美术儿童国画课程设计案例

美术儿童国画课程设计案例一、课程目标

知识目标：

1.学生能理解国画的起源、发展及其在美术领域的地位；

2.学生能掌握国画的基本技法，如笔触、墨色运用、构图等；

3.学生能认识并运用国画中的常见题材和表现对象，如花鸟、山水等。

技能目标：

1.学生能够运用国画工具和材料，进行基本绘画创作；

2.学生能够运用所学技法，创作具有个性和创意的国画作品；

3.学生能够通过国画创作，提高观察力、表现力和审美能力。

情感态度价值观目标：

1.学生对国画艺术产生兴趣，培养热爱中华传统文化的情感；

2.学生在创作过程中，培养耐心、细心和团队合作精神；

3.学生通过国画学习，提升审美品味，形成积极向上的生活态度。

课程性质：本课程为美术儿童国画课程，旨在通过国画教学，使学生在掌握基本技能的基础上，提高审美素养，培养创新精神和实践能力。

学生特点：学生为小学中高年级学生，具有一定的美术基础和想象力，对新鲜事物充满好奇。

教学要求：教师需结合学生特点，采用启发式教学，注重培养学生的实践能力和创新精神。在教学过程中，关注学生的个体差异，因材施教，使学生在轻松愉快的氛围中学习国画。通过课程目标的分解，使学生在知识、技能和情感态度价值观方面取得具体的学习成果，为后续教学设计和评估提供依据。

二、教学内容

1.国画基础知识：包括国画的起源、发展历史、流派特点等，使学生了解国画的艺术价值和历史地位。

教材章节：《美术》课本，国画单元，第一章节。

2.国画基本技法：教授笔触、墨色、构图等基本技法，引导学生掌握国画的基本绘画方法。

教材章节：《美术》课本，国画单元，第二章节。

3.国画题材与表现对象：介绍国画中的常见题材，如花鸟、山水等，并指导学生进行创作实践。

教材章节：《美术》课本，国画单元，第三章节。

4.国画创作实践：组织学生进行国画创作，注重培养学生的创新精神和实践能力。

教材章节：《美术》课本，国画单元，第四章节。

5.作品欣赏与评价：挑选经典国画作品进行欣赏，提高学生的审美能力，并进行作品评价，培养学生的鉴赏能力。

教材章节：《美术》课本，国画单元，第五章节。

教学进度安排：

第一课时：国画基础知识学习；

第二课时：国画基本技法学习；

第三课时：国画题材与表现对象学习；

第四课时：国画创作实践；

第五课时：作品欣赏与评价。

教学内容确保科学性和系统性，注重理论与实践相结合，使学生在掌握国画基本知识的基础上，提高实践能力和审美素养。在教学过程中，教师需关注学生的学习反馈，适时调整教学进度，确保教学质量。

三、教学方法

本课程将采用以下多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣和主动性，提高教学效果：

1.讲授法：在传授国画基础知识和技法时，采用讲授法为学生讲解国画的起源、发展、流派特点及基本绘画技法。通过生动的语言和形象的表达，使学生系统地掌握国画知识。

2.演示法：在教学国画基本技法时，教师现场演示笔触、墨色、构图等技巧，让学生直观地了解和模仿。同时，针对学生的疑问进行解答，提高学生的实践能力。

3.讨论法：在作品欣赏与评价环节，组织学生进行小组讨论，让学生分享自己的观点和感受，培养审美能力和鉴赏力。

4.案例分析法：挑选具有代表性的国画作品，引导学生分析作品的创作背景、艺术特点、表现手法等，提高学生的分析能力和创作水平。

5.实践法：在国画创作实践环节，鼓励学生动手操作，运用所学知识和技法进行创作。教师巡回指导，针对学生的问题给予及时纠正和指导。

6.互动教学法：在课堂教学中，教师与学生保持互动，鼓励学生提问、发表观点，营造轻松愉快的学习氛围。

7.情境教学法：通过创设情境，如以古诗词为题材进行国画创作，激发学生的想象力和创作灵感。

8.作品展示法：定期组织学生作品展示，让每个学生都有机会展示自己的作品，提高学生的自信心和成就感。

9.评价激励法：在教学过程中，教师对学生的每一次进步给予积极评价和鼓励，激发学生的学习兴趣和动力。

1.激发学生的学习兴趣，提高学生的参与度和主动性；

2.培养学生的实践能力、创新精神和审美能力；

3.增强学生的团队合作意识和沟通能力；

4.使学生在轻松愉快的学习氛围中掌握国画知识和技能。

在教学过程中，教师需关注学生的个体差异，因材施教，适时调整教学方法，确保教学效果。同时，注重培养学生的自主学习能力，使学生在课堂内外都能主动学习和探索国画艺术。

四、教学评估

教学评估将通过以下方式进行，以确保评估的客观性、公正性和全面性，全面反映学生的学习成果：

1.平时表现评估：

-出勤情况：评估学生出勤率，鼓励学生积极参与课堂活动。

-课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、积极性和合作态度，给予相应的评价。

-课堂讨论：评估学生在讨论中的表现，包括观点阐述、倾听他人意见、小组合作等。

2.作业评估：

-定期布置与课程内容相关的国画创作作业，评估学生运用所学知识、技法的熟练程度和创作能力。

-作业提交及时性、整洁度和创意性也是评估的重要内容。

3.考试评估：

-期中和期末考试：采用闭卷形式，测试学生对国画知识、技法和创作要点的掌握程度。

-创作实践考试：在规定时间内完成一幅国画作品，评估学生的实际操作能力和创作水平。

4.作品展示评估：

-定期组织学生作品展示，邀请其他同学和教师参与评价，评估学生的作品质量。

-展示过程中的自我介绍和作品解读，也是评估学生表达能力的重要环节。

5.自评与互评：

-鼓励学生进行自我评估，反思学习过程中的优点和不足。

-组织学生互评，培养学生客观评价他人作品的能力，增进相互学习。

教学评估的注意事项：

1.评估标准要明确，便于学生了解评估要求，提高学习效果。

2.评估过程中，教师需保持公正、公平，给予学生合理、具体的评价。

3.教师应及时反馈评估结果，指导学生改进学习方法，提高学习效果。

4.评估内容要全面，既要关注学生的知识和技能掌握，也要关注学生的情感态度价值观发展。

五、教学安排

1.教学进度：

-本课程共计15课时，每课时45分钟。

-第一至第五课时，每周1课时，主要进行国画基础知识、技法学习和创作实践。

-第六至第十课时，每两周1课时，进行作品欣赏、评价和深入创作实践。

-第十一至第十五课时，每周1课时，进行复习、总结和期末考试。

2.教学时间：

-课内教学时间：按照课程进度，确保每课时完成既定教学任务。

-课外辅导时间：安排课后时间，为学生提供答疑、辅导和创作指导。

3.教学地点：

-课内教学地点：学校美术教室，配备国画教学所需的工具、材料和设备。

-课外实践活动地点：可安排在校园内的空地、植物园等地，以便学生进行实地观察和创作。

教学安排注意事项：

1.合理安排教学时间，确保课程进度紧凑，给学生留有充足的实践和消化时间。

2.考虑学生的作息时间，避免在学生疲惫时段进行教学