现代职业教育论谈

浅谈现代职业教育 前言 “现代职业教育”是一个较大的选题，开始谈论时也觉得有些不自量力。可当四年的大学生活匆匆结束时，回首几年来的求学历程，才觉得感慨万千。虽然在这四年中的确学到了不少的东西，可还是留下了无数的遗憾。这些遗憾有些是因为自身的原因产生的，而另一些则是由于传统的教育模式所造成的。这样，不由产生一些有关现代职业教育的期望与设想。希望未来的职业毕业生不再有那么多的遗憾！ 仿佛是在一夜之间，不计其数的“职业学院（学校）”在各地纷纷兴起。表面上看，这是件好事，是中国职业走向振兴的曙光；但是仔细了解就会发现这些大大小小的“职业学院（学校）”大都不具备应有的资源条件，大都使用传统的教学模式，缺乏科学论证的教学体系。这样的教育现状如何能撑起中国职业的未来？ 在进入 21 世纪的今天，时代的进步、科学技术的飞速发展使得我们不得不去思考传统的职业教育体系还能走多远？是否还能够满足时代的需求和未来职业的发展？ “职业”英文“ AINMATION ”按照国际通用的解释，是“利用逐格拍摄或制作而成的影片”。现代高新技术的应用、新传媒的诞生、应用领域的不断延伸、视听语言的不断拓展、材料与手法的不断创新 使得这一概念得到了充分的发展与延伸。现代职业所涉及的领域不再单一，多元化的发展使职业本身变得更加丰富多彩。早年间有一位著名的职业理论家曾说过，“职业艺术家是在像上帝一样创造世界。”这句话今天看来更加精彩。 面对“职业”概念的不断延伸与发展，“职业学院（学校）”作为现代职业发展的动力源泉，如何应对这一变革呢？教育的目的是为社会输送有用的人才，而高等教育的目的则更是为社会输送精英人才。作为高等动画教育基地的“动画学院（学校）”，如果无法满足学生的求知欲，并为社会不断输送适应时代的动画精英，那么它的前途就不免令人担忧。因此随着时代的进步，改变原有的动画教育模式，建立现代动画教育体系是其必然选择。 现代职业的发展建立在对于新技术的不断探索与对于艺术品位的不断追求的基础之上。技术的不断革新不但使职业表现的可能性大大增强，而且还大大降低职业制作的劳动强度。但是仅拥有先进的技术，不太可能创作出优秀的动画作品。一部优秀的动画作品需要创作者在艺术上拥有足够的修养。因此，现代动画教育的着眼点应该放在技术教育与艺术教育之上。 现代教育与传统教育的最大差异就在于传统教育是以书本为主的应试教育，而现代教育是以人为本的素质教育。现代职业教育同样强调学生的个性发挥，主张因势利导，注重理论但又决不闭门造车。 现代职业教育是包罗广泛的教育体系，多元化、综合性是它的特征。随着现代职业涉及的领域日益广阔以及高新技术的不断开发、应用，职业教育必然要建立相适应的体系。以往单一的教育模式已不可能跟上时代前进的步伐。 现代职业教育决不等于放弃传统，放弃已有的好东西。传统的职业教育也有可取之处，例如，它可以为学生打下扎实的基本功，可以使学生在学习阶段不至于盲从于流行趋向。因此，用“继往开来”形容现代职业教育是比较确切的。 职业教育关系到未来职业人才的培养，关系到未来中国职业的振兴，是一个不容忽视的问题。而现代职业教育体系的建立是职业教育发展的必然。 什么是“职业”？ 职业的形成与发展 关于“职业”（ animation ）的定义，众说纷纭，很难取得共识。“职业”其实与“剧情片”、“纪录片”、“实验电影”等电影类别一样，是一种电影的“类型”（ genre ）。在“职业”类型当中，包括长篇剧情职业，记录式的职业（虽然数量较少），也包括为数相当不少的实验性或抽象性的非剧情的职业短片。 这些影片统统被冠以“职业”这种类型的称谓，表示它们彼此之间存在一种共通性，也就是“职业”。那么什么是“职业”呢？“职业”常被称为“卡通”（ cartoon ），有时也称为“卡通影片”，近年则又被称为“卡通职业”。我国在改革开放以前，把“职业”类型的影片称为“美术电影”。在一九八六年中国电影出版社出版的电影艺术词典一书中，提出美术片是职业片、剪纸片、木偶片、折纸片等类影片的总称，并且把其中的职业片界定为“以绘画形式来表现人物与环境的技法”，同时也把职业片与卡通片混为一谈。所以，在中文系统里，“卡通”、“职业”、“美术电影”似乎是指同一事物，令人混淆不清。“职业”一词其实应该是袭自日本人在二战结束以前的称谓。日本人当时称呼以线条描绘（ line drawing ）的漫画式的作品为“职业”。战后，日本人则使用外来语拼音“ 拼音 mang ga （日语）”，统称包含偶职业、线绘职业等技巧所制作出来的影片。“ 拼音 mang ga （日语）”当然是由“ animation ”转化而来的。而“ animation ”这个英文字，其字源“ anima ”拉丁语的意思是灵魂，“ animare ”则有“赋予生命”的意义。“ animat ”因此被用来表示“使 活起来”的意思。 Animated Film 或 animation ，翻译成“职业”，只代表了原意的一小部分而已。它其实是更广义的，把一些原先不具生命的（不活动的）东西，经过影片的制作与放映之后，成为有生命的（会动的）东西。查尔斯 所罗门（ Charles Soloman ）说，虽然“ animate ”这个字在十七世纪时已进入英语词汇中，而且此时在欧美也开始出现了走马灯、皮影戏、幻灯机等用机械创造出来的活动影像，但一直到二十世纪，它才被用来形容用线条描绘拍摄成的电影。 然而职业的技巧随着电影艺术的发展，早就不再局限于用线条描绘的一种方式。现在，人们大多已了解，职业其实是用电影胶片逐格逐格去拍摄（或曝光），包括赛璐珞胶片上着色绘图、线条描绘在纸上、剪纸或胶片、粘土模型、木偶或泥偶、拼砂或移动颜料、人体或物体的停格、甚至直接在胶片上作画或刮出图象出来。从六十年代开始，利用计算机产生图象再用摄影机拍摄电子监视器，或利用电子讯号输出成录像或电影讯号扫瞄记录下来的“计算机动画”，不但扩大了动画的领域，也使得动画的定义变得更难以捉摸。 诚如所罗门先生在其职业的定义（参见电影欣赏杂志第 46 期）一文中所提出的看法，虽然职业有二度空间的、三度空间的，以及各种不寻常的技巧，但它们彼此间共通的地方有两点：一、它们的影像是用电影胶片或录像带以逐格记录的方式制作出来的；二、这些影像的“动作”幻觉是创造出来的，而不是原本就存在，再被摄影机记录下来的。 称这些影像的“动作”为幻觉，是最生动的描述。因为如果“动画”的影像未经电影放映机的投射或电子系统的放影，就不会有动作，也就不会有生命的感觉。动画中的动作的幻觉只在放映的银幕（或萤光幕）上才存在。当放映机或放影系统关掉时，这些生命感就不再存在了。 职业大师诺曼 麦克拉伦（ Norman McLaren ）曾说过：“职业不是会动的画的艺术，而是画出来的运动的艺术”。麦克拉伦所强调的是“运动”（ motion ），而运动的来源则是每一格画面与它之前及它之后的画面彼此之间些微的差异，以及经由放映机以一秒二十四格的速度投射在银幕上，或录放机以一秒三十格的扫描方式在电视监视器上呈现影像时，这些细微差异被人类因 “ 视觉暂留 ” 的视觉生理缺陷而弥补起来，就产生了连续动作的 “ 幻觉 ” 。因此麦克拉伦提出， “ 每一格画面与下一格画面之间所产生出来的效果，比每一格画面本身的效果更为重要。 ” 但是，上述两个条件（逐格记录、创造动作幻觉）真的足以涵盖所有 “ 职业 ” 作品的共通性以及特性吗？严格说起来，像 live action 这种以一秒二十四格的方式去拍摄（记录）活生生的人与物的动作的影片，其每一格画面与下一格画面之间的动作其实也可算是逐格拍摄的，也都依赖“视觉暂留”的生理现象而产生连续动作的幻觉。所以，几乎所有 live action 的电影也都是广义的职业电影（ animation film ）。 而计算机职业出现后，上述两个“充分条件”也变得好像不那么“充分”了！计算机职业的基本原理其实与其它职业（或模型）的制作原理不相同。传统（相对于计算机）职业的技巧是 stop motion 动作停格，逐格拍摄，逐格变化。计算机动画则是 go motion 每一格动作与下一格动作之间没有停格制作与停格拍摄的必要。计算机动画的原理是设定“原画”（ key frames ）动作的起点与终点后，若给予足够的参数，计算机会自动计算，自动完成连续的“动画”（ in-betweens ）。整个作品的一个段落可以以“真实时间”（ real time ）连续输出（如果内存够大的话），因此就没有传统职业所谓的逐格记录的特性了。当内存不够大时，画面的扫描虽然速度较慢，但也与传统职业逐格拍摄的意义大异其趣。因此，在计算机职业出现之后，有许多人根本认为计算机职业不是“职业”（ animation ），也不是真人实物的影片（ live action film ），而是一种完全新而独立的媒体。 那么，职业与卡通影片的区别又是什么呢？卡通片”（ cartoon ）其实是一种由多格漫画转化成的职业形式。在当今专业职业工作者的词汇中，“卡通片”已被改称为“角色职业”（ character animation ）了。卡通片的特点是： 1. 以角色的行为、语言为主； 2. 讲故事； 3. 以线条描绘为主。早期的职业也多半是由漫画（英文即称之为 cartoon ）人物延伸发展成的。卡通在华特 迪士尼（ Walt Disney ）创造出家喻户晓的米老鼠之后，使得这种职业形式变成了所有职业的代名词，也才使得世人普遍误解职业是给小孩子看的东西。这种误解在中国的职业理论与实务工作者的文章中也很普遍。例如中国文化部电影局电影通讯编辑室与中国电影出版社合编的一本美术电影创作研究的文集中，即可随处见到：“早在建国初期，文化部就已经明确了美术片要为儿童服务”（特伟）这一类的口号。 把“职业”界定为给儿童看的电影，矮化（窄化）了职业的艺术发展性与社会功能。如本文开篇所述，职业其实只是一种电影类型。它包含了给儿童看的 卡通片 ，也有给成人看的 政治寓言 ，乃至抽象的 艺术短片 ，或复杂的 科技与技术表现 等等。因此，现代职业理论对于“职业”的界定是“利用逐格拍摄或制作连续放映而成的影片或视觉艺术”。 现代职业教育概论 从职业的本质与发展看现代职业教育 研究职业教育首先应当研究“职业”。职业教育的内容核心是“职业”，不了解“职业”又如何能搞好职业教育？因此在探讨完一些有关“职业”的问题之后，才能从根本上解决“教什么”和“如何教”的问题。 现代职业教育应当是以科学方法建立职业教育体系。这里的科学方法是指对于职业本质与发展的正确认识与展望。抓住本质是研究问题的关键。用发展的眼光看代问题才能从整体上把握全局。而“体系”的建立则是完成教育目的必要途径。 从事职业教育首先要了解“职业”的本质，也就是要明白“职业”究竟是什么？这是一个原则性的问题。职业教育不同于其它内容的教育，它有自身的特点。搞不清“职业”的本质就等于在黑暗中行走而没有方向。因此，了解职业的本质是职业教育的基本要求，是研究职业教育的前提与基础。只有对本质有足够的了解，才能使职业教育的内容更加清晰、明确。传统的职业教育一直以来就十分注重对于职业本质的研究，“运动规律”、“造型设计”、“场景设计”等课程本身就是对于动画本质的研究。 如果说传统职业教育的特点在于研究职业的“本质”与“形成”，那么对于“现代职业发展”的研究就应当是现代职业教育最显著的特点之一。如前所述，进入 21 世纪以来，时代的进步使职业的概念得到了长足的发展，“职业”所涉及的技术领域与应用领域也越加广阔 于是，对于“现代职业发展”的研究，培养和塑造出适应时代的职业人才自然成为了现代职业教育的方向。 同时也应注意现代职业教育来源于传统职业教育，是对于后者的继承与发展。因此，现代职业教育同样需要研究传统职业教育的优点和经验。 现代职业教育体系正是基于对职业“本质”与“发展”的系统研究，从而形成了科学的教育体系，既是注重传统基础的教育体系，同时也是面对未来的教育体系，是传统与现代相互结合的产物。同时由于对于现代职业发展与现代教育发展的研究，现代职业教育体系将更加系统地体现出现代职业发展的“多元化”与“素质化”。 现代职业教育的特点 1 、艺术与商业并重。 “职业”是“艺术”还是“商业”？这是一个值得探讨的问题。 艺术是人类情感的知觉形式，对人的灵魂有直接的改造提升功能。而商业为满足人类物质追求或某种欲望而存在。两者是对立统一的结合体。艺术在作为个人追求时可以不具备任何商业价值，但当它成为一种社会行为时其商业价值就被体现了出来。 “职业”就其表现语言来说，应当是艺术的一种表现形式，只有当它应用于商业目的时才具有了商业属性。文学、绘画、音乐、表演等艺术是它的思想基础。因此职业首先是以艺术的形式出现的。但是当职业艺术作为一种大众艺术与媒体艺术的时候，商业理念就开始无时不刻地影响着它。工程量的不断加大、投资成本的急剧激增，绮丽的视觉效果 使我们不得不考虑观众的口味与商业上的成功与否。因此，职业作为艺术同样需要商业化的理念。但应当指出，任何一部在商业上取得成功的职业作品必然具有很鲜明的艺术性，否则它的可视性值得怀疑。因此，“职业”既有“艺术性”又强调“商业性”，需要将两者很好融合。 现代职业教育与传统职业教育在“职业”的“艺术性”与“商业性” 方面，观点有很大区别。传统的职业教育过分强调职业作为艺术的属性从而忽视了职业在商业上的客观要求。这种教育培养的学生想法多，却能力弱，适应市场的能力较差。现代职业教育研究职业的发展，了解职业的发展需要商业上的成功，因此现代职业教育将艺术与商业教育作为同等重要的问题来看待。 2 、艺术与技术的结合。 职业作为一种艺术形式，艺术上的追求是其首先应当考虑的问题；但同时，职业也是一门需要具有相当技术水平的专门学科。因此职业的艺术与技术并不矛盾，应相互补充的。 技术的不断发展使职业艺术的表现空间更加广阔，而艺术上的追求又使职业技术不断的发展。因此，现代职业教育应当将艺术与技术作为不可分割的一个整体来研究，使它们相互结合，相互促进。艺术教育将提高学生的艺术素质与修养，而技术教育要提高学生的动手能力。现代动画教育是艺术教育与技术教育的完美结合，是注重想象力与创造力的教育体系。 3 、开放式的教育思想 现代职业教育的另一大特点是开放式的教育思想。现代职业教育体系是一个综合门类的教育体系，它集合了各个艺术门类优秀的艺术成果和艺术形式，绘画、电影、音乐、摄影、人体工程学、运动学。单纯将其局限在某一个研究领域是很片面的。单靠一两个学校的力量想要完全建立这种体系，是一件既费力又难以实现的事情。而封闭自守、故步自封，不与外界交流学习也难以将动画教育搞好。 公开资源、增进交流并且及时的吸收其它院校以至国外优秀的教育经验是现代职业教育开放式的教育思想的体现。 4 、以人为本的教育模式。 现代教育的特点是改变原有的以书本为主的教育模式，强调学生个性的发挥，因势利导，使学生的潜能得到开发。同时不以同样的标准要求学生，使每一个学生都能拥有自信，找到自己的位置。 现代职业教育同样如此。职业教育本身就是一个内容丰富，涉及广泛的综合学科，并且每一个学生因其天资、学识、生活经历的不同，在学习兴趣与能力上就自然产生了千差万别的表现。因此，因势利导，使学生学有所长，不以同样的标准要求每一个学生，使其能够在有专长或有兴趣的方面尽情的发挥，成为有用之人，就成为现代职业教育的重点。 5 、培养未来时的职业人才。 现代职业教育同传统职业教育的另一大差异在于，传统的职业教育培养“现代时”的职业人才，而现代职业教育培养“未来时”的职业人才。 “现代教育要有前瞻性。”很显然，如今时代进步速度之快远非我们的想象所能及。在这种情况下，传统的教育模式往往致使学校同社会产生断层。因此，教育需要创新，需要研究时代的发展方向，需要具有培养未来人才的特点。尤其像“职业”这样的带有一定实用功能的教育类型。 第三节 民族、传统文化与现代职业教育 职业艺术是一门综合艺术，民族文化与传统文化是这门综合艺术成长与发展的最好土壤。作为一门艺术，将民族文化与传统文化融入其中，是其不断创新的动力源泉与实践基础。动画艺术可以从民族文化与传统文化的精髓中不断得到滋养与有益的补充。民族文化与传统文化是一个博大精深的文化体系。动画艺术的发展正是站在这种文化根基之上的，失去它也就失去了发展与前进的方向。“中国学派”在动画创作实践中的有益尝试，正是这一观点的有力证明。 现代职业教育研究“发展”，那么首先应当研究民族文化与传统文化。 中国职业的未来发展是需要走一条民族化的道路。“职业” 作为一种文化产品“民族文化、传统文化”是其能够长期发展的动力源泉。但民族文化并不一定就代表古老的文化现象和传统的文学艺术作品。民族化应该是本民族人文精神、道德品质、文化传统的集中体现，是一个民族内涵与外延的深度再现。世界各国的动画业都将本民族的文化作为其植根与发展的土壤。美国人的幽默与随意，法国人的轻松与浪漫，德国人的严谨与哲理都在其生产的动画片中得以体现。中国 作为 一个拥有五千年文明历史的文化大国只有在民族文化的土壤中寻找个性才能使中国职业在世界职业舞台上绽放出自己独特的光彩。 因此，现代职业教育要将传统文化与民族文化作为重要的基础教育方向来研究。当然，传统的文化艺术对于现代职业教育来说并不是一挥而就的，它的作用在于在潜移默化中提高学生的文化素养与文化品位，为未来的职业发展提供优秀的人才。 第四节 技术革命与现代职业教育 现代高新技术的不断发展，使职业艺术的题材与手法不断创新，职业本身也增加了许多可能性。因此，研究新技术的开发与应用，也自然成为现代职业教育的又一重点。 由于现代技术的发展，现代电脑技术的不断应用，现代职业已经突破了原有的概念，职业可以不再被画在纸上或逐格拍摄出来，职业也可以在电脑中被制作出来，也就是通常所说的“CG”技术。 “CG”是电脑图形图像（ C omputer G raphic）的缩写，原来是行业的专门用语，最近4、5年逐渐成为一个常用词汇。CG的发展可以追述到1970年代末的美国，如今 “ CG” 通常指的是数码化的作品。内容从纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或职业。并且CG的概念还在不断扩大，由CG和虚拟真实技术制作的媒体文化，都可以归入CG的范畴，它们已经形成一个可观的经济产业，所以提到CG一般可以分成五个主要领域。 CG艺术和设计 游戏软件 职业片 影视后期技术 漫画 其中，除了“漫画”以外的其他四个方面因其制作手段以及表现方式，都应归入“职业”的范畴之内。由此，职业所涉及的领域被大大扩展。职业技术的革命使得“职业”在许多方面发生了变化， 因此现代职业教育同样应当将对这种新技术的研究与应用纳入到教学体系当中来。国外的一些相关学校早已进行了