2019版 花城版 高中音乐 必修3 演奏 第一部分《第二单元 常见乐器的学习》大单元整体教学设计2020课标

版花城版高中音乐必修3演奏第一部分《第二单元常见乐器的学习》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学设计的内容选自2019版花城版高中音乐必修3《演奏》的第一部分《第二单元常见乐器的学习》。本单元旨在通过教授学生四种常见乐器——竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技能，提升学生的音乐审美感知、艺术表现及文化理解能力。教学内容具体包括各种乐器的形制与结构、基本演奏技法、音乐表现及文化背景等方面。（二）单元内容分析本单元内容以常见乐器的演奏技能为主线，分为四个子单元，每个子单元分别介绍一种乐器。每种子乐器的学习内容包括乐器的基本知识、基本演奏技法、技能训练以及相关的音乐表现和文化理解。竹笛：基本知识：介绍竹笛的形制、结构、音域及常用调。基本演奏技法：持笛方法、筒音与定调、吹奏技巧等。技能训练：筒音作sol、筒音作re、筒音作do的指法练习及曲目演奏。音乐表现与文化理解：通过竹笛经典曲目的演奏，感受竹笛音乐的独特魅力，理解其在民族音乐文化中的地位。二胡：基本知识：介绍二胡的形制、结构、定弦与音域。基本演奏技法：持琴与手形、运弓技巧、左手技法（运指、揉弦等）。技能训练：空弦长弓、D调（dosol弦）、G调（solre弦）、F调（lami弦）的指法练习及换把、揉弦技巧训练。音乐表现与文化理解：通过二胡经典曲目的演奏，感受二胡音乐的丰富表现力，理解其在民族音乐文化中的深远影响。吉他：基本知识：介绍吉他的形制、结构、定弦与指板音位。基本演奏技法：持琴姿势、右手拨弦技巧、左手按品技巧。技能训练：空弦拨奏、按品练习、C大调（a小调）、G大调（e小调）、F大调（d小调）的和弦练习及古典吉他独奏训练。音乐表现与文化理解：通过吉他经典曲目的演奏，感受吉他音乐的多样风格，理解其在流行音乐及古典音乐中的广泛应用。萨克斯管：基本知识：介绍萨克斯管的形制、结构、吹奏口形与气息控制。基本演奏技法：持管方法、指法、发音与吐音技巧。技能训练：发音练习、吐音练习、C大调（a小调）、G大调（e小调）、F大调（d小调）的音阶及练习曲演奏。音乐表现与文化理解：通过萨克斯管经典曲目的演奏，感受萨克斯管音乐的独特韵味，理解其在爵士乐及古典音乐中的独特地位。（三）单元内容整合本单元的教学内容通过四种乐器的学习，形成了一个系统、全面的乐器演奏教学体系。从竹笛到二胡，再到吉他和萨克斯管，每种乐器的学习都遵循从基础知识到基本技法，再到技能训练和音乐表现与文化理解的递进过程。通过整合这四种乐器的教学内容，学生不仅能够掌握多种乐器的演奏技能，还能在演奏过程中提升音乐审美感知、艺术表现及文化理解能力。在教学过程中，应注重乐器之间的横向联系和纵向深化。横向联系方面，可以通过对比不同乐器的音色、演奏技巧及音乐表现特点，帮助学生理解各种乐器的独特魅力；纵向深化方面，可以通过逐步增加演奏难度和复杂度，提升学生的演奏技能和音乐表现能力。还应注重将乐器演奏与音乐理论、音乐史、音乐美学等学科知识相结合，拓宽学生的音乐视野，提升学生的音乐素养。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。在本单元的教学中，审美感知的培养主要体现在以下几个方面：音乐艺术的听觉特性：通过聆听各种乐器的演奏，感受不同乐器的音色、音质及音响特性。引导学生关注音乐的节奏、旋律、和声等要素，体验音乐的美感。音乐表现形式：分析不同乐器的演奏技巧及表现手法，理解其对音乐表现的影响。通过演奏实践，体验不同乐器在独奏、合奏等表现形式中的独特魅力。音乐表现要素：讲解音乐的基本表现要素（如旋律、节奏、速度、力度、音色等），并引导学生在演奏中加以运用。通过分析经典曲目的音乐结构，理解各要素在音乐表现中的作用。音乐表现手段：介绍各种乐器的演奏技巧及表现手法（如颤音、滑音、揉弦等），并引导学生进行实践。通过对比不同演奏家的演奏风格，理解表现手段对音乐情感表达的影响。（二）艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。在本单元的教学中，艺术表现的培养主要体现在以下几个方面：演奏技能的提升：通过系统的技能训练，使学生掌握各种乐器的基本演奏技巧。引导学生注重演奏中的细节处理，如音准、节奏、力度等，提升演奏的精准度。音乐情感的表达：分析经典曲目的情感内涵，引导学生在演奏中注重情感的表达。通过演奏实践，培养学生用音乐表达情感的能力。合作与协调能力：在合奏、重奏等演奏形式中，培养学生的合作与协调能力。引导学生关注声部间的和谐与均衡，提升集体演奏的艺术表现力。创新与编创能力：鼓励学生尝试对经典曲目进行改编或创作，培养创新能力和编创意识。通过分享和讨论学生的改编或创作作品，激发学生的创作热情。（三）文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本单元的教学中，文化理解的培养主要体现在以下几个方面：民族音乐文化的传承：介绍各种乐器在中国民族音乐文化中的地位和作用。通过演奏中国民族音乐经典曲目，感受民族音乐文化的独特魅力。引导学生关注民族音乐文化的传承与发展，增强文化自信。世界音乐文化的认知：分析不同国家和地区音乐文化的特点及其背后的文化背景。通过演奏世界音乐经典曲目，拓宽学生的音乐视野。引导学生以开放和包容的心态理解和尊重不同音乐文化。音乐与历史的联系：介绍音乐与历史发展的关系，如不同历史时期的音乐风格、音乐流派等。通过演奏不同历史时期的经典曲目，感受音乐与历史的紧密联系。引导学生从历史的角度理解音乐作品的内涵和价值。音乐与社会的互动：分析音乐在社会生活中的作用和影响，如音乐在庆典、仪式、娱乐等方面的应用。通过参与社会音乐活动或创作与社会热点相关的音乐作品，培养学生的社会责任感和使命感。通过以上三个方面的培养，学生不仅能够掌握多种乐器的演奏技能，还能在演奏过程中提升音乐审美感知、艺术表现及文化理解能力，为成为具有全面音乐素养的优秀人才打下坚实的基础。三、学情分析（一）已知内容分析在高中阶段，学生已经具备了一定的音乐基础知识，包括基本的乐理知识、音乐欣赏能力和一定的音乐表演技能。通过义务教育阶段的学习，学生已经对常见乐器有了一定的了解，能够识别并简要描述多种乐器的音色特点和演奏方式。在高中音乐必修课程中，学生已经学习了音乐鉴赏、歌唱、音乐基础理论等多个模块，这些模块的学习为学生进一步深入学习乐器演奏奠定了良好的基础。具体到《第二单元常见乐器的学习》这一单元，学生在之前的音乐学习中已经接触过不同类型的乐器，包括键盘乐器、弦乐器和管乐器等。他们对乐器的构造、音域、演奏姿势和基本演奏方法有一定的了解。特别是在音乐欣赏模块中，学生已经聆听过多种乐器的独奏和合奏作品，对不同乐器的音色特点和表现力有了初步的认识。（二）新知内容分析本单元《第二单元常见乐器的学习》主要介绍了四种常见乐器：竹笛、二胡、吉他和萨克斯管。每种乐器的学习都包含了多个技能训练，从基础的演奏姿势、指法练习到复杂的曲目演奏，逐步提升学生的乐器演奏能力。竹笛：学生将学习竹笛的基本构造、音域、持笛方法以及筒音作sol、re、do三种指法的演奏技巧。通过练习，学生将能够掌握竹笛的基本演奏方法，并演奏简单的曲目。二胡：学生将了解二胡的构造、定弦与音域，学习空弦长弓、D调、G调、F调的演奏技巧，以及换把和揉弦等高级技巧。通过系统的练习，学生将能够演奏二胡的经典曲目，并表现出二胡独特的音色魅力。吉他：学生将学习吉他的构造、定弦与指板音位，掌握空弦拨奏、按品技巧以及C大调、G大调、F大调的演奏方法。学生还将尝试古典吉他独奏，体验吉他演奏的多样性和表现力。萨克斯管：学生将了解萨克斯管的构造、持管方法、吹奏口形与气息控制，学习发音、吐音技巧以及C大调、G大调、F大调的演奏方法。通过练习，学生将能够演奏萨克斯管的经典曲目，并表现出萨克斯管丰富的音色变化。这些新知内容不仅要求学生掌握乐器的基本演奏技巧，还要求学生能够理解乐器的音色特点和表现力，通过演奏表达音乐作品的情感和意境。（三）学生学习能力分析高中生的认知能力已经相对成熟，具备较强的逻辑思维能力和抽象思维能力。在音乐学习上，他们已经具备了一定的音乐理论基础和表演经验，能够理解和接受较为复杂的音乐知识和技能。在乐器演奏方面，学生的学习能力主要表现在以下几个方面：模仿能力：高中生具有较强的模仿能力，能够通过观察和模仿教师的演奏动作和技巧，快速掌握乐器的基本演奏方法。实践能力：通过大量的练习和实践，学生能够逐渐掌握乐器的演奏技巧，提高演奏水平。创新能力：在掌握基本演奏技巧的基础上，学生能够尝试进行简单的编创和即兴演奏，表现出一定的创新能力。合作能力：在合奏和重奏中，学生能够与他人协作，共同完成演奏任务，表现出良好的团队合作能力。由于乐器演奏技能的复杂性和多样性，学生在学习过程中也会遇到一些困难和挑战。教师需要针对不同学生的学习能力和特点，采用灵活多样的教学方法和手段，帮助学生克服学习障碍，提高学习效果。（四）学习障碍突破策略针对学生在学习乐器演奏过程中可能遇到的障碍，教师可以采取以下策略进行突破：分解难度，逐步推进乐器演奏技能的学习需要循序渐进，教师应将复杂的演奏技巧分解成若干个小步骤，逐步引导学生进行练习。例如，在学习竹笛的筒音作sol指法时，可以先让学生练习单个音节的吹奏，再逐渐过渡到连贯的旋律演奏。注重基础，强化训练乐器演奏的基础技能非常重要，教师应注重对学生基础技能的训练。例如，在学习二胡的空弦长弓时，要求学生反复练习，直到掌握正确的运弓方法和音色控制。通过强化基础训练，可以为学生后续学习更复杂的技巧打下坚实的基础。多感官参与，提高兴趣乐器演奏不仅仅是听觉的艺术，还涉及到视觉、触觉等多种感官的参与。教师可以通过视频演示、实物展示等方式，让学生更直观地了解乐器的构造和演奏方法。可以组织学生进行演奏展示和交流活动，提高学生的学习兴趣和积极性。因材施教，个别辅导由于学生在音乐基础和学习能力上存在差异，教师应根据学生的实际情况进行个别辅导。对于基础较弱的学生，可以给予更多的关注和指导；对于基础较好的学生，可以鼓励他们进行更深入的探索和尝试。通过因材施教，可以充分发挥每个学生的潜力，提高整体教学效果。鼓励创新，培养创造力在掌握基本演奏技巧的基础上，教师应鼓励学生进行简单的编创和即兴演奏。通过引导学生尝试不同的演奏方式和表现手法，可以培养学生的创造力和艺术表现力。可以组织学生进行合奏和重奏练习，培养他们的团队合作能力和集体荣誉感。利用现代信息技术手段辅助教学现代信息技术手段可以为乐器演奏教学提供丰富的资源和便利的条件。教师可以利用多媒体教学软件、网络教学资源等工具，为学生提供更加直观、生动的学习体验。可以引导学生利用手机、平板等移动设备进行自主学习和练习，提高学习的灵活性和便捷性。通过分解难度、注重基础、多感官参与、因材施教、鼓励创新以及利用现代信息技术手段辅助教学等策略，教师可以有效地帮助学生克服学习障碍，提高乐器演奏的学习效果。在教学过程中，教师应注重培养学生的音乐素养和审美能力，引导他们通过演奏表达音乐作品的情感和意境，实现音乐教育的育人目标。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“探索与表现：中国传统与西方经典乐器的演奏艺术”。围绕这一主题，通过四个子课题——竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的演奏技能训练，旨在让学生深入理解并体验不同乐器的独特魅力，掌握基本的演奏技巧，感受不同音乐文化背景下的乐器艺术，培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知通过聆听和演奏不同乐器的音乐作品，学生能够感知和辨别不同乐器的音色特点、音乐风格及表现力，提升对音乐音响特性的敏感度和审美鉴赏能力。学生在演奏实践中，能够从整体上认知音乐作品的艺术特征，包括旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等音乐表现要素，体验音乐作品的情感内涵和意境，产生共鸣。（二）艺术表现学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的基本演奏技巧，通过独奏、合奏等形式，自信地表现音乐作品，提高艺术表现力和音乐实践能力。学生在演奏过程中，能够根据音乐作品的情感表达需求，灵活运用演奏技巧，处理音乐细节，展现个人艺术风格和音乐情感。（三）文化理解通过学习不同乐器及其代表作品，学生能够了解不同文化背景下的音乐艺术特点和发展脉络，增进对多元文化背景下音乐艺术的认知和理解。学生能够从文化角度审视音乐作品，理解音乐与社会生活、历史文化、民族传统等方面的联系，增强文化自信和全球视野。六、大单元教学重点乐器基本演奏技巧的掌握：包括竹笛的筒音作sol、re、do指法，二胡的空弦长弓、换把、揉弦技巧，吉他的空弦拨奏、按品、和弦转换，萨克斯管的发音、吐音、音阶练习等。音乐作品的审美感知：通过聆听和演奏不同乐器的经典作品，引导学生感知和辨别不同乐器的音色特点，体验音乐作品的情感内涵和意境，提升学生的审美鉴赏能力。艺术表现能力的培养：通过独奏、合奏等形式的演奏实践，培养学生的艺术表现力和音乐实践能力，提高学生的自信心和团队协作能力。文化理解的深化：通过学习不同乐器及其代表作品，引导学生了解不同文化背景下的音乐艺术特点和发展脉络，增进对多元文化背景下音乐艺术的认知和理解。七、大单元教学难点乐器演奏技巧的精准掌握：不同乐器具有独特的演奏技巧和指法要求，学生需要在短时间内精准掌握这些技巧，并能够在演奏中灵活运用，这对于学生来说是一大挑战。音乐作品情感表达的准确性：学生在演奏过程中，需要准确理解音乐作品的情感内涵和意境，并通过演奏技巧的处理来展现这些情感，这对于学生的音乐素养和艺术表现力提出了较高要求。多元文化背景下的音乐理解：学生需要了解不同文化背景下的音乐艺术特点和发展脉络，这对于学生的文化素养和全球视野提出了较高要求。如何在演奏中体现这些文化特色，也是学生需要面对的一大难题。团队协作能力的培养：在合奏等形式的演奏实践中，学生需要具备良好的团队协作能力，能够与其他演奏者默契配合，共同完成音乐作品的演绎。这对于学生的沟通能力、组织协调能力以及艺术表现力都提出了较高要求。教学设计示例（以竹笛为例）乐器一：竹笛技能训练一：筒音作sol教学目标：审美感知：通过聆听竹笛独奏曲《深秋叙》，感受竹笛独特的音色特点和音乐表现力，提升对音乐音响特性的敏感度。艺术表现：掌握筒音作sol的指法，能够流畅地演奏竹笛曲《随风飘荡的杨柳树》，表现音乐作品的情感内涵和意境。文化理解：了解竹笛的历史沿革和发展，认识竹笛在中国传统文化中的地位和作用。教学重点：筒音作sol指法的精准掌握和《随风飘荡的杨柳树》的流畅演奏。教学难点：如何在演奏中准确表现音乐作品的情感内涵和意境。教学过程：导入新课：播放竹笛独奏曲《深秋叙》，引导学生聆听并感受竹笛的音色特点和音乐表现力，激发学生的学习兴趣。讲授新知：介绍竹笛的历史沿革和发展，讲解筒音作sol的指法要求，示范演奏《随风飘荡的杨柳树》的片段。练习实践：学生分组练习筒音作sol的指法，教师巡回指导，纠正学生的错误指法。然后，学生尝试演奏《随风飘荡的杨柳树》，教师给予点评和指导。合作展示：学生分组进行合奏练习，教师指导学生如何与其他演奏者默契配合，共同完成音乐作品的演绎。各组进行展示表演，教师和其他学生进行点评。总结反思：引导学生总结本节课的学习内容和学习收获，反思自己在演奏过程中存在的问题和不足，提出改进措施。通过以上教学设计，旨在让学生掌握竹笛的基本演奏技巧，提升审美感知和艺术表现能力，同时增进对中国传统文化的理解和认同。其他乐器的教学设计可以参照此模式进行适当调整。八、大单元整体教学思路教学目标设定本单元的教学目标以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，围绕高中音乐核心素养，从审美感知、艺术表现、文化理解三个方面进行设定。（一）审美感知体验与感悟音乐之美：通过欣赏竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等多种乐器的经典曲目，学生能够感受到不同乐器独特的音色美、旋律美及音乐表现的情感美，提升对音乐艺术的整体认知。理解音乐表现要素：通过系统的技能训练，学生能够理解并掌握旋律、节奏、力度、音色、调式等音乐表现要素在音乐作品中的作用，从而更加深入地领悟音乐作品的艺术内涵。辨别音乐风格与文化特征：通过对不同风格、不同文化背景音乐作品的鉴赏，学生能够辨别并描述不同音乐风格的特点，理解音乐作品所蕴含的文化内涵。（二）艺术表现掌握乐器演奏技能：通过系统的技能训练，学生能够熟练掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的演奏技巧，包括指法、弓法、拨弦技巧等，能够流畅地演奏指定曲目。提升音乐表现力：在掌握基本技能的基础上，学生能够运用所学技能，通过演奏表达音乐作品的情感内涵，展现音乐的艺术魅力，提升个人音乐表现力。培养合作与协调能力：通过合奏、重奏等集体演奏形式，学生能够学会与他人协作，培养团队合作意识和协调能力，共同完成音乐作品的演奏。（三）文化理解理解音乐与文化的关系：通过对不同文化背景音乐作品的鉴赏和学习，学生能够理解音乐与文化之间的密切联系，认识到音乐是文化传承和发展的重要载体。增强文化自信：通过学习中国传统乐器和民族音乐作品，学生能够深入了解中华优秀传统文化的精髓，增强文化自信，培养爱国主义情操。尊重文化多样性：通过接触和学习世界其他国家和民族的优秀音乐作品，学生能够树立平等的文化价值观，尊重文化多样性，拥有开放包容的人文情怀。教学思路本单元的教学思路以审美感知为基础，以艺术表现为核心，以文化理解为升华，通过系统的技能训练和多样化的教学活动，全面提升学生的音乐素养。一、审美感知的培养经典曲目欣赏：在单元教学之初，组织学生进行经典曲目的欣赏，包括竹笛曲《深秋叙》、二胡曲《江南春色》、吉他曲《爱的罗曼史》、萨克斯管曲《午夜的萨克斯》等，引导学生感受不同乐器的音色美、旋律美及音乐表现的情感美。音乐表现要素分析：在欣赏过程中，结合具体曲目，讲解旋律、节奏、力度、音色、调式等音乐表现要素在音乐作品中的作用，引导学生理解并体验这些要素如何共同构成音乐作品的艺术魅力。音乐风格与文化特征探讨：通过对比分析不同风格、不同文化背景的音乐作品，引导学生辨别并描述不同音乐风格的特点，理解音乐作品所蕴含的文化内涵，拓宽学生的音乐视野。二、艺术表现的提升基础技能训练：针对每种乐器，设计系统的技能训练计划，包括指法、弓法、拨弦技巧等，通过循序渐进的练习，使学生逐步掌握乐器的演奏技巧。例如，竹笛的训练包括筒音作sol、筒音作re、筒音作do等指法练习；二胡的训练包括空弦长弓、D调、G调、F调等弓法练习；吉他的训练包括空弦拨奏、按品、C大调、G大调等拨弦技巧练习；萨克斯管的训练包括发音、吐音、C大调等基本技能练习。曲目演奏实践：在掌握基本技能的基础上，引导学生选择适合自己水平的曲目进行演奏实践，通过演奏表达音乐作品的情感内涵，提升个人音乐表现力。例如，竹笛可以选择《随风飘荡的杨柳树》《友谊地久天长》等曲目；二胡可以选择《种树歌》《山清水秀好风光》等曲目；吉他可以选择《小星星》《送别》等曲目；萨克斯管可以选择《太阳》《新年好》等曲目。合奏与重奏：通过组织合奏、重奏等集体演奏形式，培养学生的合作与协调能力。例如，可以组织竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的合奏，让学生在共同演奏中学会倾听他人、协同合作，共同完成音乐作品的演奏。三、文化理解的升华中国传统音乐文化学习：通过学习中国传统乐器和民族音乐作品，如竹笛曲《深秋叙》、二胡曲《江南春色》等，引导学生深入了解中华优秀传统文化的精髓，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信。世界音乐文化探索：通过接触和学习世界其他国家和民族的优秀音乐作品，如吉他曲《爱的罗曼史》、萨克斯管曲《午夜的萨克斯》等，引导学生树立平等的文化价值观，尊重文化多样性，拓宽国际视野。音乐与文化专题研讨：组织学生进行音乐与文化专题研讨，如“中国传统音乐与西方古典音乐的异同”“音乐在文化传承中的作用”等，通过讨论交流，深化学生对音乐与文化关系的理解，提升学生的文化素养。教学策略与方法情境教学：通过创设具体的教学情境，如模拟音乐会现场、民族音乐节等，激发学生的学习兴趣和参与度，使学生在真实的情境中感受音乐的魅力。示范教学：教师进行示范演奏，展示正确的演奏技巧和音乐表现方法，引导学生模仿和学习。鼓励学生之间进行互相示范和点评，提高学习效果。分层教学：针对不同水平的学生，设计不同难度的技能训练和曲目演奏任务，确保每个学生都能在自己的能力范围内得到提升。合作学习：通过组织合奏、重奏等集体演奏形式，培养学生的合作意识和协调能力。鼓励学生组成学习小组，共同讨论和解决学习中遇到的问题。信息技术融合：利用现代信息技术手段，如多媒体教学、网络资源共享等，丰富教学资源，提高教学效果。例如，可以利用网络视频资源进行乐器演奏技巧的示范教学，利用音乐制作软件进行音乐创作和编辑等。评价与反馈过程性评价：关注学生在技能训练和曲目演奏过程中的表现，及时给予反馈和指导，帮助学生发现问题并改进。例如，可以通过观察学生的演奏姿势、指法运用、音色控制等方面进行评价。成果性评价：通过组织音乐会、演奏比赛等形式，对学生的演奏成果进行评价。评价内容包括演奏技巧的掌握程度、音乐表现力的展现、团队合作与协调能力等方面。自我评价与同伴评价：鼓励学生进行自我评价和同伴评价，通过反思自己的学习过程和表现，发现自己的优点和不足；通过评价他人的演奏，学习他人的优点并借鉴他人的经验。反馈与改进：根据学生的评价结果，及时调整教学计划和教学策略，针对学生的薄弱环节进行有针对性的辅导和训练，帮助学生不断提升音乐素养。通过以上教学思路的实施，旨在全面提升学生的音乐核心素养，培养学生的审美感知能力、艺术表现能力和文化理解能力，为学生未来的音乐学习和个人发展奠定坚实的基础。九、学业评价一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2019版花城版高中音乐必修3《演奏》第一部分《第二单元常见乐器的学习》的教学内容，本单元的教学目标设定如下：审美感知：学生能够感知并体验竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的音色特点，理解不同乐器在表现音乐情感和意境中的作用。学生能够欣赏和感知经典乐曲，理解乐曲的情感表达和艺术特色，提升音乐鉴赏能力。艺术表现：学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，如筒音作sol、re、do，空弦长弓，按品，C大调（a小调）等，能够较准确地演奏指定曲目。学生能够在演奏过程中表现出音乐的情感内涵和艺术特色，提升艺术表现能力。文化理解：学生能够了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史文化背景和发展脉络，理解不同乐器在不同文化语境中的意义和价值。学生能够通过学习和演奏经典乐曲，理解音乐与文化的关系，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解和尊重。二、学习目标结合教学目标，本单元的学习目标具体设定如下：审美感知：感知并体验竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的独特音色和表现力。欣赏并理解《深秋叙》、《江南春色》、《爱的罗曼史》、《午夜的萨克斯》等经典乐曲的情感表达和艺术特色。艺术表现：掌握竹笛的筒音作sol、re、do等基本技能，能够演奏《随风飘荡的杨柳树》、《沂蒙山歌》、《玛依拉》等曲目。掌握二胡的空弦长弓、D调（dosol弦）、G调（solre弦）等基本技能，能够演奏《种树歌》、《山清水秀好风光》等曲目。掌握吉他的空弦拨奏、按品、C大调（a小调）等基本技能，能够演奏《小星星》、《送别》等曲目。掌握萨克斯管的发音、吐音、C大调（a小调）等基本技能，能够演奏《欢乐颂》、《生日快乐》等曲目。文化理解：了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史沿革和发展脉络。理解不同乐器在不同文化语境中的意义和价值，如竹笛在中国传统文化中的地位，二胡在民间音乐中的作用，吉他在西方流行音乐中的影响，萨克斯管在爵士乐中的独特魅力。通过学习和演奏经典乐曲，理解音乐与文化的关系，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解和尊重。三、评价目标设定根据教学目标和学习目标，本单元的评价目标设定如下：审美感知：评价目标1：学生能够准确描述竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的音色特点，并能在不同乐曲中识别出这些乐器的声音。评价目标2：学生能够根据乐曲的情感表达和艺术特色，对《深秋叙》、《江南春色》、《爱的罗曼史》、《午夜的萨克斯》等经典乐曲进行鉴赏和评价。艺术表现：评价目标3：学生能够准确掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，如筒音作sol、re、do，空弦长弓，按品，C大调（a小调）等，并能够在演奏中准确运用。评价目标4：学生能够较准确地演奏《随风飘荡的杨柳树》、《沂蒙山歌》、《玛依拉》、《种树歌》、《山清水秀好风光》、《小星星》、《送别》、《欢乐颂》、《生日快乐》等指定曲目，表现出乐曲的情感内涵和艺术特色。文化理解：评价目标5：学生能够概述竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史沿革和发展脉络，理解这些乐器在不同文化语境中的意义和价值。评价目标6：学生能够通过学习和演奏经典乐曲，理解音乐与文化的关系，阐述不同文化语境中音乐艺术的特点和差异，表现出对不同文化语境中音乐艺术的尊重和包容。四、评价方式为实现上述评价目标，本单元将采用多种评价方式，包括日常学习表现评价、模块学业质量评价、实践活动评价等，具体如下：日常学习表现评价：通过观察学生在课堂上的学习态度、参与度和实践能力，评价学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的学习情况。采用自评、互评和师评相结合的方式，鼓励学生积极参与评价过程，提高自我反思和自我评价能力。模块学业质量评价：在每个技能训练结束后，通过演奏测试、笔试或口头问答等方式，评价学生对基本演奏技巧的掌握情况和乐曲演奏的准确性。结合学生的日常学习表现，综合评定学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的学业水平。实践活动评价：组织学生参加音乐会、演奏比赛等实践活动，评价学生在实际演奏中的艺术表现能力和团队协作能力。通过观察学生在实践活动中的表现，评价学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的实际应用能力。五、评价结果呈现与运用评价结果将以等级或分数形式呈现，具体分为优秀、良好、合格和不合格四个等级。评价结果的运用将体现在以下几个方面：反馈与指导：根据评价结果，教师将及时给予学生反馈，指出学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的优点和不足，并提供具体的改进建议。鼓励学生根据评价结果进行自我反思和调整，不断提高音乐学习水平。学分认定：根据评价结果，对达到合格及以上等级的学生给予相应的学分认定，确保学生顺利完成本模块的学习任务。选修课程推荐：对在音乐学业水平综合评价中获得优秀或良好成绩的学生，教师将根据其兴趣和特长，推荐选修相关音乐课程或参加音乐社团等课外活动，进一步拓展学生的音乐视野和实践能力。个性化教学：针对学生在评价中表现出的差异性和个性化需求，教师将采取差异化教学策略，为不同水平的学生提供个性化的教学指导和支持。通过以上评价方式和结果运用，本单元旨在全面、客观地评价学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的学业水平，促进学生的全面发展和个性化成长。十、大单元实施思路及教学结构图1.大单元实施思路本大单元以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，旨在通过系统学习常见乐器——竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的演奏技巧，提升学生的音乐审美感知、艺术表现和文化理解能力。具体实施思路如下：整体规划：根据课程标准的要求，将四种乐器的技能训练分为若干个小单元，每个小单元围绕一种乐器的特定技能展开教学。通过循序渐进的方式，逐步提高学生的演奏水平。分步实施：每个小单元的教学实施步骤包括理论学习、技能示范、分组练习、个别指导、集体展示和反馈评价等环节。确保每个环节都紧密围绕教学目标展开，形成完整的教学链条。注重实践：突出音乐教育的实践品格，通过大量的演奏实践，让学生在实践中提升演奏技能，增强艺术表现自信。鼓励学生参与集体演奏和重奏，培养团队协作精神和合作意识。强化审美：在演奏技能训练的同时，注重培养学生的审美感知能力。通过欣赏经典音乐作品，引导学生感受音乐的美感和情感内涵，提高音乐鉴赏水平。文化理解：通过介绍乐器的历史背景、文化内涵和音乐风格，引导学生理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强文化自信和民族自豪感。评价反馈：建立科学的评价体系，通过日常学习表现评价、模块学业质量评价和音乐学业水平综合评价等多种方式，全面评价学生的学习成果和进步情况。及时反馈评价结果，帮助学生明确努力方向，提高学习效率。2.教学目标设定（一）审美感知学生能够感受并理解不同乐器演奏的音乐美感和情感内涵，提高对音乐的审美鉴赏能力。学生能够通过欣赏经典音乐作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的敏感性和准确性。（二）艺术表现学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，能够较熟练地演奏一定数量的曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。（三）文化理解学生能够了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史背景和文化内涵，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。学生能够通过学习不同风格的音乐作品，感受不同地域、民族和时代的音乐特色，增强文化自信和民族自豪感。学生能够尊重和理解不同文化背景下的音乐艺术，树立平等的文化价值观，拥有尊重文化多样性的人文情怀。3.教学结构图大单元实施思路及教学结构图一、整体规划├──分乐器教学│├──竹笛│├──二胡│├──吉他│└──萨克斯管└──循序渐进二、分步实施├──理论学习├──技能示范├──分组练习├──个别指导├──集体展示└──反馈评价三、注重实践├──演奏实践├──集体演奏└──重奏活动四、强化审美├──欣赏经典音乐作品└──提高音乐鉴赏水平五、文化理解├──了解乐器历史背景├──感受不同音乐特色└──尊重文化多样性六、评价反馈├──日常学习表现评价├──模块学业质量评价└──音乐学业水平综合评价4.具体教学实施步骤（一）竹笛教学技能训练一：筒音作sol理论学习：介绍竹笛的基本构造、演奏姿势和持笛方法，讲解筒音作sol的基本概念和指法。技能示范：教师演示筒音作sol的演奏技巧，包括手指按孔的位置、气息的运用等。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和指法。个别指导：针对学生在练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示，检验学习成果，增强自信心。反馈评价：对学生的演奏进行点评，指出优点和不足，提出改进建议。技能训练二：筒音作re理论学习：讲解筒音作re的基本概念和指法，与筒音作sol进行对比。技能示范：教师演示筒音作re的演奏技巧，强调气息和指法的变化。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导，重点关注气息和指法的协调。个别指导：针对学生在练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示，检验学习成果，鼓励相互学习。反馈评价：对学生的演奏进行点评，强调气息和指法的协调性。技能训练三：筒音作do理论学习：讲解筒音作do的基本概念和指法，与筒音作sol和re进行对比。技能示范：教师演示筒音作do的演奏技巧，强调气息和指法的进一步变化。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导，重点关注音准和节奏的掌握。个别指导：针对学生在练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示，检验学习成果，鼓励创新和表现。反馈评价：对学生的演奏进行点评，强调音准和节奏的准确性。（二）二胡教学技能训练一：空弦长弓理论学习：介绍二胡的基本构造、演奏姿势和持琴方法，讲解空弦长弓的基本概念。技能示范：教师演示空弦长弓的演奏技巧，包括弓法的运用和手臂的协调。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和弓法。个别指导：针对学生在练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示，检验学习成果，增强团队协作能力。反馈评价：对学生的演奏进行点评，强调弓法的流畅性和手臂的协调性。技能训练二：D调（dosol弦）理论学习：讲解D调（dosol弦）的基本概念和指法，介绍常用调与把位。技能示范：教师演示D调（dosol弦）的演奏技巧，强调左手运指和右手弓法的配合。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导，重点关注运指和弓法的协调。个别指导：针对学生在练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示，检验学习成果，鼓励相互学习和交流。反馈评价：对学生的演奏进行点评，强调运指和弓法的协调性。技能训练三：G调（solre弦）理论学习：讲解G调（solre弦）的基本概念和指法，与D调进行对比。技能示范：教师演示G调（solre弦）的演奏技巧，强调指法和弓法的变化。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导，重点关注音准和节奏的掌握。个别指导：针对学生在练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示，检验学习成果，鼓励创新和表现。反馈评价：对学生的演奏进行点评，强调音准和节奏的准确性。（后续技能训练四至六以及吉他、萨克斯管的教学实施步骤，按照类似的结构进行，包括理论学习、技能示范、分组练习、个别指导、集体展示和反馈评价等环节，具体内容根据乐器特点和技能训练要求进行调整。）通过以上详细的教学实施步骤，确保学生能够系统地学习常见乐器的演奏技巧，提升音乐审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过不断的实践和评价反馈，帮助学生明确努力方向，提高学习效率，最终达到课程标准的要求。十一、大情境、大任务创设一、大情境设计音乐，作为人类文化的瑰宝，承载着丰富的历史内涵和情感表达。在《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的指导下，我们旨在通过《第二单元常见乐器的学习》这一大单元的教学，引领学生深入探索中国及世界民族乐器的独特魅力，提升其音乐审美感知、艺术表现和文化理解能力。为此，我们设计了一个“乐器之旅”的大情境，让学生在跨越时空的乐器之旅中，感受不同乐器的音色美、技巧美和文化美。二、大任务创设在“乐器之旅”的大情境下，我们设计了一系列具体的大任务，旨在通过系统学习竹笛、二胡、吉他、萨克斯管四种常见乐器的演奏技巧，全面提升学生的音乐核心素养。以下是大任务的详细设计：（一）任务一：竹笛之旅——探索音色与情感的完美融合教学目标设定：审美感知：学生能够感受并理解竹笛演奏的音乐美感和情感内涵，提升对音乐音色和表现的敏感度。学生能够通过欣赏竹笛经典作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的准确性和深度。艺术表现：学生能够掌握竹笛的基本演奏技巧，包括筒音作sol、筒音作re、筒音作do等指法，能够较熟练地演奏一定数量的竹笛曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解竹笛的历史背景和文化内涵，理解竹笛在中国传统音乐中的地位和作用。学生能够通过学习竹笛经典作品，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信和民族自豪感。大任务内容：子任务1：理论学习——走进竹笛的世界学生通过教材、视频资料等，了解竹笛的基本构造、音色特点、历史背景和文化内涵。子任务2：技能示范与分组练习——筒音作sol的探索教师进行筒音作sol的演奏示范，讲解手指按孔的位置、气息的运用等技巧。学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和指法。子任务3：个别指导与集体展示——筒音作re的进阶针对学生在筒音作sol练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。学生集体展示筒音作re的演奏成果，教师点评，提出改进建议。子任务4：综合实践与反馈评价——筒音作do的挑战学生自主学习筒音作do的演奏技巧，教师提供必要的指导和帮助。学生通过集体演奏和重奏活动，检验学习成果，教师进行反馈评价。（二）任务二：二胡之旅——体验弓弦乐器的独特韵味教学目标设定：审美感知：学生能够感受并理解二胡演奏的音乐美感和情感内涵，提升对音乐音色和表现的敏感度。学生能够通过欣赏二胡经典作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的准确性和深度。艺术表现：学生能够掌握二胡的基本演奏技巧，包括空弦长弓、D调（dosol弦）、G调（solre弦）等，能够较熟练地演奏一定数量的二胡曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解二胡的历史背景和文化内涵，理解二胡在中国传统音乐中的地位和作用。学生能够通过学习二胡经典作品，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信和民族自豪感。大任务内容：子任务1：理论学习——二胡的奥秘学生通过教材、视频资料等，了解二胡的基本构造、音色特点、历史背景和文化内涵。子任务2：技能示范与分组练习——空弦长弓的基础教师进行空弦长弓的演奏示范，讲解弓法的运用和手臂的协调技巧。学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和弓法。子任务3：个别指导与集体展示——D调（dosol弦）的进阶针对学生在空弦长弓练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。学生集体展示D调（dosol弦）的演奏成果，教师点评，提出改进建议。子任务4：综合实践与反馈评价——G调（solre弦）的挑战与F调（lami弦）的探索学生自主学习G调（solre弦）和F调（lami弦）的演奏技巧，教师提供必要的指导和帮助。学生通过集体演奏和重奏活动，检验学习成果，教师进行反馈评价。子任务5：高级技能训练——换把与揉弦的掌握教师进行换把和揉弦的演奏示范，讲解技巧要点和注意事项。学生通过分组练习和个别指导，逐步掌握换把和揉弦技巧。（三）任务三：吉他之旅——感受弹拨乐器的灵动魅力教学目标设定：审美感知：学生能够感受并理解吉他演奏的音乐美感和情感内涵，提升对音乐音色和表现的敏感度。学生能够通过欣赏吉他经典作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的准确性和深度。艺术表现：学生能够掌握吉他的基本演奏技巧，包括空弦拨奏、按品、C大调（a小调）等，能够较熟练地演奏一定数量的吉他曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解吉他的历史背景和文化内涵，理解吉他在世界音乐中的地位和作用。学生能够通过学习吉他经典作品，感受不同音乐风格的独特魅力，拓宽国际视野。大任务内容：子任务1：理论学习——吉他的魅力探索学生通过教材、视频资料等，了解吉他的基本构造、音色特点、历史背景和文化内涵。子任务2：技能示范与分组练习——空弦拨奏的初体验教师进行空弦拨奏的演奏示范，讲解手指拨弦的方法和技巧。学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和拨弦方法。子任务3：个别指导与集体展示——按品的挑战针对学生在空弦拨奏练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。学生集体展示按品的演奏成果，教师点评，提出改进建议。子任务4：综合实践与反馈评价——C大调（a小调）的掌握与G大调（e小调）的探索学生自主学习C大调（a小调）和G大调（e小调）的演奏技巧，教师提供必要的指导和帮助。学生通过集体演奏和重奏活动，检验学习成果，教师进行反馈评价。子任务5：高级技能训练——F大调（d小调）的进阶与古典吉他独奏的尝试教师进行F大调（d小调）和古典吉他独奏的演奏示范，讲解技巧要点和注意事项。学生通过分组练习和个别指导，逐步掌握F大调（d小调）和古典吉他独奏技巧。（四）任务四：萨克斯管之旅——领略管乐器的激情与浪漫教学目标设定：审美感知：学生能够感受并理解萨克斯管演奏的音乐美感和情感内涵，提升对音乐音色和表现的敏感度。学生能够通过欣赏萨克斯管经典作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的准确性和深度。艺术表现：学生能够掌握萨克斯管的基本演奏技巧，包括发音、吐音、C大调（a小调）等，能够较熟练地演奏一定数量的萨克斯管曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解萨克斯管的历史背景和文化内涵，理解萨克斯管在爵士乐等音乐风格中的地位和作用。学生能够通过学习萨克斯管经典作品，感受不同音乐风格的独特魅力，拓宽国际视野。大任务内容：子任务1：理论学习——萨克斯管的奥秘学生通过教材、视频资料等，了解萨克斯管的基本构造、音色特点、历史背景和文化内涵。子任务2：技能示范与分组练习——发音的基础教师进行发音的演奏示范，讲解口形、气息的运用等技巧。学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误口形和气息运用。子任务3：个别指导与集体展示——吐音的进阶针对学生在发音练习中出现的问题，进行个别指导和纠正。学生集体展示吐音的演奏成果，教师点评，提出改进建议。子任务4：综合实践与反馈评价——C大调（a小调）的掌握与G大调（e小调）的探索学生自主学习C大调（a小调）和G大调（e小调）的演奏技巧，教师提供必要的指导和帮助。学生通过集体演奏和重奏活动，检验学习成果，教师进行反馈评价。子任务5：高级技能训练——F大调（d小调）的挑战与音乐风格的探索教师进行F大调（d小调）的演奏示范，讲解技巧要点和注意事项。学生通过分组练习和个别指导，逐步掌握F大调（d小调）技巧，并探索不同音乐风格的演奏。通过以上大情境和大任务的创设，学生将在“乐器之旅”的引领下，系统地学习竹笛、二胡、吉他、萨克斯管四种常见乐器的演奏技巧，全面提升音乐审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过不断的实践和评价反馈，学生将明确努力方向，提高学习效率，最终达到课程标准的要求。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：常见乐器的学习课时设计：竹笛教学（6课时）课时1：筒音作sol（理论学习、技能示范、分组练习）课时2：筒音作sol（个别指导、集体展示、反馈评价）课时3：筒音作re（理论学习、技能示范、分组练习）课时4：筒音作re（个别指导、集体展示、反馈评价）课时5：筒音作do（理论学习、技能示范、分组练习）课时6：筒音作do（个别指导、集体展示、反馈评价）二胡教学（6课时）课时7：空弦长弓（理论学习、技能示范、分组练习）课时8：空弦长弓（个别指导、集体展示、反馈评价）课时9：D调（dosol弦）（理论学习、技能示范、分组练习）课时10：D调（dosol弦）（个别指导、集体展示、反馈评价）课时11：G调（solre弦）（理论学习、技能示范、分组练习）课时12：G调（solre弦）（个别指导、集体展示、反馈评价）吉他教学（6课时）课时13：空弦拨奏（理论学习、技能示范、分组练习）课时14：空弦拨奏（个别指导、集体展示、反馈评价）课时15：按品（理论学习、技能示范、分组练习）课时16：按品（个别指导、集体展示、反馈评价）课时17：C大调（a小调）（理论学习、技能示范、分组练习）课时18：C大调（a小调）（个别指导、集体展示、反馈评价）萨克斯管教学（6课时）课时19：发音（理论学习、技能示范、分组练习）课时20：发音（个别指导、集体展示、反馈评价）课时21：吐音（理论学习、技能示范、分组练习）课时22：吐音（个别指导、集体展示、反馈评价）课时23：C大调（a小调）（理论学习、技能示范、分组练习）课时24：C大调（a小调）（个别指导、集体展示、反馈评价）（二）学习目标高中音乐核心素养：审美感知：学生能够感受并理解不同乐器演奏的音乐美感和情感内涵，提高对音乐的审美鉴赏能力。学生能够通过欣赏经典音乐作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的敏感性和准确性。艺术表现：学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，能够较熟练地演奏一定数量的曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史背景和文化内涵，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。学生能够通过学习不同风格的音乐作品，感受不同地域、民族和时代的音乐特色，增强文化自信和民族自豪感。学生能够尊重和理解不同文化背景下的音乐艺术，树立平等的文化价值观，拥有尊重文化多样性的人文情怀。（三）评价任务日常学习表现评价：观察学生在课堂上的学习态度、参与度和合作情况。记录学生在分组练习和个别指导中的进步和存在的问题。模块学业质量评价：对学生的演奏技能进行测评，包括音准、节奏、表现力等方面。通过集体展示，评价学生的艺术表现力和团队协作能力。音乐学业水平综合评价：综合日常学习表现、模块学业质量评价和期末汇报音乐会的表现，给出学生的最终学业评价。（四）学习过程竹笛教学课时1：筒音作sol（理论学习、技能示范、分组练习）理论学习：介绍竹笛的基本构造、演奏姿势和持笛方法，讲解筒音作sol的基本概念和指法。技能示范：教师演示筒音作sol的演奏技巧。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导。课时2：筒音作sol（个别指导、集体展示、反馈评价）个别指导：针对学生在练习中出现的问题进行个别指导和纠正。集体展示：组织学生进行集体展示。反馈评价：对学生的演奏进行点评，提出改进建议。课时3-6：筒音作re、筒音作do（同上）二胡教学课时7：空弦长弓（理论学习、技能示范、分组练习）理论学习：介绍二胡的基本构造、演奏姿势和持琴方法，讲解空弦长弓的基本概念。技能示范：教师演示空弦长弓的演奏技巧。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导。课时8-12：D调（dosol弦）、G调（solre弦）（同上）吉他教学课时13：空弦拨奏（理论学习、技能示范、分组练习）理论学习：介绍吉他的基本构造、持琴姿势和定弦方法，讲解空弦拨奏的基本概念。技能示范：教师演示空弦拨奏的演奏技巧。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导。课时14-18：按品、C大调（a小调）（同上）萨克斯管教学课时19：发音（理论学习、技能示范、分组练习）理论学习：介绍萨克斯管的基本构造、持管方法和吹奏口形，讲解发音的基本概念。技能示范：教师演示发音的演奏技巧。分组练习：学生分组进行练习，教师巡回指导。课时20-24：吐音、C大调（a小调）（同上）（五）作业与检测作业设计：每节课后布置相关练习曲目，要求学生课后进行练习。鼓励学生录制自己的演奏视频，进行自我反思和互评。检测方式：每周进行一次小测验，检测学生的演奏技能掌握情况。期中和期末进行模块学业质量评价，综合评估学生的学习成果。（六）学后反思学生反思：反思自己在学习过程中的进步和不足，明确下一步的学习目标。分享自己在演奏中的体验和感悟，与同学交流学习心得。教师反思：总结教学过程中的成功经验和存在的问题，不断改进教学方法和手段。关注学生的学习需求和发展差异，提供个性化的指导和支持。通过以上单元学历案的设计和实施，旨在全面提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。通过系统学习常见乐器的演奏技巧，学生能够掌握基本的演奏技能，提高音乐审美鉴赏能力，增强艺术表现力和自信心，同时加深对不同文化语境中音乐艺术人文内涵的理解，树立平等的文化价值观，拥有尊重文化多样性的人文情怀。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标依据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2019版花城版高中音乐必修3《演奏》第一部分《第二单元常见乐器的学习》的教学内容，本单元学科实践与跨学科学习设计的教学目标旨在通过多样化的实践活动，提升学生的音乐核心素养，具体包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。审美感知：学生能够通过欣赏和演奏常见乐器（竹笛、二胡、吉他、萨克斯管）的作品，感受不同乐器音色和音乐风格的美感，提高对音乐的审美鉴赏能力。学生能够在演奏实践中，体验音乐表现要素（如旋律、节奏、速度、力度、音色等）的变化对音乐美感的影响，增强对音乐艺术的敏感性和感知力。艺术表现：学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，能够较熟练地演奏一定数量的曲目，展现良好的艺术表现力。学生能够在集体演奏和重奏活动中，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识，提升音乐表演能力。文化理解：学生能够通过学习不同乐器的历史背景和文化内涵，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强文化自信和民族自豪感。学生能够通过跨学科学习，将音乐与其他艺术形式（如舞蹈、戏剧、美术等）相结合，拓宽艺术视野，增进对多元文化的理解和尊重。二、学习目标审美感知：学生能够聆听并分辨不同乐器（竹笛、二胡、吉他、萨克斯管）的音色特点，感受其独特的音乐美感。学生能够通过演奏实践，体验音乐表现要素（旋律、节奏、速度、力度、音色等）的变化对音乐美感的影响，提升对音乐艺术的敏感性和感知力。学生能够欣赏并评价不同风格的音乐作品，理解音乐作品的情感内涵和艺术特色。艺术表现：学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏姿势和指法，能够较熟练地演奏指定的曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力。学生能够在集体演奏和重奏活动中，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史背景和文化内涵，理解其在不同文化语境中的意义和价值。学生能够通过跨学科学习，将音乐与其他艺术形式（如舞蹈、戏剧、美术等）相结合，增进对多元文化的理解和尊重。学生能够通过对音乐作品的分析和讨论，理解音乐作品与社会生活、历史文化等方面的联系。三、作业目标设定审美感知：学生能够完成对不同乐器音色和风格的辨析作业，撰写简短的音乐欣赏心得，表达自己对音乐作品的审美感受。学生能够收集并整理不同风格的音乐作品，进行小组分享和讨论，提升音乐审美鉴赏能力。艺术表现：学生能够按照要求完成乐器演奏练习作业，录制演奏视频并提交给教师进行评价。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与小组成员共同排练并录制演奏视频，展现团队协作精神和合作意识。学生能够选择一首自己喜欢的音乐作品进行演奏创作，并在课堂上进行展示和交流。文化理解：学生能够查阅相关资料，了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史背景和文化内涵，撰写简短的研究报告。学生能够结合其他学科（如历史、地理、文学等）的知识，分析音乐作品中的文化元素，撰写跨学科学习心得。学生能够参与校园文化艺术节等活动，将音乐与其他艺术形式（如舞蹈、戏剧、美术等）相结合进行表演和展示，增进对多元文化的理解和尊重。四、学科实践与跨学科学习设计（一）学科实践活动设计竹笛演奏实践活动主题：竹笛音色探索与曲目演奏活动内容：学生分组进行竹笛基本指法练习，包括筒音作sol、筒音作re、筒音作do等技能训练。学生聆听并欣赏竹笛经典曲目，如《深秋叙》、《五梆子》等，感受竹笛音色的独特魅力。学生选择一首竹笛曲目进行练习和演奏，录制演奏视频并提交给教师进行评价。组织竹笛独奏和重奏音乐会，学生展示自己的演奏成果，增进相互之间的学习和交流。二胡演奏实践活动主题：二胡技法掌握与曲目演绎活动内容：学生进行二胡基本技法练习，包括空弦长弓、D调（dosol弦）、G调（solre弦）等技能训练。学生欣赏二胡经典曲目，如《江南春色》、《二泉映月》等，理解二胡音乐的艺术特色。学生选择一首二胡曲目进行练习和演奏，注重运弓和指法的协调与配合。组织二胡独奏和合奏音乐会，学生展示自己的演奏才华，提升艺术表现力。吉他演奏实践活动主题：吉他和弦运用与曲目弹唱活动内容：学生进行吉他基本指法练习，包括空弦拨奏、按品、C大调（a小调）等技能训练。学生学习吉他和弦的运用方法，掌握分解和弦和扫弦的伴奏技巧。学生选择一首吉他曲目进行弹唱练习，注重弹与唱的协调与配合。组织吉他弹唱音乐会，学生展示自己的弹唱成果，增进对吉他音乐的理解和热爱。萨克斯管演奏实践活动主题：萨克斯管音色控制与曲目演奏活动内容：学生进行萨克斯管基本指法练习，包括发音、吐音、C大调（a小调）等技能训练。学生学习萨克斯管的吹奏口形与气息控制方法，掌握正确的发音技巧。学生选择一首萨克斯管曲目进行练习和演奏，注重音色的控制与表达。组织萨克斯管独奏音乐会，学生展示自己的演奏风采，提升艺术表现力。（二）跨学科学习活动设计音乐与舞蹈结合活动主题：舞动的旋律——音乐与舞蹈的融合活动内容：学生选择一首自己喜欢的音乐作品，分析其节奏、旋律和情感特点。学生根据音乐作品的特点，设计与之相匹配的舞蹈动作和队形。学生分组进行舞蹈排练，注重音乐与舞蹈的协调与配合。组织音乐与舞蹈融合展示活动，学生展示自己的跨学科学习成果，增进对音乐和舞蹈艺术的相互理解。音乐与戏剧结合活动主题：声情并茂——音乐与戏剧的融合活动内容：学生选择一段经典戏剧片段，分析其情节、人物和情感特点。学生根据戏剧片段的需要，选择合适的音乐作品进行配乐。学生分组进行戏剧排练，注重音乐与戏剧表演的协调与配合。组织音乐与戏剧融合展示活动，学生展示自己的跨学科学习成果，增进对音乐和戏剧艺术的相互理解。音乐与美术结合活动主题：画中的音符——音乐与美术的融合活动内容：学生选择一首自己喜欢的音乐作品，分析其旋律、节奏和情感特点。学生根据音乐作品的特点，创作一幅与之相匹配的美术作品（如绘画、版画、雕塑等）。学生展示自己的美术作品，并阐述其创作灵感和与音乐作品的联系。组织音乐与美术融合展示活动，学生欣赏彼此的作品，增进对音乐和美术艺术的相互理解。通过以上学科实践与跨学科学习设计，学生能够在多样化的实践活动中提升音乐核心素养，增强审美感知、艺术表现和文化理解能力。跨学科学习能够拓宽学生的艺术视野，增进对多元文化的理解和尊重，为培养全面发展的社会主义建设者和接班人奠定坚实的基础。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合《第二单元常见乐器的学习》的教学内容，本单元的教学目标旨在通过系统学习常见乐器——竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的演奏技巧，提升学生的音乐审美感知、艺术表现和文化理解能力。具体目标如下：审美感知：学生能够感受并理解不同乐器演奏的音乐美感和情感内涵，提高对音乐的审美鉴赏能力。学生能够通过欣赏经典音乐作品，领悟作品的表现意图和艺术特色，增强音乐感知的敏感性和准确性。艺术表现：学生能够掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，能够较熟练地演奏一定数量的曲目。学生能够在演奏中准确表达音乐作品的情感和风格特点，展现良好的艺术表现力和自信心。学生能够参与集体演奏和重奏活动，与他人默契配合，展现良好的团队协作精神和合作意识。文化理解：学生能够了解竹笛、二胡、吉他、萨克斯管等乐器的历史背景和文化内涵，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。学生能够通过学习不同风格的音乐作品，感受不同地域、民族和时代的音乐特色，增强文化自信和民族自豪感。学生能够尊重和理解不同文化背景下的音乐艺术，树立平等的文化价值观，拥有尊重文化多样性的人文情怀。二、作业目标设定（一）审美感知作业目标一：通过聆听不同乐器演奏的经典音乐作品，分析作品的情感表达和艺术特色，撰写音乐听后感，字数不少于300字。目标描述：学生能够聆听并感受不同乐器演奏的音乐作品，理解作品所表达的情感内涵和艺术特色，通过撰写音乐听后感，提升对音乐的审美感知能力。作业目标二：选择一首自己喜欢的乐器演奏曲目，分析其旋律、节奏、音色等音乐要素，阐述自己对该曲目的审美感受。目标描述：学生能够通过对特定曲目的分析，理解旋律、节奏、音色等音乐要素对作品情感表达的影响，深化对音乐作品审美感知的理解。（二）艺术表现作业目标三：熟练掌握竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的基本演奏技巧，选择一首曲目进行演奏，并录制视频提交。目标描述：通过实际演奏，学生能够巩固和提升乐器演奏技巧，展现良好的艺术表现力。视频录制要求清晰，能够准确呈现学生的演奏水平。作业目标四：参与集体演奏或重奏活动，与同学合作完成一首曲目的演奏，并撰写合作心得，字数不少于200字。目标描述：通过集体演奏或重奏活动，学生能够培养团队协作精神和合作意识，提升在集体演奏中的艺术表现能力。合作心得应体现合作过程中的体会和收获。作业目标五：根据所学乐器演奏技巧，尝试编创一首简短的音乐作品，并演奏录制视频提交。目标描述：通过编创音乐作品，学生能够发挥创造力，将所学演奏技巧应用于实际创作中，提升艺术表现能力。视频录制应清晰呈现编创作品的演奏效果。（三）文化理解作业目标六：研究竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的历史背景和文化内涵，撰写一篇研究报告，字数不少于500字。目标描述：通过深入研究乐器的历史背景和文化内涵，学生能够理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强文化自信和民族自豪感。研究报告应包含乐器的起源、发展、代表性作品及文化内涵等方面的内容。作业目标七：选择一首具有特定地域或民族特色的乐器演奏曲目，分析其作品的文化背景和风格特点，撰写分析报告，字数不少于300字。目标描述：通过分析具有特定地域或民族特色的音乐作品，学生能够感受不同地域、民族的音乐特色，理解音乐与文化之间的紧密联系。分析报告应包含作品的文化背景、风格特点、音乐要素分析等方面的内容。作业目标八：参与一次音乐文化交流活动（如音乐会、音乐讲座等），撰写活动心得，字数不少于200字。目标描述：通过参与音乐文化交流活动，学生能够拓宽音乐视野，了解不同文化背景下的音乐艺术，树立平等的文化价值观。活动心得应体现活动过程中的感受和收获。三、作业设计具体内容（一）审美感知作业作业一：音乐听后感作业内容：聆听一首竹笛演奏的《深秋叙》、一首二胡演奏的《江南春色》、一首吉他演奏的《爱的罗曼史》和一首萨克斯管演奏的《午夜的萨克斯》，分析每首作品的情感表达和艺术特色，撰写音乐听后感。作业要求：听后感应包含对作品情感表达、旋律特点、节奏变化、音色运用等方面的分析。字数不少于300字，要求内容充实、条理清晰、观点明确。提交形式为电子文档或手写稿照片。作业二：曲目审美分析作业内容：选择一首自己喜欢的乐器演奏曲目（如竹笛的《欢乐颂》、二胡的《山清水秀好风光》、吉他的《雪绒花》、萨克斯管的《友谊地久天长》），分析其旋律、节奏、音色等音乐要素，阐述自己对该曲目的审美感受。作业要求：分析应包含对旋律走向、节奏特点、音色运用等方面的详细描述。审美感受应体现个人对作品的理解和情感共鸣。字数不少于200字，要求分析深入、感受真挚。提交形式为电子文档或手写稿照片。（二）艺术表现作业作业三：个人演奏视频作业内容：选择一首竹笛、二胡、吉他或萨克斯管的曲目进行演奏，并录制视频提交。曲目可以是教材中的练习曲或自选曲目。作业要求：演奏应准确流畅，体现所学演奏技巧。视频录制应清晰稳定，能够完整呈现演奏过程。提交时请注明演奏曲目、乐器及演奏者姓名。作业四：集体演奏合作心得作业内容：与同学合作完成一首竹笛、二胡、吉他或萨克斯管的集体演奏或重奏曲目，并撰写合作心得。作业要求：合作过程中应注重团队协作和默契配合。合作心得应体现合作过程中的体会、收获及遇到的困难与解决方法。字数不少于200字，要求内容真实、感受深刻。提交形式为电子文档或手写稿照片。作业五：音乐编创与演奏作业内容：根据所学乐器演奏技巧，尝试编创一首简短的音乐作品（如竹笛的小曲、二胡的独奏曲、吉他的弹唱曲、萨克斯管的独奏小品），并演奏录制视频提交。作业要求：编创作品应体现所学演奏技巧和个人创意。演奏应准确流畅，能够完整呈现编创作品。视频录制应清晰稳定，能够展示编创作品的演奏效果。提交时请注明编创曲目、乐器及演奏者姓名。（三）文化理解作业作业六：乐器研究报告作业内容：选择竹笛、二胡、吉他或萨克斯管中的一种乐器，研究其历史背景和文化内涵，撰写一篇研究报告。作业要求：研究报告应包含乐器的起源、发展、代表性作品及文化内涵等方面的内容。字数不少于500字，要求资料详实、论述清晰、观点明确。提交形式为电子文档或手写稿照片。作业七：音乐作品分析报告作业内容：选择一首具有特定地域或民族特色的乐器演奏曲目（如竹笛的《五梆子》、二胡的《赛马》、吉他的《月光》、萨克斯管的《肯尼·基》专辑中的曲目），分析其作品的文化背景和风格特点，撰写分析报告。作业要求：分析报告应包含作品的文化背景、风格特点、音乐要素分析等方面的内容。字数不少于300字，要求分析深入、见解独到。提交形式为电子文档或手写稿照片。作业八：音乐文化交流活动心得作业内容：参与一次音乐文化交流活动（如音乐会、音乐讲座等），撰写活动心得。作业要求：活动心得应体现活动过程中的感受和收获，包括对音乐文化的理解和感悟。字数不少于200字，要求内容真实、情感真挚。提交形式为电子文档或手写稿照片。通过以上作业设计，学生能够在实践中巩固和提升乐器演奏技巧，深化对音乐作品的审美感知和文化理解，同时培养团队协作精神和创新意识，全面提升音乐学科核心素养。十五、“教-学-评”一致性课时设计课程基本信息教材版本：2019版花城版高中音乐必修3演奏单元主题：第二单元常见乐器的学习课时设计：本课时设计覆盖第二单元所有乐器的技能训练内容，具体包括竹笛、二胡、吉他、萨克斯管的技能训练一至六。第一课时：竹笛技能训练一（筒音作sol）教学目标：审美感知：学生能够感受竹笛筒音作sol的音色特点，理解其音乐美感。艺术表现：学生能够掌握竹笛筒音作sol的基本指法，能够初步演奏相关曲目。文化理解：学生能够了解竹笛的历史背景和文化内涵，感受中国传统音乐的魅力。作业目标：完成课后练习曲目，熟练筒音作sol的指法。搜集竹笛的历史背景资料，准备课堂分享。课程目标：培养学生的音乐审美感知能力，提高对竹笛音乐的理解和欣赏能力。提升学生的竹笛演奏技能，能够独立完成简单曲目的演奏。增强学生对中国传统音乐文化的认识和尊重。教学过程：导入（5分钟）：介绍竹笛的历史和文化背景，激发学生的学习兴趣。理论学习（10分钟）：讲解竹笛的基本构造、持笛方法和筒音作sol的基本概念。技能示范（10分钟）：教师演示筒音作sol的演奏技巧，包括手指按孔位置和气息运用。分组练习（20分钟）：学生分组进行练习，教师巡回指导，纠正错误姿势和指法。个别指导（10分钟）：针对学生在练习中出现的问题进行个别指导和纠正。集体展示（10分钟）：组织学生进行集体展示，检验学习成果，增强自信心。反馈评价（5分钟）：对学生的演奏进行点评，指出优点和不足，提出改进建议。教学评价：观察学生在练习中的指法运用和气息控制情况。通过集体展示评价学生的演奏水平和团队协作能力。根据学生的作业完成情况和课堂分享，评价学生对竹笛文化的理解程度。第二课时至第六课时（竹笛技能训练二至六，二胡、吉他、萨克斯管技能训练一至六）课时设计思路：每课时均按照“导入-理论学习-技能示范-分组练习-个别指导-集体展示-反馈评价”的流程进行。根据不同乐器的特点，调整理论学习和技能示范的内容，确保学生能够掌握每种乐器的基本演奏技巧。强化审美感知和文化理解的教学目标，通过欣赏经典音乐作品和介绍乐器历史背景，提升学生的音乐素养和文化自信。具体课时安排（以竹笛技能训练二为例）：第二课时：竹笛技能训练二（筒音作re）教学目标：审美感知：学生能够感受竹笛筒音作re的音色特点，理解其音乐美感。艺术表现：学生能够掌握竹笛筒音作re的基本指法，能够初步演奏相关曲目。文化理解：进一步了解竹笛在中国传统音乐中的地位和作用。作业目标：完成课后练习曲目，熟练筒音作re的指法。准备一段关于竹笛在中国传统音乐中应用的资料，进行课堂分享。教学过程（略，参照第一课时流程，调整理论学习和技能示范内容）：教学评价（略，参照第一课时评价方式，根据具体技能要求进行适当调整）：（注：由于篇幅限制，以下仅简要概述后续课时的核心内容，具体教学过程和评价方式可参照第一课时的模式进行展开。）第三课时：竹笛技能训练三（筒音作do）教学目标：掌握筒音作do的指法，演奏相关曲目，进一步了解竹笛的演奏技巧和文化内涵。作业目标：完成练习曲目，搜集竹笛演奏家的相关资料。教学过程：理论学习、技能示范、分组练习、个别指导、集体展示、反馈评价。第四课时至第六课时：二胡技能训练一至三教学目标：掌握二胡空弦长弓、D调（dosol弦）、G调（solre弦）的演奏技巧，了解二胡的历史和文化背景。作业目标：完成二胡练习曲目，搜集二胡名曲和演奏家的资料。教学过程：参照竹笛教学流程，调整理论