人音版四年级音乐上册（简谱）第6课《知识与技能 发声练习、旋律的练习（三）》教学设计

人音版四年级音乐上册（简谱）第6课《知识与技能发声练习、旋律的练习（三）》教学设计学校授课教师课时授课班级授课地点教具设计思路嘿，同学们，咱们这节课来点不一样的！我们要用声音探索旋律的奥秘，一起感受音乐的魅力。首先，我会带你们做发声练习，就像小猫叫春、小鸟啾啾，让我们的声音变得美妙。然后，我们用简谱唱唱课本里的旋律，就像小溪流水，悠扬动听。最后，我们来个小创作，用我们学到的东西，编个属于自己的旋律。让我们一起在音乐的海洋里畅游吧！🎶🌊💫核心素养目标分析学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生们在之前的学习中，已经对音乐的基本概念有了初步的认识，如音高、节奏等。在简谱的学习中，他们已经能够识别简单的音符和节奏符号。然而，对于旋律的感知和创作能力，可能还处于基础阶段。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

四年级的学生对新鲜事物充满好奇，对音乐也有一定的兴趣。他们在学习过程中，通常表现出较强的模仿能力和动手实践欲望。学习风格上，有的学生喜欢通过听觉来感受音乐，有的则更倾向于视觉学习，通过简谱来理解旋律。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在学习发声练习和旋律练习时，学生可能会遇到以下困难：一是对音准的把握不够准确，容易跑调；二是旋律记忆困难，尤其是复杂旋律的节奏和音高变化；三是缺乏音乐想象力，难以进行旋律创作。针对这些挑战，教师需要耐心引导，通过多样化的教学方法和练习，帮助学生克服难关。教学资源-软硬件资源：钢琴、电子琴、多媒体投影仪、音响设备、简谱乐谱纸

-课程平台：班级音乐教学软件

-信息化资源：网络音乐库、简谱教学视频、在线音乐创作工具

-教学手段：互动教学软件、简谱教学卡片、身体律动游戏道具教学过程设计一、导入环节（5分钟）

1.创设情境：播放一段轻快的儿童歌曲，让学生们跟随节奏摇摆身体。

2.提出问题：同学们，你们知道这首歌的旋律是怎么来的吗？它是怎么组成一段段美妙的音乐的？

3.引导思考：今天我们就来学习《知识与技能发声练习、旋律的练习（三）》这一课，看看音乐家们是如何创造旋律的。

二、讲授新课（20分钟）

1.简谱基础知识：讲解简谱的构成，音符的表示方法，以及音符的时值。

2.发声练习：示范正确的发声方法，引导学生练习发声，注意音准和气息的控制。

3.旋律练习（一）：展示一个简单的旋律，让学生跟着唱，强调旋律的流畅性和音准。

4.旋律练习（二）：介绍旋律的起伏变化，通过对比不同旋律的起伏，让学生感受旋律的丰富性。

5.旋律创作：引导学生尝试自己创作旋律，鼓励学生发挥想象力，创作出属于自己的旋律。

三、巩固练习（15分钟）

1.旋律跟唱：播放旋律，让学生跟唱，巩固对旋律的掌握。

2.旋律改编：让学生在原有的旋律基础上进行改编，增加节奏或音高的变化。

3.小组讨论：分组讨论，分享各自创作的旋律，互相评价，提出改进意见。

四、课堂提问（5分钟）

1.提问：同学们，今天我们学习了哪些知识？谁能分享一下自己的学习心得？

2.检查：提问学生关于简谱构成和旋律创作的问题，检查学生对新知识的掌握情况。

五、师生互动环节（10分钟）

1.互动游戏：组织一个音乐接龙游戏，让学生们用简谱创作旋律，接龙演唱。

2.合作创作：让学生们分组，共同创作一段旋律，展示团队协作能力。

六、解决问题及核心素养能力的拓展要求（5分钟）

1.问题解决：针对学生在旋律创作中遇到的问题，进行个别指导，帮助学生解决困难。

2.核心素养拓展：引导学生思考音乐创作中的审美和创意表达，培养学生的音乐素养。

七、总结与作业布置（5分钟）

1.总结：回顾本节课的学习内容，强调重点和难点。

2.作业布置：让学生回家后，用简谱创作一段旋律，并在下一节课分享。

教学时间分配：

导入环节：5分钟

讲授新课：20分钟

巩固练习：15分钟

课堂提问：5分钟

师生互动环节：10分钟

解决问题及核心素养能力的拓展要求：5分钟

总计：45分钟教学资源拓展1.拓展资源：

-音乐史知识：介绍简谱的发展历程，从古至今音乐符号的演变，以及简谱在音乐教育中的重要性。

-乐器知识：介绍与简谱相关的乐器，如钢琴、吉他、笛子等，让学生了解不同乐器的音色和演奏技巧。

-音乐风格：介绍不同音乐风格的特点，如古典、流行、民族等，让学生了解音乐风格的多样性。

-音乐创作技巧：介绍简单的音乐创作方法，如旋律的重复、对比，和声的运用等，激发学生的创作兴趣。

2.拓展建议：

-观看音乐纪录片：推荐学生观看与音乐史相关的纪录片，如《音乐的故事》、《乐器的诞生》等，通过影像了解音乐的发展。

-实践乐器演奏：鼓励学生选择一种乐器进行学习，通过实践提高音乐素养和演奏技能。

-参加音乐工作坊：组织学生参加学校或社区举办的音乐工作坊，学习音乐创作和表演技巧。

-创作音乐日记：让学生记录自己的音乐学习和创作过程，通过文字和音乐的形式表达自己的情感和创意。

-家庭音乐时间：建议家长与孩子共同参与音乐活动，如一起唱歌、演奏乐器，增进亲子关系的同时，提升音乐素养。

-音乐欣赏活动：定期组织学生参加音乐会、音乐讲座等活动，开阔学生的音乐视野，提高音乐鉴赏能力。

-简谱创作比赛：举办简谱创作比赛，鼓励学生发挥创意，创作出具有个人特色的作品。

-音乐知识竞赛：组织音乐知识竞赛，巩固学生对音乐理论知识的掌握，提高学习兴趣。

-音乐游戏：设计音乐游戏，如“猜乐器”、“旋律接龙”等，寓教于乐，让学生在游戏中学习音乐。教学评价与反馈1.课堂表现：

-学生在课堂上的参与度：观察学生在课堂活动中的参与程度，如回答问题、参与讨论、跟随节奏等。

-学生对发声练习的掌握情况：评估学生在发声练习中对音准和气息控制的掌握程度。

-学生对旋律练习的掌握情况：通过学生的演唱和创作，评估他们对旋律的感知和表现能力。

2.小组讨论成果展示：

-小组合作效率：观察学生在小组讨论中的合作效果，如分工明确、沟通顺畅、共同解决问题等。

-创作成果质量：评估小组创作的旋律是否具有创意，是否符合音乐基本规律。

-分享与交流能力：评估学生在小组讨论后的分享和交流能力，如表达清晰、倾听他人意见等。

3.随堂测试：

-简谱识读能力：通过简谱识读测试，评估学生对简谱符号的识别和理解能力。

-旋律演唱能力：通过旋律演唱测试，评估学生对旋律的感知和演唱技巧。

-旋律创作能力：通过旋律创作测试，评估学生的音乐想象力和创作能力。

4.学生自评与互评：

-学生自评：鼓励学生在课后对自己在课堂上的表现进行反思，总结优点和不足。

-互评：组织学生之间进行互评，通过同伴间的反馈，相互学习，共同进步。

5.教师评价与反馈：

-针对课堂表现：教师对学生在课堂上的积极参与、正确回答问题、准确演唱等给予肯定，对表现不足的地方进行个别指导。

-针对小组讨论成果：教师对小组合作效率、创作成果质量、分享与交流能力等方面进行评价，提出改进建议。

-针对随堂测试：教师根据测试结果，评估学生对知识的掌握程度，对掌握较好的学生给予表扬，对掌握不足的学生进行针对性辅导。

-针对学生自评与互评：教师鼓励学生正视自己的不足，同时尊重他人的意见，共同提高。

-针对教学资源拓展：教师根据学生的拓展学习情况，评估他们对音乐知识的兴趣和掌握程度，对表现突出的学生给予表扬，对有困难的学生提供帮助。典型例题讲解1.例题：

简谱中的音符“1”表示什么时值？

答案：音符“1”表示全音符。

2.例题：

请写出以下简谱的节奏时值：

111|2222

答案：前四个音符为全音符，最后一个音符为二分音符。

3.例题：

将以下旋律用简谱表示出来：

DoReMiFaSoLaTiDo

答案：12345671

4.例题：

以下哪个音符的时值是其他音符时值的一半？

A.全音符B.二分音符C.四分音符D.八分音符

答案：C.四分音符

5.例题：

请根据以下旋律，创作一个与之节奏和音高相匹配的旋律：

111|2222

答案：可以根据个人喜好创作，以下是一个示例：

111|1111

6.例题：

以下旋律中，哪个音符的音高最高？

DoReMiFaSoLaTiDo

答案：La

7.例题：

请将以下旋律进行节奏变化，保持音高不变：

111|2222

答案：可以增加音符的时值，以下是一个示例：

1|1|1|1111

8.例题：

以下旋律中，哪个音符的音高最低？

DoReMiFaSoLaTiDo

答案：Do教学反思与总结这节课下来，我感慨颇多。首先，我想谈谈教学方法上的得失。

在教学过程中，我尝试了多种教学方法，比如互动式教学、小组合作等，这些方法在激发学生兴趣、提高课堂参与度方面起到了积极作用。特别是在发声练习环节，我让学生们模仿小动物叫声，这样既活跃了课堂气氛，又让他们在轻松愉快的氛围中掌握了正确的发声方法。但同时，我也发现了一些问题。比如，在讲解旋律时，由于时间有限，可能有些学生没有完全理解。这就需要我在今后的教学中，更加注重细节，确保每个学生都能跟上教学进度。

在策略上，我尽量将知识点与实际生活相结合，让学生在实际操作中理解音乐知识。比如，在创作旋律的环节，我鼓励学生发挥想象力，用旋律表达自己的情感。这样的策略得到了学生的积极响应，他们的创作充满了个性和创意。然而，我也发现，部分学生在创作时，可能会受到传统思维的限制，缺乏创新。因此，在今后的教学中，我需要更加注重培养学生的创新思维，鼓励他们跳出传统框架，勇敢尝试。

再来说说管理方面。

课堂管理是教学的重要环节，这节课我主要采用了小组合作和竞争机制来管理课堂。通过小组合作，学生们能够互相学习、互相帮助，提高了课堂效率。而竞争机制则激发了学生的学习热情，让他们在竞争中不断进步。当然，我也遇到了一些挑战，比如如何平衡不同小组之间的竞争，以及如何避免竞争中的负面情绪。这需要我在今后的教学中，更加细致地管理课堂，确保每个学生都能在良好的学习环境中成长。

至于教学效果，我认为是相当不错的。从学生的课堂表现来看，他们对发声练习和旋律创作表现出浓厚的兴趣，课堂气氛活跃，参与度较高。在知识方面，学生们对简谱的构成、音符的时值、旋律的起伏等有了更深入的理解。在技能方面，他们的演唱和创作能力有了明显提升。在情感态度方面，学生们对音乐产生了更深的热爱。

当然，也存在一些不足之处。比如，部分学生对音乐知识的理解还不够深入，创作时缺乏创意。针对这些问题，我将在今后的教学中采取以下改进措施：

1.加强基础知识的教学，确保学生对音乐理论有扎实的基础。

2.鼓