，一个歌唱者既使声音再漂亮，高音解决的再好，可是连歌词都不认识，根本 不了解词作者写的是什么意思，怎么能唱好作品呢? 顶多算是个发声机器而矣。而且， 当一名声乐学生学到了一定程度之后，如果没有较深的文化修养，就会感到很多东西理 解不了，很难继续学下去了，现实生活中这样的例子比比皆是。只会发声练习，加上歌 词、旋律和伴奏就唱的面目全非，一踏糊涂，永远不能完整的唱好一首歌，永远不能登 上真正舞台的人大有人在。有许多具有美妙的歌喉和良好的声音技巧的歌手却因为修养 不够或风格庸俗，自己画地为牢，而不能成为一个高尚的艺术家，只能混迹在普通歌手 或社会底层歌手的队伍中。 所以，做为一个合格的演唱者，不仅要有正确的歌唱心理，更需要深厚的文化修养 和艺术修养。一个演唱者通过他的声音和技巧进行二度创作，要将作者的风格、作品的 意义，完整的表达给听众并引起听众的共鸣，这才是一个真正合格的演唱者。 只有在训练歌唱技术的同时，更加注重学生正确的歌唱心理素质培养、文化修养和 艺术修养，二者齐头并进，学生才能掌握真正的艺术歌唱。 第三节整体歌唱概念的作用 一i 防止单纯片面的技术观和人文修养观 ：( 一) 单纯片面的技术观。以为歌唱的技术方法就是一切，最终就会培养出只会发 声不会唱歌的“瘸腿人材 ，这种观念对于初学者影响更大，它经常在平时的练习中起 不良作用。 l 、这种观点容易使初学者产生神秘感和恐惧感。经常有初学者问：我以前虽然不懂 歌唱，但我很敢唱，不怕高也不怕低，无论什么场合、什么时间都能唱，现在学了声乐 反而感到困难，不敢唱也放不开了。这是为什么昵? 我们就得耐心的和他们解释，告诉 他们，这是因为刚刚开始学习，对唱法还不甚了解，还没有掌握好，总怕唱不对而又顾 虑重重的缘故。事实上，刚刚学了不久也是不可能完全唱对的。 。2 、这种观点容易使初学者产生急于求成的心理。有的学生说：我在课下唱的很好， 上课总想唱的更好，但总做不到，反而不如课下。这样的学生上课时心情颇为急切，其 时他在课下也并不是唱的很好，虽有一定的进步，但总还有许多的问题和不足，在课堂 5 东北师范大学硕士学位论文 上，老癖进一步要求时，又误以为羹己全镶了，心墨饕急，越急越噶不好。 3 、这种观点容易让初学者产擞强调喝高音和大音量的心理。有的青年人以为只要声 音大，又能唱的高、唱的响就是很好的歌唱家了，联默平时味大声喊高音，长此已往， 不仅券成了许多歌唱的坏毛病，妨碍了自己的进步，甚至很可能损伤声带，终生不能歌 唱。我遇到过很多人，他们酷爱声乐，非常认真的寻求歌唱的方法，对呼吸、共鸣、喉 头、如簿睦字等都麓说出摄多来。可只要一让毽雀，缝骂上就会蒋桨式摆好，愚嚣慧蜃、 两眼发直的开始想“方法”。当然，他不可能唱对，有的入甚至失声，或者完全唱不出 来。嚣先，毽想到静所有东嚣都是冀瑟的、支离破碎酶，根本没有整体协调感，趣的心 里已是极度紧张、气息不通、浑身僵硬，所以，他所知道的所有方法都用不上。 这时，他以为没噶好还是没有进入状态，没有找到好的方法，予是更加迫切地寻求 拜方法 。霰翔你指出镳靛某一缺点，教绝某种正确的方法，他便如获至宝，尽力去馓， 结果更糟糕。如此恶性循环，最终会导致歌唱心理的彻底崩溃，以致乎不得不考虑改行 了。 对于这种学生，首先应该考虑恢复他们正常的歌唱心理，要求他们先不要考虑方法， 让拖们象说话一样把声音说出来，缝稍便会发现，不用“所谓斡方法 ，声音反两能放 出来，而且好昕了。用这种方法首先解除学生的紧张心理，在排除学纯的技术观点之后， 才能对其进行正常的教学活动。 ( 二) 单纯盼人文嚣养鼹。持有这种观点的入认为；样技术差一不二就可以，只要有 修养、有激情就能以情带声，达到声情并茂。 持有这静褒点的入往往歌唱技寒泰平较差。虽然嚼糍声乐专监缀难，是个莲差事。 自己可能缺乏受性，又不肯吃苦，或者有别的原因根本没学明白，却不想放弃这个专业， 觉褥这个专业缀体蔼。声乐理论书籍看了不少，谈起方法头头是道，声乐术语倒背如流， 可就是唱不出藏确的东西来，这种入持有的这种观点很可怕，而持有这种观点却不想改 正的人就更加w 怕，因为他们永远不会冉有真正意义上的进步了! ( 三) 以上提到豹两种观点单独强调哪令都是片面的、错误懿。我髑只育运嚣整体 观进行声乐教学，才能避免上述两种错误。无论哪个声部，哪个声区的训练和演唱都必 复运用这种正确鹁观点。医爽，演噜接术熊掌握霸熟练运用，必须是在据有正确歌唱心 理的前提下，用深厚的文化、艺术底蕴和修养做支撑；而深厚的文化、艺术底蕴和修养 又霰要依托熟练高超的演唱技巧来表现。二者互相依托、互糨促进，是蠹容和形式的关 系。 = 、是技芑结合，提高演噶水平的唯一正确途径 根据本人的学习体会和教学疑验，我认为：正确的理解和运用整体歌唱概念有两个 好处：第一、它是解决各个声部、各个声区，皂然连接、自然过渡的，唯一正确的技术 手段：第二，窀是学生在拥有菠确歌疆心理的前提下，解决提高学生文亿、艺术修养和 获得正确歌唱技术两个方面完美结合的唯一途径。特别是男离音声部尤为典烈。 6 东北师范大学硕士学位论文 第二章男高音声部的特点及教学中常见的问题 男高音声部是一个特殊的声部，教学及演唱过程中出现的问题和毛病非常多，它不 象其它声部那么容易训练。因为，在美声唱法中，男高音的高声区不用假声演唱，而是 用混声演唱。在运用整体歌唱概念对男高音声部进行声乐教学的过程中，如果高声区和 各种常见的问题都能够顺利解决，整个声区上下统一，整体感非常强，效果非常明显， 则更能够突出这种训练概念及方法的科学性和正确性。所以本文以男高音声部训练为例 着重加以阐述。 第一节男高音的声部、声种、声区的划分及特点 声部是指人声使用音域的高低。而声种是在声部概念基础上，根据歌剧和音乐会独 唱的需要，加上另一个声音性质的概念。就是人声在音量大小，穿透乐队的能力以及是 雄壮有力还是柔和、抒情，是婉转、灵巧、快速，还是雄浑稳健等方面的区别来对人声 加以介定。 男高音属于高声部。一般认为男高音有两个或三个声区。两个声区就是重机能，轻 机能中间有点混合，下边的低音以真声为主，上边的高音以假声为主：三个声区就是分 为低声区，中声区和高声区。低声区以真声区为主，中声区是混合声区，高声区逐渐甩 掉真声，以假声为主。我主张三个声区，两个也行，不管是两个还是三个，都要练成从 低到高完全统一，既不虚也没有坎儿，具有较强的整体感。 第二节男高音的音色、音域、音置等声音特点 男高音的音色，清澈明亮，激越昂扬，雄壮有力，具有迷人的色彩，使用音域大约 在a 七3 左右，在实际演唱时比女高音低一个八度。抒情男高音音量不是很大，但声音相 对柔和，善于表达各种细腻的音色表情；戏剧男高音音量宏大，富于震撼力，善于表达 戏剧性较强的声音效果，和抒情男高音相比，灵活性较差；抒情兼戏剧男高音是介乎于 抒情和戏剧之间的声种，具有二者综合的特点等等。 在专业歌剧唱法中大致将男高音分为五种： ( 1 ) 轻柔( 小抒情) 男高音( t e n o rl e g 百e r o ) ； ( 2 ) ( 较大的) 抒情男高音( l i r i c ot c n o r ) ； ( 3 ) 戏剧化抒情男高音( l i r i c os p i n t 0 ) ； 7 东北师范大学硕士学位论文 ( 4 ) 魁绱要离音( d 糯建森er 菇o | t ； ( 5 ) 英雄式男高音( h l d e nt e n o r ) 铡如，在歌剧唐璜或塞维剥亚的理发蝼孛出现的男高音必轻柔勇高音。在 波落米亚人、托斯卡中出现韵是戏剌化抒情勇高音。在阿依达中出现的勇高 音为魁伟男高啬。瓦格纳的作品中出现的楚荚雄式男赢音。 第兰节男高音声部教学中常见的问题 男离音是所有声部中最难演喝的声部，常见的闯题和毛病是多种多样的，产生一种 闻题朝毛病的原因又是多方面的，运用整体歌唱概念的方法分柝、解决这些阕题和毛病， 对各个声部的教学具有典型意义。归纳起来大致有如下凡类；第一先天性的整理构遭 问题。如：有的人在自然状态时喉结的位置过高；有的人下腭前伸等；第二从小养成 静瑟惯。懿：说话不张嘴；谎话嚷部月力过大；说落带鼻蠢等。第兰练习不当造戒的 概念错误。如：翘舌、声抖等。 藩于先天性的生理构造熬原嚣几乎是无法亮服的，最好不要选撵歌唱薏专建。至于 从小养成的习惯，只要思想明确，努力改难，还是可以克服的。对于概念错误、练习不 当所产生的毛瘸，首先要扔掉原来的错误概念，坚持按正确的方法练习才能逐渐克服。 一句话：下意谈的毛病需要有意讽的克服，有意识的毛病只要停止这种追求就能克服。 、不锯实际、皇娃为是的演唱心避 有一种演唱心理问题必须列为所有歌喝问题的首位( 当然还有许多演唱心理上的问 题，在这里不一一累述。因为，关于演嘱心理问题将在第四章专门探讨) ：有这样一类 学生，学习对澜较长，蕊童缀多袭莲是自学面拜成 酶。镳稍材见多谖广嚣，许多大律 品都“唱过。便自以为什么都懂，水平很高。对囱己歌唱中的错误概念和毛病非但毫 无谈识，耱反还将其当成群财富加以珍惜，霞势这是几年来刻苦所褥。滨噶串嚣为这 些错误遇到困难也认为只是没学到家，并不承认自融有毛病，即便豳头承认，实际上心 里也不承认。饱们在学习中，一方蘸照老师鼹方法去傲，又情不鑫禁的要保譬盛已的“财 富静。只是想补充和提嵩，而不是想改掉那些毛病。犹如一位病入，警他感到不舒服时， 只是以为自己不够强壮，并不认为自己有瘸：他找医生不是为了治病，只想开些大补的 药磊，得到一些养生之遵。不象原先没有接触过声乐麓学生，鑫纸一张，教起来摄容易， 进展会较快，相反，这类学生则很难进步。这是声乐教学中最令教师麸疼的，最难治的 大毛瘸。难治不在于毪嚷法上懿亳病有多大、多深；难治在予毽有富鐾戆、不切实际麴 想法和心理，不能配合“治疗”。对于有这种毛病的学生来说，首先在思想上要脚踏实 地、受要相信和配合老烬，然鹾才能谈到逐渐改搏恕病。 = 、常见的几种具体声音问愿 ( 一) 、声音褪糙、不干净 东北9 币范大学硕士学位论文 吸气时共鸣腔体安放没有到位，起唱时气息和发声器官的肌肉群作用力不够平衡， 声音无弹性。导致基音错误不干净。声乐教师在学生零起点学习声乐时，就必须非常负 责任的要求学生把正确的气息、正确的基音做对，否则问题会越来越多，声音会越来越 糟糕。在这个阶段，老师的耳朵必须特别留心学生任何一个细微的动作，究竟对在哪、 错在哪，不能放任任何细微的问题、毛病滋生成长。因为这样，轻者，会使学生走弯路， 重者，将会使学生不能继续学习声乐，抱恨终生。 ( 二) 、喉头高、挤、卡 主要原因和一相同，但局部原因可能有两个：一个是演唱者自然状态下喉器较高。 一般初学者易出现此类问题，主要表现为演唱时自然出现挤、卡、憋的现象，造成喉咙 干涩嘶哑，声音上下不通。歌唱者憋得脖子粗脸红，心跳加快，表情很痛苦，唱歌时会 出现喊叫的声音。 第二也有可能是演唱者故意追求所谓的明亮效果而有意去挤压、喊叫而造成的。 ( 三) 、漏气 这个毛病较之一和二更可怕，歌唱用不上力量，声音发空，没有音色，没有支点， 常常是歌唱者唱得一身汗，听者却听不到声音。长期漏气歌唱的人容易导致声带小结。 ( 四) 、鼻音 通常是由位置较低造成的，但也不排除人为追求这种效果的因素。一般来说，鼻音 的产生是由于歌唱者不善于协调口腔、鼻腔与软、硬口盖来共同进行共鸣，软口盖与小 舌位过低而造成的。歌唱时有鼻子堵住的感觉，使声音听起来不明亮，发闷，甚至模糊 不清，声音传不远，并且失去了明亮圆润的音色。 ( 五) 、喉音 喉音是一种较为严重的毛病，是由于颈部与咽部连结处的肌肉拉紧及向舌根后部用 力所致。通常，这类歌唱者没有正确的发声共鸣概念。喉音是在没有正确吸气打开的状 态下，上腭没有成拱形，软口盖没有上提，声音没有向前运动，送不到头腔，局部硬性 的将喉头放下，长期这样歌唱所造成的。 这样唱，自己主观听觉上好象音量较大，就误以为是正常的歌唱共鸣并长期保持， 这种拉下腭歌唱的办法会造成位置低，声音不集中，听起来音色较暗，唱歌里出外进， 没有高音。要矫正这种毛病，需要较长的时间和坚韧的毅力，首先要转移在喉部过多的 注意力和习惯，然后配合相应的练习，才可逐步解决问题。 ( 六) 、声音抖 受过训练的声音能发出一种自然的波动，给声音以运动感、美感。但是非正常的“颤 抖”却是一种严重的毛病。有些颤抖的太快，好象羊叫或受到了惊吓一样；有些则颤抖 的太慢，好象慢摇一样，听起来更不舒服。正常的声音颤动约为每秒钟六七次左右，如 果多至十一、二次以上，那就是较快的“颤抖 声；如果每秒钟低于四五次也是不正常 的，被称为慢声的“颤抖”，也叫“摇。造成这种毛病的原因有很多：比如神经紧张、 声带疲惫、用声过度、呼吸错误、过分用力、声带有病或年老体衰等都会造成声音颤抖。 总之，无论快抖还是慢抖都是病态，都应该及时纠正改善。 9 东北师范大学硕士学位论文 ( 七 、声音壹 这种声音象一条直线，直而白，音质粗硬，毫无波动，缺少变化也没有情感，原因 是没有共鸣，得不到气息支持的缘故。 ( 八) 、没有正确的呼吸支持 主要表现为气息不够用，不能支持足够长的乐句。主要是由于呼吸方法不难确而造 成的，一般通过正确的呼吸指导和练习很快就能解决这个闻题。这个闯题和以上提出的 所有问题都是相关连的，也是能否正确歌唱的最根本的问题。 错误鲍呼吸会影响发声，会产生许多不良反应：l 、声f 了受震发痒、发干、濒哑； 这是由于急速而强力的气流瞬间或持续冲击所致。2 、声带过分用力；声带过分用力， 咽肌过分紧张会使声音听起来略紧、不流动。声带压力过大，时间久了会导致声带痉挛、 嗓音嘶哑。3 、喉头紧张；喉部后面的肌肉过分紧张，影响发声。；4 、上腭紧张：上腭 过分紧张阻碍了鼻腔共鸣。5 、舌尖、嘴唇僵硬；苔根肌肉与喉部对面的肌肉拉紧，造 成舌尖僵硬，嘴唇僵硬也会影响歌嘻者声音的漉畅性与自然性。 错误的呼吸方法还会产生许多恶果。如：l 、声带息肉、小结；声带是比较薄、比 较柔嫩的器官，如果我们总是用不自然，不规律的气息冲击它丽发声，时润久了以蜃， 声带受伤发炎，便会产生声带肥厚或小结，导致永久性的声音沙哑，甚至失声，从此清 脆嘹亮的歌声可能就会永远离你丽去了。2 、声带慢性发炎；声带慢性发炎常常是因为 讲话过多、音量过大、用气不当，或由于细菌感染所致。这种情形使声音时好时坏，喉 头微疼，声音渐渐失去圆润，并常常感到嗓音疲乏。如果到了这种程度，就不可以再唱 了，要及时去医院检查、治疗，要禁声体患并使之逐渐复原。如果复原后不纠正原来错 误的呼吸与发声方法，时间久了声带边缘就会产生小肉结。产生小结后虽然可以用手术 的方法割除，但还会再反复，非常可怕。3 、声带充血；一般初学歌嚷的学生喜欢随便 地大声歌唱，育目的练高音。这时，因为声带还没有经过长期的正确训练，很难经受这 种巨烈的冲击，会造成声带内部出血，久丽久之，美妙的离音将会和你说再见了。4 、 声带松弛；人的声带在瞩高音时是闭紧丽缩短的，嚆低音时是相对松弛而伸长的。呼吸 错误会影响发声，而声带受伤会使声带变得松弛而闭合不好，导致不能发出高音和脆亮 有力的声音。 l o 东北师范大学硕士学位论文 第三章运用整体歌唱概念对男高音声部进行训练 第一节树立正确的整体歌唱声音概念 一、什么是正确的整体歌唱声音概念 对于正确的整体歌唱声音概念，许多声乐界的前辈和名家都做过总结。我个人通过 借鉴学习，结合自己的教学实践也做了一些总结。理解起来可概括为六个字：“纯、圆、 轻、亮、柔而刚”。纯一纯净、干净；圆圆润、饱满：轻一轻巧、有弹性；歌唱中 正常的微颤应是每秒钟6 7 次，过快过慢都会破坏声音的连贯或造成不悦耳的音质。亮 明亮、清脆；柔柔和；刚一具有金属色彩。 同时音色要上下统一，气息流畅，声音连贯，富于共鸣，有着坚实的稳定性，有整 体感。 男高音有着比较典型的美声音色特点。中声区明亮饱满，高声区( 尤其高声区) 音色 刺激，穿透力较强。 二、怎样树立正确的整体歌唱声音概念 ( 一) 首先，声乐教师要了解声乐教学的独特性，与其它学科教学的异同点，在理 论上有丰富的经验，这是保证声乐教学正常进行、使学生树立正确整体歌唱声音概念的 前提。 ：4 声乐教学和其它学科的教学有相同点也有不同点。同是传授知识，拥有共同的、传 授知识的教学原则、教学规律和方法，总体上是和其他学科一致的。但也有它的独特性 和不同点。声乐教学虽有知识的传授，但主要是技能的培养。在音乐知识方面、在歌曲 的分析、处理方面等等，是属于知识的传授。而在嗓音的训练和运用方面，虽也有理论 的讲解成分，但主要是技能的训练和习惯的培养。它类似于音乐领域的其他表演专业( 器 乐演奏专业) ，也类似于体育领域中对运动员的训练。它的训练形式是一种不断循环反 复的过程。似乎天天都是同一训练内容和形式，却要从这些“简单”的重复过程中来达 到正确方法的建立，进而变成学生自己的良好习惯，再而能够运用娴熟，有很高的成功 率。这就说明：这一“简单”的、重复的训练过程，本身又确实是一项不简单的、终生 追求的目标。它所训练的内容，由易到难，由浅到深，永无止境。大家知道，同样的体 操项目，需不断推出新的动作，新的难度；田径项目中，同样的1 0 0 米短跑，要提高0 0 1 秒的记录，其中的难度又有多大! 声乐也是一样，在音域、音量、音色、灵活性等等方 面的扩展与完善是无止境的，需要一辈子努力追求。 声乐与音乐的其他表演专业一样，是一门音响艺术，是时间性很强的学科。歌声转 瞬即逝，演唱中间不能随意停顿，当中有某一声音不理想也不能拿出来加工修改。如果 东北师范大学硕士学位论文 在进行考试，其缝学科的学生对其答案可以反复思考，考试中间可以随时停下来，可以 随时修改补充。声乐就不能这样随意，而且在考试或演出时，若出现停顿重来，即被视 为“重大事故。故需要在教学中突出培养学生思想集中，思维敏锐、缜密，所有歌唱 方法、技能都应成为下意识的、囱然表达的状态，在演出对才有很高的成功率。 声乐教学( 包括所有音乐表演专业) 与其他学科很大不同的是一师一生的个别授课 形式。鼓其彝生关系毙其他学科更突出，受重要。 声乐另有两个与其他专业截然不同的特点：声乐教学的“乐器”是声带及其它发 声器富，它们是在教者、学者双方的身体内。有些器官是看不见、摸不藿的。这与其他 音乐表演专业也截然不同。这些发声器官大多数是非随意肌、半随意肌，它们不受入的 意愿所支配。例如声带、横隔膜就没有感觉神经，它们与手指头不一样，手指头是随意 航，我们想让它做行么动作都行。俗话说；心灵手巧嘛。荐如：生活中的牙痛，常常分 不清是上牙痛还是下牙痛。更不容易分清是哪一个牙痛，因此常有拔错牙的现象。又如 下巴鲶动作，我们想让它往左，它常常会先往右。这些明显的例予说明：人对莱些器宫 或没有感觉，或感觉不明显。多数的发声器官是不怎么灵便的。所以在训练过程中，它 们不是月脑子想明白就能做到的。因此，声乐不能只用讲解来教学，更不能盎教师替学 生把这些器官搂放停当，好让学生一目了然。声乐训练在一定程度上类似于条件反射的 训练，一种本能动作的训练。训练中常出现教师对学生说：“这个声啬好! 记住! 别又 忘了! 弦这黠学生非常高兴，认真地一直点头答应( 不敢说话，怕再曜时走样) ，僵重新 一唱，真又变样了，师生的愿望同时落空，这都是e i j 于发声器官难以按本人意愿控制它 的缘鼓。歌唱者韵自我听觉与客观听觉的途径不同，听觉效果甚至截然相反。这两煮 是声乐与其他学科最为不同的特点，也是令人最感困难的特点。声乐教学在很大程度上 受这两特点的制约和影响。声乐教学水平的高低，常取决予师生对这两个特点的认识和 对这两个难点的解决。 以上是声乐教学自身的特点和规律，和其它学科有很多不同之处。教师在教学的过 程中，运用整体歌唱的概念帮方法教学，也要在了熊声乐教学特点稻规律的基础上，采 取循序渐进的原则，因材施教。 ( 二) 平时，要求学生多昕各种声音资料，首先从心理上接受和理解美声噶法的声 音概念。美声唱法( b e l c 觚t 0 ) 的特点是：要求音色美妙、清纯、发声自然、音量宏大、 有适当的共鸣和圆润钧连贯音，规范的起啬法，稳定的持续音，巧妙的滑音，有规律的 渐强、渐弱和装饰音，如颤音、倚音、琶音、回音等都是( b 醴c a 呦) 的特点。它们的 目地是使乐旬装饰的更华丽、更灵活、更圆润、更光彩，音离更准确，声音传的更远。 学生一定要多瞬，瞬各个历史时期、各个不同演嘱家的不同版本、不同风格、不同的演 唱技巧，首先从心理上接受这种喝法的声音概念，真正的喜欢这种唱法。 ( 兰) 在课堂教学中，要弓l 导带动学生努力模仿教师的燕唱，找到正确的声音感觉。 要求学生课下要多练，熟能生巧。随着学习的阶段性深入，逐步掌握每个声区正确的歌 唱感觉，接受每个声区正确的音色特点。再通过大量的演唱实践，使学生牢固树立正确 的、整体歌嘱的声音概念，获得泛确整体歌唱的声音，进丽完整的理解并逐渐掌握美声 1 2 东北师范大学硕士学位论文 唱法的整体歌唱概念。最后，使学生能够在演喝中自如的运用这种方法，准确的表达声 乐作品。 第二节发声训练 一、自然声区的训练 男高音的自然声区也就是中低声区，是接近说话，能够自然不费力就唱出来的声区。 一般音域为a o 左右。在这个声区，教师应该用较长的时间来训练学生正确的呼吸方法， 建立正确的喉头位置，加强声带肌肉的负担能力，整合身体在歌唱中的协调运动能力， 建立歌唱通道的概念，在学生能够正确发出基音的情况下做到声音自然、开放的演唱。 在自然声区，我给学生训练的一般方法是： ( 一) 对于喉位在自然状态下较低，声音较松驰的学生运用气息练习和a 母音的基音 练习。等气息练习和基音练习基本合格后，开始进入的练习，速度较快的半音( 模进) ， 最高音唱到c 2 d 2 ； a 的练习基本达到要求后，加入的练习( 模进) ，发声时最高音到c 2 d 2 ；等和 基本合格后再加入和的练习( 模进) ，要求使声音通畅，具有自下而上的整体感。 a a ( 二) 对于喉位较高，声音较挤、卡、憋的学生，除初学也运用正确的气息和基音练 习外，可以有选择的运用u 母音进行的练习，以达到松驰喉咙，降低喉位，使 声音通畅的目的。男高音在初级阶段自然声区的学习中，唱简单的母音练习时，不易运 用超过五度跳进的旋律做为发声练习。这一阶段没有时间限制( 一般不会超过一年) ， 不过一定要打好坚实的基础，声音要有饱满的气息支持，开放通畅，不能急于求成、盲 目往更高声区乱喊、乱唱。 a 1 3 a 东北师范大学硕士学位论文 二、换声区的训练 一般来讲，男声由胸声向头声( 中声区向高声区) 转换时需要一种转换技巧，那 就是所谓( c l o s e dt o n e s ) 。这个技巧不只是专限于声区的转换，丽是指有关的肌肉发生 不同的调节与配合，以及气息的分配发生变化等。这种技巧的运用需很细微：气息上升 至上腭与头腔共鸣区时，运用腹肌向里收缩，横膈膜向上与胸肌配合来维持强力的气压， 软腭及小舌均向上提，然后以极缓的速度将气运至头顶区，将音色变嚷转惫头的孛区与 后部，再向前送出，使之发出一种金属质的有力而动人的共鸣。( c 1 0 s e dt 0 n e s ) 唱法是 一神糙纸的声乐技术，它需要细心的去体会，必需是在有经验的声乐教师的指导下，经 过相当长对间的正确实验和练习，才能臻于成熟。 许多学生对这一点不能细心揣摩，以致他们无法得到( 正确的 离音。因此，不能 正确运用和发展( c l o dt o n c s ) 疆法，就不可能有那种宏亮动人、持久饱满和美妙无 比的高音。熟悉( c l o s e dt 0 n e s ) 唱法，气息就能顺畅地向上达到软腭与头腔备共鸣区， 这时发高音不仅不感到吃力，甚至还有舒适之感。其时，( e l o s 醯酌糕e s ) 唱法也不是男 高音所独有的，男中音与男低音也一样须懂得运用这个方法。虽然音高不同，但是，原 理与作角是相同的。 将英文( c l o s e dt o n e s ) 翻译成汉语原来意思是“靠近”，不知是谁将其译成了“关 闭 ，于是就习惯性的延用下来了。有时又称“掩盖唱法 ( c o v e 础t o n e s ) ，法文中称 为“隐声( 恕栅e e ) ，1 8 3 6 年有一位法国男高音吉尔伯都坡雷( g i 王b e rd u p r e z ) 在 意大利学会一种新的歌喝方法，几年后( 1 8 4 0 年) 有两位叫迪得( d i d a y ) 与贝雷坤 ( p e r e 珏主礁 豹医生在鹪释这辩新豹歌唱方法对称之为“隐声”( f e 璩e e ) 、“关溺声 ( ￥o 量x f e 埘e e ) 或“掩抑声( v o i xc o u v e r t e ) ，而英文称之为( c o v e r e dt o n e s ) 。这种高音 的歌喝方法在当时曾引其许多争议，时至今基，仍然有些歌唱者和学生对这种唱法模糊 不清。掩盖唱法是一种比较暗淡，但音色深厚、圆润而有穿透力的唱法，特别适合演唱 戏剧化的歌曲和歌剧。“关闭声”在练习时要特别小心，因为过分压抑会使声音缺乏力 量。警歌嚆者正确的运用这个方法时，吸气对喉头是向下的，软日盖上提，使气怠由翻 部向上直入头盏。此时，最好喉熬不动，越是受过良好的歌唱训练的歌唱者喉头动的越 少。这个观念对初学的学生来说是缓重要的。所以，初学者先把中声区练好，然后才能 练换声和高音。练“关闭声”时，需要有经验的老师指导，以便及时纠正错误。既使唱 对了也不宜多练。就象你打开彩色电视机调颜色一样，多一点少一点都有极大的关系， 这一点在发声方面极为重要。要做到熟练的运用“关闭声，必须要有耐心，要在较长 时间里运用正确的方发去慢慢的练习与发展，它是男声，尤其是男高音的歌声，具有艺 术牲的唯一正确方法。 现在，仍然有些人认为：声音不分区域，他们觉得“关闭唱法 是不必要的。这种 说法是需要经受历史的考验才可以断定是否有存在价值豹。其实这季孛说法在很久以前就 有，但声区的理论是已经经过历代许多伟大的歌唱家和声乐教育家实践后被公认了的。 从自然发声情况来看，男高膏由自然声区( 中低声区) 向高声区演唱时，中间会有几 个音不舒服，一喝就出辩隔”，狠难自然平衡的噶激。总的说来，一般从b b 2 就会有这种 1 4 东北师范大学硕士学位论文 情况或现象出现，抒情男高音换声点一般在产，f 2 ；戏剧男高音一般在6 e 2 e 2 ：介于抒情 和戏剧之间的也有，情况不尽相同。 男高音在换声区的前四个半音就要作准备，在每个半音上都吸着点( 作一个小小的 吸气动作) ，让每个半音都贴着后咽壁唱，稍带一点“o ”的音色。在换声点上所有母音 都带一点u 的音色，并且有呼吸支持，这就进了头腔，完成了换声。这种声音比自然声 区的声音更立，音量更大。当然也有用其它母音进头腔( 高声区) 的，比如“e ”母音。我 认为只要能够得到好的高音，其时用什么母音换声都可以。 我在给男高音的换声区做训练时常用的发声练习是 e ou 一直唱到旋律最高音是8 产，当旋律进行最高音模唱到d 2b e 2e 2 、产时要将这几个音 紧贴住后咽壁，等唱到了。f 2 时，把腔体吸住，抬起软口盖，放下喉头，让拉起来的声音 沿后背，后咽壁这个轨道，经上翻提的软口盖进入头腔，演唱时可以想象声音是在气息 的支持下从小腹沿后腰呈弧线形轨道经后背到后咽壁进头腔从面罩反射而出，但是无论 什么母音，都必须是用一口气就完全唱出，这就是关闭c l o 或( c o v 盯e d ) 意大利文叫 p 嬲s a g 舀o ( 过渡音) 。 蠢匡三莘三嚣三i 至三垂三三三垂虱+ u 。 母 ei ouo 当把发声练习和模进演唱，旋律最高音唱到产时，也要唱出练习的旋律 最高音的要求，在唱o 和u 时后上下大牙和咽腔不要开的太大，要感觉o 中有u ，u 中有o ，外面口型是o 咽腔里面感觉是u ，这样声音就会反射到面罩眉心，甚至整个后 脑都有声音。此时声音柔中有刚，穿透力很强- 得到这种音响效果时，我们就已经完成 了换声。先这样轻轻的练一个时期，等到困难减少时再逐渐增加音量。然后再美化音质， 达到头声区有明亮的、流动的声音。 三、进入高声区之前的几个音的训练 在过了换声点之后，还有四个音要使用c l o s e 状态下的重机能来演唱。首先孑和b 铲 两个音要继续保持换声点时带u 管感觉的c l o s e 状态，在唱a 2 和b b 2 这两个音时，声 音又在c l o s e 状态下二次开放，并有胸声支持。即可理解为在关闭状态下母音向前延 东托师楚大学硕士学位论文 伸，声音较明亮，靠前一些，就象在自然声区演喂时的声音方向一样，不周点只不过是 在关闭状态下的共鸣管道