“诗词的女儿”叶嘉莹逝世（时评文章）-2025年中考满分作文热点素材

叶嘉莹先生远去，诗词“莲子〃温润人心

（时评文章）

2024年11月24日15时23分，南开大学讲席教授、中华诗教与古典文化研究所所长、中央文史研究

馆资深馆员、教育家、诗人、中国古典文学研究专家叶嘉莹先生在天津逝世，享年100岁。

今天，就让我们一起走进“诗词女儿叶嘉莹”离世相关的时评文章，来为我们的作文注入“新鲜血液”，

为2025中考满分作文助力。同学们快来积累背诵吧！

叶嘉莹先生远去，诗词“莲子”温润人心

11月24日下午，古典文学研究学者、南开大学讲席教授叶嘉莹去世，享年100岁。先生远去，令人悲

伤，但以期颐之年告别她无限眷恋的世界，想必并未留下遗憾。

叶嘉莹先生有很多身份。比如，“诗词的女儿，风雅的先生”。她还被誉为“在海外传授中国古典文

学时间最长、弟子最多、成就最高、影响最大的华裔女学者”。而在叶先生自己看来，她一生“只为一件

事而来”，创作、研究和教授中国诗词。

此言非虚。从十几岁开始写诗，到站上讲台教书，叶先生的百年人生堪称诗词人生。

叶先生生于书香世家，自小受中华优秀传统文化所滋养。读大学时，专攻古典文学专业，受教于古典

诗词名家顾随。有一个细节，叶先生曾在南开大学设立“叶氏驼庵奖学金”“驼庵”即为顾随的名号。

梳理叶先生的百年人生，值得感佩之处颇多。她说过：“我的莲花总会凋落，可是我要把莲子留下来。”

何为叶先生眼中的莲子？除了她留下的蔚然可观的诗词，她对中华文化的广泛传播、对万千学子的诗意熏

染，她在南开大学创办的中华诗教与古典文化研究所，她用3500多万元积蓄设立的“迦陵基金”，以及她

的家国情怀等，都称得上“莲子”。

梳理叶先生的百年人生，其诗词造诣令人敬佩，她对中华优秀传统文化的热爱和传播尤其值得称道。

叶先生说：“我要尽自己的全部力量让中华诗词的精髓永远传承下去”“我是一生一世都以教书为工作、

为事业的人，所以我的心目之中，只是要把古人诗词里面那些美好的理性、感情，传给年轻人”。

2035年建成文化强国，这是举国上下锚定的目标。高扬中华民族的文化主体性，把历经沧桑留下的中

华文明瑰宝呵护好、弘扬好、发展好，这是时代赋予我们的使命。在当前语境中，感受叶先生投入巨大精

力从事的事业，更觉其了不起。

“书生报国成何计，难忘诗骚李杜魂。”中华优秀传统文化之所以一代代流传下来，一个重要原因就

在于一批批“传道者”薪火相传，他们有滚烫的内心、深沉的责任感，用心用情传承中华优秀传统文化。

习近平总书记在主持中共中央政治局第十七次集体学习时强调，要始终坚持文化建设着眼于人、落脚

于人。重视发挥文化养心志、育情操的作用，不仅可涵养全民族昂扬奋发的精神气质，还可增强全民的文

化自觉、文化自信、文化自强。

中华优秀传统文化并不抽象，而是丰润的，融入其中的道德观念、思想价值在今天仍散发着时代价值。

比如，古人所说的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的政治抱负，“位卑未敢忘忧国”“苟利国家生

死以，岂因祸福避趋之”的报国情怀，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的浩然正气，“人生自

古谁无死，留取丹心照汗青”“鞠躬尽瘁，死而后已”的献身精神等，都体现了中华民族的优秀传统文化

和民族精神，我们都应该继承和发扬。

泱泱中华，历史悠久，文明博大。“中华文化是中华儿女共同的精神基因”，叶先生创作、研究和教

授中国诗词，吸引更多年轻人爱上中华优秀传统文化，对中华优秀传统文化的大力传承，对中国人在世界

文化激荡中站稳脚跟等都有着重要意义。

“白昼谈诗夜讲词，诸生与我共成痴”。几年前，叶嘉莹授权的传记电影《掬水月在手》放映，感动

了很多人。叶先生一生与诗词为伴，真真称得上“掬水月在手，弄花香满衣”。但愿在叶先生的感召下，

更多的人爱上中华优秀传统文化，获得内心丰盈，增强文化自信。

1.我要尽自己的全部力量让中华诗词的精髓永远传承下去。

2.我是一生一世都以教书为工作、为事业的人，所以我的心目之中，只是要把古人诗词里面那些美好

的理性、感情，传给年轻人。

3.泱泱中华，历久，文明博大。中华文化是中华儿女共同的精神基因。

4.叶先生一生与诗词为伴，真真称得上“掬水月在手，弄花香满衣”。

5.白昼谈诗夜讲词，诸生与我共成痴

叶嘉莹去世：她让现代人重新感受斯文的力量

“在创作的道路上，我没有能够成为一个很好的诗人，在研究的道路上，我也没有能够成为一个很好

的学者，那是因为我在这两条道路上，都没有做出全身心的投入。但是在教学的道路上，虽然我也未必是

一个很好的教师，但我却确确实实为教学工作，投入了我大部分的时间和生命。”这是叶嘉莹先生说过的

话。

走过整整一个世纪，2024年11月24日，叶嘉莹先生仙逝了。她为这个世界留下了什么？我们该如何

记住她？她的路将怎样向前延伸？

叶嘉莹先生毕生的功业，聚焦于“诗教”复兴。与当代中文系的教育相比，古代“诗教”是一套完全

不同的教学体系。

当代中文系较少关注学生的写作水平，更注重文学史知识、文艺理论的学习，所谓“中文系不是培养

作家的，而是培养学者的”，这被北大教授陈平原先生批评为“貌似的博学”。

也因此，当代中文系学生掌握大量文学背景知识，对不同作家的创作风格了如指掌，擅长将审美感觉

升华为理论分析，却写不好古诗，无法将理论转化为实践，审美趣味也不足。

“诗教”则致力于提高文字功夫，从具体词句、音韵入手，逐级向上，通过对古人创作技巧的反复拆

解与模仿，最终实现突破。所以，古代大诗家多有传承，他们的弟子也往往以诗鸣世。

“诗教”有缺点，有许多“只可意会，不可言传”的东西，难规范，难普及。好师傅未必出好弟子，

好弟子未必遇好师傅，“口传心授”也可能抑制弟子的创造力，使他们很难做颠覆性创新。

“五四”以降，“诗教”传统更渐行渐远，在内忧外患的压力下，自强图存才是第一要义。然而，时

代在前行，历史使命在改变，今天又有重勘“诗教”的必要。

“兴于诗，立于礼，成于乐。”“入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，诗教也。”在孔子看

来，“诗教”是提升国民素质、创造美好社会、通向美好自我的根本。

诚然，没有李杜诗篇，何以言盛唐；没有宋词绚烂，我们为何眷恋宋朝；没有窦娥的感天动地，谁会

谈到元朝；没有《红楼梦》的奇伟瑰丽，明清又是什么？王国维先生说，一代人有一代人之文学。

“诗教”不是让人会写诗、会读诗这么简单，而是后代获得身份认同、提升人格、承继前贤的必经之

路。或许，世界上只有中国人能真正看懂“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇”，只有中国人才

懂得其中蕴含的“异代同调”的悲凉。

从这个意义上说，叶嘉莹先生帮助一代人找回了对中国文化的自尊一一我们有那么伟大的传统，一代

代前贤寄托以生命和豪情，他们的孤独、狂放、挣脱、悲悯、爆发与才情，如惊涛拍岸，作为后人，我们

有义务背负起这一切。

尊古并非泥古，在教学中，叶嘉莹先生也创造性地引入了现象学、新批评等当代学术方法，使“诗教”

走出私塾，走向公共平台。叶嘉莹先生以自己的努力，修复着“新文化运动”的部分偏颇，让现代人重新

感受到斯文的力量。

现代主义建立在持续的批判之上，却未许诺一个合乎逻辑的终点。因此，更重要的是，叶嘉莹先生的

“诗教”，对于突破现代主义困局亦有启迪价值。

世界需要祛魅，以使我们更理性，但世界也需要附魅，以使我们更感性。理性与感性相加，才是完整

的人。孔子说：“小子何莫学夫诗？诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。”叶嘉莹先生用“诗教”，

架设了一条通往永恒的桥。

先生虽去，但人类“生于尘世，仰望光明”之心永在。由此知传统必将回归,“诗教”必将复兴。

妙句积累

1.“兴于诗，立于礼，成于乐。”“入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，诗教也。”在孔子

看来，“诗教”是提升国民素质、创造美好社会、通向美好自我的根本。

2.诚然，没有李杜诗篇，何以言盛唐；没有宋词绚烂，我们为何眷恋宋朝；没有窦娥的感天动地，谁

会谈到元朝；没有《红楼梦》的奇伟瑰丽，明清又是什么？王国维先生说，一代人有一代人之文学。

3.尊古并非泥古，在教学中，叶嘉莹先生也创造性地引入了现象学、新批评等当代学术方法，使''诗

教”

4.叶嘉莹先生以自己的努力，修复着“新文化运动”的部分偏颇，让现代人重新感受到斯文的力量。

5.世界需要祛魅，以使我们更理性，但世界也需要附魅，以使我们更感性。

6.孔子说：“小子何莫学夫诗？诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。”

7.先生虽去，但人类“生于尘世，仰望光明”之心永在。

一蓑烟雨任平生

中国古典文学研究泰斗、南开大学讲席教授叶嘉莹于2024年H月24日去世，享年100岁。

回首过往的100年，叶嘉莹经历了无数的坎坷，但她把一生献给了古诗词，终其一生坚持传承中华优

秀传统文化，如今留给世人的亦是平静、安然与永恒。

“在我能够把它传述下去的时候，我没有做这件事情，将来我离开这个世界的时候，不管是对我们中

国古代的文化，还是对古代的诗人，都是一种亏欠。我知道的，我能做但没有做，我对年轻人也是一种亏

欠。”

斯人已逝，话音犹在。此时此刻，唯有对叶嘉莹先生无尽的感佩与思念。

南京情缘

很多人不知道，青年时代的叶嘉莹在南京度过了一段难忘的日子。

那是1948年，叶嘉莹24岁，她从北平跟随丈夫赵钟君南下，来到南京。

叶嘉莹在南京私立圣三中学教书，住在绒庄街，平日里也会去看望住在上海的父亲。

她走过了秦淮河畔，探寻了夫子庙……在其散曲《越调•斗鹤鹑》中，记录了她在南京这半年的生活

和漂泊的心境。

“我家住在绒庄街，巷口有小桥横。点着盏洋油灯。强说是夜窗明。这几日黄梅雨晴。衣履上新霉绿

生。清晓醒来时也没有卖花声。则听见刷啦啦马桶齐鸣。近黄昏有卖江米酒的用小碗儿分盛。炙糕担在门

前将人立等。我买油酱则转过左边到南捕厅。”

半年后，随着时局变动，叶嘉莹与赵钟药再次南迁，离了大陆，去了台湾。叶嘉莹没想到，自己在台

湾，一待就是十几年。

叶嘉莹先后在台大、淡江大学、辅仁大学任教，白先勇就曾是她的学生。白先勇说：“叶先生在古典

诗词上的学问就不用说了，我觉得，叶先生讲课有一种魅力，她一口北京话，纯正而富有教养，念诗的声

音很迷人。”

1966年，叶嘉莹被台大推荐，去往哈佛讲学，后来U.B.C（加拿大不列颠哥伦比亚大学）给了她一份

终身聘书，从此她与家人就定居在了温哥华。

彼黍离离

叶嘉莹的思乡之情从未消减。1974年，叶嘉莹获得了一个回国探亲的机会。此时的她，已经在外整整

漂泊了26年。

怀着激动的心情她写下了长达两千多字的七言古诗《祖国行长歌》：卅年离家几万里，思乡情在无时

已，一朝天外赋归来，眼流涕泪心狂喜。银翼穿云认旧京，遥看灯火动乡情；长街多少经游地，此日重回

白发生……

1979年始，叶嘉莹开始自费往返于加拿大和中国教书。她向教育部写了一封信，表示想回国教书，在

穿过家门前的树林去寄信时，有感而发，作下《向晚二首》：向晚幽林独自寻，枝头落日隐余金。渐看飞

鸟归巢尽，谁与安排去住心。花飞早识春难驻，梦破从无迹可寻。漫向天涯悲老大，余生何地惜余阴。

叶嘉莹有着“种蕙滋兰”的愿望，回国教书后，她将更多的精力投入到了中国古典诗词的研究和传承

之中。

南开大学为叶嘉莹安排的课程是汉魏南北朝诗，每周上两次课，每次两小时，上课的地点是教学主楼

最大的阶梯教室，可以容纳300人。开课不久，整个学校的学生乌泱泱前来围观，其中还不乏其他学校的

学生，他们趴在窗户上听课。

她在《我与南开大学的因缘》中说：“诗歌对于中华民族的文化传承，是非常重要的，带着生命的力

量，而西方人是没有这种生命的共鸣的。”特别是，叶嘉莹还曾经带着心中的情结，随诗人席慕蓉，沿叶

赫水寻找祖先生活过的地方。“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。”当年的城池不再，只有一

望无际的玉米田，在风吹过的时候，沙沙作响。她的灵魂，似是找到了归宿，在祖祖辈辈沉睡的原野上，

得到安歇。

这也是后来纪录片《掬水月在手》中一个动人的画面。

2020年11月12日，由现代快报等单位主办的“诗•缘I致敬大师《掬水月在手》江苏四市联动观影

活动暨诗词分享会”启动仪式上，叶嘉莹先生的助理、南开大学中文系教授张静，代表叶先生出席了这场

文化盛宴，并深情地吟诵了叶嘉莹先生的《向晚二首》。

通过《掬水月在手》，叶嘉莹的往事被更多人了解，无数观众被打动。导演陈传兴形容叶嘉莹现在的

生活“简单到难以想象”。2018年，她捐赠全部财产3500多万给南开大学，设置“迦陵基金”，助力传承

中华优秀传统文化。而她生前始终就住在南开的教职员宿舍里，两室一厅加上一个小厨房，家中只有一台

小电视。

美是永恒

十年前叶嘉莹曾这样感慨：“我现在已经是九十岁的人了，大家都说你可以不要讲了，但是我要讲，

为什么？我就是觉得我知道的东西，在我能够把它传述下去的时候，我没有做这件事情，将来我离开这个

世界的时候，不管是对我们中国古代的文化，还是对古代的诗人，都是一种亏欠。我知道的，我能做但没

有做，我对年轻人也是一种亏欠。”

今年7月过百岁寿辰时她还是说：“我平生喜欢古典诗词，这与我天生性情相近。我就像一个‘蚕’，

不向人间怨不平，相期浴火凤凰生。”

因为传承的责任在身，她始终步履不停。2024年，叶嘉莹先生迎来期颐大寿，她携弟子陆有富耗时三

年打造的《一蓑烟雨任平生：苏轼词》出版。这本书以学界公认的龙校本为底本，收录苏轼核心词作202

首，除题解、注释、人物小传外，最特别之处是叶先生撰写的近三万字导读，娓娓道来苏轼词作背后的魅

力，交织出中国文人独特的生命情调。

书中，叶先生从具体的诗词，剖析苏轼写词的“成长之路”，在解析《定风波》一篇时，她这样说一

一在苏轼贬官黄州以后，达到了他自己词作的质量的高峰。而在此高峰中，有一点最可注意的成就，那就

是苏轼已经能够极自然地用小词抒写襟抱，把自己平生性格中所禀有的两种不同的特质一一用世之志意与

旷观之襟怀，做了非常圆满的结合融汇的表现。即如其“莫听穿林打叶声”之一首《定风波》词、“照野

弥弥浅浪”之一首《西江月》词、“大江东去”之一首《念奴娇》词、“夜饮东坡醒复醉”之一首《临江

仙》词，以至将要离黄移汝时，他所写的“归去来兮”之一首《满庭芳》词，便都可以说是表现了此种独

特之意境的代表作品。

读者们会下意识地把他们二人的命运“共情”起来。苏轼的一生多遭贬谪，一生坎坷，却豪放旷达。

而叶嘉莹也经历过很多的苦难与不幸，青年丧母，颠沛流离，中年丧女，婚姻不幸，却始终“掬水月在手”，

实现了诗学探索和人生修行的交融。

“我亲自体会到了古典诗词里面美好、高洁的世界。我希望为年轻人打开一扇门，让大家走进去，把

不懂诗的人接引进到里面来。岁月不居，时节如流，只有内在的精神和文化方面的美，才是永恒的。”这

是叶嘉莹先生写在《一蓑烟雨任平生：苏轼词》的扉页上送给读者的话。

《一蓑烟雨任平生：苏轼词》，这可能是叶先生写给世间的最后一本书。一蓑烟雨任平生，这又何尝

不是对她一生最好的注解?

先生千古，诗心永存。

1.她把一生献给了古诗词，终其一生坚持传承中华优秀传统文化，如今留给世人的亦是平静、安然与

永恒。

2.诗歌对于中华民族的文化传承，是非常重要的，带着生命的力量，而西方人是没有这种生命的共鸣

的。

3.我平生喜欢古典诗词，这与我天生性情相近。我就像一个‘蚕'，不向人间怨不平，相期浴火凤凰

生。

4.我亲自体会到了古典诗词里面美好、高洁的世界。我希望为年轻人打开一扇门，让大家走进去，把

不懂诗的人接引进到里面来。岁月不居，时节如流，只有内在的精神和文化方面的美，才是永恒的。

在时代的罅隙辗转，在诗词的国度疗愈

百岁人生，堪称传奇。叶先生一生的所学所著所为，成就卓著，早有公论。在南开大学的讣告中，这

样概括道：“叶嘉莹先生融深厚的国学根底、精湛的西学修养与深刻的生命体验为一体，构建了以‘兴发

感动'为核心的、特色鲜明的诗学体系，在弘扬传统与文明互鉴中作出了独特的巨大贡献，同时实现了诗

学探索与人生修行的交融。”这一结论堪称公允。

然而，抛开事业上的成就不谈，如果我们把她放回一个普通人的角度来看，或许会有很多的感慨。叶

嘉莹一生与古典诗词为伴，在很多人的想象中，这样的人物应该是花前月下、低吟浅唱，悠游自在地度过

一生。而事实却恰好相反，她的人生称得上颠沛流离，命运多舛。

叶嘉莹出生于书香门第，但随着战火四起，一家人四处离散，在读中学的时候，母亲就早逝，父亲又

杳无音讯，乱世之中，她只能跟随伯父伯母生活。大学毕业后，叶嘉莹从家乡北平来到南京，又跟随丈夫

从南京逃往上海，不久再次随丈夫工作调动迁往台湾。然而，一再漂泊也并没有找到“乐土”，反而是打

击一个接一个到来，小家庭在台湾遭遇“白色恐怖”，丈夫很快被捕入狱，叶嘉莹也频频接受盘问，并失

去工作，困窘到只能带着女儿睡在丈夫姐姐家的走廊上。丈夫出狱后性情大变，动辄打骂妻子，生活也没

有变得更好……

国家动荡，社会乱离，家庭不幸，如果我们代入叶嘉莹的人生，会发现她承受的苦难如此之深重。或

许，这是那个年代人们的共同宿命。不久前去世的华裔女作家聂华苓，与叶嘉莹的人生轨迹颇为相似，同

样从大陆至台湾，由台湾而美国，同样的婚姻不幸，只不过，聂华苓在人生的下半场遇到了灵魂伴侣保罗•安

格尔，而叶嘉莹则把一生献给了古典诗词。

“转蓬辞故土，离乱断乡根，已叹身无托，翻惊祸有门”，乱世之中的女性命运往往更为艰难，就像

叶嘉莹所说：“我的一生可以说都是随命运的拨弄和抛置。”但苦难并没有打倒她，反而让她更加认清了

自己的使命，并一再展现出坚韧与才华，“我要在承受之中走我自己的路”。

择一事，终一生，叶嘉莹是最好的代表。她一生致力于古典诗词的研究与传承，从未有所动摇。诗词

不光是她的研究对象，更是一种疗愈甚至是救赎。她说：“诗词的研读并不是我追求的目标，而是支持我

走过忧患的一种力量。”正是在中国传统文学之美的熏陶下，辗转漂泊的她仍能欣赏“布谷声中艾叶

长”“隔帘唯爱枣花香”；正是出于对古典诗歌发自内心的爱，她才能忘记现实生活的困苦，以近乎“痴”

的态度投入到自己的事业和梦想中去，“莲实有心应不死，人生易老梦偏痴”。

在一次采访中，叶嘉莹也对年轻人提出了类似的期望：“我觉得人的一生，最重要的就是你进入的一

个‘门'……年轻人尤其应该注意你自己选择进到哪个‘门’，而且应该终身持守住你的选择。”

在叶嘉莹的人生排序中，她认为自己首先是一名教师。如今，叶先生早已桃李满天下，她在古典诗歌、

传统文化传承上的贡献，更是成为一种引人瞩目的现象，在未来必将不断展现出其价值。

此时此刻我们追忆她，既怀着崇敬，也怀着悲悯。令人惊叹的，是她在苦难中奋发，在奋发中营造了

一个诗学的国度。在这个国度，她的身影散发出夺目光辉。

斯人已逝，芳华永存。

1.她一生致力于古典诗词的研究与传承，从未有所动摇。诗词不光是她的研究对象，更是一种疗愈甚

至是救赎。

2.诗词的研读并不是我追求的目标，而是支持我走过忧患的一种力量。

3.莲实有心应不死，人生易老梦偏痴

4.斯人已逝，芳华永存。

5.令人惊叹的，是她在苦难中奋发，在奋发中营造了一个诗学的国度。

时评文章5

百年叶嘉莹，一生传递中国古典文学之美

“白昼谈诗夜讲词，诸生与我共成痴”

2024年11月24日15时23分，南开大学讲席教授、中华诗教与古典文化研究所所长、中央文史研究

馆资深馆员、教育家、诗人、中国古典文学研究专家叶嘉莹先生在天津逝世，享年100岁。

叶嘉莹一生坚持弘扬中华诗词教育传统、传承中华优秀传统文化，为中国古典文学的研究、传承和发

展作出了积极贡献，曾先后荣获“中华诗词终身成就奖”、“改革开放四十周年最具影响力的外国专家”、

2019年度“中国政府友谊奖”、“感动中国2020年度人物”等数十项奖项和荣誉称号。

“我就是一名教师”

40多年前，尚在加拿大温哥华的叶嘉莹决心归国教书。

自1979年开始，她每年回中国大陆讲学。1993年，她在南开大学创办中国文学比较研究所（后更名为

中华诗教与古典文化研究所），并任所长。2007年叶嘉莹获得在华永久居留资格，2015年回国定居。南开

大学为叶嘉莹兴建了一座集教学、科研、办公、生活于一体的小楼，取名“迦陵学舍”。自此，迦陵学舍

成为国内传承中华优秀传统文化、传播中华诗词的一方天地。

迦陵学舍有一副对联：“师弟因缘逾骨肉，书生志意托讴吟”。“叶先生认为，我们的理想和志意是

寄托在古典诗歌里边的。我们还透过古人的诗歌，把他们的品格、理想、修养传递给学生。”叶嘉莹助理、

南开大学文学院教授张静说。

“叶先生对诗词和讲课都非常投入。”南开大学原常务副校长、文学院原院长陈洪说，有一次讲座，

他看到叶嘉莹已经讲了两个多小时，就递了一个条子，希望她休息一下，但她还是继续讲了下去。

“我就是一名教师。”叶嘉莹上课时，能容纳300人的阶梯教室里总是座无虚席，甚至讲台旁、教室

门口、窗边也都是听课的学生。

2008年12月，叶嘉莹荣膺中华诗词学会首届“中华诗词终身成就奖”。颁奖词写道：“叶嘉莹是誉满

海内外的中国古典文学权威学者，是推动中华诗词在海内外传播的杰出代表。她是将西方文论引入古典文

学从事比较研究的杰出学者，其诗论新意迭出，别开境界，在我国学术界产生了重大影响。”

“白昼谈诗夜讲词，诸生与我共成痴。”叶嘉莹用这句诗表达自己对教书育人的赤诚之心。”有很多

人只是看了叶先生讲座的视频或者文章，就感觉和她在感情上很亲近。她对我们的感召力不仅仅来自一个

学者、诗人、教师，还源自她身上散发出的文化智慧，与传统割不断的血缘关系。”张静说。

“我平生志意，就是要把美好的诗词传给下一代人”

叶嘉莹曾说：“我平生志意，就是要把美好的诗词传给下一代人。”

《杜甫秋兴八首集说》《王国维及其文学批评》《迦陵论词丛稿》……叶嘉莹呕心沥血撰写的数十部

专著，阐释着中华诗词之美，展示着中华优秀传统文化的深厚底蕴。

在叶嘉莹看来，诗词传承要走向大众，深入城市乡村，将传承的种子撒播在广阔的中华大地上。

“数千年来，古典诗词深刻参与了中国文化核心价值生成与民族精神塑造。”南开大学文学院院长李

锡龙说，叶嘉莹始终致力于让中国诗歌感染现代人的心灵，形成了独特的诗歌教育理念。

2021年，在第三届“迦陵杯•诗教中国”诗词讲解大赛全国总决赛活动中，“诗教润乡土”活动正式

启动。该活动积极推动以优秀诗词文化和诗词教育服务乡村。

2022年末，南开大学文学院与四川省甘孜藏族自治州道孚县的6所小学举办了“好诗漂流”活动。孩

子们在明信片上写下自己最喜欢的诗词，参与活动的教师收到漂流的明信片之后整理总结出孩子们最喜欢

的8首诗，为他们制作课外拓展的诗词视频。选取《夏日绝句》，为孩子们讲解借古讽今在诗歌中的运用；

讲解《采莲曲》，帮孩子们理解一语双关在诗歌中的用法……

2023年10月，“中华诗教传承计划”正式启动。该计划以叶嘉莹的中华诗教理念为依托，结合“诗教

润乡土”行动的探索性成果，融学术研究、诗词教学和社会实践于一体，推动中华诗教的当代发展和国际

化传播……

编写“咏探诗心一一中华诗教”丛书，联合中华书局、抖音发起“短视频版《唐诗三百首》”活动……

在叶嘉莹的指导下，南开大学以丰富多彩的形式讲好诗词，深入城市乡村，让“诗教润乡土”的种子在中

华大地上生根发芽。

“我想在世界文化之大坐标下，定位中国传统诗学”

“她以宽正、持中、平和的学术风格，推动中国学术在古今、中西维度上融合，不断给予后继学者启

发与深思。”有学者这样评价叶嘉莹。

叶嘉莹持之以恒地推动中华优秀传统文化走向世界，让诗词架起文明交流互鉴的桥梁。“我想在世界

文化之大坐标下，定位中国传统诗学。”叶嘉莹说。2018年，“中华诗教”与优秀传统文化的传承项目获

得国家社科基金重大委托项目；2021年，叶嘉莹荣获第六届“世界中国学贡献奖”。

2023年10月，南开大学举办了中华诗教国际学术研讨会，近200名中外学者齐聚一堂，共话中华诗教

的传承与弘扬，以学术研讨交流的方式向叶嘉莹致敬。

叶嘉莹还为中华诗词在海外传播的正本清源不遗余力。她曾写过一篇文章《中国旧诗的传统：为现代

批评风气下旧诗传统所面临的危机进一言》，列举了把西方文艺理论生搬硬套进古典诗歌中产生的各种误

读。文中提出“要养成对中国旧诗正确的鉴赏能力，必须从正统源流入手”，反对没有历史根据的联想与

结论。

从城市到乡村，从国内到海外，如今，中华诗词越传越远。自2019年以来，由教育部和国家语委联合

主办的“‘迦陵杯•诗教中国'诗词讲解大赛”已连续成功举办了5届，已有数十万大、中、小学语文教

师及在校大学生（包括留学生）参赛。

“诗歌的价值在于精神和文化方面，这不是由眼前现实物欲的得失所能够衡量的。”叶嘉莹说。

斯人虽逝，但叶嘉莹弘扬的那份诗词之美，仍感动并影响着越来越多的人……

1.师弟因缘逾骨肉，书生志意托讴吟。

2.叶嘉莹是誉满海内外的中国古典文学权威学者，是推动中华诗词在海内外传播的杰出代表。她是将

西方文论引入古典文学从事比较研究的杰出学者，其诗论新意迭出，别开境界，在我国学术界产生了重大

影响。

3.白昼谈诗夜讲词，诸生与我共成痴。

4.我平生志意，就是要把美好的诗词传给下一代人。

5.我想在世界文化之大坐标下，定位中国传统诗学。

6.叶嘉莹持之以恒地推动中华优秀传统文化走向世界，让诗词架起文明交流互鉴的桥梁。

7.诗歌的价值在于精神和文化方面，这不是由眼前现实物欲的得失所能够衡量的。

时评文章6

叶嘉莹：把不懂诗的人接到诗里来

2020年9月10日，96岁的叶嘉莹例行给南开大学新生讲开学第一课。坐在轮椅上，她中气十足，调

侃自己的头发竟变黑了一些。

她习惯站着讲课，一站就是两三个小时。但现在，她从家里的沙发上起身都需要保姆搀扶。她说自己

“生命已在旦夕之间”，但仍要努力做到杜甫说的“盖棺事则已”那一刻。她每天手写论文、指导学生整

理超过2000个小时的讲课录音。

哈佛、耶鲁等上百所高校都留下过她讲课的身影。刚回到南开讲课时，她的课，教室里要加座，凳子

椅子一直加到了讲台上。还有人靠墙边窗口站着，或坐在地上。数学家陈省身、吴大任夫妇也和学生挤在

讲台下。

她在台湾教书时也是这种场面。后来，她带着诗词讲遍了半个地球。

她没有大学者高高在上的架子。她给幼儿园的孩子讲诗，也给学者、院士、工人和家庭主妇讲。92岁

那年，她挑选了218首古诗词，给儿童作古诗读本，转年又为这些诗词录制了讲解和吟诵。

91岁时，她还在70平方米的住宅里给研究生上课。博士生、硕士生，加上来旁听的人，坐在塑料小矮

凳上，每堂课有二三十人。后来，课程和讲座的视频被整理出来放到网上，她一下子成了讲诗词的“网红”。

90后网友评价“这位90岁的老太太讲课有趣”，认为她的书“不卖关子，娓娓道来，文学知识和历史

典故很丰富，两口气便读完了三五百页”。

她被称作“穿裙子的'士'”。她的生日，国内外研究诗词的学者聚在她身边开会，很多大人物都发

来贺信。早些年，不喜热闹的她最多与几位好友一起吃个饭。

有一年过生日，她负责切蛋糕，南开大学的两任校长母国光和滕维藻坐在旁边。陈省身一定要把给她

的祝寿诗藏到生日当天，提前一天到的杨振宁也没得到“剧透”。

作家白先勇称“叶先生是引导我进入中国诗词殿堂的人”“她站在那里，就是一个贵族。”诗人席慕

蓉形容，叶老师在讲台上像个发光体，是《九歌》中的湘水上的女神。

她要把“自己亲自体会到的古典诗歌里边美好、高洁的世界”告诉年轻人，她希望能把这扇门打开，

让大家能走进去，把不懂诗的人接到里面来。

▼01▼

2017年，关于叶嘉莹的纪录片《掬水月在手》开拍。拍摄前，导演陈传兴做了大量关于诗词的功课，

他想探讨“叶先生跟中国诗词史、中国诗人的大的生命河流之间的相互尊重和呼应”。

陈传兴“每次都要背着一大袋的书，随时要翻开”。拍摄有时不按提纲走，叶先生会即兴提到某一首

诗，现场的工作人员开始手忙脚乱地翻资料，担心犯错出丑，尴尬又窘迫。“每次拍摄都非常紧张，感觉

就是‘上战场‘。”

1954年，只有中学语文教学经历的叶嘉莹受聘于台湾大学。若以论文著述为录用标准的话，她不够资

格。

时任台大中文系主任台静农后来回忆，当年邀聘叶嘉莹到台大任教，是因为看到了她“所作的旧诗，

实在写得很好”，所以“就请了她”。

叶嘉莹出生于1924年的北平，从小被关在悬着“进士第”匾额的大门里长大，家里保留着满族的“花

盆底”和“阿玛”的称呼。

女孩儿玩的荡秋千、溜冰、踢键子、抓子儿，她都不会，有的根本没见过。她不识字的时候就开始背

诗，“所有的精力都用来读书了”。《论语》是她“背诵的最熟的一本经书”。

11岁时，她跟着伯父学作诗。庭院中的竹子、石榴花、枣花、落日、月影是她写诗的主要题材。“迦

陵”的别号也是她从与伯父聊天中得来一一清朝的陈维松，是中国词人里写得最多的，号迦陵。

考入辅仁大学国文系后，她遇见了影响自己一生的老师顾随。

顾随讲课，她埋头一字不落地记笔记。听了6年课，她记下8大本笔记，此后的50余年，她在台湾、

美国、加拿大漂泊，只有这些笔记她随身携带。顾随当年评改的习作旧稿、信件、赠诗，都被叶嘉莹作为

书法装裱起来，带在身边。

受顾随的影响，她一改善感的诗风，写下“入世己拼愁似海，逃禅不借隐为名”。70多年后，迦陵学

舍在南开大学落成，这两句分挂在月亮门两侧。

她一生中的大多数时候确实无处可逃。1945年，中国进入全面抗战第八年。敌寇占领下的北平，人们

吃又酸又臭的混合面，穿打补丁的旧衣裳。师生在课堂上用诗句相互慰勉。

顾随在课堂上将雪莱《西风颂》里的诗句"ifwintercomes,canspringbefarbehind”改写成中

文诗句，“耐他风雪耐他寒，纵寒已是春寒了。”叶嘉莹模仿顾随的风格，用这两句诗写成了一阕《踏莎

行》。

12年后，顾随同样用词牌《踏莎行》填了一阕词。但此时，师生二人已失去联系多年。

1977年叶嘉莹从加拿大回国，开始整理顾随文集。一向不喜欢麻烦别人的她为此事托关系找朋友。

“内行”人看出来，叶嘉莹讲课、为文与为人都深受顾随影响。中国古典诗词曲研究家郑骞曾评价她，

“走的是顾先生的路子，传了顾先生的衣钵”。

▼02▼

叶嘉莹讲诗词被公认的特点是“跑野马”。

唐朝的皇帝，她一口气说来十五个。“小山重叠金明灭”里的“小山”，她能讲上3页纸。

讲哲理诗，她随手把张九龄、陶渊明、朱熹的诗拎出来作比较；讲李商隐的《嫦娥》，她会谈到王国

维和王维，比较纯诗人的自哀、哲人的的悲悯、修道者的自得；从辛弃疾的词，讲到词的本质，再由词的

牌调拐到小令与长调的区别，因此讲了讲柳永，然后再回到辛弃疾的另两首词和用典，结合西方的意识批

评理论……最后回到这堂课讲的这首词《水龙吟•登建康赏心亭》。

年轻教师去听她的课，感慨"叶先生‘跑'一大圈还能跑回来，而且几乎不出错”。

品鉴韦庄《思帝乡》里的“妾拟将身嫁与一生休，纵被无情弃，不能羞”。叶嘉莹告诉学生，不要把

它看成仅仅是写美女和爱情的小词。做学问和追求理想也需要这种精神，学物理不一定都能获奖，要对自

己的追求有终生不渝的奉献。那一年，杨振宁和李政道获诺贝尔物理奖。物理一下子成了热门，许多学生

争着报考物理系。

她在课上感慨，当今世界科学发达，物质享受也越来越高级，可战争的危机到处埋藏着，谁都不知道

明天会发生什么事。什么时候人类才有李商隐说的“何当百亿莲花上，一一莲花见佛身”的世界呢？

听过叶嘉莹讲座的学生觉得，叶先生先“降低了诗词赏析的门槛，又手把手领着人进来”。

“她讲诗是结合着自己生命的经历，是与生命相融会的感发。”比如叶先生讲杜甫的诗，讲到‘国破

山河在'，她是真正体验过的一一“七七事变”后，北平沦陷，吃混合面，穿补丁衣，学校更换了教师，

英文课程改上日语课，她们在教室按要求把历史、地理课本逐页撕毁涂抹。

顾随说诗的主要作用，是在于让人感动。叶嘉莹在国外的课堂上，也常常给学生用英文“care”，她

说要有一颗关怀的人，对人、事、物，对大自然的关怀。

顾随不讲书里写的内容，也不怎么引经据典，完全是自己读诗的感受。叶嘉莹讲诗，也常把自己的感

受、情谊放里面。

顾随讲喜欢的作者，也讲不喜欢的。他直言姜夔的词，最大缺点是清空。他认为，一个人做人只是穿

着白袜子不肯粘泥，总是自己保持清白、清高，这样的人比较狭隘、自私，遇事不肯出力，为人不肯动情。

“顾先生讲诗歌生命里的感发。”叶嘉莹说。而“生命的感发”也是她研究古典诗词的核心，也是她

“终身热爱诗词，虽至老而此心不改的重要原因”。她认为，”诗词的好坏，永远以它的感发的生命的厚

薄、大小、深浅为评量的层次。”

讲周邦彦时，叶嘉莹称赞词人的技巧和艺术，但仍要“很真诚地说话”。她说周邦彦这个词人，和苏

东坡就差了一点点。两个人同样经历了新旧党争，苏东坡是将自己的得失、福祸置之度外的。而周邦彦最

后学到的是明哲保身，“委顺之名，人望之如木鸡，自以为喜。”她觉得周邦彦的词里缺少一种博大的、

深厚的感发的生命。

她喜爱辛弃疾，说辛弃疾和苏东坡、陶渊明不同，陶、苏都准备了一个“退”，是穷则独善其身的退。

但辛弃疾和杜甫是没有“退”的人，他一生也没有忘记收复自己的故乡和故国，他是坚持要进。

▼03▼

叶嘉莹也没“退”。

1948年，叶嘉莹南下结婚，不久跟随在国民党军队里工作的丈夫去了台湾。她未能像老师所期盼的那

样，“别有开发，能自建树，成为南岳下之马祖，而非孔门之曾参”。反而在历史的江河中，“随命运拨

弄和抛置”。

抵达台湾的第二年，丈夫因为“白色恐怖”入狱近4年，叶嘉莹带着吃奶的女儿一度被捕和接受审讯。

她和女儿睡过亲戚家的走廊，住过“房子没有顶棚，屋顶上可以看见木头梁柱”的宿舍。

丈夫失去了工作，她靠在中学教书的收入养活全家。一次课堂，讲到《泗水之战》里苻坚的云母车。

下课后，她搭公共汽车回家，等车时，由“云母车”想到李商隐的诗：“云母屏风烛影深，长河渐落晓星

沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”经历了患难，她和诗人有了心灵上的共鸣，体会那种孤独、寂

寞和悲哀。

回到家，她又是那个擦地板，架着竹笼在炭火上为女儿烘烤尿片的人。家里地方促狭，她在走廊边的

一个小桌子上备课，椅子一半在屋里，一半在走廊。

丈夫性情变得更加暴戾。晚上，她梦见过自己和两个女儿被丈夫打，陷入遍体鳞伤的弥留境地，梦到

母亲要接自己回家，困在一片芦苇荡里找不到路。

因为悲观的心境，她那段时间喜欢读王国维提到的极为悲观的词。这也是她讲授诗词的特点一一无论

讲诗词还是写论文，都是有自己真的感受、真的体会才会写出来，讲出来。

她想过，一个人真的绝望了，哪种自杀的形式最好呢？有人问她，为什么不选择离婚？她答：我是旧

的女子，我还有我的父亲，两个女儿。

“后来我谅解了他，是想到王安石的一首诗《拟寒山拾得》。”她记住的与原诗有出入，但她更喜欢

自己记住的诗句：风吹瓦坠屋，正打破我头。瓦亦自破碎，匪独我血流。众生造众业，各有一机抽。切莫

嗔此瓦，此瓦不自由。

叶嘉莹从不向旁人透露自己的不幸，外表平和。回忆起叶嘉莹，台湾诗人瘙弦想起两件事：一件是在

台北远东电影院看电影，他看见相隔不远的走廊上站着一位女子，身穿米黄色风衣，围着淡咖啡色丝巾，

衣着合身，清雅脱俗，对周围乱糟糟的人群视而不见似的，如“空谷幽兰”，神情则“意暖神寒”。几十

年后他才向叶嘉莹本人确认，那晚在电影院看见的女子就是她。

另一件，是叶嘉莹曾让台湾的新诗人和旧诗人能够破除隔阂，“坐在一起吃粽子了”。

当时，台湾文坛新诗人推崇西方的句法颠倒、意象晦涩的作品，旧诗人认为这些晦涩不同的诗句是故

作高深。双方打起了笔仗，甚至“端午节不肯纪念同一个屈原”。

叶嘉莹在文章里，有意解释新旧诗人的困惑。她认为，杜甫的《秋兴八首》的一个特色就是句法的颠

倒，“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”。

她解释了颠倒的妙处。“形象的跳接是可以的，语法的颠倒也是可以的”，所写的内容表达得好坏不

取决于形式，而是感情是否真挚。

上个世纪五六十年代，国外的学者到台湾后，听叶嘉莹的课，邀请她赴美国密歇根大学讲学。哈佛大

学远东系的海陶玮教授正在研究陶渊明，也邀请她到哈佛。

“去加拿大不是我的选择，去美国也不是，结婚也不是。”叶嘉莹说，“但是我先生因为被关了那么

多年，幸而放出来了，他离开了海军，没有找到工作。他不想在台湾待了，看到我有机会出去，就坚持让

我把孩子先带出去，他也就能出去了。”

镜头前，叶嘉莹平静地回忆着过往。母亲在她17岁那年离世。她写《哭母诗八首》，至今都“清楚地

记得母亲棺殓时，钉子钉在棺材上的那种声音”。漂泊北美时丧父。讲了那么多关于爱情的诗词，自己却

从未经历过爱情，婚姻里她遭受丈夫的咆哮凌辱。

纪录片拍摄持续了3年。陈传兴觉得，自己拍摄了一位女性的百年孤独。尽管有学者认为“不能把诗

词与叶先生作主客体似的分割”，但公映前，导演组敲定了印在宣传海报上的话，“诗词救了她。”

“诗词的研读并不是我追求的目标，而是支持我走过忧患的一种力量。”87岁那年，叶嘉莹在给一本

书的结语中写道。

对叶嘉莹而言，更沉重的打击在52岁那年到来。

她曾对大女儿说早点生孩子，我退休了可以帮你带。这是她对自己晚年的另一种设想。

1976年3月，52岁的叶嘉莹在美国东部参加亚洲学会。她收到大女儿和女婿车祸去世的消息，立即飞

往多伦多。回到温哥华后，她把自己关在家里，接连数十天闭门不出。

她在《哭女诗十首》里，写“痛哭吾儿躬自悼，一生老瘁竟何为"，“迟暮天公仍罚我，不令欢笑但

余哀”。

参加完葬礼，她回来学校工作。见到同事朋友学生，最多眼圈一红，就低头走过去了。“她的丧女之

痛，似乎都用学问和诗词抚平了。”叶嘉莹的朋友刘秉松回忆。

导演组问她，这种抚平，是因为叶嘉莹不敏感吗？

“我觉得她不是不敏感，她对诗词中那些幽微的情感体会得那么透彻，怎么会是不敏感呢？恰恰是古

诗词救了她。古诗词给予她生命的精华，让她的生命永远停留在那么高的层次。她的苦痛都被诗词溶解了。”

在刘秉松看来，“人生最难就是把自己退到一个位置，用相同的态度去接受一切去轻而化之。”

女儿的离世几乎彻底改变了叶嘉莹的后半生，家庭已经不再是她所谓的牵绊了。

“她觉得上帝听到了她的心愿，但是她有未完成的任务，所以带走了她的女儿。”《掬水月在手》副

导演沈祎对中青报•中青网记者说，“她要这样去说服自己或这样去相信自己接下来的使命，其实是以他

的亲人的离去为代价的。”

诗词帮助她缓解丧失亲人的痛苦，提醒她还有诗词传承的使命。

女儿去世的第二年，她再次回国探亲。那时“文革”结束。在火车上，她看到年轻人捧着《唐诗三百

首》，高兴得不得了。在长城参观时，买到《天安门诗抄》。

“我当时觉得，中国真的是一个诗歌的民族，尽管经历了那么多劫难，还是用诗歌来表达自己。”她

觉得“平生学的这点东西”，还可以报效祖国。

1978年，叶嘉莹给国家教委写信，申请回国教书。

1979年，叶嘉莹回南开讲学之时，南开大学原常务副校长陈洪只是帮忙提行李的中文系研究生。每次

往返加拿大与中国，她都自费坐经济舱，讲课也分文不取。

陈洪坦言，当年叶先生还是有些“囊中羞涩”。自己跟着叶嘉莹去水果摊，3堆橘子价格不同，叶先生

一定买最便宜的。

在北大最大的阶梯教室里，北京大学中文系教授戴锦华跑来听这位北美教授的课。她回忆叶先生讲《古

诗十九首》，自己“作为一个女性看到了另外一个智慧的女性师者的美”。戴锦华说，“叶先生是我当时

毫不犹豫地选择未来要做教师的重要和直接的推动力。”

叶嘉莹写竖排繁体的板书，一边说一边写，速度很快。因为经常写板书，粉笔灰使她的手指总是皴裂。

她的右手拇指和食指上总贴有胶布。

一些听过她的课的朋友，常常告诫她，讲得不要太大声，要节省点精力，注意身体。但她一讲起课来，

就什么都忘了。

因自小接受“声闻过情，君子之耻”的古训，叶嘉莹不喜欢过分热闹的铺排。但只要邀请方以弘扬古

典诗词传统的重要性劝说，她都答应了。

“虽然我知道国内有不少才学数倍于我的学者和诗人，传承的责任也不一定落在我头上。可是我对中

国古典诗歌有一种不能自己之情。”她给大学生讲，也给幼儿园的小朋友讲。密集的时候，隔一天一讲，

每次3小时。

有的课程录像中能看到她轻微地咳嗽，但是她的语调没有降低或减慢。“如果用我的老师顾随先生常

说的一句话来形容我讲课，就是，'余虽不敏，然余诚矣'。”

她的讲稿被整理出来，有学理工的学生看了一个通宵。

1997年，叶嘉莹在温哥华为幼儿讲古诗

1990年，叶嘉莹从加拿大不列颠哥伦比亚大学亚洲系退休。她决定捐出退休金的一半一一10万美金,

在南开大学设立“叶氏驼庵奖学金”和“永言学术基金”。“驼庵”是顾随的号，“永言”则从她已故的

大女儿和女婿名字中各摘了一个字。

前几年，她又捐出了自己的全部积蓄和变卖房产收入。目前已累计捐赠3568万元。有记者来采访，叶

嘉莹说，我本来也没有要他们公布。本来是我捐了就是捐了，是校友会他们说出去了。

“我本来要跟你讲学问，看样子你对于学问是没有兴趣的。”面对记者的追问，她很直接地对着镜头

回答。

▼05▼

叶嘉莹说自己“好为人师”，因为急于把自己所知道的诗词里的好处告诉别人。

她阅读涉猎广泛。中国的、外国的，文学的、心理学的，经典的、畅销的，她都看。

受聘于不列颠哥伦比亚大学的20年间，叶嘉莹几乎每天开车经过西南海边大道。大道右边是高高的森

林，左边是住宅区，越过住宅区，是广阔无边的太平洋。

退休之后，只要从中国讲学回来，她仍每天风雨无阻地在这条路上往返，去亚洲图书馆看书、研究、

撰写新的论著。除了午饭时分到休息室吃自带的三明治和水果，她要待到图书馆关门才离开。

她在海外查着英文字典教书，英文提高了，就去听西方人的课，借西方文学理论的书。她发现西方文

学理论中有的说法与中国传统诗论有暗合之处。

叶嘉莹指出：中国传统文论，需要以西方的新理论来补足和扩展。

她讲心与物相感的关系，是中国传统诗词的“比兴”，是西方现象学所说的主客体之间的相互关系。

她讲秦观填词的用字和内心的敏锐时，提出希利斯•米勒的观点一一不管小说的内容有多少不同，他

总能在不同故事、情节和风格之中，找到作者的本源。她因此解释用词源于“真正心灵情感的本质”。

谈到温庭筠的《菩萨蛮》，一句“懒起画蛾眉”，她讲杜荀鹤和杜甫的诗，也用西方学符号学的观点

解释：“蛾眉”就是联想轴上的一个语码。

因为“照镜画眉来做托喻，在中国文学已经形成一个传统。可以唤起我们的联想。你一看蛾眉，就能

想到离骚中'众女嫉余之蛾眉兮’，想到李商隐《无题》里的‘长眉己能画‘。”

近些年，她发现越来越多的学生本科时读英文专业，然后去国外学西方理论。回国后，将这些理论生

搬硬套到自己的文化上。她觉得这不可取，必须先对自己的文化有充分的了解。“理论是荃，目的在鱼。”

她创造了一个名词“弱德之美”，诠释中国古典诗词美感特质的本质性。她说，弱德不是弱者，弱者

只趴在那里挨打。弱德就是你承受，你坚持，你还要有你自己的一种操守，你要完成你自己，这种品格才

是弱德。

06

很多人在她身上也看到了“弱德之美”。

“我是一个生来就属于所谓‘弱者’的女性，我的一生可以说都是随命运的拨弄和抛置。”她说，“但

是我不跌倒，我要在承受之中走我自己的路。”

2000年起，她开始在南开招收研究生。

她不喜欢麻烦别人。回国教书后，她在南开大学校园内独自居住，不请保姆。一次起夜，她在卫生间

滑倒，摔断了锁骨，怕影响秘书休息，她在地上躺了4个多小时，天亮才拨对方电话。

为了节省做饭的时间，她让秘书可延涛买好速冻水饺，最多一次买了10斤。可延涛说，叶先生对学问

的要求很严谨，但对生活的要求很低，特别是不愿意在吃饭穿衣这样的琐事上浪费时间。她的衣服好多都

是二三十年前买的，很旧的衣服，她也从不舍得扔掉。有的破了洞，叶嘉莹就自己拿针线把破处缝好。

沈祎记得，到叶先生家里拍摄时，她捧着饭碗大口吃饺子，但从没有衣着随意、不打扮不收拾的片刻。

一生里，她最看重“教师”的身份。直到91岁时，她还在家中给学生上课。她要求学生读文献原文,

多背诵。对于不认真的学生，她会严厉地批评，语气近乎呵斥。但学生如果刻苦认真，即使谈诗谈得笨拙

可笑，她也宽容。

接受《人物》杂志采访时，学生钟锦曾回忆，有一次同学们在课堂上各抒己见，一个年纪挺大的师兄

说得完全不对路，旁人都听不下去了，但他非常认真投入。一看叶嘉莹，她用书把脸挡着，躲在后边悄悄

地笑。

只要血压平稳，学生和朋友们传来的邮件她会在晚饭后逐一回复。哪怕是收到群发的风光图片，她也

会一个手指敲打键盘，认真地回复“收到，谢谢”。

热爱古典诗词的陌生学生写信或邮件给她，也能收到她的回应。

从物理系转读古代文学的学生考研失利，写邮件给叶嘉莹。叶嘉莹用家里座机打电话给他，鼓励他不

要灰心。还有的学生没奢望过回复，信里没有留联系方式，她便托秘书顺着信件里的信息找到对方。

外出讲座，她每次仍站着讲两三个小时，有学生发现，叶先生腿都肿了。

为了让她有更好的讲课、开会、研究的场所，一位海外学生提议修建一所学舍，就像古代的书院一样。

世界各地的学生开始响应。

“他们每个人都出资不菲。”陈洪回忆迦陵学舍的筹建，“若干学生听说了就来了，有学生说所有家

具都是我的，有的说所有电器我都负责了。他们都是十几年前甚至三四十年前听了叶先生的课。”

2015年，迦陵学舍落成。叶嘉莹在海外讲课的录音、录像以及研究资料装在150个纸箱分批运回国，

大小不一的旧行李箱上贴着注明“资料”的纸条。

这座中式四合院，东邻南开现存最古老的建筑思源堂，西面是国际数学大师陈省身的故居宁园。

《掬水月在手》纪录片大部分场景在此拍摄。看过这部纪录片，戴锦华直言，我们面对叶先生的诗和

她本人会“失语”，“所有的语言都显得丑陋”。

有观众想到了叶嘉莹在台北写的一首诗，最后两句“千年沧海遗珠泪，未许人笺锦瑟诗”。叶嘉莹认

为，李商隐诗歌凄美，不必因为没人作出笺注引以为憾，而是根本无法笺注，因为诗中幽隐难言又深广如

海的寂寞，远非笺注所能为力。“叶先生为文、为人里幽隐难言又深广如海的寂寞，也是我们所难用语言

表达的。”

“捧起一把水来，天上的月亮就倒映在水中。水里的光影离你很近但又离你很远。我觉得天下的美都

在于一种‘距离'，在你的想象之间，可望而不可及。”叶嘉莹这样解释“掬水月在手”。

一名学生体会过这种美。在南开大学东方艺术大楼，叶嘉莹站在台上讲课，他站在距离叶先生十几米

的地方静静听着。“她讲的每句话你都能听懂，词里的美也能领略到，可就是觉得离叶先生那么遥远。”

有人形容这种感觉，“月光很近，但月亮很远。”

但叶嘉莹只谦虚地说，我只是水中之月。

妙句积累

1.她要把“自己亲自体会到的古典诗歌里边美好、高洁的世界”告诉年轻人，她希望能把这扇门打开，

让大家能走进去，把不懂诗的人接到里面来。

2.受顾随的影响，她一改善感的诗风，写下“入世已拼愁似海，逃禅不借隐为名”。

3.她讲诗是结合着自己生命的经历，是与生命相融会的感发。

4.诗词的研读并不是我追求的目标，而是支持我走过忧患的一种力量。

5.捧起一把水来，天上的月亮就倒映在水中。水里的光影离你很近但又离你很远。我觉得天下的美都

在于一种'距离'，在你的想象之间，可望而不可及。

时评文章7

叶嘉莹何以赢得如此敬仰？

叶嘉莹走了，对她的悼念，几乎刷屏。

这位被誉为“穿裙子的‘士’”的百岁老人，何以赢得如此敬仰？

如叶嘉莹生前强调的“兴发感动”一一如果说这份普遍的悼念源自大众的“兴发感动”，人们又因何

而“兴”、因何而“感”？

在这份对逝者的追思背后，究竟