如何培养学生音乐创新能力2篇.doc

1、如何培养学生音乐创新能力2篇(1)学生被动在组织大家学习欣赏同1首歌时，教师对同学们提出了许多问题，比如听完本首歌你们遭到甚么启发?伴奏都使用了甚么乐器?乐曲创作有甚么背景?这首歌传递了怎样的情感?创作这首歌的人是哪位作者?结果没有任何同学能够回答这些问题。由于这1连串问题过于僵硬，给予的思考空间太小，根本不符合学生性情特点，大家很难快速回答出这些问题，即使是上节课教师曾讲授过。没有任何铺垫和引导，这对学生来讲实在太难，不管教师怎样强调过去教过他们都杯水车薪，由于这样的发问只能让课堂堕入被动，根本没法培养学生兴趣，创新也无从谈起。(2)自主思考能力薄弱在1次组织同学随着音乐舞蹈的教学中，我将全

2、班同学分成了两组，根据音乐的节拍做出舞蹈动作。起初进行得10分顺利，同学们能够将这套简单的音乐舞蹈掌握，并同时边跳边唱。但第2次集体舞蹈的时候，有1位同学不按常规来跳，并且影响了后面同学，结果他身后的同学全都被他感染了，以为这才是标准动作，结果都随着这位同学来跳。(3)现状启示通过以上两个例子我们不难发现，小学同学普遍创作愿望很强，但是自主思考能力薄弱，不应当把僵硬的音乐知识强加到他们脑海里，应当培养学生的创新意识，鼓励他们讲出自己的理解，教师应对勇于创新的学生予以表扬，对毛病的观点进行指正。2、教师应鼓励学生创新有人会觉得，只要依照教师的要求来做，并且出色地完成任务，这不就是学生的责任吗?在

3、学生现有的基础上，强调空洞的创新会不会多此1举?答案是不是定的，在此必须强调甚么是创新。创新其实不是与课程背道而驰或扰乱课堂秩序，创新是在原本的基础上提出新的见解。(1)在发问中创新在讲授音乐剧乌鸦与狐狸时，首先对歌曲进行了分析，让同学们理解角色的性情特点，然后分组讨论，接下来教师将提出问题，由各个小组回答，但不能直接说出来，而是要唱出来。“谁能告知我这首歌里乌鸦的得意是怎样表现出来的?”同学们积极举手，被选中的小组演唱相干乐句，声情并茂。“请问大家，狐狸是甚么模样的?它是怎样诱惑乌鸦的?”同学们兴高采烈地回答。老师接着问：“你们喜欢乌鸦还是喜欢狐狸呢?”同学们有的回答说狐狸，由于狐狸聪明，有

4、人不喜欢狐狸，说狐狸狡猾。(2)在教学中鼓励学生创新音乐课上，教师问大家，“如果你们是狐狸的话，会怎样去哄乌鸦呢，会说甚么甜言蜜语去诱惑乌鸦呢?”同学们开始相互交换，这次变成两人组合，1个扮演乌鸦，1个扮演狐狸。教师又告知同学们：“大家要放开思路，大胆创新，敢想敢说!”经过教师挑选，饰演乌鸦和狐狸的学生站了起来，为大家表演“新乌鸦与狐狸”，滑稽幽默的儿童表演让课堂气氛10分热烈。3、培养学生创新的具体措施(1)尊重音乐音乐具有很强的不肯定性，两位1流歌手分别演唱一样的歌曲，观众很难分辨出水平高低，由于每一个人声音都是不1样的，正是这些不1样的声音使得音乐绚丽多彩。所以我们应当尊重音乐，这是培养

5、学生音乐素养的条件，教师应当尊重学生，为学生创新的可行性提出方案，对他们进行指点，不能斥责、抹杀学生的创新意识。(2)组织讨论，营建创新环境举个例子，教师可以告知大家：“今天有1首友谊地久天长给大家欣赏，你们要竖起耳朵好好品味这首歌，在听完以后，分组讨论对这首歌的理解，它好在哪里，如果要你们来唱，你们会唱的更好吗?”在同学们欣赏并讨论完过后，教师可以约请同学们发言，听听他们自己的理解，然后组织大家来学习这首歌，进行合唱，教师要对学生的歌唱表现做出具体评价，使学生们得到尊重，同时也加深了他们对这首歌的印象。(3)增强师生互动，鼓励创新音乐教学是1个互动交换、共同增进的进程，教师应当把主角位置交给

6、所有同学。师生互动可让同学们积极参与到课堂中来，提高他们学习音乐的主动性，并且建立良好的师生关系，要让他们意想到，创新是1件好事，如果能够在音乐课堂的框架内实现创新，那末你1定就是1位优秀的孩子。小学时期的孩子普遍不够大胆，不乐于表现自己，如果你与他们进行互动，可以减轻孩子们的心理压力。比如组织音乐剧表演，教师充分与学生进行沟通，肯定他们各自选择的角色，而且教师也能够参与表演，扮演角色之1，鼓励他们对音乐剧自行编排，然后给出指点意见，与同学们1起完成表演。经过量年教学实践，学生们的创新能力使我坚信不疑。过去的音乐课堂气氛可能过于紧张，让同学们感觉莫衷一是，根本不敢表现自己。但当前教育情势正在不

7、断向前发展，只有营建出自由、欢快的课堂气氛，才能让学生的创新种子在课堂里开出美丽的花朵!如何培养学生音乐创新能力2音乐作为人类文化的1种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，它以其独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐教师肩负着传承人类文论。并发人的音乐素养，提高学生审美素质的使命。教师要尊重每一个学生的个性，发挥每一个学生的特点，保护学生求异思惟的火花，充分发挥学生的主观能动性。音乐教学中要以音乐审美为核心，教学内容要生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时期感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思惟

8、，构成学生良好的人文素养，为他们毕生爱好音乐、学习音乐、享受音乐打下良好的基础。1、建立以学生为主体的创新教学观念学生应是教学的主体和学习的主人，也是教师服务的对象。教师作为教学的组织者和指点者，应将重点放在唤醒学生的主体意识，指点和培养学生的主动性、创造性上。不应是教师唱“独脚戏”，而学生很少参与，成为被动的听众，并机械地模仿，丧失自主学习心理，失去了学习的兴趣。音乐课的教学进程就是音乐实践的进程，不同学生对音乐作品的理解和想象力都存在差异。陶行知先生说过“创造力最能发挥的条件是民主”，可见民主方式是增进学生进行创新的先决条件。老师要根据学生的不同特点、生活环境及经历，创设民主、同等和谐的关

9、系，明确学生的主体地位，展现学生个性，摆正教学中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成音乐实践的主体，采取公道有效的方法增强学生信心、勇气，激起学习热忱，让更多的学生参与到音乐活动中，有效到达教学目标。2、创设开放的教学环境，丰富学生的情感体验音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦和积极参与为动身点，以提高全部学生的审美能力和审美修养为目的的基本素质教育。在教学进程中，教师要重视学生的生活体验和情感体验，创设和谐愉悦的心理环境，使学生勇于创新。由于同等和谐的师生关系能使学生思惟活跃、敢想、敢说、敢问、勇于发表意见。教师在音乐课中应酷爱、信任、尊重每位学生，满足学生的表演欲，奇妙利用鼓励性语言、

10、动作、神态激起每位学生的创新愿望，鼓励学生大胆创新。引导学生对音乐表现情势和情感内涵的整体掌控，努力揭露音乐要素在生活中的作用，当学生的创造性想法明显不对或不够完善时，教师也应首先肯定他们的创新意识，使学生产生积极的情绪体验，保持创新的热忱。 爱迪生曾说过“兴趣是最好的老师”。离开了对音乐的兴趣和感情，就达不到音乐教育的目的。只有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学习音乐。因此在课堂中，要营建愉快和谐的教学气氛来培养学生的学习兴趣，使学生能被1种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和鼓励，使创新意识得到很好的激起。3、重视和应用创造性的音乐教学活动1.创造性的歌唱

11、歌唱本身就是2度创作，教师可引导学生根据歌曲的背景、题材的内容、作者等有关内容进行分析、想象来处理歌曲。对低年级学生而言，可直接根据画面来处理歌曲的演唱。绝不能把“唱会歌就行”这单1的项目当作课堂重点。2.创造性的音乐欣赏欣赏教学是让学生感知，体验和理解艺术的1项实践活动，欣赏教学除培养学生感受和鉴赏的能力外，还要学生将感遭到的美用表情动作进1步表现出来。其实好动和爱漂亮是学生的两大性情特点。他们好动，喜欢将思想感情借助1定的动作表达出来。欣赏时让他们把自己对音乐的感受尝试着用文字或语言表达出来，将视觉、听觉、动作与创作结合来理解和感受音乐。有助于提高学生对音乐欣赏的敏捷度和对乐曲旋律、节奏的

12、感知，培养了创造美的能力。3.创造性的艺术实践 在联想、中培养创造性思惟的流畅度。在音乐教学中可以引导学生通过类似联想、对照联想、因果联想等思惟方式，培养创造性思惟的流畅度。例如：可以根据学生活泼的特点，选择短小的歌曲，让他们发挥想象力去表述歌曲的意境和内容，根据音乐的发展想象音乐的形象，编讲故事，随歌曲来设计动作。在求异中培养创造性思惟的变通度。在音乐教学中可以用同1节奏或同1歌词创编不同的曲调，让学生在求异中提高创造性思惟能力。在游戏中培养创造性思惟的多层次度。在音乐教学中可以根据学生的年龄特点，展开1些音乐游戏活动，当学会1首歌曲时，可让学生自编动作上台表演，扮演与情形相适应的各种角色，

13、使音乐更加形象、富有真实感，让学生在探索中不断发现新的思路，在“玩”中认识、体验创造音乐，培养他们的各种表现力。4、创设合作交往的群体环境，培养学生合作创新能力每一个学生都要在1定的群体中学习，即便是个别学生的独立创新活动，常常也离不开其他人的帮助和影响。因此，群体对创新能力的作用不容忽视，它有益于群体创新能力的开发并能产生1系列效应，主要是协力效应和互补效应。协力效应是指学生的创新能力聚集起来的协力，产生更大的效果。互补效应可以包括知识互补、能力互补、性情互补、优势互补等很多方面。在1个合作交往的理想集体中间，个别学生和群体的创新能力都有可能得到充分的开发。在音乐教学中要让学生有足够的自学时间，享有广阔的联想空间，1起配合，不受老师“先