广西版三年级美术下册《15 为同学塑个脸》教学设计 (1)001

广西版三年级美术下册《15为同学塑个脸》教学设计(1)科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）广西版三年级美术下册《15为同学塑个脸》教学设计(1)课程基本信息1.课程名称：广西版三年级美术下册《15为同学塑个脸》教学设计

2.教学年级和班级：三年级全体学生

3.授课时间：2022年10月10日上午第二节课

4.教学时数：1课时

🎨今天，我们要一起走进《为同学塑个脸》的世界，用我们的画笔，把同学们的形象定格在纸上。让我们一起开启这趟美术之旅吧！🚀💡核心素养目标分析在本节课中，我们旨在培养学生的审美感知、创意实践和文化理解三个方面的核心素养。首先，通过观察和描绘同学的面部特征，提升学生的审美感知能力。其次，鼓励学生发挥创意，运用不同的绘画技巧，锻炼他们的创意实践能力。最后，通过学习人物肖像画，让学生了解传统文化中的肖像艺术，增强文化理解与传承意识。学习者分析1.学生已经掌握的知识：

三年级的学生在美术课上已经接触过基础的绘画技巧，如线条、颜色和简单的构图。他们能够识别基本的几何形状，并尝试在绘画中运用。此外，他们对于人物的基本结构也有所了解，比如头部、身体的比例关系。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

这个年龄段的学生对新鲜事物充满好奇心，尤其是与自身相关的内容。他们对描绘同学的脸部特征表现出浓厚的兴趣，愿意尝试不同的绘画方法和表现手法。在能力上，他们的观察力和手部协调能力正在发展中，能够通过练习逐步提高。学习风格上，有的学生喜欢模仿，有的则更倾向于创新。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在描绘人物肖像时，学生可能会遇到以下困难：一是对人物面部特征的把握不够准确，导致绘画效果与实际差异较大；二是色彩搭配不当，影响画面效果；三是绘画技巧的运用不够熟练，导致画面不够生动。针对这些挑战，我们需要通过示范、指导和学生之间的互动来逐步克服。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有广西版三年级美术下册教材，以便跟随课程内容进行学习。

2.辅助材料：准备一系列与人物肖像绘画相关的图片，包括不同年龄段、不同表情和不同发型的人物肖像，以及色彩搭配的图表，帮助学生理解和应用。

3.教室布置：设置一个展示区，用于展示学生的作品，同时预留足够的空间进行小组讨论和绘画练习。教学过程一、导入（约5分钟）

1.激发兴趣：

-（1）同学们，你们有没有注意到，每个人的脸都是独一无二的呢？今天我们就来探索一下如何用画笔来捕捉这些独特的特征。

-（2）展示几幅不同风格的人物肖像画，引导学生讨论：“你们觉得这些画中的脸蛋有什么特别之处？”

2.回顾旧知：

-（1）提问：“我们之前学过哪些绘画技巧？”

-（2）学生分享，教师总结：线条、色彩、构图等。

二、新课呈现（约30分钟）

1.讲解新知：

-（1）介绍本节课的主题：“为同学塑个脸”。

-（2）讲解人物肖像画的基本步骤：观察、构图、描绘细节、调整色彩。

2.举例说明：

-（1）展示优秀的学生作品，分析其优点。

-（2）演示如何观察同学的面部特征，如何用线条勾勒轮廓。

3.互动探究：

-（1）分组讨论：“如何让我们的肖像画更加生动有趣？”

-（2）教师引导学生分享自己的观察和想法。

三、巩固练习（约40分钟）

1.学生活动：

-（1）学生按照讲解的步骤，选择一位同学进行肖像画创作。

-（2）鼓励学生尝试不同的绘画技巧，如光影、阴影等。

2.教师指导：

-（1）巡回指导，观察学生的绘画过程，及时纠正错误。

-（2）针对学生的个别问题，进行一对一指导。

四、展示与评价（约10分钟）

1.展示学生作品：

-（1）邀请学生展示自己的作品，分享创作心得。

-（2）教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。

2.总结反思：

-（1）教师总结本节课的重点和难点。

-（2）鼓励学生在课后继续练习，提高绘画技能。

五、拓展活动（约5分钟）

1.邀请学生回家后，尝试为家人或朋友画一幅肖像画。

2.下节课分享作品，互相学习交流。教学资源拓展1.拓展资源：

-（1）人物肖像画的历史与发展：介绍不同历史时期的人物肖像画风格，如古代的壁画、油画、水彩画等，让学生了解肖像画的艺术演变。

-（2）著名肖像画家及其作品：介绍一些著名的肖像画家，如达芬奇、梵高、毕加索等，展示他们的代表作品，让学生感受不同艺术家的绘画风格和技巧。

-（3）肖像画的分类与特点：介绍肖像画的分类，如全身像、半身像、头像等，以及各类肖像画的特点和表现手法。

2.拓展建议：

-（1）鼓励学生课后收集不同风格的人物肖像画，进行比较分析，了解不同画家的绘画特点。

-（2）组织学生参观美术馆或博物馆，实地欣赏人物肖像画作品，提高审美能力。

-（3）引导学生关注生活中的肖像画，如街头肖像画、广告宣传画等，分析其艺术价值和表现手法。

-（4）推荐一些与人物肖像画相关的书籍和视频资料，如《世界美术名作全集》、《梵高传》等，供学生课外阅读和观看。

-（5）开展人物肖像画创作比赛，激发学生的创作热情，提高绘画技能。

-（6）组织学生进行肖像画写生，鼓励他们在户外观察人物，捕捉人物的表情和神态，锻炼观察力和绘画技巧。

-（7）结合学校特色，开展肖像画主题展览，展示学生的作品，提高学生的自信心和成就感。

-（8）邀请专业画家或美术教师为学生进行肖像画讲座，分享绘画经验和技巧，拓宽学生的艺术视野。课后拓展1.拓展内容：

-（1）阅读材料：《世界美术史》中关于肖像画章节，了解不同历史时期肖像画的发展脉络和代表作品。

-（2）视频资源：《名画解读》系列视频，选择与人物肖像画相关的作品进行观看，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》等。

-（3）实践活动：收集生活中的人物肖像照片，如家人、朋友或公众人物，分析其面部特征和绘画技巧。

2.拓展要求：

-（1）阅读材料：鼓励学生在课后阅读《世界美术史》中关于肖像画的章节，了解不同历史时期肖像画的特点和代表作品，为课堂学习打下基础。

-（2）观看视频资源：学生可以通过观看《名画解读》系列视频，学习如何欣赏和分析人物肖像画，提高自己的审美能力和绘画技巧。

-（3）实践活动：学生可以尝试收集生活中的人物肖像照片，通过观察和分析，了解不同人物的面部特征和表情，为课堂上的肖像画创作积累素材。

-（4）创作实践：学生可以根据收集到的照片，尝试进行肖像画创作，运用课堂上学到的绘画技巧，如线条、色彩、光影等，创作出具有个人特色的肖像画作品。

-（5）分享交流：学生可以将自己的作品在班级或学校内进行展示，与其他同学分享创作心得，互相学习，共同进步。

-（6）教师指导：教师可以根据学生的阅读和创作情况，提供必要的指导和帮助，如解答疑问、推荐相关书籍和视频资源等，帮助学生更好地完成课后拓展任务。

-（7）评价反馈：教师可以定期收集学生的课后拓展成果，进行评价和反馈，鼓励学生不断进步，激发他们的学习兴趣和创造力。教学反思与改进教学是一项不断探索和改进的过程，每节课结束后，我都会进行反思，以便更好地服务于接下来的教学。以下是我对《为同学塑个脸》这节课的反思与改进计划。

首先，我注意到在导入环节，虽然通过展示不同风格的人物肖像画激发了学生的兴趣，但部分学生对于如何观察和描述面部特征还是有些迷茫。因此，我计划在未来的教学中，可以增加一些互动环节，比如让学生互相观察对方的面部特征，然后进行描述，这样可以更好地帮助他们理解如何观察和描绘。

接着，新课呈现环节中，我详细讲解了人物肖像画的基本步骤，并通过举例说明了如何运用线条和色彩。但是，我发现有些学生对于色彩的搭配还是不够自信，有时候会显得有些犹豫。为了解决这个问题，我打算在接下来的课程中，引入色彩理论的基础知识，让学生了解色彩的冷暖、明暗等基本概念，同时通过一些简单的色彩搭配练习，增强他们的色彩感知能力。

在巩固练习环节，学生的参与度很高，但我也发现了一些问题。有些学生虽然动手能力强，但作品缺乏个性，而有些学生则过于拘谨，不敢尝试新技巧。针对这一点，我计划在未来的教学中，更加注重培养学生的个性化表达，鼓励他们大胆尝试，同时给予他们适当的指导，帮助他们克服创作中的困难。

此外，我还注意到，在评价学生作品时，我的评价标准可能过于单一，主要是从技术层面进行评价。为了更加全面地评价学生的作品，我计划在未来的教学中，引入多元评价机制，不仅关注技术层面，还要关注学生的创意、表达和情感投入。

在教学反思中，我还发现了一些细节问题，比如教室的照明条件可能影响了学生的绘画体验，有时候教室内的噪音也会干扰到学生的专注力。因此，我计划在未来的教学中，提前检查教室的照明和噪音情况，确保教学环境更加舒适。

最后，我打算在课后拓展环节，增加一些更具挑战性的任务，比如让学生尝试不同风格的肖像画创作，如抽象肖像、卡通肖像等，这样可以帮助学生拓宽视野，提高他们的绘画技能。板书设计①

-本文重点知识点：人物肖像画的基本步骤

-关键词：观察、构图、描绘细节、调整色彩

②

-本文重点知识点：面部特征的观察与描绘

-关键词：面部比例、五官位置、表情传达

③

-本文重点知识点：色彩搭配与运用

-关键词：冷暖色调、明暗对比、色彩搭配原则课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一环，它不仅能够帮助我们了解学生的学习情况，还能够及时发现问题并进行解决。以下是我在《为同学塑个脸》这节课中实施的教学评价方法：

1.课堂提问：

-通过提问，我可以了解学生对知识点的掌握程度。例如，我会问：“同学们，你们知道人物肖像画的基本步骤有哪些吗？”通过学生的回答，我可以判断他们对知识点的理解是否到位。

-我还会设计一些开放性问题，如：“你们觉得这幅肖像画中的色彩搭配如何？”这样的问题可以激发学生的思考，培养他们的审美能力。

2.观察与记录：

-在课堂上，我会仔细观察学生的绘画过程，记录他们的表现。例如，我会注意学生是否能够准确地描绘面部特征，是否能够合理地运用色彩。

-通过观察，我可以发现学生在绘画过程中遇到的问题，并及时给予指导。比如，如果发现某个学生在构图上存在问题，我会立即停下来，进行示范和讲解。

3.小组讨论：

-在小组讨论环节，我会鼓励学生分享自己的观察和想法。例如，我会说：“请大家看看同桌的画作，你们觉得他/她画得怎么样？有哪些地方可以改进？”

-通过小组讨论，我可以评估学生的沟通能力和团队合作精神，同时也能够了解他们对知识的理解和应用。

4.课堂测试：

-为了检验学生对知识点的掌握情况，我会设计一些简单的课堂测试。例如，让学生在规定时间内完成一幅简单的肖像画，然后进行评价。

-课堂测试的结果可以帮助我了解学生的整体水平，以及他们在某些知识点上的掌握程度。

5.作业评价：

-学生完成课后作