阿炳音乐——非物质文化遗产中的艺术珍品.docx

“阿炳音乐iei非物质文化遗产中的艺术珍 口口一樊祖荫处国杰出的民间音乐大师阿炳(原名华彦钧)出生于1893 众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。”阿炳的吼年8月17日，2008年是其诞辰115周年。音乐以非物质形态存在，与群众生活密切相关，采用世代相承 阿炳具有永久的魅力，值得我们永远纪念。他在多方面习的传统文化表现形式，因此无疑是属于非物质文化遗产的。阿 得、掌握了江南的道教音乐与民间音乐之后，予以融会贯通，炳生前的身份是民间艺人以街头卖艺为生，因而他的音以其对现实生活的真切感受，运用中国固有的音乐思维创作 乐属于民间音乐的范畴；又因他的演奏和创作达到了很高的 出了既富浓郁的传统韵味、又具鲜明的个性特色和时代新意 艺术水平，所以人们称他为民间音乐家或民间音乐大师。他的 的音乐作品。他所留下的作品虽然仅有六首，即三首二胡独奏 音乐创作不同于专业作曲家以文本(乐谱)为载体的方式，而 曲、和三首琵琶独奏曲 是靠长期即兴的创作演奏实践积累磨制而成，其高超的技艺大浪淘沙)、，但大多是他久经磨练的 中蕴涵着浓厚的民族文化，贯穿着民族音乐思维，具有典型的 力作，其中还入选了二十世纪华人 非物质文化特征。但它同一般常见的非物质音乐文化又有不 经典音乐作品，更以其非凡的艺术感染力征服了 少区别，例如，它不是集体创作的产物，也不是一个乐种，更因 各国听众，被国际乐坛公认为世界不朽名曲，并成为中外音乐 不收徒弟而没有一个直接的传人等，因此从其存在方式来 文化交流的桥梁。“阿炳音乐”是中华民族音乐宝库中占有重 看，可以说是属于特殊类型的非物质文化。正因为是特殊的非 要地位的艺术珍品，也是非物质文化中一颗熠熠闪光的璀璨 物质文化，也就产生了特定条件下的保护方式、传承方式和开 明珠。 发方式。特殊粪型的非物质文化遗产特定套件下的保护方式非物质文化遗产，“是指各种以非物质形态存在的与群阿炳生活在20世纪的上半叶，他原本是一个社会地位不64人民毫亲i peoples music 20098万方数据乐海钩沉memow高的当家道士，而内忧外患、战火连年的社会大动乱则对阿炳 以杨先生为榜样，以高度的历史责任感，自觉地、身体力行地 的生活造成了直接的冲击和影响，再加上他的父亲去世、他本 投入到这一伟大的事业中来，不仅使类似“阿炳式”的人物 人的双目失明等先后发生的不幸事件，使他从一个当家道士 及其音乐文化得到抢救，也能使更多优秀的非物质文化遗产沦落为社会底层的街头卖艺之人。他的音乐创作抒发了被压得到切实有效的保护，不让它们在我们的手上流失，以为保 迫、被欺凌者心灵深处的痛苦和不屈的愤懑抗争之情；他的艺存我们祖国和世界的文化多样性与文化建设事业做出应有 术活动，诸如拉二胡、弹琵琶、说新闻等，其内容大多是发泄对 的贡献。 旧社会反动统治和黑恶势力的不满情绪的，因此受到广大劳苦大众的热烈欢迎而为统治者所憎恨。在这样的社会条件下， 特殊的传承方式阿炳及其艺术根本不可能得到社会的重视，更不可能对其进行保护，至新中国成立前已到了奄奄一息的地步。杨荫浏先生回到北京之后即与曹安和先生一起对阿炳的 中华人民共和国的成立为保护阿炳音乐创造了社会条录音进行了记谱整理工作(由杨先生亲自记谱， 件。而具体实施保护和抢救的则是杨荫浏先生。杨荫浏先生是其它五首由曹先生记谱)，他还写了介绍阿炳及其音乐的文 一位杰出的音乐史学家，位毕生从事收集、研究中国传统音章，连同六首乐曲一起编成(瞎子阿炳曲集于1952年交由乐的大家，他是阿炳的同乡，比阿炳小六岁，在其十二岁时就 上海万叶书店出版，1954年音乐出版社又出版了修订版：中国唱片社也随后将、和的原始录音制成唱片出版发行嘧，自此 着十分真切的认识和了解。因此，全国解放不久，在他刚担任 之后，阿炳的音乐得到了广泛流传。中央音乐学院民族音乐研究所所长之后，即把阿炳列为首要 阿炳音乐的传承方式也极为独特，它与一般的非物质音的研究对象，并于1950年利用暑假时间，与曹安和教授一起 乐文化依靠传人来传承的方式不同，这主要表现为以下两个 带着当时国内罕见的钢丝录音机南下无锡为阿炳的音乐作品 方面：其一，由于阿炳没有亲传弟子，他人的学习只能依靠听 进行录音。在当时的特定条件下，把阿炳创作并演奏的作品录 阿炳的录音、看出版的乐谱以及了解阿炳的生平经历和生活制下来，即是最好的保护措施。其时，阿炳由于身体、经济和年 环境等方式来进行，这种传承方式可谓之“间接传承”；其二， 龄等方面的原因，已荒弃音乐达三年之久，连乐器都没有了。 阿炳的音乐属于民间音乐，但同样由于没有直接传人的原因， 于是阿炳提出要几天的时间进行恢复，杨先生又为其从乐器 他的音乐并没有在民间得到广泛传播，却主要是通过专业的 店借来了二胡与琵琶，经过三天的练习(街头卖艺)之后，于 音乐院校和专业的演奏家们来传承的。中国的二胡演奏家们 9月初分三次先后录成了三首琵琶曲和三首二胡曲o尽管由 (他们中的很多人又是音乐院校的教授)有哪一个没有演奏 于种种原因，当时未能把阿炳所创作和掌握的更多音乐作品 过二泉映月)与的呢?音乐艺术院校中的二胡专业 录制下来，留下了很大遗憾，但杨荫浏先生这一次的录音，抢 有哪一个不选与为其主要教学曲目的救了“阿炳音乐”中的精华中国音乐的珍品，因此，应该 呢?这种以专业音乐教育为主的传承方式，在中国的非物质音说这是在20世纪中国新音乐史上一件非常了不起的大事。如 乐文化中恐怕是独一无二的。当前，保护非物质文化的学界一 果没有杨先生的及时抢救，“就不会有阿炳其人其乐扬名享 再呼吁学校音乐教育要引进戏曲、曲艺、民歌、民间器乐等的 誉海内外的今天”o因为，这次录音过后仅仅三个月，阿炳即 民间音乐品种，以求得非物质文化的“双渠道传承”(即民间于1950年12月4日与世长辞了。 的自然传承和学校教育传承)，但对同是非物质文化的“阿炳 杨先生为阿炳录音的1950年9月，离新中国成立只有音乐”而言，在这一点上却早就做到了，并已成为专业音乐教 一年时间。新社会虽为民族音乐的研究提供了初步条件，但育中不可或缺的有机组成部分。这种没有直接传人的非物质当时国家百废待兴，尚无更多的精力来关注非物质文化，那 文化的间接传承工作，做得是如此之好、如此之普遍的现象和 时也没有“非物质文化”的概念。但他却以高度的文化自觉 经验，值得非物质文化的保护者们、研究家们和政府相关部门 和对中国传统音乐研究的丰富阅历，充分认识到阿炳音乐的 的思考、研究和总结。历史文化价值，并采取切实有效的措施予以抢救。可以说，杨 诚然，在这种间接传承中，也有些问题是值得重视的。比 荫浏先生是新中国保护非物质文化事业的开创者和先驱者。 如，在传承其音乐(主要是指旋律与演奏技术)的过程中是否 在当前我国大力开展保护非物质文化的工作中，我们一定要 同时传承了文化?单纯依靠乐谱的传承方式与民间音乐鲜活尺氏毫祟i peoples music 20098 65万方数据的传承方式有哪些同异或优劣等。 文予以批评：“有人将二胡曲改编成小提琴独奏 从某种程度上来说，对阿炳音乐的传承是同时注意到了曲时，删去了原谱作为基本乐段的第一段和全曲发展篇幅最 文化的，很多名家在向学生传授阿炳音乐的过程中，不仅在弓长大的第三段，从而就失去了原曲波澜起伏、逐层扩展的结构 法、指法、音高、音准、节奏、力度、音色等技术层面上要求学生特色，这显然是对原作不够尊重的一种表现。”除了上述之做好，同时也要求学生注重音乐的文化内涵，为学生提供许多外，我以为多数的(二泉映月改编曲中，较为注重原作对心研究、阐释阿炳音乐的资料，有条件者还到江苏无锡一带去体 灵深处痛苦之情的表现，而对同样是原曲反映出来的抗争精 验生活等等。但也毋庸讳言，就其实际教学情况来看，止于技 神和从优美旋律中流露出来的乐观情绪这一面则表现得不够 术层面的教学还是多数，至于如何通过学习阿炳音乐来了解、 充分。阿炳的一生固然承受了极大的痛苦，但他并不为沉重的体会中国传统音乐的创作思维方式等方面，也就被忽略了。另 生活所压垮，从未停止过对光明的追求，他的性格诙谐幽默、 外，作为民间音乐范畴的阿炳音乐原来是相当鲜活的，而即兴 豁达开朗，表现出不屈于现实和乐观向上的精神。如果仔细聆 性即是其主要的创作表现方式，阿炳每拉奏一次，总有或多或少的创造、发挥在里面，但现在将乐曲的方 们期待着更多的既尊重原作、又有新意的阿炳音乐的改编作 方面面用乐谱形式予以固定之后，我们的学生们即使想要即 品问世，让“阿炳音乐”这一非物质文化遗产中的艺术珍品得兴恐怕也做不到了。这种过于用“学院”化的教学方式来传承到更为广泛的传播，起到更大的社会作用。阿炳音乐，是否也值得反思呢?特殊的开发方式国务院关于加强文化遗产保护的通知(国发200542号文件)。国家对于非物质文化遗产保护的方针是“保护为主、抢 根据许墨林在民间音乐家华彦钧(阿炳)年谱中的记载。二泉映 救第一、合理利用、传承发展。”其中的“合理利用、传承发 月的乐曲片段在1932年的卖艺中已开始奏出(载阿炳论，中国 展”包含着对文化遗产的各种开发和发展方式。“阿炳音乐” 文联出版公司1995年10月版第226页)。这样算起来，至1950年的开发方式同一般非物质文化与旅游相结合等的方式不同，录音定稿，其创作的时间跨度则长达18年。它主要表现为将其改编成各种不同的音乐形式或文艺形式阿炳本人是道教音乐和民间音乐的传人。他除了直接受教、传承于他的父亲之外，还向众多的民间音乐家学习。(也可说是一种“发展”方式)来予以传播和扩大影响。此说见许墨林民间音乐家华彦钧(阿炳)年谱(刊于阿炳论，中 把阿炳的器乐曲改编成不同音乐形式的作品很多，单是国文联出版公司1995年10月版第229页)；但由黎松寿、张伯秫的改编版本就不下十余种，其中影响较大的有：主编的阿炳传略(南京出版社，1993年11月第8994页)则记彭修文改编的二胡与民族管弦乐曲、吴祖强改编的弦乐合奏、 为1950年9月2 el晚先录三首二胡曲，9月3 el录了大浪淘沙、 丁善德改编的弦乐四重奏、王健填词的独唱曲等，其他还有改 昭君出塞、龙船和梅花三六四首琵琶曲。 编成小提琴、钢琴、古琴、古筝、笛箫、吉他、萨克斯管等独奏或陈聆群华彦钧与杨荫浏，载阿炳论，中国文联出版公司，1995 重奏形式的；此外，尚有命名为(二泉映月的舞蹈、电影、配 年10月版第144页。乐诗朗诵等不同的文艺形式。其中不少改编的音乐作品既保参见唐毓斌简述阿炳的六首民族器乐曲中的相关记述，载阿炳 留了原作的精华和完整的艺术形象，体现了原作的思想内容， 论，中国文联出版公司，1995年10月鞭第44巧2页。 又作了不同侧面的发展，适应现今人们的审美需求，能给人以舒昭琐谈的再创造，载阿炳论)，中国文联出版公 艺术美的享受和精神上的启迪。但也有一些作品却改编得不 司。1995年lo月版第66页。尽如人意，譬如：有的弦乐改编曲“把阿炳的作品中独具风格陈应时论的句式、曲式和调式)，载阿炳论)，中国文的