2020版 沪教版 高中音乐 选择性必修6 视唱练耳《第三单元 民族五声调式》大单元整体教学设计2020课标

版沪教版高中音乐选择性必修6视唱练耳《第三单元民族五声调式》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本单元的教学内容选自2020版沪教版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》中的《第三单元民族五声调式》。该单元通过深入讲解民族五声调式的概念、同宫音系统、五度循环宫系统以及不同宫系统调下的音乐实践，旨在培养学生的音乐听觉、音乐记忆、音乐表现及音乐理解能力。单元内容涵盖理论讲解、节奏训练、视唱练习、练耳训练及拓展练习等多个方面，全面而系统地帮助学生掌握民族五声调式的核心要素及运用技巧。（二）单元内容分析1.理论讲解部分民族五声调式概念：介绍五声调式的基本构成，包括“宫、商、角、徵、羽”五个音级，以及它们之间的纯五度关系。这部分内容为学生后续学习同宫音系统和五度循环宫系统打下坚实基础。同宫音系统：阐述以同一音级为宫音的调式（包括五声、六声、七声）称为同宫系统调，并具体介绍C宫系统各调的构成。五度循环宫系统：讲解从C宫系统开始，按纯五度音程关系向上或向下循环，建立不同宫系统的过程，以及各宫系统调号的增减规律。2.节奏训练部分3/8拍十六分音符节奏型：在C宫系统调的学习中，通过3/8拍中的十六分音符节奏型训练，提高学生的节奏感和音乐记忆能力。3/8拍附点音符节奏型：在G宫系统调的学习中，引入附点音符节奏型，进一步丰富学生的节奏感知和表现力。3/8拍切分节奏型：在F宫和D宫系统调的学习中，加入切分节奏型，提升学生的节奏复杂度和音乐表现力。3.视唱练习部分C宫系统调视唱：通过视唱C宫系统调下的经典曲目或练习曲，帮助学生熟悉和掌握五声调式的旋律特点。G宫系统调视唱：在G宫系统调下进行视唱练习，进一步巩固和拓展学生的五声调式应用能力。F宫与D宫系统调视唱：通过F宫和D宫系统调的视唱练习，全面提高学生的五声调式视唱水平。4.练耳训练部分听写音程、和弦连接：在不同宫系统调下，进行音程、和弦连接的听写训练，提高学生的音乐听觉和音乐记忆能力。听写节奏：针对不同宫系统调下的典型节奏型进行听写训练，加强学生的节奏感知和记忆。听写旋律：通过听写不同宫系统调下的旋律片段，全面提升学生的音乐听辨和记忆能力。5.拓展练习部分编创旋律：鼓励学生运用所学五声调式知识，编创不同宫系统调下的旋律片段，培养学生的音乐创作能力和创新思维。音乐分析：引导学生对不同宫系统调下的音乐作品进行分析，探讨其旋律、节奏、和声等特点，提升学生的音乐理解能力。（三）单元内容整合本单元内容以民族五声调式为核心，通过理论讲解、节奏训练、视唱练习、练耳训练及拓展练习等多个环节，层层递进，逐步深入。在理论讲解部分，学生将全面了解民族五声调式的基本概念、同宫音系统及五度循环宫系统；在节奏训练部分，学生将通过不同类型的节奏型训练，提升节奏感和音乐记忆能力；在视唱和练耳训练部分，学生将通过大量的视唱和听写练习，熟悉和掌握不同宫系统调下的音乐特点；在拓展练习部分，学生将运用所学知识进行音乐创作和分析，进一步提升音乐素养和综合能力。整个单元内容紧密相连，相互促进，共同构成了一个完整而系统的民族五声调式教学体系。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。在本单元的教学中，审美感知素养的培养主要体现在以下几个方面：体验音乐艺术的听觉特性：通过视唱和练耳训练，让学生亲身体验民族五声调式独特的旋律美感和节奏韵律，感受不同宫系统调下的音乐色彩变化。感悟音乐表现形式：引导学生分析不同宫系统调下的音乐作品，感悟其旋律、节奏、和声等表现形式的差异和特点，提升学生的音乐审美能力。理解音乐表现要素：在讲解民族五声调式概念时，着重介绍“宫、商、角、徵、羽”五个音级及其相互关系，帮助学生理解音乐表现要素在音乐作品中的重要作用。把握音乐独特美感：通过拓展练习中的音乐创作和分析活动，让学生尝试运用民族五声调式知识创作具有独特美感的旋律片段，并学会欣赏和评价不同风格的音乐作品。（二）艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。在本单元的教学中，艺术表现素养的培养主要体现在以下几个方面：歌唱与演奏实践：在视唱练习环节中，鼓励学生积极参与歌唱和演奏实践，通过亲身演唱和演奏不同宫系统调下的音乐作品，提升音乐表现能力。综合艺术表演：结合学校艺术节、音乐会等活动，组织学生进行综合艺术表演，将民族五声调式元素融入舞蹈、戏剧等艺术形式中，展现音乐艺术的多元魅力。音乐编创活动：在拓展练习环节中，设置音乐编创任务，引导学生运用所学五声调式知识创作旋律片段或小型音乐作品，培养学生的音乐创作能力和创新思维。情感内涵表达：在视唱和演奏实践中，注重引导学生深入理解音乐作品中的情感内涵，通过音乐表现传达自己的情感体验和审美追求。（三）文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本单元的教学中，文化理解素养的培养主要体现在以下几个方面：认识民族音乐文化：通过讲解民族五声调式的起源、发展和特点，引导学生认识和理解中国民族音乐文化的博大精深和独特魅力，增强民族自豪感和文化自信。比较不同音乐文化：在讲解五度循环宫系统时，引入世界其他国家和民族的音乐文化元素，引导学生进行比较和分析，理解不同文化语境中音乐艺术的共性和差异。探索音乐与社会的关系：结合历史、地理、政治等学科知识，探讨民族音乐文化与社会生活、历史发展、地域特征等方面的关系，拓宽学生的文化视野和人文素养。尊重文化多样性：通过欣赏和学习不同民族、不同地区的音乐作品，引导学生尊重和理解文化多样性，培养平等、包容、开放的文化价值观。本单元的教学设计紧密围绕《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》中提出的高中音乐核心素养展开，通过理论讲解、节奏训练、视唱练习、练耳训练及拓展练习等多个环节的教学活动，全面培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解素养，为学生的终身发展和全面成长奠定坚实基础。学情分析（一）已知内容分析在进入《第三单元民族五声调式》的学习之前，学生已经完成了高中音乐必修课程的学习，具备了一定的音乐基础知识和基本技能。具体来说，学生在音乐鉴赏模块中积累了丰富的音乐作品聆听经验，对音乐的表现形式和情感内涵有了一定的理解；在歌唱和演奏模块中，学生掌握了基本的歌唱和演奏技巧，能够较准确地表达音乐作品的情感；在音乐编创模块中，学生初步尝试了音乐创作，对音乐材料的组织和发展有了一定的认识。在选择性必修课程中，学生可能已经学习了视唱练耳的基础内容，如音高、节奏、音程、和弦的听辨与模唱等，为进一步学习民族五声调式打下了坚实的基础。（二）新知内容分析《第三单元民族五声调式》是高中音乐选择性必修课程视唱练耳中的重要单元，旨在通过对民族五声调式的学习，培养学生的听觉理解力、音乐表现力和艺术感知力。本单元的教学内容主要包括民族五声调式的概念、同宫音系统、各宫系统调的构成、以及不同节拍和节奏型的视唱练耳实践。民族五声调式概念：学生需要理解五声调式是按纯五度关系排列起来的五个音所构成的调式，以及五声调式的特点和宫音、角音之间形成的大三度（或小六度）关系。同宫音系统：学生需要掌握以同一音级为宫音的调式（包括五声、六声、七声）称为同宫系统调，并理解同宫音五声调式中各调的主音不同但宫音相同的特性。各宫系统调的构成：学生需要学习C宫系统、G宫系统、F宫系统和D宫系统等不同宫系统调的构成，理解五度循环宫系统的概念，以及升号和降号增加的次序。不同节拍和节奏型的视唱练耳实践：学生需要通过视唱和练耳活动，掌握3/8拍十六分音符节奏型、3/8拍附点音符节奏型和3/8拍切分节奏型的运用，提高音乐听觉和表现能力。（三）学生学习能力分析根据高中生的认知发展特点和已有音乐学习经验，可以对学生在《第三单元民族五声调式》中的学习能力进行如下分析：认知能力：高中生已经具备了较高的抽象思维能力，能够理解复杂的音乐理论概念，如五声调式的构成、同宫音系统的特点等。他们也能够运用逻辑思维分析音乐作品中的节奏、旋律和和声等要素。学习能力：高中生在学习音乐时，已经具备了一定的自主学习能力，能够通过阅读教材、观看教学视频等方式进行预习和复习。他们也能够积极参与课堂讨论和实践活动，与教师和同学进行互动交流。表现能力：通过必修课程的学习，高中生已经掌握了一定的歌唱和演奏技巧，能够较准确地表达音乐作品的情感。在视唱练耳课程中，他们也能够通过模唱、构唱等方式提高自己的音乐听觉和表现能力。创新能力：高中生在学习音乐时，不仅能够接受和掌握知识，还能够进行创造性的运用和发展。例如，在民族五声调式的学习中，他们可以尝试将所学知识应用于音乐创作和编创实践中，创作出具有民族特色的音乐作品。（四）学习障碍突破策略针对学生在《第三单元民族五声调式》学习中可能遇到的学习障碍，可以采取以下突破策略：加强概念理解：对于民族五声调式等复杂音乐理论概念的理解，可以采用图示、动画等直观教学手段进行辅助讲解，帮助学生建立清晰的概念框架。通过案例分析、讨论交流等方式引导学生深入理解概念的内涵和外延。强化听觉训练：针对学生在视唱练耳中可能遇到的听觉障碍，可以加强听觉训练，通过大量的模唱、构唱、听写等练习提高学生的音乐听觉能力。可以运用现代信息技术手段，如音频处理软件、在线音乐资源等丰富听觉训练的内容和形式。注重实践应用：为了让学生更好地掌握民族五声调式等理论知识，可以注重实践应用，通过视唱、演奏、创作等实践活动加深学生对知识的理解和掌握。例如，可以组织学生进行民族风格的音乐作品创作和编创实践，让他们在实践中感受民族五声调式的独特魅力。开展合作学习：针对学生在学习过程中可能遇到的困难和问题，可以开展合作学习，通过小组讨论、互助学习等方式促进学生之间的交流与合作。可以邀请具有丰富经验的音乐教师进行指导和点评，帮助学生及时纠正错误、提高学习效果。培养自主学习能力：为了培养学生的自主学习能力，可以引导他们制定学习计划、选择学习资源、进行自我评估等。可以提供丰富的学习资源和在线学习平台支持学生的自主学习和个性化发展。通过加强概念理解、强化听觉训练、注重实践应用、开展合作学习和培养自主学习能力等策略，可以有效地突破学生在《第三单元民族五声调式》学习中的障碍，提高他们的音乐素养和综合能力。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“民族五声调式的探索与表现”。通过这一主题，我们将引导学生深入了解中国民族五声调式的独特魅力，掌握其基本概念、调式特点及其在音乐作品中的应用。通过视唱、练耳和拓展练习，学生将能够增强对民族五声调式的审美感知能力，提升艺术表现技巧，并在文化理解层面深刻体会中华民族音乐的博大精深。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够准确辨别和感知民族五声调式的独特音响特征，理解其在音乐作品中的情感表达和文化内涵。通过视唱和练耳训练，学生能够体验和感悟民族五声调式的美感和韵味，提升对民族音乐的审美情趣。（二）艺术表现学生能够熟练掌握民族五声调式的旋律构唱和视唱技巧，准确表达音乐作品中的情感与意境。通过拓展练习，学生能够运用民族五声调式创作简单的旋律，展现个人的艺术创造力和表现力。（三）文化理解学生能够了解民族五声调式的历史渊源和文化背景，理解其在中华民族音乐文化中的地位和作用。通过学习不同宫系统下的五声调式，学生能够感受中华民族音乐的多样性和统一性，增强对民族文化的认同感和自豪感。六、大单元教学重点民族五声调式的基本概念和调式特点：重点讲解民族五声调式的定义、音阶结构、调式特点以及同宫音系统的概念。通过具体实例，让学生直观感受民族五声调式的音响效果。不同宫系统下的五声调式视唱与练耳：分别讲解C宫系统、G宫系统、F宫系统和D宫系统下的五声调式，引导学生进行视唱和练耳训练。通过反复练习，使学生熟练掌握各宫系统下的五声调式旋律。民族五声调式的应用与拓展：通过拓展练习，引导学生运用民族五声调式创作简单的旋律，或在现有旋律基础上进行改编。结合具体音乐作品，分析民族五声调式在其中的应用与表现。七、大单元教学难点准确辨别和感知民族五声调式的音响特征：由于民族五声调式缺少半音和三全音等音程，其音响效果与西方大小调体系存在较大差异。学生需要在视唱和练耳过程中，逐步适应和准确辨别民族五声调式的音响特征。掌握民族五声调式的旋律构唱技巧：民族五声调式的旋律构唱需要学生对调式音阶有深刻的理解和记忆。在构唱过程中，学生需要准确把握音程关系，保持旋律的流畅性和连贯性。这对学生的音乐素养和构唱能力提出了较高要求。运用民族五声调式进行创作：创作是一个复杂而创造性的过程，需要学生具备丰富的音乐素材积累、敏锐的音乐感知能力和较强的创作技巧。在运用民族五声调式进行创作时，学生需要克服思维定势，发挥想象力和创造力，将个人情感与民族文化融入作品中。针对以上教学难点，我们将采取以下教学策略：加强视唱和练耳训练：通过大量的视唱和练耳练习，帮助学生熟悉和掌握民族五声调式的音响特征和旋律构唱技巧。在练习过程中，注重引导学生聆听和分析音乐作品中的民族五声调式元素，提升其审美感知能力。采用多样化的教学手段：在教学过程中，结合音乐作品分析、视频演示、小组讨论等多种教学手段，激发学生的学习兴趣和积极性。通过直观的听觉和视觉体验，帮助学生更好地理解和掌握民族五声调式的相关知识。注重创作实践：鼓励学生积极参与创作实践，通过小组合作或个人创作的方式，运用民族五声调式创作简单的旋律或改编现有旋律。在创作过程中，教师将提供必要的指导和反馈，帮助学生克服创作难点，提升创作能力。融入民族文化教育：在教学过程中，注重融入民族文化教育，引导学生了解民族五声调式的历史渊源和文化背景。通过介绍相关音乐作品和音乐家故事，激发学生对民族音乐的热爱和认同感，提升其文化理解能力。通过以上教学策略的实施，我们期望能够帮助学生克服教学难点，全面掌握民族五声调式的相关知识和技能，提升其音乐核心素养。八、大单元整体教学思路教学目标设定本次大单元教学以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，围绕《第三单元民族五声调式》的教学内容，设定以下教学目标，旨在培养学生的高中音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。（一）审美感知音乐艺术特性认知：学生能够理解民族五声调式的音乐特性，掌握五声调式的音阶结构和旋律特征，通过听辨和模唱，提升对民族五声调式独特美感的体验与感知能力。音乐表现形式理解：通过学习和实践，学生能够辨别不同宫调系统下的民族五声调式，理解不同调式在音乐表现中的作用与差异，感受民族五声调式在音乐作品中的情感表达和艺术魅力。音乐风格体验：通过聆听和模唱不同民族的音乐作品，学生能够体验并辨识各民族音乐风格的特点，理解音乐风格与地域文化、历史背景之间的紧密联系，从而增强对音乐多样性的感知和欣赏能力。（二）艺术表现视唱练耳技能提升：学生能够准确视唱民族五声调式的旋律，掌握不同拍子和节奏型的视唱技巧，通过模唱和构唱，提升音准和节奏的控制能力。音乐实践能力增强：通过课堂实践和拓展练习，学生能够积极参与音乐表现活动，如视唱、练耳等，提升音乐实践能力和艺术表现力，培养在音乐活动中的自信心和协作精神。音乐编创能力激发：鼓励学生尝试编创具有民族五声调式特色的旋律，通过实践探索和创新，培养音乐创作兴趣和创造性思维，提升音乐编创能力。（三）文化理解民族音乐文化传承：通过学习民族五声调式，学生能够了解中华民族音乐文化的悠久历史和博大精深，理解民族音乐文化在中国文化中的重要地位，增强对民族文化的认同感和自豪感。多元文化视野拓展：通过比较不同民族和地区的音乐风格，学生能够认识到世界音乐的多样性和丰富性，理解不同文化背景下音乐艺术的独特价值和意义，培养尊重多元文化的开放心态和包容精神。音乐与社会文化联系认知：引导学生探究民族音乐与社会生活、历史文化之间的内在联系，理解音乐在社会文化传承和发展中的作用，培养从文化角度分析和理解音乐作品的能力。教学重难点分析教学重点民族五声调式概念的理解与掌握：通过课堂讲解和模唱练习，使学生深入理解民族五声调式的音阶结构和旋律特征，掌握不同宫调系统的调式特点。视唱练耳技能的提升：通过大量的视唱和练耳练习，提高学生的音准和节奏控制能力，使学生能够准确视唱和听辨民族五声调式的旋律。音乐实践能力的培养：通过课堂实践和拓展练习，培养学生的音乐实践能力，包括视唱、练耳、编创等方面的能力。教学难点民族五声调式旋律的准确模唱与构唱：由于民族五声调式旋律具有独特的音程结构和节奏特点，学生在模唱和构唱时可能会遇到一定的困难，需要通过反复练习和教师的指导来克服。音乐编创能力的培养：音乐编创需要学生具备一定的音乐素养和创造性思维，对于部分学生来说可能具有一定的挑战性。教师需要通过引导和鼓励，激发学生的创作兴趣和想象力。文化理解的深化：引导学生从文化角度分析和理解音乐作品，需要具备一定的文化知识和分析能力。教师可以通过讲解、讨论和案例分析等方式，帮助学生深化对音乐作品文化内涵的理解。教学策略与方法教学策略情境教学法：通过创设音乐情境，激发学生的学习兴趣和积极性，使学生在轻松愉快的氛围中学习和掌握音乐知识。任务驱动法：通过布置具体的视唱、练耳和编创任务，引导学生自主学习和探究，培养学生的实践能力和创新精神。合作学习法：通过小组合作学习和交流，促进学生之间的相互学习和共同进步，培养学生的协作精神和团队意识。教学方法讲解与示范：通过教师的讲解和示范，使学生理解和掌握民族五声调式的概念、特点和视唱练耳技巧。模唱与构唱：通过大量的模唱和构唱练习，提高学生的音准和节奏控制能力，培养学生的视唱练耳能力。视听结合：利用多媒体教学资源，将视听结合，使学生更直观地感受和理解音乐作品，提高审美感知能力。实践探究：通过课堂实践和拓展练习，引导学生自主探究和创新，培养学生的实践能力和创新精神。讨论与交流：通过小组讨论和全班交流，促进学生之间的思想碰撞和灵感激发，培养学生的思维能力和表达能力。教学过程设计第一节C宫系统调课堂讲解民族五声调式概念：介绍民族五声调式的概念、特点和历史背景，讲解五声调式的音阶结构和旋律特征。同宫音系统：讲解同宫音系统的概念，介绍C宫系统各调的调式特点和音阶结构。五度循环宫系统：介绍五度循环宫系统的概念，通过图示和讲解，使学生理解不同宫调系统之间的关系。3/8拍十六分音符节奏型：讲解3/8拍十六分音符节奏型的特点和练习方法。课堂实践视唱：选取具有C宫系统调特色的旋律进行视唱练习，注意音准和节奏的控制。练耳：进行C宫系统调的音程和和弦听辨练习，提高学生的听觉感知能力。拓展练习：鼓励学生尝试编创具有C宫系统调特色的旋律，并进行交流和分享。第二节G宫系统调课堂讲解G宫系统各调：介绍G宫系统各调的调式特点和音阶结构，与C宫系统进行比较。3/8拍附点音符节奏型：讲解3/8拍附点音符节奏型的特点和练习方法。课堂实践视唱：选取具有G宫系统调特色的旋律进行视唱练习，注意附点音符节奏的处理。练耳：进行G宫系统调的音程和和弦听辨练习，巩固学生的听觉感知能力。拓展练习：引导学生尝试将C宫系统调的旋律改编为G宫系统调，并进行视唱练习。第三节F宫系统调与D宫系统调课堂讲解F宫系统各调与D宫系统各调：分别介绍F宫系统和D宫系统各调的调式特点和音阶结构，与C宫系统和G宫系统进行比较。3/8拍切分节奏型：讲解3/8拍切分节奏型的特点和练习方法。课堂实践视唱：选取具有F宫系统调和D宫系统调特色的旋律进行视唱练习，注意切分节奏的处理。练耳：进行F宫系统调和D宫系统调的音程和和弦听辨练习，进一步提高学生的听觉感知能力。拓展练习：鼓励学生尝试将G宫系统调的旋律改编为F宫系统调或D宫系统调，并进行视唱练习和分享。复习题集与拓展练习课堂实践视唱：选取涵盖C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律进行视唱练习，全面巩固学生的视唱能力。练耳：进行综合音程、和弦和旋律听辨练习，检验学生的听觉感知能力。拓展练习：鼓励学生结合所学知识，尝试编创具有民族五声调式特色的旋律或音乐作品，并进行展示和分享。引导学生思考和探讨民族音乐文化在现代社会中的传承与发展问题。教学评价与反馈评价方式过程性评价：通过观察学生在课堂实践中的表现，如视唱、练耳、编创等方面的能力，给予及时的反馈和指导。作品评价：对学生编创的音乐作品进行评价，关注作品的创意性、艺术性和民族特色等方面。自我评价与同伴评价：鼓励学生进行自我评价和同伴评价，通过反思和交流，促进学生之间的相互学习和共同进步。反馈机制即时反馈：在课堂实践中，教师对学生的表现给予及时的反馈和指导，帮助学生纠正错误，提高学习效果。阶段性反馈：通过单元测试和作业检查等方式，了解学生对所学知识的掌握情况，及时调整教学策略和方法。总结性反馈：在单元教学结束后，组织学生进行总结性反馈，了解学生对整个单元教学的感受和建议，为今后的教学改进提供参考。九、学业评价一、教学目标本单元的教学目标是围绕高中音乐核心素养展开，通过《第三单元民族五声调式》的学习，全面培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。（一）审美感知体验民族五声调式的独特美感：通过模唱与视唱不同宫调系统下的民族五声调式音阶和旋律，使学生能够从整体上认知并感受民族五声调式的音响特征和文化背景，提升对音乐作品的审美感知能力。辨识音乐要素的变化：通过学习和练习各类节拍、节奏型以及调式变音，培养学生对音乐作品中不同音乐要素变化的敏感度和辨识能力，增强对音乐艺术的审美体验。（二）艺术表现提升视唱练耳能力：通过大量的视唱和练耳练习，使学生在实践中逐步掌握民族五声调式的听记能力和视唱技巧，提升音乐表现力和自信心。参与音乐实践活动：通过课堂实践和拓展练习，鼓励学生积极参与音乐表现活动，如编创旋律、模唱和弦连接等，培养学生的团队合作精神和协调能力。（三）文化理解理解民族五声调式的文化内涵：通过学习民族五声调式的历史渊源和发展脉络，使学生理解不同民族音乐文化的独特性和多样性，增强文化自觉和文化自信。尊重多元文化：通过欣赏和分析不同地区的民歌和戏曲音乐，引导学生树立平等的文化价值观，尊重和理解不同国家和民族的音乐文化，拓宽国际视野。二、学习目标（一）审美感知能够准确模唱和视唱C宫系统、G宫系统、F宫系统和D宫系统的音阶和旋律，感受不同宫调系统下民族五声调式的独特美感。能够辨识和区分不同节拍、节奏型以及调式变音在音乐作品中的表现和作用，提高对音乐要素的敏感度。能够通过聆听和分析不同民族风格的音乐作品，理解并体验其中的文化内涵和情感表达。（二）艺术表现能够熟练掌握3/8拍十六分音符节奏型、附点音符节奏型和切分节奏型的视唱技巧，提升视唱水平。能够独立完成课堂和拓展练习中的模唱和练耳任务，准确听记音程、和弦连接和旋律。能够积极参与音乐实践活动，如小组合作视唱、旋律编创等，展现个人和团队的艺术表现力。（三）文化理解能够了解民族五声调式的历史渊源和发展脉络，理解其在民族音乐文化中的地位和作用。能够分析不同地区民歌和戏曲音乐的特点和风格，探讨其背后的文化背景和社会环境。能够树立平等的文化价值观，尊重和理解不同国家和民族的音乐文化，促进文化交流和传播。三、评价目标设定（一）审美感知评价内容：学生在模唱和视唱民族五声调式音阶和旋律时的准确性、流畅性和表现力。评价方式：通过观察学生的视唱过程、聆听学生的模唱效果，以及学生之间的互评和自评来进行评价。评价标准：能够准确模唱和视唱音阶和旋律，表现出对民族五声调式独特美感的认知和体验；能够辨识和区分不同音乐要素的变化，展现出较高的音乐审美素养。（二）艺术表现评价内容：学生在视唱练耳练习中的准确性、速度和稳定性；在音乐实践活动中的参与度、合作能力和艺术表现力。评价方式：通过课堂练习、小组合作、旋律编创等多种形式的实践活动来进行评价；结合学生的自评、互评和教师评价进行综合评定。评价标准：能够熟练掌握视唱练耳技巧，准确听记音程、和弦连接和旋律；能够积极参与音乐实践活动，展现出良好的团队合作精神和协调能力；能够自信地表现音乐作品，具有一定的艺术感染力。（三）文化理解评价内容：学生对民族五声调式文化内涵的理解程度；对不同地区民歌和戏曲音乐特点的分析能力；以及跨文化交流意识和能力的培养。评价方式：通过课堂讨论、书面作业、小组报告等多种形式来评价学生对文化知识的理解程度；通过音乐实践活动中的表现来评价学生的跨文化交流意识和能力。评价标准：能够准确理解民族五声调式的文化内涵和历史渊源；能够分析不同地区民歌和戏曲音乐的特点和风格，探讨其背后的文化背景；能够尊重和理解不同国家和民族的音乐文化，展现出开阔的国际视野和跨文化交流能力。四、具体实施策略（一）审美感知创设情境：通过播放不同民族风格的音乐作品，创设浓厚的音乐氛围，激发学生的学习兴趣和审美体验。模唱与视唱：采用分步骤、分层次的教学方法，引导学生逐步掌握民族五声调式的模唱和视唱技巧。注重学生的个体差异，因材施教，鼓励学生在实践中不断探索和进步。分析与讨论：组织学生进行小组讨论和分析，探讨不同音乐作品中的音乐要素变化和情感表达，提升学生的审美感知能力。（二）艺术表现技巧训练：通过大量的视唱和练耳练习，加强学生的技巧训练，提高视唱练耳水平。注重节奏感和音准的训练，培养学生的音乐表现力和自信心。实践活动：积极开展音乐实践活动，如小组合作视唱、旋律编创等，为学生提供展示自己才华的舞台。鼓励学生积极参与，发挥自己的创造力和想象力。评价与反馈：采用多元化的评价方式，注重过程性评价和终结性评价相结合。及时反馈学生的表现情况，肯定成绩，指出不足，引导学生不断进步。（三）文化理解知识讲授：通过课堂讲授的方式，向学生介绍民族五声调式的历史渊源和发展脉络，以及不同地区民歌和戏曲音乐的特点和风格。案例分析：选取具有代表性的音乐作品进行案例分析，引导学生深入探讨其背后的文化背景和社会环境。通过对比分析不同音乐作品的文化差异，培养学生的跨文化交流意识和能力。拓展学习：鼓励学生利用课余时间进行拓展学习，如阅读相关书籍、观看音乐演出等，加深对音乐文化的理解和认识。组织学生进行小组报告或口头展示，分享自己的学习成果和心得体会。通过以上具体实施策略的实施，旨在全面培养学生的高中音乐核心素养，提升学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。也为学生的终身学习和全面发展奠定坚实的基础。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元的教学设计围绕《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的指导思想，以民族五声调式为核心内容，通过理论学习、视唱练耳、拓展练习等多种教学手段，旨在全面提升学生的音乐学科核心素养，特别是审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的能力。具体实施思路如下：理论讲解与实践操作相结合：通过课堂讲解，使学生理解民族五声调式的基本概念、调式特点、各宫系统调及其相互关系。结合视唱练耳和拓展练习，将理论知识转化为实际操作技能，增强学生的音乐感知能力和表现能力。分层教学，逐步深入：根据学生的实际水平和学习进度，采用分层教学的方法。从C宫系统调开始，逐步过渡到G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调，难度逐渐提升，确保每位学生都能在自己的基础上取得进步。强化练耳训练，提升音乐感知能力：通过大量的练耳训练，如听写音程、和弦连接、节奏和旋律等，提高学生的音乐听觉敏锐度和记忆力，为视唱和演奏打下坚实基础。鼓励创新，培养创造力：在拓展练习中，鼓励学生尝试编写具有民族特色的旋律，激发学生的音乐创造力和想象力，培养学生的艺术表现力。注重文化理解，拓宽音乐视野：通过学习民族五声调式，引导学生了解中国传统音乐文化，增强民族自豪感，同时拓宽学生的国际音乐视野，理解不同文化背景下的音乐艺术。二、教学目标设定（一）审美感知目标：学生能够感受和理解民族五声调式的独特美感，从音响本体和音乐表现要素（如旋律、节奏、音色等）出发，体验音乐的美感，领悟作品的表现意图。具体表现：学生能够辨识并描述民族五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。在视唱和练耳过程中，学生能够准确感知和表达民族五声调式的旋律美和节奏美。学生能够通过聆听和演唱，体验不同宫系统调的音乐色彩和情感表达。（二）艺术表现目标：学生能够准确视唱民族五声调式的旋律，通过歌唱、演奏等形式表达音乐情感，展现艺术表现力。具体表现：学生能够熟练视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律。在视唱过程中，学生能够准确把握旋律的音准、节奏和力度，表现出民族五声调式的独特韵味。学生能够积极参与合唱、合奏等集体活动，展现良好的协作能力和团队精神。（三）文化理解目标：学生能够理解民族五声调式在中国传统音乐中的地位和作用，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，同时拓宽国际音乐视野，理解不同文化背景下的音乐艺术。具体表现：学生能够了解民族五声调式的历史渊源和发展脉络，认识其在中国传统音乐中的重要性。学生能够通过学习民族五声调式，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信。学生能够比较不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐与文化的密切关系，拓宽国际音乐视野。三、教学结构图民族五声调式教学结构图1.引言-课程背景与意义-教学目标设定2.理论讲解-民族五声调式概念-同宫音系统-C宫系统调-G宫系统调-F宫系统调与D宫系统调-五度循环宫系统3.节奏训练-3/8拍十六分音符节奏型-3/8拍附点音符节奏型-3/8拍切分节奏型4.视唱练习-C宫系统调视唱-G宫系统调视唱-F宫系统调与D宫系统调视唱5.练耳训练-听写音程、和弦连接-听写节奏-听写旋律6.拓展练习-编写民族五声调式旋律-小组视唱合作-民族音乐鉴赏与分享7.复习与总结-复习题集练习-单元知识总结-学习成果展示8.教学评价与反馈-学生自评与互评-教师评价与反馈-学习改进建议四、具体教学实施步骤第一课时：引言与民族五声调式概念讲解引言（10分钟）介绍课程背景与意义，强调民族五声调式在中国传统音乐中的重要性。阐述教学目标，明确学习任务。民族五声调式概念讲解（25分钟）定义民族五声调式，解释五声音阶的构成。分析五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。展示C宫系统调的音阶和旋律示例，引导学生感受其音乐特点。课堂互动（10分钟）提问：学生分享自己对民族五声调式的初步认识和感受。讨论：民族五声调式与现代音乐的关系及其在现代音乐中的应用。作业布置（5分钟）预习G宫系统调的相关知识，尝试哼唱G宫系统调的简单旋律。第二课时：C宫系统调视唱与练耳训练节奏训练（15分钟）讲解3/8拍十六分音符节奏型，示范并引导学生练习。分组练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。C宫系统调视唱（25分钟）播放C宫系统调的视唱曲目，引导学生跟唱。分组视唱，鼓励学生相互评价，提高视唱准确性。练耳训练（20分钟）听写C宫系统调的音程和和弦连接，训练学生的音乐听觉能力。听写C宫系统调的节奏和旋律，巩固视唱成果。课堂互动（10分钟）分享：学生分享自己在视唱和练耳训练中的体验和收获。讨论：如何提高视唱和练耳的准确性。作业布置（5分钟）完成C宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习G宫系统调的节奏型和视唱曲目。第三课时：G宫系统调讲解与视唱练习G宫系统调讲解（15分钟）介绍G宫系统调的概念和特点，与C宫系统调进行比较。展示G宫系统调的音阶和旋律示例，引导学生感受其音乐特点。节奏训练（15分钟）讲解3/8拍附点音符节奏型，示范并引导学生练习。分组练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。G宫系统调视唱（25分钟）播放G宫系统调的视唱曲目，引导学生跟唱。分组视唱，鼓励学生相互评价，提高视唱准确性。课堂互动（10分钟）分享：学生分享自己在G宫系统调视唱练习中的体验和收获。讨论：如何更好地掌握G宫系统调的音准和节奏。作业布置（5分钟）完成G宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习F宫系统调和D宫系统调的相关知识。第四课时至第六课时：F宫系统调与D宫系统调教学（注：F宫系统调与D宫系统调的教学流程与G宫系统调相似，包括系统调讲解、节奏训练、视唱练习、课堂互动和作业布置等环节。具体教学内容和节奏型根据教材要求进行调整。）第七课时：复习与总结复习题集练习（30分钟）学生独立完成复习题集中的题目，巩固所学知识。教师巡回指导，解答学生疑问。单元知识总结（20分钟）教师引导学生回顾本单元的学习内容，总结民族五声调式的特点和各宫系统调的区别。学生分享学习心得和体会，相互交流学习经验。学习成果展示（20分钟）学生分组进行视唱展示，展示学习成果。教师和同学共同评价，提出改进建议。作业布置（10分钟）完成拓展练习中的编写民族五声调式旋律任务。准备下阶段学习的相关内容。第八课时：教学评价与反馈学生自评与互评（20分钟）学生根据评价标准对自己的学习成果进行自评。同学之间相互评价，提出改进建议。教师评价与反馈（20分钟）教师对学生的学习成果进行评价，肯定成绩，指出不足。提供个性化学习建议，帮助学生明确后续学习方向。学习改进建议（15分钟）教师根据学生的学习情况和反馈，提出针对性的学习改进建议。鼓励学生保持学习热情，持续努力提升音乐素养。课程总结（5分钟）总结本单元的教学成果和学生的学习进步。鼓励学生在今后的音乐学习中继续探索和创新。十一、大情境、大任务创设一、大情境设计情境背景音乐，作为人类文化的重要组成部分，承载着丰富的历史情感和审美体验。在中国传统音乐中，民族五声调式以其独特的韵味和深厚的文化底蕴，成为我们探索和理解中国音乐文化的重要窗口。通过本单元的学习，学生将踏上一场探索民族五声调式之美的旅程，从C宫系统调出发，逐步深入至G宫系统调、F宫系统调及D宫系统调，感受不同宫调系统下的音乐魅力，理解其背后的文化内涵和审美价值。情境主题“穿越五声调式，探寻民族音乐之魂”在这一主题下，学生将扮演音乐探索者的角色，通过一系列的学习任务和实践活动，逐步揭开民族五声调式的神秘面纱，体验其独特的音乐魅力，理解其在中国传统文化中的地位和作用，并尝试用自己的方式创作和表现民族五声调式的音乐作品。二、大任务设计一、总体任务目标审美感知：学生能够感受和理解民族五声调式的独特美感，从音响本体和音乐表现要素出发，体验音乐的美感，领悟作品的表现意图。艺术表现：学生能够准确视唱民族五声调式的旋律，通过歌唱、演奏等形式表达音乐情感，展现艺术表现力。文化理解：学生能够理解民族五声调式在中国传统音乐中的地位和作用，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，同时拓宽国际音乐视野，理解不同文化背景下的音乐艺术。二、具体任务分解（一）任务一：初探民族五声调式之美（C宫系统调）任务目标：审美感知：感受C宫系统调的音乐美感，理解其调式特点和音响效果。艺术表现：能够准确视唱C宫系统调的旋律，初步掌握相关节奏型。文化理解：了解民族五声调式的基本概念和历史渊源，认识其在中国传统音乐中的重要性。任务内容：课堂讲解：引入民族五声调式的概念，解释五声音阶的构成和特点。介绍C宫系统调的基本音阶和调式特点，展示相关音乐作品片段。讲解同宫音系统的概念，以及C宫系统各调的相互关系。介绍五度循环宫系统的原理，为后续学习打下基础。课堂实践：视唱：组织学生视唱C宫系统调的音阶和旋律，重点练习3/8拍十六分音符节奏型。练耳：通过听辨练习，训练学生对C宫系统调音高和节奏的感知能力。拓展练习：要求学生尝试编写简单的C宫系统调旋律，并进行分享和讨论。作业布置：预习G宫系统调的相关知识，尝试哼唱G宫系统调的简单旋律。（二）任务二：深入G宫系统调的探索（G宫系统调）任务目标：审美感知：进一步感受G宫系统调的音乐美感，比较其与C宫系统调的区别。艺术表现：能够准确视唱G宫系统调的旋律，掌握3/8拍附点音符节奏型。文化理解：理解不同宫调系统在音乐表现中的作用，感受其独特的文化内涵。任务内容：课堂讲解：介绍G宫系统调的基本音阶和调式特点，与C宫系统调进行比较。讲解3/8拍附点音符节奏型的构成和演奏方法。展示G宫系统调的音乐作品片段，引导学生感受其音乐风格。课堂实践：视唱：组织学生视唱G宫系统调的音阶和旋律，重点练习3/8拍附点音符节奏型。练耳：通过听辨练习，训练学生对G宫系统调音高和节奏的感知能力。拓展练习：要求学生尝试分析G宫系统调的音乐作品，探讨其音乐特点和表现手法。作业布置：预习F宫系统调和D宫系统调的相关知识，准备下节课的视唱曲目。（三）任务三：拓宽视野，体验F宫与D宫系统调（F宫系统调与D宫系统调）任务目标：审美感知：感受F宫系统调和D宫系统调的音乐美感，比较不同宫调系统的差异。艺术表现：能够准确视唱F宫系统调和D宫系统调的旋律，掌握3/8拍切分节奏型。文化理解：理解民族五声调式在不同地域和文化背景下的多样性，拓宽音乐视野。任务内容：课堂讲解：分别介绍F宫系统调和D宫系统调的基本音阶和调式特点。讲解3/8拍切分节奏型的构成和演奏方法。展示F宫系统调和D宫系统调的音乐作品片段，引导学生感受其音乐风格和文化内涵。课堂实践：视唱：组织学生分别视唱F宫系统调和D宫系统调的音阶和旋律，重点练习3/8拍切分节奏型。练耳：通过听辨练习，训练学生对F宫系统调和D宫系统调音高和节奏的感知能力。拓展练习：要求学生尝试为F宫系统调和D宫系统调的旋律编写简单的伴奏，并进行分享和讨论。作业布置：复习本单元所学内容，准备下节课的复习题集和拓展练习。（四）任务四：综合应用与创作（复习题集与拓展练习）任务目标：审美感知：通过综合练习，进一步巩固对民族五声调式美感的认知。艺术表现：能够熟练运用所学知识，进行视唱、练耳和创作活动。文化理解：在创作和实践中，深化对民族五声调式文化内涵的理解。任务内容：复习题集：组织学生进行复习题集的练习，巩固本单元所学知识点。教师巡回指导，解答学生疑问，确保每位学生都能掌握所学内容。课堂实践：视唱：选取不同宫调系统的视唱曲目，组织学生进行视唱练习，检验学习效果。练耳：通过听写音程、和弦连接、节奏和旋律等练习，提高学生的音乐听觉能力。拓展练习：要求学生综合运用所学知识，创作一条包含不同宫调系统的民族五声调式旋律，并进行分享和讨论。作业布置：鼓励学生利用课余时间继续探索民族五声调式的音乐作品，撰写学习心得或体会。三、任务实施与评价（一）任务实施分阶段实施：按照任务分解的顺序，分阶段实施各项任务。每个阶段的任务完成后，及时进行总结和反馈，确保学生掌握所学内容。小组合作：鼓励学生以小组合作的形式完成任务，通过讨论、交流和协作，共同解决问题，提高学习效果。实践与创作结合：在任务实施过程中，注重实践与创作的结合。通过视唱、练耳等实践活动，巩固所学知识；通过创作活动，激发学生的创造力和想象力。（二）任务评价过程性评价：关注学生在任务实施过程中的表现，包括参与度、合作能力、创新思维等方面。通过观察、记录和交流等方式，及时给予学生反馈和指导。成果性评价：对学生完成的任务成果进行评价，包括视唱曲目的准确性、练耳练习的完成情况、创作作品的质量等方面。采用自评、互评和师评相结合的方式，全面评价学生的学习成果。综合评价：结合过程性评价和成果性评价的结果，对学生在本单元学习中的整体表现进行综合评价。评价结果将作为后续教学和改进的依据。通过以上大情境和大任务的创设与实施，学生将能够全面深入地了解民族五声调式的相关知识，感受其独特的音乐美感，提高音乐审美感知能力和艺术表现力，同时加深对中华优秀传统文化的理解和认同。十二、单元学历案一、单元主题与课时单元主题：第三单元民族五声调式课时设计：第一课时：引言与民族五声调式概念讲解第二课时：C宫系统调视唱与练耳训练第三课时：G宫系统调讲解与视唱练习第四课时至第六课时：F宫系统调与D宫系统调教学第七课时：复习与总结第八课时：教学评价与反馈二、学习目标高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够感受和理解民族五声调式的独特美感，从音响本体和音乐表现要素（如旋律、节奏、音色等）出发，体验音乐的美感，领悟作品的表现意图。学生能够辨识并描述民族五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。在视唱和练耳过程中，学生能够准确感知和表达民族五声调式的旋律美和节奏美。学生能够通过聆听和演唱，体验不同宫系统调的音乐色彩和情感表达。（二）艺术表现学生能够准确视唱民族五声调式的旋律，通过歌唱、演奏等形式表达音乐情感，展现艺术表现力。学生能够熟练视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律。在视唱过程中，学生能够准确把握旋律的音准、节奏和力度，表现出民族五声调式的独特韵味。学生能够积极参与合唱、合奏等集体活动，展现良好的协作能力和团队精神。（三）文化理解学生能够理解民族五声调式在中国传统音乐中的地位和作用，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，同时拓宽国际音乐视野，理解不同文化背景下的音乐艺术。学生能够了解民族五声调式的历史渊源和发展脉络，认识其在中国传统音乐中的重要性。学生能够通过学习民族五声调式，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信。学生能够比较不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐与文化的密切关系，拓宽国际音乐视野。三、评价任务视唱准确性评价：通过观察学生在视唱过程中的音准、节奏和力度表现，评价其对民族五声调式旋律的掌握情况。练耳能力评价：通过听写音程、和弦连接、节奏和旋律等练耳训练，评价学生的音乐听觉敏锐度和记忆力。艺术表现力评价：通过学生在合唱、合奏等集体活动中的表现，评价其艺术表现力和团队协作精神。文化理解评价：通过学生对民族五声调式历史渊源、发展脉络及其在中国传统音乐中地位的讨论和分享，评价其文化理解能力和文化自信。四、学习过程第一课时：引言与民族五声调式概念讲解课堂讲解引言（10分钟）：介绍课程背景与意义，强调民族五声调式在中国传统音乐中的重要性。阐述教学目标，明确学习任务。民族五声调式概念讲解（25分钟）：定义民族五声调式，解释五声音阶的构成。分析五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。展示C宫系统调的音阶和旋律示例，引导学生感受其音乐特点。课堂互动提问与讨论（10分钟）：学生分享自己对民族五声调式的初步认识和感受。讨论民族五声调式与现代音乐的关系及其在现代音乐中的应用。作业布置预习G宫系统调的相关知识，尝试哼唱G宫系统调的简单旋律（5分钟）。第二课时：C宫系统调视唱与练耳训练节奏训练3/8拍十六分音符节奏型讲解与练习（15分钟）：讲解节奏型特点，示范并引导学生练习。分组练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。视唱练习C宫系统调视唱（25分钟）：播放视唱曲目，引导学生跟唱。分组视唱，鼓励学生相互评价，提高视唱准确性。练耳训练听写音程、和弦连接及节奏旋律（20分钟）：听写C宫系统调的音程、和弦连接、节奏和旋律，训练学生的音乐听觉能力。课堂互动分享与讨论（10分钟）：学生分享视唱和练耳训练中的体验和收获。讨论如何提高视唱和练耳的准确性。作业布置完成C宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习G宫系统调的节奏型和视唱曲目（5分钟）。第三课时：G宫系统调讲解与视唱练习课堂讲解G宫系统调讲解（15分钟）：介绍G宫系统调的概念和特点，与C宫系统调进行比较。展示G宫系统调的音阶和旋律示例，引导学生感受其音乐特点。节奏训练3/8拍附点音符节奏型讲解与练习（15分钟）：讲解节奏型特点，示范并引导学生练习。分组练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。视唱练习G宫系统调视唱（25分钟）：播放视唱曲目，引导学生跟唱。分组视唱，鼓励学生相互评价，提高视唱准确性。课堂互动分享与讨论（10分钟）：学生分享G宫系统调视唱练习中的体验和收获。讨论如何更好地掌握G宫系统调的音准和节奏。作业布置完成G宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习F宫系统调和D宫系统调的相关知识（5分钟）。第四课时至第六课时：F宫系统调与D宫系统调教学（注：F宫系统调与D宫系统调的教学流程与G宫系统调相似，包括系统调讲解、节奏训练、视唱练习、课堂互动和作业布置等环节。具体教学内容和节奏型根据教材要求进行调整。）第七课时：复习与总结复习题集练习学生独立完成复习题集中的题目，巩固所学知识。教师巡回指导，解答学生疑问（30分钟）。单元知识总结教师引导学生回顾本单元的学习内容，总结民族五声调式的特点和各宫系统调的区别。学生分享学习心得和体会，相互交流学习经验（20分钟）。学习成果展示学生分组进行视唱展示，展示学习成果。教师和同学共同评价，提出改进建议（20分钟）。作业布置完成拓展练习中的编写民族五声调式旋律任务。准备下阶段学习的相关内容（10分钟）。第八课时：教学评价与反馈学生自评与互评学生根据评价标准对自己的学习成果进行自评。同学之间相互评价，提出改进建议（20分钟）。教师评价与反馈教师对学生的学习成果进行评价，肯定成绩，指出不足。提供个性化学习建议，帮助学生明确后续学习方向（20分钟）。学习改进建议教师根据学生的学习情况和反馈，提出针对性的学习改进建议。鼓励学生保持学习热情，持续努力提升音乐素养（15分钟）。课程总结总结本单元的教学成果和学生的学习进步。鼓励学生在今后的音乐学习中继续探索和创新（5分钟）。五、作业与检测作业预习作业：预习下节课的相关内容，尝试哼唱简单的旋律。视唱练习作业：完成每节课布置的视唱曲目练习，确保音准、节奏和力度的准确性。练耳训练作业：进行听写音程、和弦连接、节奏和旋律的练耳训练，提高音乐听觉能力。拓展练习作业：编写具有民族特色的旋律，激发音乐创造力和想象力。检测视唱检测：通过课堂视唱展示和随机抽查，检测学生的视唱准确性。练耳检测：通过听写测试，检测学生的音乐听觉敏锐度和记忆力。综合检测：通过复习题集练习和单元测试，全面检测学生对民族五声调式知识的掌握情况。六、学后反思通过本单元的学习，学生深入了解了民族五声调式的概念、特点和各宫系统调的区别，掌握了视唱和练耳的基本技能，提升了音乐感知能力和表现能力。通过学习民族五声调式，学生增强了对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，拓宽了国际音乐视野。在教学过程中，我注重理论讲解与实践操作相结合，采用分层教学的方法，逐步提升学生的音乐素养。通过大量的练耳训练和拓展练习，激发了学生的音乐创造力和想象力。然而，在教学过程中也存在一些不足，如部分学生在视唱和练耳方面仍需加强训练，我将在今后的教学中针对这些问题进行改进，以更好地提升学生的音乐核心素养。十三、学科实践与跨学科学习设计一、引言在新时代背景下，音乐教育不仅仅是传授音乐知识与技能，更重要的是通过音乐学习培养学生的核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。本教学设计以2020版沪教版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》第三单元《民族五声调式》为教学内容，结合《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，旨在通过学科实践与跨学科学习，全面提升学生的音乐核心素养。二、教学目标（一）审美感知体验与理解：学生能够体验和理解民族五声调式的独特美感，感受不同宫调系统下民族五声调式的音乐特点和情感表达。辨识与描述：学生能够辨识并描述民族五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。感知与表达：在视唱和练耳过程中，学生能够准确感知和表达民族五声调式的旋律美和节奏美。（二）艺术表现视唱能力：学生能够准确视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律，把握旋律的音准、节奏和力度。艺术表现：通过歌唱、演奏等形式，学生能够表达民族五声调式的音乐情感，展现艺术表现力。协作能力：在合唱、合奏等集体活动中，学生能够展现良好的协作能力和团队精神。（三）文化理解历史认知：学生能够了解民族五声调式的历史渊源和发展脉络，认识其在中国传统音乐中的重要性。文化自信：通过学习民族五声调式，学生能够感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信。国际视野：学生能够比较不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐与文化的密切关系，拓宽国际音乐视野。三、学习目标（一）审美感知课堂实践：通过模唱和视唱不同宫调系统下的民族五声调式旋律，学生能够亲身体验和感受其独特的音乐美感。互动讨论：在小组讨论中，学生能够分享自己对民族五声调式美感的体验和理解，提高审美感知能力。（二）艺术表现视唱练习：通过大量的视唱练习，学生能够熟练掌握C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律，提高视唱能力。表演实践：在合唱、合奏等表演实践中，学生能够运用所学的民族五声调式知识，展现艺术表现力，提升团队协作能力。（三）文化理解文献研究：通过阅读相关文献和资料，学生能够了解民族五声调式的历史渊源和发展脉络，认识其在中国传统音乐中的地位和作用。比较分析：通过比较不同文化背景下的音乐艺术，学生能够理解音乐与文化的密切关系，拓宽国际音乐视野。创作实践：在拓展练习中，鼓励学生尝试编写具有民族特色的旋律，加深对民族五声调式的理解和应用。四、作业目标设定（一）审美感知视唱作业：要求学生视唱不同宫调系统下的民族五声调式旋律，并记录自己的感受和体验。听赏作业：布置学生听赏不同民族五声调式的音乐作品，并撰写听后感，分享对民族五声调式美感的体验和理解。（二）艺术表现表演作业：要求学生分组进行合唱或合奏表演，运用所学的民族五声调式知识，展现艺术表现力。视唱展示：组织学生进行视唱展示，鼓励学生在展示中表现出自己的艺术个性和风格。（三）文化理解研究报告：要求学生撰写关于民族五声调式历史渊源和发展脉络的研究报告，加深对其文化内涵的理解。比较分析：布置学生比较分析不同文化背景下的音乐艺术，撰写比较分析报告，拓宽国际音乐视野。创作作业：鼓励学生尝试编写具有民族特色的旋律，并分享自己的创作理念和过程，加深对民族五声调式的理解和应用。五、学科实践与跨学科学习设计（一）学科实践设计1.视唱练耳实践课堂视唱：每节课安排一定时间的视唱练习，选取不同宫调系统下的民族五声调式旋律进行视唱，提高学生的视唱能力和音准感。练耳训练：通过听写音程、和弦连接、节奏和旋律等练耳训练，提高学生的音乐听觉敏锐度和记忆力。2.表演实践合唱实践：组织学生进行合唱练习，选取具有民族特色的歌曲进行演唱，培养学生的团队协作能力和艺术表现力。合奏实践：利用学校乐队或民乐团进行合奏练习，选取民族五声调式的乐曲进行演奏，提高学生的演奏水平和团队协作能力。3.创作实践旋律编写：鼓励学生尝试编写具有民族特色的旋律，可以是简短的乐句或乐段，培养学生的创作能力和想象力。歌词创作：在编写旋律的基础上，引导学生为旋律创作歌词，使旋律更加完整和生动。（二）跨学科学习设计1.与历史学科的跨学科学习历史背景研究：结合历史学科的学习，引导学生研究民族五声调式的历史渊源和发展脉络，了解其在不同历史时期的变化和发展。文化比较分析：将民族五声调式与其他文化背景下的音乐艺术进行比较分析，探讨音乐与文化的相互关系。2.与语文学科的跨学科学习歌词创作与诗歌朗诵：结合语文学科的学习，引导学生进行歌词创作和诗歌朗诵，将民族五声调式与文学创作相结合，提高学生的文化素养和艺术表现力。文学作品中的音乐元素：分析文学作品中的音乐元素，探讨音乐与文学的相互关系，加深学生对音乐艺术的理解。3.与美术学科的跨学科学习音乐与绘画的融合：引导学生将民族五声调式的旋律转化为绘画作品，通过色彩和线条的表现来传达音乐情感，培养学生的艺术综合能力。音乐主题绘画创作：以民族五声调式为创作主题，组织学生进行绘画创作比赛，激发学生的创作热情和想象力。六、教学实施策略（一）情境教学创设与民族五声调式相关的教学情境，如通过播放民族音乐作品、展示民族乐器等方式，营造浓厚的民族音乐氛围，激发学生的学习兴趣和积极性。（二）互动教学采用小组讨论、合作学习等互动教学方式，鼓励学生积极参与课堂活动，分享自己的体验和感受，提高学生的自主学习能力和团队协作能力。（三）分层教学根据学生的实际水平和学习进度，采用分层教学的方法。对于基础较好的学生，可以提供更深入的学习内容和挑战性的练习；对于基础较弱的学生，则注重基础知识的巩固和基本技能的训练。（四）评价反馈采用多种评价方式，如自评、互评、师评等，及时给予学生反馈和指导。注重过程性评价和终结性评价相结合，全面、客观地评价学生的学习成果和进步情况。七、教学反思与改进在教学实施过程中，及时进行教学反思，总结教学经验和教训。针对存在的问题和不足，及时调整教学策略和方法，以提高教学效果和质量。鼓励学生提出意见和建议，共同促进教学改进和发展。通过以上学科实践与跨学科学习设计，旨在全面提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。通过丰富多样的实践活动和跨学科学习，激发学生的学习兴趣和积极性，培养学生的创新精神和实践能力，为学生的全面发展奠定坚实的基础。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2020版沪教版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》第三单元《民族五声调式》的教学内容，本单元作业设计旨在通过多样化的作业任务，全面提升学生的音乐学科核心素养，具体涵盖以下三个方面：审美感知：学生能够感受和理解民族五声调式的独特美感，从音响本体和音乐表现要素（如旋律、节奏、音色等）出发，体验音乐的美感，领悟作品的表现意图。学生能够辨识并描述民族五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。在视唱和练耳过程中，学生能够准确感知和表达民族五声调式的旋律美和节奏美。艺术表现：学生能够准确视唱民族五声调式的旋律，通过歌唱、演奏等形式表达音乐情感，展现艺术表现力。学生能够熟练视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律，并在视唱过程中准确把握旋律的音准、节奏和力度，表现出民族五声调式的独特韵味。学生能够积极参与合唱、合奏等集体活动，展现良好的协作能力和团队精神。文化理解：学生能够理解民族五声调式在中国传统音乐中的地位和作用，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。学生能够通过学习民族五声调式，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信。学生能够比较不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐与文化的密切关系，拓宽国际音乐视野。二、作业目标设定审美感知作业1：音程与和弦听辨：学生能够准确听写C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调中的音程与和弦连接，理解其在音乐作品中的表现作用。作业2：节奏与旋律听写：学生能够准确听写不同宫系统调中的节奏型和旋律，感受民族五声调式的节奏美和旋律美。艺术表现作业3：视唱练习：学生能够熟练视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的音阶和视唱曲目，准确把握旋律的音准、节奏和力度。作业4：小组合作视唱：学生分组进行视唱练习，通过合作表演，提升团队协作能力和艺术表现力。文化理解作业5：民族音乐鉴赏与分享：学生选择一首具有民族特色的音乐作品进行鉴赏，撰写鉴赏报告，并在课堂上分享，加深对民族音乐文化的理解和认同。作业6：旋律编创：学生尝试编写具有民族五声调式特点的旋律，体现对民族音乐文化的创新和应用。三、作业内容设计作业1：音程与和弦听辨作业要求：学生需听写C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调中的音程与和弦连接。作业应包含不同宫系统调中的大二度、小三度、纯四度、纯五度、大六度、小七度等基本音程，以及三和弦及其转位。学生需将听写结果记录在作业纸上，并标明音程或和弦的性质及所在宫系统调。示例：C宫系统调：大三度（宫-徵）、纯五度（宫-羽）、大六度（宫-变徵）G宫系统调：小三度（宫-角）、纯四度（宫-徵）、小六度（宫-羽）F宫系统调：大二度（宫-商）、纯五度（宫-徵）、小七度（宫-变宫）D宫系统调：大三度（宫-徵）、纯四度（宫-商）、大六度（宫-羽）作业2：节奏与旋律听写作业要求：学生需听写不同宫系统调中的节奏型和旋律。作业应包含3/8拍十六分音符节奏型、附点音符节奏型、切分节奏型等。学生需将听写结果记录在作业纸上，并尝试用五线谱或简谱记谱。示例：C宫系统调旋律听写（3/8拍）：3/8:♩♩♩♩♩♩|♩♩♩♩♩♩|♩♩♩♩♩♩||G宫系统调节奏听写（3/8拍附点音符）：3/8:♩.♩|♩♩♩|♩.♩||作业3：视唱练习作业要求：学生需熟练视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的音阶和视唱曲目。学生可自行选择教材中的视唱曲目进行练习，也可由教师指定曲目。学生需录制自己的视唱练习视频，并在视频中标明视唱曲目及所在宫系统调。示例：C宫系统调视唱曲目：《湖南民歌》G宫系统调视唱曲目：《山西民歌》F宫系统调视唱曲目：《内蒙古民歌》D宫系统调视唱曲目：《陕西民歌<脚夫调>》作业4：小组合作视唱作业要求：学生分组进行视唱练习，每组4-6人。小组内成员需分工合作，分别担任不同声部，共同完成视唱曲目。小组需录制合作视唱视频，并在视频中标明视唱曲目、所在宫系统调及小组成员分工。示例：小组选择C宫系统调视唱曲目《湖南民歌》进行练习，小组成员分别担任主旋律、和声等声部。作业5：民族音乐鉴赏与分享作业要求：学生选择一首具有民族特色的音乐作品进行鉴赏。鉴赏报告应包含作品背景介绍、音乐风格分析、民族五声调式特点等内容。学生需在课堂上分享自己的鉴赏报告，与同学交流心得。示例：鉴赏作品：《二泉映月》鉴赏报告：介绍作品背景、作者阿炳的生平，分析作品的音乐风格，阐述作品中民族五声调式的运用及其独特美感。作业6：旋律编创作业要求：学生尝试编写具有民族五声调式特点的旋律。编创旋律应体现民族五声调式的独特韵味，可包含不同宫系统调的变化。学生需将编创的旋律记录在五线谱或简谱上，并附上创作说明。示例：编创旋律（C宫系统调）：C宫系统调：3/8:♩♩♩♩♩|♩♩♩♩.♩||创作说明：本旋律以C宫系统调为基础，运用大二度和小三度音程构建旋律线条，体现民族五声调式的独特美感。四、作业评价与反馈评价方式：教师评价：教师对学生的作业进行批改，给出评价分数和评语。学生自评与互评：学生根据评价标准对自己的作业进行自评，并在小组内相互评价，提出改进建议。展示与评价：学生可在课堂上展示自己的作业成果，如视唱视频、鉴赏报告、编创旋律等，接受教师和同学的评价。评价标准：审美感知：评价学生对民族五声调式音响效果的感知能力和对音乐作品表现意图的理解程度。艺术表现：评价学生的视唱准确性、节奏感、音准把握能力以及艺术表现力。文化理解：评价学生对民族音乐文化的理解程度、鉴赏能力和创新能力。反馈与改进：教师应及时给予学生作业反馈，指出存在的问题和不足，并提出改进建议。学生应根据教师和同学的反馈，认真反思自己的学习情况，及时调整学习方法，努力提升音乐学科核心素养。十五、“教-学-评”一致性课时设计一、单元主题与目标设定单元主题：民族五声调式单元目标设定本单元以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，围绕《第三单元民族五声调式》的教学内容，旨在通过理论学习、视唱练耳和拓展练习等多种教学手段，全面提升学生的音乐学科核心素养，特别是审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的能力。（一）审美感知目标：学生能够感受和理解民族五声调式的独特美感，从音响本体和音乐表现要素（如旋律、节奏、音色等）出发，体验音乐的美感，领悟作品的表现意图。具体表现：学生能够辨识并描述民族五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。在视唱和练耳过程中，学生能够准确感知和表达民族五声调式的旋律美和节奏美。学生能够通过聆听和演唱，体验不同宫系统调的音乐色彩和情感表达。（二）艺术表现目标：学生能够准确视唱民族五声调式的旋律，通过歌唱、演奏等形式表达音乐情感，展现艺术表现力。具体表现：学生能够熟练视唱C宫系统调、G宫系统调、F宫系统调和D宫系统调的旋律。在视唱过程中，学生能够准确把握旋律的音准、节奏和力度，表现出民族五声调式的独特韵味。学生能够积极参与合唱、合奏等集体活动，展现良好的协作能力和团队精神。（三）文化理解目标：学生能够理解民族五声调式在中国传统音乐中的地位和作用，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，同时拓宽国际音乐视野，理解不同文化背景下的音乐艺术。具体表现：学生能够了解民族五声调式的历史渊源和发展脉络，认识其在中国传统音乐中的重要性。学生能够通过学习民族五声调式，感受中国传统音乐的独特魅力，增强文化自信。学生能够比较不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐与文化的密切关系，拓宽国际音乐视野。二、课时设计第一课时：引言与民族五声调式概念讲解教学目标审美感知：初步感受民族五声调式的独特美感。艺术表现：通过聆听，体验民族五声调式的旋律美。文化理解：了解民族五声调式的基本概念和历史渊源。作业目标预习G宫系统调的相关知识，尝试哼唱G宫系统调的简单旋律。教学过程引言（10分钟）介绍课程背景与意义，强调民族五声调式在中国传统音乐中的重要性。阐述教学目标，明确学习任务。民族五声调式概念讲解（25分钟）定义民族五声调式，解释五声音阶的构成。分析五声调式的特点，如缺少半音和三全音，以大二度和小三度为基础音调等。展示C宫系统调的音阶和旋律示例，引导学生感受其音乐特点。课堂互动（10分钟）提问：学生分享自己对民族五声调式的初步认识和感受。讨论：民族五声调式与现代音乐的关系及其在现代音乐中的应用。作业布置（5分钟）预习G宫系统调的相关知识，尝试哼唱G宫系统调的简单旋律。教学评价自评与互评：学生分享学习心得，相互评价对民族五声调式的初步理解。教师评价：总结学生表现，强调民族五声调式的重要性，为后续学习打下基础。第二课时：C宫系统调视唱与练耳训练教学目标审美感知：准确感知C宫系统调的旋律美和节奏美。艺术表现：熟练视唱C宫系统调的旋律，准确把握音准和节奏。文化理解：了解C宫系统调在中国传统音乐中的应用。作业目标完成C宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习G宫系统调的节奏型和视唱曲目。教学过程节奏训练（15分钟）讲解3/8拍十六分音符节奏型，示范并引导学生练习。分组练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。C宫系统调视唱（25分钟）播放C宫系统调的视唱曲目，引导学生跟唱。分组视唱，鼓励学生相互评价，提高视唱准确性。练耳训练（20分钟）听写C宫系统调的音程和和弦连接，训练学生的音乐听觉能力。听写C宫系统调的节奏和旋律，巩固视唱成果。课堂互动（10分钟）分享：学生分享自己在视唱和练耳训练中的体验和收获。讨论：如何提高视唱和练耳的准确性。作业布置（5分钟）完成C宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习G宫系统调的节奏型和视唱曲目。教学评价自评与互评：学生根据视唱和练耳训练的表现进行自评和互评。教师评价：对学生的视唱和练耳能力进行评价，提出改进建议。第三课时：G宫系统调讲解与视唱练习教学目标审美感知：体验G宫系统调的音乐色彩和情感表达。艺术表现：准确视唱G宫系统调的旋律，提高音乐表现力。文化理解：了解G宫系统调在中国传统音乐中的地位和作用。作业目标完成G宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习F宫系统调和D宫系统调的相关知识。教学过程G宫系统调讲解（15分钟）介绍G宫系统调的概念和特点，与C宫系统调进行比较。展示G宫系统调的音阶和旋律示例，引导学生感受其音乐特点。节奏训练（15分钟）讲解3/8拍附点音符节奏型，示范并引导学生练习。分组练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。G宫系统调视唱（25分钟）播放G宫系统调的视唱曲目，引导学生跟唱。分组视唱，鼓励学生相互评价，提高视唱准确性。课堂互动（10分钟）分享：学生分享自己在G宫系统调视唱练习中的体验和收获。讨论：如何更好地掌握G宫系统调的音准和节奏。作业布置（5分钟）完成G宫系统调的视唱曲目练习，准备下节课的视唱展示。预习F宫系统调和D宫系统调的相关知识。教学评价自评与互评：学生根据G宫系统调视唱练习的表现进行自评和互评。教师评价：对学生的视唱能力和节奏感进行评价，提出改进建议。第四课时至第六课时：F宫系统调与D宫系统调教学（注：F宫系统调与D宫系统调的教学流程与G宫系统调相似，包括系统调讲解、节奏训练、视唱练习、课堂互动和作业布置等环节。具体教学内容和节奏型根据教材要求进行调整。）第七课时：复习与总结教学目标审美感知：回顾并巩固民族五声调式的独特美感。艺术表现：通过视唱展示，检验学生的音乐表现力。文化理解：总结民族五声调式在中国传统音乐中的地位和作用。作业目标完成拓展练习中的编写民族五声调式旋律任务。准备下阶段学习的相关内容。教学过程复习题集练习（30分钟）学生独立完成复习题集中的题目，巩固所学知识。教师巡回指导，解答学生疑问。单元知识总结（20分钟）教师引导学生回顾本单元的学习内容，总结民族五声调式的特点和各宫系统调的区别。学生分享学习心得和体会，相互交流学习经验。学习成果展示（20分钟）学生分组进