沃斯堡现代美术馆分析

1、名称：高加禄班：环境艺术一班：201310699216，安藤忠雄，沃思堡现代美术馆分析，目录，01，作者简介，02，设计理念，03，外部设计技巧，04，室内空间设计与布局分析，05，光线分析，作者简介，1941年9月13日出生，1957年左右开始练习职业拳击。从1959年到1961年，我参观了日本传统建筑。从1962年到1969年，他在美国、欧洲和非洲学习。1969年，“多道建筑研究所”成立(以与艾森曼的合作而闻名)。原建筑作品玫瑰园玫瑰园；1977年，他在神户市森田区与他弟弟小雄所属的滨野商品研究所合作。安藤忠雄自学建筑。安藤忠雄建筑学院成立于1969年。1976年，位于大阪府的久茂寺龙屋竣

2、工。这是一座两层的混凝土住宅，体现了它的设计风格。后来，他被日本建筑学会授予。20世纪80年代，他参与了关西周边商业建筑的设计(神户北野，大阪新泻桥)，90年代后，他参与了公共建筑和艺术博物馆建筑等大型项目。1995年，安藤忠雄获得了建筑领域的最高荣誉普利兹克奖。1995年神户地震后，他向孤儿捐赠了10万美元。东方和西方的融合安藤忠雄走遍了世界各地，以便将他的所见所闻与他的个人形象结合起来。安藤忠雄认为万神殿静态几何布局的垂直发展空间与日本建筑的空间概念形成鲜明对比，具有明显的水平方向性；万神殿是西方建筑空间的典型代表，它们之间存在着强烈的冲突。安藤忠雄试图将这两个对立的空间概念结合起来，使它

3、们独一无二。对现代功能主义的批判安藤忠雄的建筑一直是对现代主义的批判。他借用了现代主义的形式，批判地改造了整个现代主义。安藤忠雄在建筑中使用具有社会影响的现代主义材料、词汇和教条来抨击功能主义的偏执趋势。安藤忠雄的反功能主义指的是带有空调和对面建筑的正面。他认为这座舒适的建筑切断了人与自然的联系。对安藤忠雄来说，建筑是人与自然的中介，也是脆弱而理性的庇护所。他反复再现了“吉尔吉斯斯坦的长房子”的风格，因为在这个设计中，他在城市中建立了另一个世界，人们的生活似乎又回到了大自然的怀抱。安藤忠雄认为，真正的后现代文化不应该存在于消极和享乐之中，应该以过度的服务来满足消费文化的需要，而应该包含在禁欲主

4、义的“道”之中。诸暨长屋的原型是安藤忠雄对当时生活方式的反思和抗议。他认为，在现代社会中，消费主义的兴起使精神逐渐衰落，这是必须抵制的，他希望在生活中保持传统形式，并在此基础上发展和超越它，进而创造一种新的文化。在早期，安藤忠雄对这座城市总是采取封闭的态度。安藤忠雄实际上是“城市游击战”的倡导者，他主张不要关注社会和城市的地位。在安藤忠雄的作品中，人们开始意识到城市公共空间的个性，这应该发生在1984年京都的泰晤士河附近的一个复杂的商业设施中。安藤忠雄不仅以他惯常的方式来回移动，还向河流开放建筑，创造多层次的空间，并向自然开放，从而为路过的人们创造新的公共空间。泰晤士报之后，安藤忠雄开始为这座

5、城市提出各种积极的建议。他在大阪市规划了一个历史建筑(中央会馆)所在的中直岛地区。他提出了城市空间和阶层空间的概念，在历史建筑中嵌入了一个蛋形的市民剧场，并利用地下挖掘出的大空间与地面亲水广场的联系，创造出一个生动有趣的城市空间。在这个规划案例中，安藤忠雄对周围环境的反应可以被读出，这不同于之前的封闭态度。他在现有的纹理背景中采用了“嵌入”和“挖空”两种方法。在组织建筑团体时，他将最初局限于建筑内部的来回移动的方法扩展到城市空间的规模，并通过步道和街道重建了城市道路。安藤忠雄认为，建筑必须具备三个要素：第一个要素是可靠的材料，即真实的材料；这种真正的材料可以是纯粹的水泥或未上漆的木材。第二个要

6、素是真实而完整的几何形式，它为建筑提供了基础和框架，并使其呈现给世界；它可能是一个主观想象的物体，通常是一个具有三维结构的物体。当几何图形用于建筑时，建筑形式在整个自然中的位置可以被清楚地界定，自然和几何相互作用。几何形态构成了整个画面，也成为周围风景的屏幕，人们在其上行走、停留、在意想不到的时刻相遇，甚至与光的表达有着密切的联系。透过光影阅读空间密度的分布层次。经过这种处理，自然和建筑是对立和共存的。最后一个要素是“自然”；这里所指的自然不是原始的自然，而是由人类安排的无序的自然或从自然中概括出来的有序的人工自然！安藤忠雄所谓的自然，一般不是指种植的概念，而是指人工自然，或建筑自然。他认为种

7、植只是美化现实的一种方式，用园艺和植物的季节变化作为象征是非常不容易的。抽象的光、水和风。这种性质是通过同时引入材料和基于几何的建筑来呈现的。沃思堡现代艺术博物馆作为日本建筑师安藤忠雄的典型作品，具有简单的几何形式，与自然环境融为一体，使用的材料种类少。五个长长的平顶展厅似乎漂浮在一个1.5英亩(约6070.2平方米)的水池上方，闪闪发光。在这个设计案例中，安藤忠雄试图与康的作品进行对话，分析其简洁明了、简洁明了和强烈的空间特征，并考虑在新建筑中体现这些特征。在广阔的基地里，安藤忠雄提出了一个内外不分的意境，艺术可以在基地的任何地方感受到。在这些想法的指引下，图像显示在被绿荫和水池包围的森林中，有五排由玻璃覆盖的清水混凝土箱形测量体。长两排是公共空间，而短三排是展览空间。外部设计分析、总体规划分析，设计以营造恶劣条件下的沙漠绿洲为主题，从外部水池和绿化入手，在基地东侧规划了一个树池，在交通繁忙的路口附近布置了绿色林地，展现了绿荫环绕的清澈水体和清澈环境。外部设计分析、室内空间设计与布局分析、内容、光线分析、光线分析、光线分析，光线是艺术博物馆设计的关键，尤其是散射光和反射自然光。悬臂混凝土屋顶支持线性天窗和通风窗，引入自然光。五根Y形柱子高40英尺，支撑着屋顶板，成为艺术博物