美术教案主体与背景

美术教案主体与背景一、教学目标1.知识与技能目标学生能够深入理解美术作品中主体与背景的概念及其相互关系。熟练掌握运用不同表现手法突出主体、营造背景氛围的技巧，如构图、色彩搭配、线条运用等。能够独立创作一幅以明确主体和富有特色背景为主题的美术作品，展现对主体与背景关系的理解和运用能力。2.过程与方法目标通过欣赏经典美术作品，引导学生观察、分析作品中主体与背景的表现形式，培养敏锐的视觉感知能力和分析能力。组织小组讨论和个人发言，鼓励学生分享对作品的理解和感受，锻炼交流与表达能力，促进思维的碰撞与拓展。在实践创作过程中，学生通过尝试不同的材料和表现手法，不断探索如何更好地呈现主体与背景，提高动手实践能力和创新能力。3.情感态度与价值观目标激发学生对美术作品的欣赏兴趣，培养对美的敏锐感知和热爱之情。引导学生关注生活中的美，培养发现美、创造美的意识和习惯，提升审美素养。通过团队合作和个人创作，培养学生的耐心、细心和自信心，增强勇于探索和创新的精神。

二、教学重难点1.教学重点清晰阐述美术作品中主体与背景的定义、作用及相互关系。详细讲解并示范多种突出主体、营造背景氛围的美术表现手法，如构图法则（三角形构图、圆形构图等）、色彩对比与协调（明度对比、纯度对比等）、线条的运用（粗细、疏密、曲直等）。2.教学难点帮助学生理解不同艺术风格和文化背景下主体与背景表现形式的多样性，并能准确分析其独特之处。引导学生在自己的创作中，巧妙运用各种表现手法，使主体与背景相互映衬，达到和谐统一又富有个性的艺术效果，避免出现主体与背景分离或表现手法混乱的问题。

三、教学方法1.讲授法：通过简洁明了的语言，讲解美术作品中主体与背景的基本概念、作用及相互关系，使学生对理论知识有初步的认识。2.欣赏教学法：展示大量经典美术作品，引导学生观察、欣赏，让他们直观地感受不同作品中主体与背景的表现形式，培养学生的审美能力和分析能力。3.讨论法：组织学生进行小组讨论和全班交流，鼓励他们分享对作品的理解和看法，促进学生之间的思想碰撞，拓宽思维视野。4.示范法：教师在黑板或通过多媒体进行示范创作，向学生展示如何运用各种表现手法突出主体、营造背景氛围，让学生更直观地掌握实践技巧。5.实践法：安排学生进行课堂创作实践，让他们在实际操作中运用所学知识，提高动手能力和创新能力，加深对主体与背景关系的理解。

四、教学准备1.收集大量不同风格、题材的美术作品图片，包括绘画、雕塑、摄影等，制作成多媒体课件。2.准备绘画工具，如油画棒、水彩颜料、彩铅、画纸等，以及雕塑材料，如黏土、石膏等，供学生课堂创作使用。3.准备展示学生作品的展板或磁性黑板。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）1.展示一幅没有主体的风景图片（如一片空白的天空下的草地）和一幅主体不明确的图片（如一堆杂乱摆放的物品），提问学生："你们从这两幅图片中看到了什么？有什么感受？这样的画面给你们的感觉清晰吗？"引导学生思考画面中缺乏明确主体所带来的视觉困惑。2.接着展示一幅主体突出、背景衬托恰当的美术作品（如达芬奇的《蒙娜丽莎》），问学生："现在看这幅画，你们的注意力首先被吸引到哪里？画面中的背景又起到了什么作用？"通过对比，让学生初步感受主体与背景在美术作品中的重要性及相互关系，从而引出本节课的主题美术作品中的主体与背景。

（二）知识讲解（10分钟）1.利用多媒体课件，结合展示的图片，讲解主体与背景的概念。主体：主体是美术作品中要表现的主要对象，是画面的核心，它可以是人、物、景等。主体通常是画面中最吸引观众注意力的部分，具有明确的形状、大小和色彩特征。背景：背景是主体所处的环境或陪衬部分，它起到衬托主体、交代画面场景、营造氛围等作用。背景可以是简单的单色，也可以是复杂的场景描绘。2.举例说明主体与背景的作用。主体的作用：主体传达作品的主要思想和情感，是艺术家想要表达的核心内容。例如，在梵高的《向日葵》中，向日葵就是主体，通过鲜艳的色彩和独特的笔触，展现了梵高对生命的热爱和对阳光的渴望。背景的作用：背景为主体提供生存和活动的空间，烘托主体的性格和情绪。如米勒的《拾穗者》，画面背景是广阔的田野和劳作后的场景，衬托出拾穗者的辛勤与质朴，深化了作品的主题。3.强调主体与背景的相互关系。主体与背景相互依存，没有主体，背景就失去了存在的意义；没有背景，主体也无法孤立地展现其魅力。主体与背景相互衬托，主体因背景的烘托而更加突出，背景因主体的存在而更具表现力。例如，在一幅人物肖像画中，人物主体的表情、姿态通过简洁或富有变化的背景得到强化，背景的色彩和质感也因人物主体而更显生动。

（三）作品欣赏与分析（20分钟）1.绘画作品欣赏展示达芬奇的《最后的晚餐》，引导学生观察：画面的主体是谁？（耶稣及十二门徒）是如何通过构图、色彩、线条等表现手法突出主体的？（构图上人物位于画面中心，形成稳定的三角形；色彩上耶稣身着明亮的颜色与周围形成对比；线条精准地勾勒出人物的形态和表情）背景有什么特点？（简洁的墙壁和窗户，起到衬托人物的作用，没有过多干扰元素）主体与背景是如何相互配合营造出紧张而庄重的氛围的？（背景的简洁突出了人物的表情和动作，人物的动态和表情又赋予背景以故事性，二者相辅相成）展示莫奈的《印象·日出》：画面的主体是什么？（日出时港口朦胧的景象）它是怎样表现的？（通过细腻的光影变化和模糊的笔触来描绘日出的光影效果）背景是如何营造氛围的？（用淡淡的色彩和光影表现出雾气弥漫的海面和天空，与主体的日出相互融合，营造出一种朦胧、诗意的氛围）分析这幅作品中主体与背景在表现手法上的独特之处，体会印象派注重瞬间感受和光影变化的特点。2.雕塑作品欣赏展示米开朗基罗的《大卫》：雕塑的主体大卫有什么特点？（健硕的体魄、坚定的神情，通过完美的人体比例和肌肉线条展现）作品的背景是怎样处理的？（简单的基座，突出主体大卫）主体大卫与背景的关系如何体现出雕塑的力量感和美感？（大卫独立于基座之上，以其强大的气势成为视觉中心，背景的简洁更凸显了主体的高大和完美）展示亨利·摩尔的《斜倚的人体》：分析作品中主体人体的形态和表现手法，它是如何传达出一种独特的美感的？（简化的人体形态，流畅的线条，体现出一种抽象的美感）背景在作品中起到了什么作用？（背景与主体人体相互呼应，衬托出人体的姿态和质感，同时背景的空间感也增强了作品的整体氛围）探讨这种现代雕塑中主体与背景关系的创新之处，引导学生理解不同艺术风格下主体与背景表现形式的多样性。3.摄影作品欣赏展示安塞尔·亚当斯的《月升》：画面的主体是什么？（月亮、山峦和树木）摄影师是如何运用构图和光线突出主体的？（将月亮置于画面上方中心位置，利用前景的树木和山峦形成对比，突出月亮的明亮和神秘感；光线从侧面照射，增强了画面的层次感和立体感）背景的色调和影调对主体起到了怎样的烘托作用？（背景的暗色调与主体的明亮形成强烈对比，突出了主体，营造出宁静而神秘的氛围）分析摄影作品中主体与背景在瞬间捕捉和画面构成上的特点。展示布列松的《决定性瞬间》系列作品中的一幅：观察画面，找出主体元素，并分析主体是如何在瞬间的场景中被突出表现的。（通过敏锐的抓拍，捕捉人物的动态和表情，以及场景中的关键元素，使其成为画面焦点）背景在这个决定性瞬间中扮演了什么角色？它是如何与主体共同构成一个有意义的画面的？（背景交代了事件发生的环境，与主体相互配合，传达出画面背后的故事和情感）引导学生体会摄影艺术中主体与背景在瞬间定格和叙事性表达上的独特魅力。

在欣赏过程中，组织学生进行小组讨论，鼓励他们分享自己的观察和感受，教师适时进行引导和总结，帮助学生深入理解不同作品中主体与背景的表现形式及其艺术效果。

（四）示范创作（10分钟）1.根据学生的兴趣和实际情况，选择一个创作主题，如"校园一角"。2.在黑板或通过多媒体进行示范创作，步骤如下：构图：首先确定画面的主体位置，比如将校园中的一棵大树作为主体，放置在画面中心偏下的位置，采用三角形构图，让大树的枝干向画面上方伸展，增加画面的稳定性和动态感。然后勾勒出校园的建筑、小路等背景元素，注意它们与主体大树的比例和位置关系，使画面布局合理。线条运用：用铅笔轻轻地画出主体大树的轮廓，运用粗细不同的线条表现树干的粗壮和树枝的纤细。对于背景建筑和小路，用较细、较流畅的线条描绘，体现其规整和延伸感。色彩搭配：选择绿色系为主色调来表现大树，用深绿色表现树干，浅绿色和黄绿色表现树叶，突出主体的生机与活力。背景建筑可以用灰色系，如浅灰色的墙壁和深灰色的屋顶，与绿色主体形成对比，同时体现校园的质朴氛围。小路则用棕色表现，增强画面的层次感。细节刻画：对主体大树的树叶进行细致刻画，用短线条或点来表现树叶的繁茂。在背景建筑上添加一些窗户、门等细节，丰富画面内容。最后用橡皮擦去多余的辅助线条，使画面更加整洁。3.在示范过程中，边画边讲解每一个步骤的目的和作用，强调如何通过各种表现手法突出主体、营造背景氛围，让学生更直观地学习创作技巧。

（五）学生实践创作（15分钟）1.布置作业任务：学生选择自己感兴趣的主题，创作一幅以明确主体和富有特色背景为主题的美术作品，可以是绘画、雕塑或其他形式。要求运用所学的知识和技巧，突出主体与背景的关系，展现独特的创意和个性。2.学生开始创作，教师巡回指导，及时发现学生在创作过程中遇到的问题并给予帮助。鼓励学生大胆创新，尝试不同的材料和表现手法，充分发挥自己的想象力和创造力。对于构图、色彩搭配、线条运用等方面给予具体的建议和指导，帮助学生不断完善作品。

（六）作品展示与评价（10分钟）1.展示学生的作品，组织学生进行互相欣赏和评价。2.请每位学生简要介绍自己作品的主题、主体和背景的表现手法以及想要传达的情感或想法。3.其他学生进行评价，从主体是否突出、背景是否衬托得当、表现手法是否新颖、整体画面是否和谐等方面发表自己的看法和感受，提出优点和建议。4.教师进行总结评价，首先肯定学生们的努力和创意，对每一幅作品的闪光点给予表扬和鼓励。然后针对作品中存在的普遍问题和不足之处，如主体与背景比例失调、表现手法不够熟练等，提出具体的改进意见和建议。最后强调主体与背景相互关系在美术作品中的重要性，鼓励学生在今后的创作中不断探索和提高。

（七）课堂总结（5分钟）1.回顾本节课的主要内容，包括主体与背景的概念、作用、相互关系以及多种突出主体、营造背景氛围的表现手法。2.总结学生在本节课中的学习表现和收获，肯定学生们在创作过程中的积极态度和创新精神。3.鼓励学生在课后继续观察生活中的美，运用所学的美术知识和技巧，创作出更多优秀的美术作品，不断提升自己的审美素养和创作能力。

六、教学延伸1.组织学生进行美术作品展览，将本节课的优秀作品以及之前学过的相关主题作品一起展示，供全校师生欣赏，增强学生的成就感和自信心。2.引导学生在课后收集更多不同风格的美术作品，分析其中主体与背景的表现形式，撰写欣赏心得，进一步加深对美术作品中这一重要元素的理解。3.鼓励学生将主体与背景的表现手法运用到其他艺术领域，如摄影、设计、手工制作等，拓宽艺术视野，培养综合艺术素养。

七、注意事项1.在作品欣赏环节，要确保展示的作品清晰、高质量，便于学生观察和分析。同时，要引导学生从多个角度欣赏作品，不仅仅关注表面的视觉效果，更要深入理解作品的内涵和艺术价值。2.示范创作时，要注意步骤的清晰性和讲解的简洁性，让学生能够