2024-2025学年新教材高中英语 Unit 4 Amazing art导读 话题妙切入教学实录 外研版必修第三册

2024-2025学年新教材高中英语Unit4Amazingart导读话题妙切入教学实录外研版必修第三册学校授课教师课时授课班级授课地点教具设计意图本课以“Amazingart”为主题，通过导入、讲解、实践等环节，引导学生了解不同艺术形式的特点，提高审美能力。结合新教材高中英语外研版必修第三册Unit4的内容，注重培养学生的跨文化意识，激发学生对艺术学习的兴趣，提高英语综合运用能力。核心素养目标1.培养学生的跨文化意识，通过学习不同国家的艺术形式，理解文化差异。

2.提升学生的审美鉴赏能力，学会从不同角度欣赏和评价艺术作品。

3.增强学生的语言运用能力，通过讨论和写作，提高英语口语和书面表达能力。

4.培养学生的创新思维，鼓励学生在艺术创作中发挥想象力和创造力。重点难点及解决办法重点：

1.理解不同艺术形式的特点和风格，如绘画、雕塑、建筑等。

2.运用英语描述和讨论艺术作品，表达个人观点。

难点：

1.学生对艺术知识的了解有限，难以深入理解艺术作品。

2.学生在运用英语进行艺术讨论时，可能存在词汇和语法障碍。

解决办法：

1.通过多媒体展示不同艺术作品，结合图片和视频，帮助学生直观理解艺术形式。

2.预习相关艺术知识，提供背景资料，帮助学生建立知识框架。

3.设计互动环节，鼓励学生积极参与讨论，通过小组合作和角色扮演，提高语言运用能力。

4.提供词汇和语法支持，通过例句和练习，帮助学生克服语言障碍。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有新教材高中英语外研版必修第三册。

2.辅助材料：准备与艺术形式相关的图片、视频等多媒体资源，以及艺术史简介资料。

3.实验器材：无实验器材需求。

4.教室布置：设置分组讨论区，准备白板或投影仪用于展示多媒体资源，确保教室环境适合小组活动和讨论。教学过程设计**总用时：45分钟**

**一、导入环节（5分钟**）

1.**活动**：播放一段世界著名艺术品的视频，如《蒙娜丽莎》或《自由引导人民》。

2.**提问**：引导学生观察视频中的艺术品，提出问题：“Whatdoyouthinkofthisartpiece?Whatmakesitamazing?”

3.**讨论**：学生分组讨论，分享自己的看法，教师巡视并参与讨论。

4.**总结**：教师总结学生的观点，引出本节课的主题“Amazingart”。

**二、讲授新课（15分钟**）

1.**介绍艺术形式**：

-**绘画**：讲解不同绘画风格的特点，如写实主义、印象派等。

-**雕塑**：介绍雕塑的种类和制作技巧。

-**建筑**：分析建筑的艺术价值和历史背景。

-**用时：5分钟**

2.**案例分析**：

-展示不同艺术作品，引导学生分析其艺术特点。

-**提问**：讨论作品的艺术价值、创作背景和风格。

-**用时：5分钟**

3.**艺术欣赏**：

-引导学生从审美角度欣赏艺术作品，如色彩、构图、线条等。

-**讨论**：学生分享自己对艺术作品的感受和评价。

-**用时：5分钟**

**三、巩固练习（15分钟**）

1.**小组活动**：

-将学生分成小组，每个小组选择一种艺术形式，进行简短的艺术介绍。

-**讨论**：小组内部讨论，确定介绍内容和方式。

-**用时：5分钟**

2.**展示与评价**：

-小组代表进行艺术介绍，其他学生进行评价。

-**用时：5分钟**

3.**写作练习**：

-学生根据所学内容，写一篇关于自己最喜欢的艺术作品的短文。

-**用时：5分钟**

**四、课堂提问与师生互动（5分钟**）

1.**提问**：教师提出与艺术相关的开放性问题，如“Whydoyouthinkartisimportantinourlives?”

2.**讨论**：学生自由发言，教师引导讨论，鼓励不同观点的交流。

3.**总结**：教师总结讨论结果，强调艺术的价值和意义。

**五、课堂小结与作业布置（5分钟**）

1.**总结**：回顾本节课所学内容，强调艺术形式的特点和艺术欣赏的重要性。

2.**作业**：学生课后选择一种艺术形式，进行深入的研究和欣赏，下节课分享自己的心得体会。

**备注**：以上教学过程设计为示例，实际教学过程中可根据学生情况和课堂反馈进行调整。教学资源拓展1.拓展资源：

-**艺术史书籍**：《世界美术史》、《中国美术史》等，帮助学生了解不同时期和地区的艺术发展。

-**艺术博物馆在线资源**：如大都会艺术博物馆、英国国家美术馆等，提供丰富的艺术作品图片和视频资料。

-**艺术评论与理论文章**：介绍艺术评论家的观点和艺术理论，如“艺术的形式与内容”、“艺术的社会功能”等。

2.拓展建议：

-**艺术欣赏实践**：鼓励学生参观当地的艺术展览或博物馆，亲身体验艺术作品。

-**艺术创作尝试**：提供艺术创作工具和材料，如画笔、颜料、雕塑材料等，让学生尝试自己的艺术创作。

-**艺术与科技结合**：探索艺术与数字媒体、虚拟现实等科技的结合，如虚拟艺术展览、交互式艺术装置等。

-**跨学科学习**：结合历史、文学、哲学等学科，探讨艺术作品背后的文化背景和思想内涵。

-**国际艺术交流**：关注国际艺术动态，如国际艺术展、艺术家交流项目等，拓宽学生的国际视野。

-**个人艺术研究**：鼓励学生选择自己感兴趣的艺术主题进行深入研究，撰写研究报告或艺术评论。

-**艺术教育课程**：参加艺术教育课程或工作坊，学习艺术鉴赏和创作技巧。

-**艺术社区参与**：加入艺术社区或团体，参与艺术活动和项目，与艺术家和其他艺术爱好者交流。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.**情境教学**：在导入环节，我尝试通过播放艺术视频来激发学生的兴趣，这种情境教学法能够让学生在直观的视觉体验中进入学习状态，我认为这是一个有效的创新点。

2.**互动式学习**：在课堂讨论和小组活动中，我鼓励学生积极参与，这种互动式学习不仅提高了学生的参与度，也促进了知识的共享和思维的碰撞。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.**学生基础差异**：我发现学生在艺术知识和英语水平上存在较大差异，这导致在讨论和练习环节，部分学生感到吃力，影响了整体的学习效果。

2.**教学深度不足**：在讲解艺术形式时，我可能过于注重介绍而忽略了深入挖掘艺术作品的内涵，这可能导致学生对艺术的理解不够深入。

3.**评价方式单一**：目前主要依靠课堂表现和作业完成情况来评价学生的学习成果，这种评价方式可能无法全面反映学生的学习情况。

反思改进措施（三）

1.**分层教学**：针对学生基础差异，我计划实施分层教学，为不同水平的学生提供个性化的学习材料和指导，确保每个学生都能有所收获。

2.**深化教学内容**：在讲解艺术形式时，我将更加注重引导学生深入理解艺术作品的内涵，通过案例分析、文化背景介绍等方式，提升学生的艺术鉴赏能力。

3.**多元化评价**：为了更全面地评价学生的学习成果，我将采用多元化的评价方式，包括课堂表现、作业、小组项目、艺术作品展示等，以更全面地了解学生的学习情况。

4.**家校合作**：与家长沟通，了解学生在家的学习情况，共同关注学生的艺术学习和成长。

5.**持续学习**：作为教师，我也会不断学习新的教学方法和艺术知识，以提升自己的教学水平，更好地服务于学生。课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一部分，它有助于教师了解学生的学习情况，调整教学策略，同时也能激励学生更好地学习。以下是我对课堂评价的一些具体做法：

1.**提问与反馈**：

-在课堂讲解和讨论环节，我会通过提问来检查学生对知识的理解和掌握程度。例如，在讲解绘画风格时，我会问：“WhatarethecharacteristicsofImpressionism?”

-学生回答后，我会立即给予反馈，肯定正确答案，同时纠正错误，解释其原因。这种及时的反馈有助于学生巩固知识。

2.**观察与记录**：

-在课堂上，我会注意观察学生的参与度和注意力。通过观察，我可以发现哪些学生需要更多的关注和指导。

-例如，在小组讨论时，我会注意到哪些学生积极参与，哪些学生可能需要额外的鼓励。

3.**小组活动评价**：

-在小组活动中，我会观察每个学生的贡献和表现。例如，在介绍艺术作品时，我会注意每个学生的表达能力和对内容的理解。

-小组活动后，我会组织学生进行自评和互评，这有助于提高学生的自我评价能力和团队合作能力。

4.**课堂测试**：

-定期进行课堂小测试，如填空题、选择题等，以检验学生对知识点的掌握情况。

-测试结果将用于评估学生的学习进度，并根据需要调整教学计划。

5.**作业评价**：

-对学生的作业进行认真批改和点评。在批改时，我会关注作业的质量、准确性和创意。

-在点评中，我会给出具体的反馈，包括对正确答案的肯定和对错误答案的解释，同时鼓励学生在今后的学习中改进。

6.**形成性评价**：

-除了传统的总结性评价，我还会进行形成性评价，即在教学过程中不断收集学生学习的证据，以便及时调整教学。

-例如，我会记录学生的课堂发言、小组活动的参与情况，以及作业的完成情况。

7.**学生自评与互评**：

-鼓励学生进行自我评价和互评，这有助于学生反思自己的学习过程和成果。

-我会设计一些表格或指南，帮助学生了解如何进行自评和互评。课后拓展1.拓展内容：

-**艺术史阅读材料**：《TheStoryofArt》作者E.H.贡布里希的书籍，适合高中生阅读，可以让学生了解从史前艺术到现代艺术的发展历程。

-**艺术欣赏视频资源**：YouTube上关于艺术家的纪录片，如“DavidHockney:ABiggerPicture”或“Rembrandt:TheLateWorks”，这些视频可以让学生更直观地了解艺术家的创作过程和艺术风格。

-**艺术博物馆虚拟参观**：利用互联网资源，如GoogleArt&Culture，让学生在线参观世界各地的艺术博物馆，欣赏名作，了解艺术品的背景信息。

-**艺术评论文章**：推荐阅读一些艺术评论家的文章，如“WhyisPicasso'sGuernicaImportant?”等，帮助学生理解艺术作品的社会和文化意义。

2.拓展要求：

-鼓励学生在课后阅读上述材料，并尝试撰写简短的书评或观后感，以加深对艺术作品的理解。

-学生可以记录下自己对某位艺术家或某种艺术风格的认识和感受，并与其他同学分享。

-安排学生进行小组讨论，探讨不同艺术作品之间的联系，以及艺术与现代社会的关系。

-鼓励