《浅析艺术论中的“平淡”思想》4200字（论文）

浅析艺术论中的“平淡”思想目录TOC\o"1-2"\h\u17818浅析艺术论中的“平淡”思想 18641关键词：“平淡”思想；艺术论；美学 129981一、引言 125028二、艺术论中的“平淡”思想 219727（一）陶渊明——开千古平淡之宗 21822（二）李、杜与山水田园派诗人 330226三、“平淡”思想的要素 424319（一）淡泊的心境 46983（二）质朴枯淡的形式 430710参考文献 5摘要：“平淡”思想是中国古典文论中一个重要的审美标准，也是一个文艺范畴，它源于儒道释思想，代表了中国传统文化的基础，因而具有鲜明的民族性。纵观平淡美的发展流变，其历史轨迹是，平淡存在于“淡思浓采”尚盛的魏晋六朝，突显于士族阶层人格品性与生存意识层面；有待于发展到唐代时期，平淡始作为文论之面目为一般人所认同，除此之外，唐代素朴为美，趣尚凸显，表现为山水诗人群体和田园山水诗写作高潮；两宋，是中国古典文论中平淡美的理想具有典型性和代表性的时代，做为一个成熟文艺理论范畴，平淡美，在宋代诗人诗歌理论与创作实践上都得到了充分地发挥；明清两朝承继了两宋余波，把平淡推向艺术美之极至，同时，对平淡美的内涵进行深层次地解剖和概括。关键词：“平淡”思想；艺术论；美学一、引言作为中国古典文论史，美学史中一个重要的理论范畴，“平淡”浓缩了历史文化的深厚积淀，蕴涵着特有的民族文化精神，自古以来，它一直是古往今来文论家所仰慕的文艺规范与理想。发展到现在，伴随着“中西比较诗学等”这一研究主题的逐渐繁荣，更有一些东方学人，以及国外研究学者，开始重提中国古代文论对世界文艺所具有的重要价值与影响。于是当他们“想找寻最能反映东方情调与华夏风格的诗意氛围，在这种找寻不因猎奇式搜求偏爱蛮荒混沌或是怪诞神秘，他们多半会倾心那种和山水田园，甘泉清茶和谐相处的风格情调。这一风格情调其实也是中华民族长期沉醉于此并自我陶醉，并在绵长的体验玩味之中升华成了一种所谓平平淡淡的诗学理想”。所以，在学术界一般都把研究角度集中在东方文论范畴的情况下，“平淡”思想就成了一个当仁不让而又不可忽视的课题。二、艺术论中的“平淡”思想（一）陶渊明——开千古平淡之宗明代诗论家胡应麟的《诗薮》中，尊陶渊明为“开宗立派，千古平淡”，这不是过誉之词。陶渊明对于中国古典文论中平淡思想的形成，具有开创性的意义，魏晋以前，儒、道、释思想中所包含的平淡观只是形而上思想，做为现实层面上的一个载体，陶渊明是千古第一人。陶渊明的功绩，在他所处的魏晋时期，并没有被人们相应地承认，但是，它引起了后人的强烈反响，经过对他诗歌的多次诠释与模仿，其淡泊的人格修养，平实自然的诗风，成了许多尚淡诗人写作与追捧的准则。所以，对陶渊明诗歌中平淡美的理想的阐释，应该是从他平和的心态与平淡的诗风出发。陶渊明在平淡诗上有所建树，与坎坷仕途经历相对应、耿直这一个性品质有着必然联系。当时在遇到官场屡遭碰壁时，陶氏毅然辞官，归田。“学而优则仕”，在当时封建社会里，功名几乎成了一切读书人梦寐以求的愿望，这种转化，自然要有雄厚的内心基础，要有超脱的勇气，因而陶渊明此举可谓壮烈。所以当它自由的实现角色变更时，并在东篱田园中寻找自我的精神家园后，我们能够深刻的感受到陶渊明的内心世界是多么的淡泊！纵观中国各朝达于文人墨客，名士贤达的，辞官归隐，有去无回，醉心田园的人也不鲜见，却更为此郁郁不得志，徒感叹英雄末路，或以托物言志聊慰宦海之恨，但悠闲得像陶渊明的却不多。实际上陶渊明这种宁静的心境，基本上暗合平淡美的文论本质，甚至支配着他平淡诗风之产生，随着后代“崇陶”的出现，陶渊明的淡泊心境和平和心态在苏轼和朱熹身上表现得淋漓尽致、袁宏道和其他诗论家都曾在其着作中提到过。在艺术实践方面，陶渊明与同时代人谢灵运都是田园山水诗奠基人，二者的诗歌题材都是自然原野风光，就诗歌内容而言，皆力于平淡自然之美，但是终究是没有进入自然化境，又由于他的一些诗作太过雕琢、太重骄俪，深受垢病之苦，不若陶诗集意淡薄、笔淡，甚至是诗人性淡的合一。但是即使如此，谢灵运是山水诗的开山鼻祖，其文学功绩与历史地位也是无法抹煞的，他的诗歌作品到处洋溢着的平淡美的特征，至今仍值得我们去探讨。在平淡美的理想盛行的唐宋，人们把谢灵运的诗歌推到前所未有的地位，并在一定程度上引领了时代的潮流。（二）李、杜与山水田园派诗人历来所论及李白，都以他是唐代最大的浪漫主义诗人，诗风奔放空灵，意境幽远瑰丽。实则置身于李白茫茫诗海之中，奔放之余，也更透露出对自然的平淡、空灵闲远的美是人们所追求的。最能反映诗人对自然平淡美的追求，还是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这首诗是李白艺术美理想——“清真”的集中反映,“清”，就是新鲜美丽的，“真”，就是自然天真。李白以淡隽诗，把自己追慕清丽和自然合一的审美理想表现得淋漓尽致，同时，它又恰到好处地透露出盛唐人的一般艺术品味和诗歌趣尚。再加上李白诗歌创作中常常追求信手拈来、不加雕琢、语言优美等境界：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在白云端。仙人垂两足，桂树作团团。白兔捣药成，问言与谁餐。”诗人使用了几乎是白话，就朗朗上口外在形式而言，把平淡美的诗学理论内涵发挥到了极致。“诗圣”杜甫，唐代平淡诗人中着名的代表人物。纵观杜诗，杜甫所创造的诗歌有两种完全不同的平易美的意境，一是流俗所悉清新自然、语淡情遥如“随风潜入夜，润物细无声”（《春夜喜雨》）之境。而杜甫平淡诗学的至高点，表现为其平淡美的意境不断加深和扩大。所以，除了上述样式，杜诗也擅长用朴实朴素的语言，来传达出丰富的观念，造就了朴老硬瘦的性格、风华内敛，平淡无奇之境，以及这一美学追求，这对后来宋诗“绚烂至极，归於平淡”创作思想也产生了深远的影响。杜诗的平淡美，第一，表现为题材内容艺术深度。综观诗人的坎坷流离、命途多舛，人生坎坷，堪称血泪史，李唐王朝由兴盛走向衰落，诗人长征博索，终至郁郁寡欢，但“国家不幸诗家幸，诗家不幸文章幸”。在这段时间里，诗人们以饱蘸情思的笔调写下了一批乐府诗歌，这些作品集中地反映了诗人对于苦难人民的怜悯和悲怜，如著名“三吏”,“三别”之中，就在老百姓痛苦的生活中，刻划了一幕幕具有强烈艺术震撼力的悲剧场景。又《前出塞》一诗说：“戚戚去故里，悠悠赴交河。公家有程期，亡命婴祸罗。君已富土境，开边一何多。弃绝父母恩，吞声行负戈”。现实生活中的痛苦，为杜诗在诗歌美学上平添了浓郁的人文气息，反映出诗人忧国忧民的深厚情怀，这一客观现实，不仅直接成就杜甫老成持重之品格，平淡凄凉之诗风，也间接地规约着诗歌的外部形式，比如语言等、体裁及其他平淡性。山水田园派是唐代以至中国古代史研究中规模最大的一个诗人群体，这个脉诗人继承了陶谢的遗风，糅合了自己的精神情趣，创造了无数艺术成就极高诗歌作品，使唐代乃至整个中国古代诗坛都大大兴盛起来。王维以此为翘楚，在创作实践与品性修养二重维度中实践陶渊明精神追求，把山水田园诗艺术水准推向最高。其类型化诗歌作品系列，到处都透露出新鲜平淡之痕，渗透着丰沛冲淡平和之美。另外唐代著名的平淡美的诗人还有柳宗元、韦应物等等，数不胜数。子厚有丰富的诗文，却最受世人赞誉，应该有它的情深意远、疏淡峻洁，山水闲逸。韦应物的诗清淡真厚、风骨内蕴，形成了中国文学史上颇具影响的“韦苏州体”。三、“平淡”思想的要素（一）淡泊的心境平淡诗歌创作，要求诗人这一审美主体要有温和平和的气质、淡泊默然之心态。这种心态，首先表现为用虚静之心来处理审美问题，“静”是走向平淡必经之径，虚静之心，帮助审美主体超然物外，全心投入到自然万物中去。但这个“静”并不是物理上绝对的静，而且正是寓动于静的、以动衬静，意念之静也，如陶渊明“结庐在人境，而无车马喧”（《归园田居》），王维“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（《鸟鸣涧》）等。从静观中诱导出反省、顿悟这样一种机制，亦与平淡美精神内核相吻合，唯有凝神静思外物，才能实现物我同一的境界、心与道契之境也。沈德潜尝谓孟浩然诗曰“从静悟得之，故语淡而味终不薄”（《唐诗别裁》卷一），此言得之。陆侃如评“诗僧”王维曰“唯其能静，故他能领略到一切的自然的美”（《中国诗史》），可以说是一语中的。综观中国传统思想理论渊源——儒，道，释三家思想，都注重“静”观之思致，而且儒，道，释思想对中国封建社会也产生了此消彼长，互为表里，这使做为平淡美的审美理想代代相传，没有中断。（二）质朴枯淡的形式“平淡”原是“自然”的题中之义和特殊言说方式，而“自然”这一平淡诗美元素，则具有专指之意，那就是“本色”。平淡美的诗讲究外在形式不假修饰，自然天成，以自然之致，作为平淡诗最高的审美标准之一。但平平淡淡所求之自然，也不是绝对不加雕饰，而是“既雕既琢，复归于素朴”（《庄子·山木》）。事实上，中国古典诗歌的写作，从先秦诸子开始，虽反对艳丽浮华的文采，不过，并不是绝对反对文采的，而是打算符合“极炼如未炼，卓越与本色同在，人籁悉归天听”（刘熙载《艺概》）这一自然美学标准，在遣词造句和性情吐纳上达到了天才和人工完美结合，这样的妙手偶得之作品，必有澄淡细腻，浑然天成的新鲜、巧夺天工的情趣。所谓平易，就是就平淡诗歌外在性形式的语言与选材。平淡诗人讲究诗歌语言通俗易懂，以自然平易为口语等、俗语这种表意的东西，却是这样一种浅近而包含着极其凝炼而深刻的内涵，耳熟能详之白居易“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”（《贝武得古原草送别》）便是一例。反映到选材层面，平淡的诗歌多表现为平淡的田园风光、淡雅的山川秀水，入诗情，且难寻觅金戈铁马，玉宇琼台、黎民哀痛的痕迹，就算诗家把眼光接触到尘世，也不外乎“竹喧归烷妇，莲动下渔舟”（王维《山居秋暝》之类荡漾着惬意，超凡脱俗情趣的对象，到处充满道家释子虚空气氛。再读陶渊明平淡的诗歌，更喜欢茅屋宅院、桃李柳菊之类司空见惯的意象言志，给人一种平易近人的感觉，就像宋施德操所说的“渊明随所见所闻，点化为诗，见其花者为道，遇其竹者为言，更未一毫为之”一样，盖为平实之美！参考文献[1]张坤旭.苏轼平淡美思想研究[D].山东师范大学,2017.[2]张超.追求平淡美:非中国古代文艺一以贯之的传统[J].兰州