第五单元调皮的小闹钟 编创 大钟小钟一起响 （教案）-2023-2024学年人教版音乐二年级下册

第五单元调皮的小闹钟编创大钟小钟一起响（教案）-2023-2024学年人教版音乐二年级下册学校授课教师课时授课班级授课地点教具设计意图本节课以“调皮的小闹钟编创大钟小钟一起响”为主题，通过音乐活动，引导学生感受音乐节奏的多样性，培养他们的音乐创造力和团队协作能力。结合人教版音乐二年级下册教材，通过编创活动，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识，提高音乐素养。核心素养目标分析教学难点与重点1.教学重点：

-理解并掌握大钟小钟节奏的区别与联系。

-通过编创活动，让学生能够运用所学节奏型创作简单的旋律。

举例：通过对比大钟和小钟的敲击声，让学生感受节奏的强弱变化，并能够模仿和创作出相应的节奏。

2.教学难点：

-学生在编创过程中，如何将不同的节奏型有机结合，形成和谐的音乐作品。

-学生在合作演奏时，如何协调不同声部的节奏，确保音乐的流畅性。

举例：教师可以引导学生先分别练习大钟和小钟的节奏，然后尝试将两者结合，最后在小组合作中，通过示范和指导，帮助学生协调不同声部的节奏，达到整体音乐的和谐。教学资源-软硬件资源：电子琴、手铃、节奏棒、多媒体教学设备

-课程平台：人教版音乐二年级下册教材、班级音乐教学平台

-信息化资源：节奏型动画、音乐编创软件

-教学手段：实物教具展示、多媒体辅助教学、小组合作学习教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-播放一首轻快的儿歌《小闹钟》，引导学生关注歌曲中的节奏和旋律。

-提问：“同学们，你们知道小闹钟是怎么响的吗？它是怎么提醒我们起床的？”

-引导学生讨论，激发他们对音乐节奏的好奇心。

2.讲授新课（15分钟）

-通过多媒体展示大钟和小钟的图片，讲解两者的特点。

-演示大钟和小钟的敲击声，让学生感受节奏的差异。

-引导学生模仿敲击节奏，并尝试将大钟和小钟的节奏结合。

-讲解节奏型，如“XXX”、“XXX”等，并让学生跟随节奏拍手。

3.巩固练习（15分钟）

-分组练习：学生分组，每组选择一种节奏型，用大钟和小钟的声音模拟，并进行表演。

-编创活动：学生根据所学节奏型，编创简单的旋律，并在小组内进行分享。

-教师巡回指导，对学生的编创进行点评和指导。

4.课堂提问（5分钟）

-提问：“同学们，你们觉得大钟和小钟的节奏有什么不同？”

-提问：“你们在编创过程中遇到了哪些困难？是如何解决的？”

-学生回答问题，教师进行总结和反馈。

5.师生互动环节（10分钟）

-教师播放一段音乐，学生尝试用大钟和小钟的声音模仿。

-学生分组，每组选择一首歌曲，用大钟和小钟的节奏编创新的旋律。

-小组展示，其他学生评价和反馈。

-教师点评，强调编创中的节奏和谐与创意。

6.解决问题（5分钟）

-教师提出问题：“如何使编创的旋律更加优美？”

-学生讨论，提出自己的看法，教师进行总结。

7.核心素养能力拓展（5分钟）

-教师引导学生思考：“音乐在我们生活中有什么作用？”

-学生分享自己的看法，教师总结音乐在生活中的重要性。

8.总结与反思（5分钟）

-教师总结本节课的学习内容，强调节奏在音乐创作中的重要性。

-学生反思自己在学习过程中的收获和不足。

总用时：45分钟拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《音乐节奏的秘密》：介绍音乐节奏的历史、种类和作用，帮助学生更深入地理解节奏在音乐中的重要性。

-《生活中的节奏》：收集生活中常见的节奏现象，如交通信号、体育比赛等，让学生认识到节奏无处不在。

-《世界各地的节奏文化》：介绍不同国家和地区的节奏特点，拓宽学生的文化视野。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-学生可以尝试收集生活中的节奏现象，如音乐、自然声音等，并记录下来。

-学生可以尝试创作简单的节奏旋律，并邀请家人或朋友一起演奏。

-学生可以研究不同国家和地区的节奏文化，了解其背后的历史和故事。

-学生可以参加音乐社团或兴趣小组，与其他同学交流学习心得，共同提高音乐素养。

3.实践活动建议：

-组织“节奏创作大赛”，鼓励学生发挥创意，创作出独特的节奏作品。

-开展“节奏表演秀”，让学生在舞台上展示自己的节奏才华。

-邀请专业人士进行讲座，让学生了解音乐节奏的更多知识。

4.家庭作业建议：

-让学生观察并记录一周内听到的不同节奏，如音乐、电视、广播等。

-让学生尝试用节奏创作一首简单的歌曲，并分享给家人。

-让学生调查自己所在地区的传统音乐，了解其节奏特点。

5.课外阅读推荐：

-《音乐的故事》：介绍音乐的发展历程，让学生了解音乐的魅力。

-《音乐家的故事》：介绍著名音乐家的生平和作品，激发学生对音乐的热爱。

-《音乐欣赏指南》：介绍不同音乐风格和流派，帮助学生提高音乐鉴赏能力。典型例题讲解1.例题：

-题目：请根据以下节奏型编创一段旋律。

-节奏型：XXX|XXX|XXX|XXX|

-答案：[CCC][GGG][CCC][GGG]（以C大调为例）

2.例题：

-题目：请将以下旋律用大钟和小钟的节奏进行编创。

-旋律：CGACGAF

-答案：[CCC][GGG][AAA][CCC][GGG][AAA][FFF]（大钟和小钟节奏结合）

3.例题：

-题目：请根据以下节奏型，创作一段节奏对话。

-节奏型：XX|XXX|XXX|XXXX

-答案：

-角色1：[XX][XXX][XXX][XXXX]

-角色2：[XX][XXX][XXX][XXXX]

-对话内容：角色1：你好！角色2：你好！角色1：今天天气怎么样？角色2：很好，谢谢！

4.例题：

-题目：请将以下歌曲的节奏用大钟和小钟的声音进行模拟。

-歌曲：《小星星》

-答案：[CCC][GGG][AAA][FFF]|[GGG][FFF][EEE][DDD]|[CCC][GGG][AAA][FFF]|[GGG][FFF][EEE][DDD]|[CCC][GGG][AAA][FFF]|[GGG][FFF][EEE][DDD]|[CCC][GGG][AAA][FFF]|[GGG][FFF][EEE][DDD]

5.例题：

-题目：请根据以下节奏型，创作一段简单的舞蹈动作。

-节奏型：XXX|XXXX|XXX|XXXX

-答案：

-动作1：拍手两次，原地踏步三次。

-动作2：拍手两次，向左转一圈。

-动作3：拍手两次，原地踏步三次。

-动作4：拍手两次，向右转一圈。板书设计①教学目标：

-理解大钟和小钟节奏的区别与联系。

-学会编创简单的旋律，运用节奏型进行音乐创作。

②教学内容：

-大钟和小钟节奏的特点

-节奏型的种类及运用

-编创活动步骤及注意事项

③教学过程：

-导入环节：通过情境创设，激发学生兴趣。

-讲授新课：讲解大钟小钟节奏及节奏型。

-巩固练习：分组练习，编创简单旋律。

-课堂提问：引导学生思考，巩固知识。

-师生互动：模仿、编创、展示。

-解决问题：讨论音乐节奏在生活中应用。

-核心素养能力拓展：了解音乐节奏的文化背景。教学反思与改进教学反思是教学过程中的重要环节，它可以帮助我们总结经验，发现问题，不断改进教学方法。以下是我对本次“第五单元调皮的小闹钟编创大钟小钟一起响”音乐课的反思与改进措施。

1.教学活动效果反思：

-学生在节奏模仿环节表现积极，能够较快地掌握大钟小钟的节奏区别。

-在编创活动中，部分学生能够独立完成简单旋律的编创，但整体上学生的创新能力还有待提高。

-在小组合作中，部分学生参与度不高，需要进一步培养学生的团队协作能力。

2.教学内容深度反思：

-在节奏型的讲解中，可能过于侧重于理论知识的传授，忽视了实际操作的练习。

-在编创环节，对学生的创作指导不够具体，导致学生的作品较为简单，缺乏创意。

3.教学方法改进措施：

-增加实际操作环节，让学生通过敲击乐器或身体动作来感受节奏，提高他们对节奏的直观感受。

-在编创环节，提供更具体的创作指导，如节奏型的组合、旋律的起伏等，激发学生的创作灵感。

-对于小组合作，设计更具挑战性的任务，鼓励学生发挥团队优势，共同完成更具创意的作品。

4.教学互动改进措施：

-在课堂提问环节，增加开放性问题，引导学生从不同角度思考问题，培养他们的思维灵活性。

-在师生互动环节，多采用鼓励性评价，增强学生的自信心，鼓励他们积极参与课堂活动。

-通过角色扮演、游戏等方式，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识，提高他们的学习兴趣。

5.教学效果评估计划：

-在课后，通过观察学生的练习作品和课堂表现，评估他们的学习成果。

-收集学生的反馈意见，了解他们对教学内容的接受程度和对教学方法的建议。

-根据评估结果，调整教学内容和方法，不断优化教学过程。课堂1.课堂评价：

-提问评价：通过提问学生关于大钟小钟节奏的区别、节奏型的运用等知识点，了解学生对新知识的掌握程度。

-观察评价：在编创和小组合作环节，观察学生的参与度、合作情况以及创作思路，评估他们的实践能力。

-测试评价：设计简单的节奏测试题，让学生在规定时间内完成，检验他们对节奏知识的理解和运用能力。

-课堂互动：

-在提问环节，鼓励学生积极回答，对回答正确的学生给予表扬，对回答错误的学生耐心引导，确保每个学生都能参与到课堂中来。

-在小组合作中，观察学生的分工合作情况，确保每个学生都有机会表达自己的想法和创意。

-通过游戏或竞赛等形式，提高学生的课堂参与度和学习兴趣。

-教学反馈：

-及时对学生的回答和作品进行反馈，指出优点和不足，提供改进建议。

-通过课堂小结，回顾本节课的重点内容，帮助学生巩固所学知识。

2.作业评价：

-对学生的作业进行认真批改，关注他们的创作过程和最终作品。

-作业评价包括节奏的正确性、旋律的创意性以及作品的完整性。

-及时将作业评