2019版 人音版 高中音乐 必修2 歌唱 下篇《第六单元 芳菲田野》大单元整体教学设计2020课标

版人音版高中音乐必修2歌唱下篇《第六单元芳菲田野》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学设计围绕2019版人音版高中音乐必修2歌唱下篇《第六单元芳菲田野》展开，本单元的核心内容包括三首经典音乐作品：《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》。这些作品分别展示了中国赫哲族民歌、奥地利花腔女高音声乐曲以及匈牙利民间音乐素材改编的合唱曲，具有鲜明的地域文化特色和音乐艺术价值。《乌苏里船歌》：这是一首根据赫哲族民间曲调改编的男高音领唱与混声合唱曲，通过悠长的颤音和迂回起伏的前奏音调，展现了赫哲族民歌的秀美与甘甜，以及渔民们在乌苏里江面上愉快劳动的画面。《春之声圆舞曲》：原为一首钢琴曲，后填词成为声乐曲，是极受欢迎的花腔女高音作品之一。歌曲旋律清新活泼，充满了朝气和青春的活力，通过回旋曲式结构和华彩乐段，描绘了春光明媚、万物复苏的生动景象。《家乡的黄昏》：原是匈牙利作曲家巴托克采用民间音乐素材创作的一首钢琴小品，后被改编成合唱曲。作品以典型的回旋曲式ABACA结构，旋律采用五声音阶，感情深沉、纯朴，表达了对家乡的深深怀念。本单元还包含了歌唱的整体协同运动、合唱队的编制等理论知识，以及《雪后》合唱曲的实践练习，旨在通过理论知识的学习和实践活动的参与，全面提升学生的音乐素养。（二）单元内容分析本单元的教学内容涵盖了歌唱艺术的多个方面，包括作品鉴赏、歌唱技巧、合唱编排以及音乐文化理解等。作品鉴赏：通过对三首经典音乐作品的深入鉴赏，引导学生感受不同地域、不同风格音乐作品的独特魅力，提升音乐审美感知能力。歌唱技巧：通过学习歌唱的整体协同运动，使学生了解歌唱时呼吸、共鸣、声区统一以及咬字吐字等基本技巧，提高艺术表现能力。合唱编排：通过合唱队的编制知识的学习，使学生了解合唱的基本组织形式和声部划分，为合唱实践活动打下基础。音乐文化理解：通过对音乐作品背后文化背景的挖掘和探究，引导学生理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强文化理解素养。（三）单元内容整合本单元的教学内容在整合上注重理论与实践相结合，知识与技能相融合，旨在通过多元化的教学活动，全面提升学生的音乐素养。理论与实践相结合：在作品鉴赏的同时，穿插歌唱技巧和合唱编排等理论知识的学习，使学生在欣赏音乐的同时，掌握相关的音乐知识和技能。知识与技能相融合：将歌唱技巧的学习与合唱实践活动相结合，使学生在实践中巩固和运用所学知识，提高艺术表现能力。多元化教学活动：通过作品鉴赏、理论讲解、技巧练习、合唱实践等多种形式的教学活动，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》，本次大单元教学设计将围绕审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的核心素养展开。（一）审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。在本单元教学中，审美感知的培养主要体现在以下几个方面：音乐作品鉴赏：通过引导学生鉴赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等经典音乐作品，使学生感受不同地域、不同风格音乐作品的独特魅力，提升音乐审美感知能力。音乐要素分析：在作品鉴赏过程中，引导学生分析音乐作品的旋律、节奏、和声、音色等要素，理解这些要素在音乐表现中的作用，培养学生对音乐形式美的感知能力。情感体验与共鸣：引导学生通过音乐作品的鉴赏，体验作品所表达的情感和思想内涵，与音乐作品产生共鸣，培养学生的情感感知能力。（二）艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。在本单元教学中，艺术表现的培养主要体现在以下几个方面：歌唱技巧学习：通过学习歌唱的整体协同运动等理论知识，使学生掌握正确的歌唱姿势、呼吸方法、发声技巧等，提高歌唱的艺术表现力。合唱实践活动：通过《雪后》合唱曲的实践练习，使学生了解合唱的基本组织形式和声部划分，掌握合唱的排练和表演技巧，提高集体协作能力。艺术创造与表现：鼓励学生在合唱实践中发挥创造力和想象力，对音乐作品进行个性化解读和表现，培养学生的艺术创造力和表现力。（三）文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本单元教学中，文化理解的培养主要体现在以下几个方面：音乐作品背后的文化探究：通过引导学生挖掘和探究音乐作品背后的文化背景和创作意图，使学生理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。多元音乐文化体验：通过鉴赏不同地域、不同风格的音乐作品，使学生体验多元音乐文化的魅力，拓宽音乐文化视野。文化传承与创新：在理解和尊重不同音乐文化的基础上，鼓励学生进行音乐创作和表演实践，将传统文化与现代元素相结合，培养学生的文化传承与创新意识。本单元教学设计将围绕审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的核心素养展开，通过多元化的教学活动和实践练习，全面提升学生的音乐素养和综合能力。学情分析（一）已知内容分析在高中音乐必修2《第六单元芳菲田野》的教学之前，学生已经完成了前五单元的学习，对音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧等模块有了初步的了解和实践。学生在歌唱模块中，已经掌握了一些基本的歌唱技巧，如呼吸控制、发声方法、共鸣运用等，同时也积累了一定的合唱经验。学生还通过音乐鉴赏模块，对不同风格、不同时期的音乐作品有了较为广泛的认识，对音乐的审美感知能力有了一定的提升。在合唱方面，学生已经接触过简单的二声部合唱，理解了声部间的和谐与均衡的重要性，能够初步协调不同声部之间的演唱。在音乐理论知识方面，学生已经学习了基本的乐理知识，如音高、节奏、节拍、音程、和弦等，这些知识为合唱作品的演唱和理解提供了必要的理论基础。（二）新知内容分析本单元《第六单元芳菲田野》的教学内容主要包括三部合唱作品的鉴赏与演唱，分别是《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》。这些作品不仅具有鲜明的民族特色和艺术价值，而且在合唱技巧、声部协调、音乐表现等方面对学生提出了新的要求。《乌苏里船歌》：这首作品以赫哲族民间曲调为基础改编，具有浓郁的民族风情和地域特色。学生在演唱过程中，需要准确把握赫哲族民歌的旋律特点和情感表达，同时还要注意合唱中不同声部的转换和和声织体的变化。《春之声圆舞曲》：作为一首经典的维也纳圆舞曲，该作品旋律优美、节奏明快，对学生的节奏感和音乐表现力提出了较高的要求。在演唱过程中，学生需要特别注意花腔女高音部分的华彩乐段，以及各声部之间的协调与配合。《家乡的黄昏》：这首合唱曲以民间音乐素材为基础创作，旋律质朴、情感深沉。学生在演唱时，需要深入理解作品的情感内涵，把握好旋律的起伏和节奏的变化，同时还要注意合唱中卡农手法的运用和声部间的相互追逐、穿插。本单元还涉及合唱队的编制、歌唱的整体协同运动等理论知识的学习，这些知识将帮助学生更好地理解合唱作品的演唱要求，提升合唱表演的艺术水平。（三）学生学习能力分析经过前五单元的学习，学生已经具备了一定的音乐基础知识和歌唱技巧，能够较好地适应本单元的学习要求。具体来说，学生在以下几个方面表现出了较强的学习能力：音乐感知能力：学生能够通过聆听音乐作品，感受其旋律、节奏、和声等要素的特点，对音乐的情感表达有一定的理解能力。歌唱技巧：学生已经掌握了一些基本的歌唱技巧，如呼吸控制、发声方法、共鸣运用等，能够较为准确地演唱简单的声乐作品。合唱经验：学生通过之前的合唱实践，已经积累了一定的合唱经验，能够理解声部间的和谐与均衡的重要性，初步协调不同声部之间的演唱。自主学习能力：学生具有较强的自主学习能力，能够通过查阅资料、观看视频等方式自主学习新的音乐知识和歌唱技巧。面对本单元更高要求的合唱作品和更复杂的合唱技巧，学生还需要进一步提升以下能力：声部协调能力：在合唱中，学生需要更好地协调不同声部之间的演唱，保持声部间的和谐与均衡。音乐表现能力：学生需要更深入地理解音乐作品的情感内涵，通过歌唱准确地表达出来，提升音乐表现的艺术水平。理论知识应用能力：学生需要将所学的音乐理论知识应用到实际演唱中，如合唱队的编制、歌唱的整体协同运动等。（四）学习障碍突破策略针对学生在本单元学习中可能遇到的学习障碍，教师可以采取以下策略进行突破：加强声部练习：针对学生在声部协调方面可能存在的问题，教师可以加强声部练习，让学生分别练习各个声部的旋律，然后再进行合练。在合练过程中，教师可以采用分段练习、分声部练习等方法，逐步提升学生的声部协调能力。深入解析作品：为了帮助学生更好地理解音乐作品的情感内涵和演唱要求，教师可以对作品进行深入解析，包括作品的创作背景、旋律特点、节奏节拍、和声织体等方面。通过解析作品，学生可以更准确地把握作品的演唱风格和情感表达。强化音乐理论知识：针对学生在理论知识应用方面可能存在的问题，教师可以强化音乐理论知识的教学，如合唱队的编制、歌唱的整体协同运动等。通过理论学习与实践相结合，提升学生的理论知识应用能力。开展合作学习：为了提升学生的合唱表演水平，教师可以组织学生开展合作学习，如分组练习、相互评价等。通过合作学习，学生可以相互借鉴、取长补短，共同提升合唱表演的艺术水平。利用多媒体教学资源：教师可以利用多媒体教学资源，如音频、视频等，帮助学生更直观地感受音乐作品的情感表达和演唱要求。教师还可以利用这些资源进行示范教学，提升学生的歌唱技巧和合唱表演水平。注重情感引导：在合唱教学中，情感引导是非常重要的。教师可以通过讲解作品背后的故事、情感等，引导学生深入理解作品的情感内涵，从而更准确地表达作品的情感。教师还可以通过情感引导，激发学生的演唱热情，提升合唱表演的艺术感染力。个性化指导：针对学生在歌唱技巧和合唱表演方面存在的个性化问题，教师可以进行个性化指导。通过观察学生的演唱表现，教师可以发现学生在哪些方面存在不足，并针对性地提出改进建议。教师还可以根据学生的实际情况，调整教学计划和教学方法，以更好地满足学生的学习需求。通过以上策略的实施，教师可以帮助学生克服在学习过程中可能遇到的学习障碍，提升学生的歌唱技巧和合唱表演水平，从而更好地完成本单元的教学任务。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“田野之声：探索多元民族音乐的魅力与和谐之美”。通过本单元的学习，学生将深入了解并体验中国及世界多元民族音乐文化的独特魅力，理解不同地域、民族音乐文化的内涵与价值，感受音乐作品中蕴含的自然美、人文美和情感美。通过合唱和独唱等艺术实践活动，提升学生的艺术表现能力，培养团队协作精神和集体荣誉感，从而在审美感知、艺术表现和文化理解三个维度上全面发展学生的音乐核心素养。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过对《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等作品的聆听与鉴赏，感知不同地域、民族音乐文化的独特魅力和风格特点。学生能够从旋律、节奏、音色、和声等音乐要素出发，深入理解音乐作品所表达的情感、意境和文化内涵，提升对音乐艺术美的感知能力。学生能够通过合唱、独唱等艺术实践活动，体验音乐作品的和声美、旋律美和节奏美，增强对音乐艺术的审美情趣和审美能力。（二）艺术表现学生能够掌握合唱和独唱的基本技巧，如呼吸控制、发声方法、共鸣运用等，能够自信地参与歌唱艺术实践活动。学生能够通过合唱实践，学会团队协作，理解声部间的和谐与均衡，提升集体艺术表现能力。学生能够根据音乐作品的风格特点和情感表达需求，灵活运用歌唱技巧，创造性地表现音乐作品，展现个人艺术魅力。（三）文化理解学生能够通过学习《乌苏里船歌》等作品，了解赫哲族等少数民族的音乐文化，理解音乐作品与地域、民族、生活习俗之间的关系。学生能够通过鉴赏《春之声圆舞曲》等外国音乐作品，拓宽国际音乐视野，理解不同国家、民族音乐文化的差异与共性。学生能够通过合唱《雪后》等作品，感受中华民族音乐的深厚底蕴，增强民族自豪感和文化自信，树立平等的文化价值观，尊重世界音乐文化的多样性。六、大单元教学重点审美感知能力的提升：通过聆听与鉴赏不同地域、民族的音乐作品，引导学生从旋律、节奏、音色、和声等音乐要素出发，深入感知音乐作品的艺术魅力和文化内涵，提升审美感知能力。艺术表现技巧的掌握：通过合唱和独唱等艺术实践活动，帮助学生掌握歌唱的基本技巧，如呼吸控制、发声方法、共鸣运用等，提升艺术表现能力。通过合唱实践，培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。文化理解素养的培育：通过学习不同地域、民族的音乐作品，引导学生理解音乐作品与地域、民族、生活习俗之间的关系，拓宽国际音乐视野，增强民族自豪感和文化自信，树立平等的文化价值观。七、大单元教学难点如何引导学生深入理解音乐作品的文化内涵：音乐作品往往蕴含着丰富的文化内涵和情感表达，如何引导学生深入理解这些内涵，感受音乐作品所传达的情感和意境，是教学的一大难点。教师需要通过多种教学手段，如情境创设、背景介绍、互动讨论等，帮助学生搭建起音乐与文化之间的桥梁。如何提升学生的艺术表现能力：艺术表现能力是一个综合性的素养，需要学生具备一定的歌唱技巧、音乐感受力和表现力。在教学过程中，教师需要针对学生的实际情况，制定个性化的教学计划，通过反复练习和反馈指导，帮助学生逐步提升艺术表现能力。如何培养学生的团队协作能力：合唱是一种集体艺术表现形式，需要学生具备良好的团队协作能力。在教学过程中，教师需要通过分组练习、角色分配、集体讨论等方式，培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。教师还需要关注学生在合唱过程中的声部配合和和谐度，及时给予指导和调整。以下是针对本单元教学内容的具体教学设计示例：第一课时：《乌苏里船歌》鉴赏与合唱基础训练教学内容：聆听与鉴赏《乌苏里船歌》，引导学生感受赫哲族民歌的秀美与甘甜。进行合唱基础训练，包括呼吸控制、发声方法等。教学目标：审美感知：通过聆听《乌苏里船歌》，引导学生感知赫哲族民歌的独特魅力和风格特点。艺术表现：通过合唱基础训练，帮助学生掌握合唱的基本技巧，为后续的合唱实践打下基础。文化理解：介绍赫哲族的音乐文化，引导学生理解音乐作品与地域、民族、生活习俗之间的关系。教学过程：导入新课：播放《乌苏里船歌》的音频片段，引导学生初步感受歌曲的旋律和风格。作品鉴赏：播放完整歌曲，引导学生聆听并思考：歌曲表达了怎样的情感和意境？介绍赫哲族的音乐文化，引导学生理解音乐作品与地域、民族、生活习俗之间的关系。分析歌曲的旋律、节奏、音色等音乐要素，引导学生深入感知音乐作品的艺术魅力。合唱基础训练：进行呼吸控制训练，引导学生掌握正确的呼吸方法。进行发声方法训练，帮助学生找到正确的发声位置和共鸣点。分声部进行简单的合唱练习，感受声部间的和谐与均衡。课堂小结：总结本节课的学习内容，强调审美感知、艺术表现和文化理解三个维度的重要性。第二课时：《春之声圆舞曲》鉴赏与独唱技巧训练教学内容：聆听与鉴赏《春之声圆舞曲》，引导学生感受花腔女高音的演唱技巧和作品所表达的春天气息。进行独唱技巧训练，包括颤音、跳音等装饰音的演唱方法。教学目标：审美感知：通过聆听《春之声圆舞曲》，引导学生感受花腔女高音的演唱技巧和作品所表达的春天气息。艺术表现：通过独唱技巧训练，帮助学生掌握颤音、跳音等装饰音的演唱方法，提升艺术表现能力。文化理解：介绍奥地利作曲家约翰·施特劳斯及其音乐成就，拓宽学生的国际音乐视野。教学过程：导入新课：播放《春之声圆舞曲》的音频片段，引导学生初步感受歌曲的旋律和风格。作品鉴赏：播放完整歌曲，引导学生聆听并思考：歌曲表达了怎样的情感和意境？介绍作曲家约翰·施特劳斯及其音乐成就，拓宽学生的国际音乐视野。分析歌曲的旋律、节奏、音色等音乐要素，引导学生深入感知音乐作品的艺术魅力。独唱技巧训练：进行颤音、跳音等装饰音的演唱方法训练，帮助学生掌握正确的演唱技巧。学生分组练习，教师巡回指导，及时纠正学生的演唱错误。课堂小结：总结本节课的学习内容，强调审美感知、艺术表现和文化理解三个维度的重要性。鼓励学生课后多听多练，提升自己的歌唱水平。（后续课时可按照类似的教学流程进行设计，针对《家乡的黄昏》、《雪后》等作品进行鉴赏与合唱、独唱实践，同时结合音乐基础知识的学习和实践活动的开展，全面提升学生的音乐核心素养）。八、大单元整体教学思路本单元教学思路紧密围绕《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的核心素养要求，结合2019版人音版高中音乐必修2歌唱下篇《第六单元芳菲田野》的教学内容，旨在通过多元化的教学活动，全面提升学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。以下是对本单元教学目标设定的详细阐述。一、教学目标设定（一）审美感知体验与感悟音乐作品的美学特征学生能够通过聆听《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等作品，体验不同风格音乐作品的美学特征，感受作品中蕴含的情感和意境。引导学生从旋律、节奏、音色、和声等音乐要素出发，深入理解和感悟音乐作品的艺术魅力，提升对音乐美感的敏感度。比较与鉴赏不同音乐作品的表现手法通过对比《乌苏里船歌》的民歌风格与《春之声圆舞曲》的圆舞曲特点，以及《家乡的黄昏》的合唱艺术，学生能够识别并鉴赏不同音乐作品在表现手法上的差异。培养学生从作品结构、旋律发展、和声运用等方面进行分析和鉴赏的能力，提升音乐审美鉴赏水平。理解音乐作品的文化内涵学生能够结合音乐作品的时代背景、民族特色和文化传统，理解音乐作品所蕴含的文化内涵，提升对音乐艺术深层次的理解。通过探讨音乐作品与社会、历史、文化的关系，拓宽学生的文化视野，增强对音乐文化多样性的认识。（二）艺术表现掌握歌唱的基本技能与技巧学生能够通过学习和实践，掌握歌唱的呼吸、共鸣、声区统一、咬字吐字等基本技能，提升歌唱的艺术表现力。通过合唱、独唱等实践活动，学生能够灵活运用所学的歌唱技巧，准确表达音乐作品中的情感和意境。参与歌唱实践活动，提升艺术表现能力鼓励学生积极参与班级合唱、独唱等歌唱实践活动，通过实践锻炼提升歌唱的艺术表现能力。在合唱活动中，学生能够学会与他人协作，共同演绎音乐作品，体验集体歌唱的乐趣和成就感。创编与展示音乐作品，激发艺术创造力通过引导学生创编简单的音乐作品或改编现有作品，激发学生的艺术创造力，培养学生的音乐编创能力。组织学生展示自己创编或改编的音乐作品，通过相互交流和评价，提升学生的艺术表现自信和创作热情。（三）文化理解认知音乐作品的文化背景学生能够了解《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等作品的文化背景，包括作品的创作年代、民族特色、地域风格等。通过探讨音乐作品与文化的关系，引导学生认识音乐在人类文化传承中的重要作用，增强对多元文化的理解和尊重。理解音乐作品与社会生活的联系学生能够结合社会生活实际，理解音乐作品所反映的社会生活现象和情感表达，提升对音乐艺术与社会生活关系的认识。通过分析音乐作品中的社会意义和价值，引导学生关注社会现实，培养社会责任感和人文关怀精神。弘扬中华优秀传统文化在教学过程中，注重弘扬中华优秀传统文化，通过介绍和鉴赏具有民族特色的音乐作品，增强学生的文化自信和民族自豪感。鼓励学生传承和发扬中华优秀传统文化，积极参与相关音乐实践活动，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。二、教学实施策略多元化教学方法采用讲授法、演示法、讨论法、实践法等多元化教学方法，激发学生的学习兴趣和积极性。通过多媒体教学手段，如音频、视频、图片等，丰富教学内容和形式，提升教学效果。分层次教学实践根据学生的歌唱水平和能力差异，分层次组织教学实践活动，确保每个学生都能在适合自己的难度范围内得到提升。鼓励学生在自己能力范围内挑战更高难度的歌唱作品，提升歌唱技巧和表现能力。注重合作学习在合唱、小组讨论等实践活动中，注重培养学生的合作意识和团队精神。通过分工合作、相互评价等方式，促进学生的互动交流和学习共享，提升整体学习效果。强化实践环节加强歌唱实践环节的教学，通过反复练习和展示，提升学生的歌唱技巧和表现能力。鼓励学生积极参与各类音乐比赛和演出活动，通过实践锻炼提升音乐素养和综合能力。注重评价与反馈建立科学合理的评价体系，采用多种评价方式对学生的学习成果进行评价和反馈。注重过程性评价和表现性评价相结合，关注学生的学习过程和表现能力的发展变化。三、教学评估与反思教学评估通过课堂观察、学生作品展示、小组讨论等方式，对学生的学习成果进行评估。关注学生在审美感知、艺术表现和文化理解等方面的进步和发展情况，及时调整教学策略和方法。教学反思在教学过程中及时反思教学效果和存在的问题，总结经验教训并不断改进教学方法和手段。关注学生的个体差异和学习需求，注重因材施教和个性化教学方案的制定和实施。持续优化教学根据教学评估结果和反思情况，持续优化教学内容和方法，提升教学质量和效果。关注音乐教育领域的最新动态和发展趋势，不断更新教学理念和方法，为学生的全面发展提供有力支持。通过以上教学思路的实施，旨在全面提升学生的高中音乐核心素养，培养具有审美感知能力、艺术表现能力和文化理解能力的优秀音乐人才。通过丰富多样的教学实践活动和跨学科学习设计，促进学生的全面发展，为其未来的成长奠定坚实的基础。九、学业评价在高中音乐课程的教学中，学业评价是检验学生学习成效、促进教师教学反思与改进的重要手段。以下针对2019版人音版高中音乐必修2歌唱下篇《第六单元芳菲田野》的教学内容，结合《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，设计全面的学业评价体系，包括教学目标、学习目标、评价目标设定，并涵盖高中音乐核心素养的三个方面：审美感知、艺术表现、文化理解。一、教学目标通过《第六单元芳菲田野》的教学，旨在使学生达到以下教学目标：审美感知：通过鉴赏《乌苏里船歌》《春之声圆舞曲》《家乡的黄昏》等作品，使学生感受不同地域、不同风格音乐作品的艺术魅力，提升对音乐音响特性、表现形式、表现要素及独特美感的审美感知能力。艺术表现：通过合唱《雪后》等实践活动，提高学生的歌唱技巧，增强团队协作能力和艺术表现力，使学生在实践中体验音乐表现的乐趣，提升艺术表现素养。文化理解：通过了解赫哲族民间曲调、约翰·施特劳斯的圆舞曲风格、巴托克的民间音乐素材等，使学生理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强文化理解素养，培养尊重文化多样性的态度。二、学习目标审美感知能够聆听并分辨《乌苏里船歌》《春之声圆舞曲》《家乡的黄昏》等作品的音响特性、音乐风格及文化特征。能够分析作品的音乐表现要素（如旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等）及其在表达音乐情感和意境中的作用。能够通过音乐鉴赏活动，提升对音乐艺术美感的体验和感悟能力，形成健康的审美情趣。艺术表现能够掌握合唱的基本技巧，如声部平衡、声音协调、节奏准确等，并在《雪后》等合唱作品中得以体现。能够通过歌唱实践，增强个人艺术表现力和团队协作能力，体验音乐表现的乐趣。能够运用所学的歌唱技巧，自信地参与各类音乐表演活动，展现良好的艺术表现素养。文化理解能够了解赫哲族民间音乐、约翰·施特劳斯的圆舞曲风格、巴托克的民间音乐素材等文化背景，理解这些文化元素在音乐作品中的体现。能够通过音乐鉴赏和实践活动，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强文化认同感。能够以开放的心态欣赏和学习不同国家和民族的音乐文化，培养尊重文化多样性的态度。三、评价目标设定（一）审美感知评价内容学生对音乐作品音响特性、音乐风格及文化特征的感知能力。学生对音乐表现要素在音乐作品中的识别和分析能力。学生在音乐鉴赏活动中的审美情趣和审美体验。评价方式课堂观察：观察学生在聆听音乐作品时的专注度、反应和表情，评估其对音乐音响特性、风格及文化特征的感知能力。讨论交流：组织学生就音乐作品进行讨论交流，评估其对音乐表现要素的理解和分析能力。书面作业：要求学生撰写音乐鉴赏小论文或心得体会，评估其审美情趣和审美体验。评价标准学生能够准确描述音乐作品的音响特性、音乐风格及文化特征。学生能够分析音乐表现要素在作品中的具体运用及其表达的音乐情感和意境。学生能够表达个人对音乐作品的审美感受和评价，体现健康的审美情趣。（二）艺术表现评价内容学生在合唱中的声部平衡、声音协调、节奏准确等歌唱技巧。学生在歌唱实践中的个人艺术表现力和团队协作能力。学生在各类音乐表演活动中的参与度和自信心。评价方式现场表演：组织学生进行合唱《雪后》等作品的现场表演，评估其歌唱技巧和团队协作能力。录像回放：通过录像回放的方式，让学生自我观察和评估歌唱表现，提出改进意见。同伴评价：组织学生进行同伴评价，评估彼此在歌唱实践中的艺术表现力和合作精神。评价标准学生能够准确掌握合唱的基本技巧，声部平衡、声音协调、节奏准确。学生在歌唱实践中能够展现良好的个人艺术表现力和团队协作能力。学生能够积极参与各类音乐表演活动，自信地展示歌唱才华。（三）文化理解评价内容学生对赫哲族民间音乐、约翰·施特劳斯的圆舞曲风格、巴托克的民间音乐素材等文化背景的了解程度。学生对不同文化语境中音乐艺术人文内涵的理解能力。学生尊重文化多样性的态度和开放心态。评价方式知识测试：通过选择题、填空题等形式测试学生对音乐作品文化背景的了解程度。案例分析：选取具有代表性的音乐作品进行案例分析，评估学生对音乐艺术人文内涵的理解能力。小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对不同国家和民族音乐文化的看法和态度，评估其尊重文化多样性的程度。评价标准学生能够准确描述音乐作品的文化背景和相关文化元素。学生能够分析音乐作品在不同文化语境中的人文内涵和价值。学生能够以开放的心态欣赏和学习不同国家和民族的音乐文化，尊重文化多样性。四、具体实施建议多元化评价方式相结合采用课堂观察、讨论交流、书面作业、现场表演、录像回放、同伴评价、知识测试、案例分析、小组讨论等多种评价方式相结合，全面评估学生的学业成就。注重过程性评价与终结性评价相结合不仅关注学生在期末或某次表演中的表现，更重视学生在学习过程中的成长和进步。通过日常的课堂观察、小组讨论、作业反馈等方式，及时了解学生的学习情况，给予针对性的指导和帮助。鼓励学生自我评价与同伴评价引导学生积极参与自我评价和同伴评价，培养自我反思和批判性思维能力。通过自我评价，学生能够更好地了解自己的优点和不足；通过同伴评价，学生能够学习他人的优点，促进共同进步。强化文化理解素养的培养在教学过程中，注重挖掘音乐作品背后的文化内涵和人文价值，引导学生从不同角度理解音乐作品的意义和价值。通过音乐鉴赏、实践活动、小组讨论等方式，增强学生的文化理解素养，培养尊重文化多样性的态度。加强家校合作鼓励学生家长参与孩子的音乐学习过程，共同关注孩子的成长和进步。通过家长会、家校联系册等方式，及时向家长反馈孩子的学习情况，共同促进孩子的全面发展。通过以上学业评价体系的实施，旨在全面评估学生在《第六单元芳菲田野》教学中的学业成就，提升学生的音乐核心素养，促进学生的全面发展。也为教师提供科学、全面的反馈信息，帮助教师不断改进教学方法和手段，提高教学效果。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元以“芳菲田野”为主题，旨在通过鉴赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》三部合唱作品，引导学生深入理解音乐作品中的文化内涵和艺术表现，提升学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。本单元将采用多样化的教学手段，如课堂讲授、作品鉴赏、合唱实践、小组讨论和探究活动等，全面提高学生的音乐素养。具体实施思路如下：引入单元主题：通过介绍“芳菲田野”这一主题，引导学生理解音乐与自然的紧密联系，激发学生对音乐作品的兴趣和探究欲望。作品鉴赏与分析：分别对《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》三部作品进行鉴赏，引导学生从音乐要素、表现形式、文化内涵等方面进行分析，提升学生的审美感知能力。合唱实践与体验：通过合唱《雪后》等作品，让学生在实践中体验合唱的魅力，提升艺术表现能力，培养团队合作精神。拓展与探究：引导学生对歌唱发声基本理论进行探讨，通过实践活动加深对音乐的理解，提升文化理解能力。总结与反馈：对整个单元的学习内容进行总结，收集学生的反馈意见，以便对后续教学进行改进。二、教学目标设定（一）审美感知能够通过聆听音乐作品，感受并理解作品中所蕴含的情感、意境和美感。能够从音乐要素（如旋律、节奏、和声等）出发，分析音乐作品的表现特点和艺术风格。能够根据音乐作品的题材和背景，理解作品的文化内涵和社会价值。（二）艺术表现能够通过歌唱实践，准确表达音乐作品中的情感和意境，提升音乐表现能力。能够在合唱中与其他声部默契配合，展现良好的团队合作精神和集体荣誉感。能够通过实践活动，加深对音乐作品的理解和感悟，提升艺术表现水平。（三）文化理解能够从文化角度理解音乐作品，认识音乐与社会、历史、民族等方面的关系。能够了解不同民族、地区的音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重。能够通过实践活动，探究音乐与生活的联系，提升文化理解和传承能力。三、教学结构图芳菲田野|+++||作品鉴赏合唱实践||++++++||||乌苏里船歌春之声圆舞曲雪后拓展与探究|歌唱发声基本理论四、具体教学实施步骤第一课时：引入单元主题与《乌苏里船歌》鉴赏教学目标：审美感知：引导学生感受《乌苏里船歌》中的情感与意境，理解作品的文化内涵。艺术表现：通过聆听，初步了解合唱的表现形式和特点。文化理解：了解赫哲族的音乐文化，增进对多元文化的理解。教学过程：引入单元主题：教师介绍“芳菲田野”这一主题，引导学生思考音乐与自然的关系。展示与田野、自然相关的图片或视频，营造氛围。《乌苏里船歌》鉴赏：教师播放《乌苏里船歌》，引导学生聆听并感受作品中的情感与意境。分析作品的音乐要素（如旋律、节奏、和声等），探讨作品的艺术风格。介绍赫哲族的音乐文化，引导学生理解作品的文化内涵。课堂讨论：学生分组讨论《乌苏里船歌》给自己带来的感受，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，进一步阐述作品的艺术价值。作业布置：学生课后查阅赫哲族的相关资料，准备下节课分享。第二课时：《春之声圆舞曲》鉴赏与合唱实践初探教学目标：审美感知：引导学生感受《春之声圆舞曲》中的春天气息和青春活力。艺术表现：通过合唱实践初探，体验合唱的表现形式和特点。文化理解：了解约翰·施特劳斯的音乐成就，增进对西方古典音乐的认识。教学过程：复习旧知：学生分享赫哲族的相关资料，教师简要总结。《春之声圆舞曲》鉴赏：教师播放《春之声圆舞曲》，引导学生感受作品中的春天气息和青春活力。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍约翰·施特劳斯的音乐成就，引导学生了解西方古典音乐。合唱实践初探：教师引导学生尝试合唱《春之声圆舞曲》的部分片段，体验合唱的表现形式和特点。学生分组练习，教师巡回指导。课堂讨论：学生分享合唱实践的感受和体会，探讨合唱中需要注意的问题。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的建议。作业布置：学生课后练习《春之声圆舞曲》的合唱部分，准备下节课展示。第三课时：《家乡的黄昏》鉴赏与合唱实践深化教学目标：审美感知：引导学生感受《家乡的黄昏》中的深沉情感和民间音乐特色。艺术表现：通过合唱实践深化，提升合唱表现能力。文化理解：了解巴托克的音乐创作，增进对民间音乐的认识。教学过程：复习旧知：学生展示《春之声圆舞曲》的合唱片段，教师简要点评。《家乡的黄昏》鉴赏：教师播放《家乡的黄昏》，引导学生感受作品中的深沉情感和民间音乐特色。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍巴托克的音乐创作，引导学生了解民间音乐的重要性。合唱实践深化：学生分组练习《家乡的黄昏》的合唱部分，教师巡回指导。学生尝试完整合唱《家乡的黄昏》，教师给予反馈和建议。课堂讨论：学生分享合唱实践的收获和体会，探讨如何提升合唱表现能力。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的进一步要求。作业布置：学生课后继续练习《家乡的黄昏》的合唱部分，准备下节课展示。第四课时：合唱《雪后》与歌唱发声基本理论探讨教学目标：审美感知：引导学生感受《雪后》中的清新雅致与和声效果。艺术表现：通过合唱《雪后》，提升合唱表现能力。文化理解：了解萧友梅的音乐创作，增进对中国近现代音乐的认识。歌唱发声基本理论探讨：了解歌唱发声的基本原理和技巧。教学过程：复习旧知：学生展示《家乡的黄昏》的合唱片段，教师简要点评。《雪后》合唱：教师引导学生合唱《雪后》，注意声部均衡和和声效果。学生分组练习，教师巡回指导。学生尝试完整合唱《雪后》，教师给予反馈和建议。歌唱发声基本理论探讨：教师介绍歌唱发声的基本原理和技巧，如呼吸、共鸣、声区统一、咬字吐字等。学生分组讨论歌唱发声的基本理论，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，提出歌唱发声练习的建议。课堂实践：学生在教师的指导下进行歌唱发声练习，体验不同发声技巧的效果。学生分享练习感受，教师给予指导。作业布置：学生课后继续练习《雪后》的合唱部分和歌唱发声技巧，准备下节课展示。第五课时：拓展与探究及单元总结教学目标：审美感知：引导学生综合运用所学知识，提升审美感知能力。艺术表现：通过实践活动，提升艺术表现能力。文化理解：通过探究活动，增进对音乐文化的理解和尊重。单元总结：回顾单元学习内容，巩固学习成果。教学过程：拓展与探究：学生分组进行探究活动，如调查当地民间音乐文化、探讨音乐与生活的联系等。学生展示探究成果，分享个人见解。教师总结学生的探究结果，提出进一步学习的建议。单元总结：教师引导学生回顾本单元的学习内容，包括作品鉴赏、合唱实践、歌唱发声基本理论等。学生分享学习心得和体会，教师给予肯定和鼓励。教师总结本单元的教学目标达成情况，提出后续学习的建议。作业布置：学生撰写单元学习总结报告，回顾自己的学习过程和收获。学生准备下单元的学习材料，预习新内容。通过以上五个课时的教学实施，学生将全面理解和掌握《第六单元芳菲田野》的教学内容，提升审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过合唱实践和探究活动，学生将进一步加深对音乐的理解和感悟，培养团队合作精神和创新能力。十一、大情境、大任务创设大情境设计情境主题：“音乐之旅：探索多元文化的田野之声”情境背景：在这个充满多元文化的时代，音乐作为一种无国界的语言，承载着丰富的历史、文化和情感。为了让学生更好地理解和体验音乐的多样性和包容性，我们设计了一场“音乐之旅”，带领学生穿越不同的地域和民族，探索各具特色的音乐作品，感受音乐与自然、社会、历史的紧密联系。本次“音乐之旅”将以《第六单元芳菲田野》为主题，通过鉴赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》三部合唱作品，引导学生深入理解音乐作品中的文化内涵和艺术表现，提升学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。大任务设计大任务名称：“音乐之旅：探索与演绎多元文化的田野之声”大任务目标：审美感知：学生能够通过聆听音乐作品，感受并理解作品中所蕴含的情感、意境和美感。学生能够从音乐要素（如旋律、节奏、和声等）出发，分析音乐作品的表现特点和艺术风格。学生能够根据音乐作品的题材和背景，理解作品的文化内涵和社会价值。艺术表现：学生能够通过歌唱实践，准确表达音乐作品中的情感和意境，提升音乐表现能力。学生能够在合唱中与其他声部默契配合，展现良好的团队合作精神和集体荣誉感。学生能够通过实践活动，加深对音乐作品的理解和感悟，提升艺术表现水平。文化理解：学生能够从文化角度理解音乐作品，认识音乐与社会、历史、民族等方面的关系。学生能够了解不同民族、地区的音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重。学生能够通过实践活动，探究音乐与生活的联系，提升文化理解和传承能力。大任务分解与实施步骤：第一步：启程——音乐之旅的序幕（第1课时）情境导入：通过展示一组关于田野、自然风光的图片或视频，营造出一种宁静、悠远的氛围，激发学生的兴趣和探究欲望。教师介绍“音乐之旅”的主题和目的，引导学生思考音乐与自然的紧密联系。教学任务：引入单元主题：介绍“芳菲田野”这一主题，解释音乐与自然的关系。作品鉴赏与分析：《乌苏里船歌》鉴赏。教师播放《乌苏里船歌》，引导学生聆听并感受作品中的情感与意境。分析作品的音乐要素（如旋律、节奏、和声等），探讨作品的艺术风格。介绍赫哲族的音乐文化，引导学生理解作品的文化内涵。课堂讨论：学生分组讨论《乌苏里船歌》给自己带来的感受，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，进一步阐述作品的艺术价值。作业布置：学生课后查阅赫哲族的相关资料，准备下节课分享。教学目标达成：学生初步了解“芳菲田野”主题，感受《乌苏里船歌》中的情感与意境。学生从音乐要素出发，分析《乌苏里船歌》的表现特点和艺术风格。学生了解赫哲族的音乐文化，增进对多元文化的初步认识。第二步：行进——春天的旋律与舞蹈（第2课时）情境延续：随着“音乐之旅”的行进，我们进入了春天的旋律。教师播放春天的自然风光视频，引导学生想象春天的美好景象，为《春之声圆舞曲》的鉴赏做铺垫。教学任务：复习旧知：学生分享赫哲族的相关资料，教师简要总结。作品鉴赏与分析：《春之声圆舞曲》鉴赏。教师播放《春之声圆舞曲》，引导学生感受作品中的春天气息和青春活力。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍约翰·施特劳斯的音乐成就，引导学生了解西方古典音乐。合唱实践初探：教师引导学生尝试合唱《春之声圆舞曲》的部分片段，体验合唱的表现形式和特点。学生分组练习，教师巡回指导。课堂讨论：学生分享合唱实践的感受和体会，探讨合唱中需要注意的问题。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的建议。作业布置：学生课后练习《春之声圆舞曲》的合唱部分，准备下节课展示。教学目标达成：学生感受《春之声圆舞曲》中的春天气息和青春活力，理解作品的艺术价值。学生通过合唱实践，初步体验合唱的表现形式和特点。学生了解约翰·施特劳斯的音乐成就，增进对西方古典音乐的认识。第三步：深入——黄昏的思念与回响（第3课时）情境深化：随着“音乐之旅”的深入，我们来到了黄昏时刻。教师播放一段黄昏时分的视频，营造出一种深沉、宁静的氛围，为《家乡的黄昏》的鉴赏做铺垫。教学任务：复习旧知：学生展示《春之声圆舞曲》的合唱片段，教师简要点评。作品鉴赏与分析：《家乡的黄昏》鉴赏。教师播放《家乡的黄昏》，引导学生感受作品中的深沉情感和民间音乐特色。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍巴托克的音乐创作，引导学生了解民间音乐的重要性。合唱实践深化：学生分组练习《家乡的黄昏》的合唱部分，教师巡回指导。学生尝试完整合唱《家乡的黄昏》，教师给予反馈和建议。课堂讨论：学生分享合唱实践的收获和体会，探讨如何提升合唱表现能力。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的进一步要求。作业布置：学生课后继续练习《家乡的黄昏》的合唱部分，准备下节课展示。教学目标达成：学生感受《家乡的黄昏》中的深沉情感和民间音乐特色，理解作品的艺术价值。学生通过合唱实践，提升合唱表现能力。学生了解巴托克的音乐创作，增进对民间音乐的认识。第四步：拓展——雪后的清新与雅致（第4课时）情境拓展：“音乐之旅”继续前行，我们来到了雪后的田野。教师播放一段雪后田野的视频，营造出一种清新、雅致的氛围，为《雪后》的合唱做准备。教学任务：复习旧知：学生展示《家乡的黄昏》的合唱片段，教师简要点评。合唱实践：《雪后》合唱。教师引导学生合唱《雪后》，注意声部均衡和和声效果。学生分组练习，教师巡回指导。学生尝试完整合唱《雪后》，教师给予反馈和建议。歌唱发声基本理论探讨：教师介绍歌唱发声的基本原理和技巧，如呼吸、共鸣、声区统一、咬字吐字等。学生分组讨论歌唱发声的基本理论，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，提出歌唱发声练习的建议。课堂实践：学生在教师的指导下进行歌唱发声练习，体验不同发声技巧的效果。学生分享练习感受，教师给予指导。作业布置：学生课后继续练习《雪后》的合唱部分和歌唱发声技巧，准备下节课展示。教学目标达成：学生通过合唱《雪后》，感受作品的清新雅致与和声效果。学生了解歌唱发声的基本原理和技巧，并在实践中加以运用。学生通过歌唱发声练习，提升歌唱表现能力。第五步：反思——音乐之旅的收获与展望（第5课时）情境总结：“音乐之旅”即将结束，我们回顾这一路上的所见所闻、所感所悟。教师播放一段回顾视频，展示学生在整个单元学习过程中的精彩瞬间和成长变化。教学任务：拓展与探究：学生分组进行探究活动，如调查当地民间音乐文化、探讨音乐与生活的联系等。学生展示探究成果，分享个人见解。教师总结学生的探究结果，提出进一步学习的建议。单元总结：教师引导学生回顾本单元的学习内容，包括作品鉴赏、合唱实践、歌唱发声基本理论等。学生分享学习心得和体会，教师给予肯定和鼓励。教师总结本单元的教学目标达成情况，提出后续学习的建议。学业评价：教师根据学生在整个单元学习过程中的表现，进行学业评价。评价内容包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。作业布置：学生撰写单元学习总结报告，回顾自己的学习过程和收获。学生准备下单元的学习材料，预习新内容。教学目标达成：学生通过探究活动，增进对音乐文化的理解和尊重。学生回顾并总结本单元的学习内容，巩固学习成果。教师通过学业评价，了解学生的学习情况，为后续教学提供参考。总结与展望通过本次“音乐之旅：探索与演绎多元文化的田野之声”大任务的设计与实施，学生不仅深入了解了《第六单元芳菲田野》中的三部合唱作品，还通过合唱实践、歌唱发声基本理论探讨和拓展探究活动，全面提升了审美感知、艺术表现和文化理解能力。学生在合作学习和探究活动中，培养了团队合作精神和创新能力，为未来的音乐学习和生活奠定了坚实的基础。展望我们将继续探索更多有趣、有意义的音乐主题和活动，让学生在音乐的海洋中自由翱翔，享受音乐带来的美好与快乐。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：芳菲田野课时设计：第一课时：引入单元主题与《乌苏里船歌》鉴赏第二课时：《春之声圆舞曲》鉴赏与合唱实践初探第三课时：《家乡的黄昏》鉴赏与合唱实践深化第四课时：合唱《雪后》与歌唱发声基本理论探讨第五课时：拓展与探究及单元总结（二）学习目标本单元的学习目标旨在通过音乐作品鉴赏与合唱实践活动，全面培养学生的音乐核心素养，具体包括以下方面：高中音乐核心素养：审美感知：能够通过聆听音乐作品，感受并理解作品中所蕴含的情感、意境和美感。能够从音乐要素（如旋律、节奏、和声等）出发，分析音乐作品的表现特点和艺术风格。能够根据音乐作品的题材和背景，理解作品的文化内涵和社会价值。艺术表现：能够通过歌唱实践，准确表达音乐作品中的情感和意境，提升音乐表现能力。能够在合唱中与其他声部默契配合，展现良好的团队合作精神和集体荣誉感。能够通过实践活动，加深对音乐作品的理解和感悟，提升艺术表现水平。文化理解：能够从文化角度理解音乐作品，认识音乐与社会、历史、民族等方面的关系。能够了解不同民族、地区的音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重。能够通过实践活动，探究音乐与生活的联系，提升文化理解和传承能力。（三）评价任务审美感知评价：聆听音乐作品后，学生能够准确描述作品所表达的情感和意境。学生能够从音乐要素角度分析作品的表现特点和艺术风格。学生能够根据作品题材和背景，阐述作品的文化内涵和社会价值。艺术表现评价：在合唱实践中，学生能够准确表达音乐作品中的情感和意境。学生能够在合唱中与其他声部默契配合，展现出良好的团队合作精神。学生能够通过实践活动，加深对音乐作品的理解和感悟，提升艺术表现水平。文化理解评价：学生能够从文化角度理解音乐作品，阐述音乐与社会、历史、民族等方面的关系。学生能够了解不同民族、地区的音乐风格和特点，表现出对多元文化的理解和尊重。学生能够通过实践活动，探究音乐与生活的联系，撰写相关探究报告或心得体会。（四）学习过程第一课时：引入单元主题与《乌苏里船歌》鉴赏教学目标：审美感知：引导学生感受《乌苏里船歌》中的情感与意境，理解作品的文化内涵。艺术表现：通过聆听，初步了解合唱的表现形式和特点。文化理解：了解赫哲族的音乐文化，增进对多元文化的理解。教学过程：引入单元主题：教师介绍“芳菲田野”这一主题，引导学生思考音乐与自然的关系。展示与田野、自然相关的图片或视频，营造氛围。《乌苏里船歌》鉴赏：教师播放《乌苏里船歌》，引导学生聆听并感受作品中的情感与意境。分析作品的音乐要素（如旋律、节奏、和声等），探讨作品的艺术风格。介绍赫哲族的音乐文化，引导学生理解作品的文化内涵。课堂讨论：学生分组讨论《乌苏里船歌》给自己带来的感受，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，进一步阐述作品的艺术价值。作业布置：学生课后查阅赫哲族的相关资料，准备下节课分享。第二课时：《春之声圆舞曲》鉴赏与合唱实践初探教学目标：审美感知：引导学生感受《春之声圆舞曲》中的春天气息和青春活力。艺术表现：通过合唱实践初探，体验合唱的表现形式和特点。文化理解：了解约翰·施特劳斯的音乐成就，增进对西方古典音乐的认识。教学过程：复习旧知：学生分享赫哲族的相关资料，教师简要总结。《春之声圆舞曲》鉴赏：教师播放《春之声圆舞曲》，引导学生感受作品中的春天气息和青春活力。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍约翰·施特劳斯的音乐成就，引导学生了解西方古典音乐。合唱实践初探：教师引导学生尝试合唱《春之声圆舞曲》的部分片段，体验合唱的表现形式和特点。学生分组练习，教师巡回指导。课堂讨论：学生分享合唱实践的感受和体会，探讨合唱中需要注意的问题。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的建议。作业布置：学生课后练习《春之声圆舞曲》的合唱部分，准备下节课展示。第三课时：《家乡的黄昏》鉴赏与合唱实践深化教学目标：审美感知：引导学生感受《家乡的黄昏》中的深沉情感和民间音乐特色。艺术表现：通过合唱实践深化，提升合唱表现能力。文化理解：了解巴托克的音乐创作，增进对民间音乐的认识。教学过程：复习旧知：学生展示《春之声圆舞曲》的合唱片段，教师简要点评。《家乡的黄昏》鉴赏：教师播放《家乡的黄昏》，引导学生感受作品中的深沉情感和民间音乐特色。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍巴托克的音乐创作，引导学生了解民间音乐的重要性。合唱实践深化：学生分组练习《家乡的黄昏》的合唱部分，教师巡回指导。学生尝试完整合唱《家乡的黄昏》，教师给予反馈和建议。课堂讨论：学生分享合唱实践的收获和体会，探讨如何提升合唱表现能力。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的进一步要求。作业布置：学生课后继续练习《家乡的黄昏》的合唱部分，准备下节课展示。第四课时：合唱《雪后》与歌唱发声基本理论探讨教学目标：审美感知：引导学生感受《雪后》中的清新雅致与和声效果。艺术表现：通过合唱《雪后》，提升合唱表现能力。文化理解：了解萧友梅的音乐创作，增进对中国近现代音乐的认识。歌唱发声基本理论探讨：了解歌唱发声的基本原理和技巧。教学过程：复习旧知：学生展示《家乡的黄昏》的合唱片段，教师简要点评。《雪后》合唱：教师引导学生合唱《雪后》，注意声部均衡和和声效果。学生分组练习，教师巡回指导。学生尝试完整合唱《雪后》，教师给予反馈和建议。歌唱发声基本理论探讨：教师介绍歌唱发声的基本原理和技巧，如呼吸、共鸣、声区统一、咬字吐字等。学生分组讨论歌唱发声的基本理论，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，提出歌唱发声练习的建议。课堂实践：学生在教师的指导下进行歌唱发声练习，体验不同发声技巧的效果。学生分享练习感受，教师给予指导。作业布置：学生课后继续练习《雪后》的合唱部分和歌唱发声技巧，准备下节课展示。第五课时：拓展与探究及单元总结教学目标：审美感知：引导学生综合运用所学知识，提升审美感知能力。艺术表现：通过实践活动，提升艺术表现能力。文化理解：通过探究活动，增进对音乐文化的理解和尊重。单元总结：回顾单元学习内容，巩固学习成果。教学过程：拓展与探究：学生分组进行探究活动，如调查当地民间音乐文化、探讨音乐与生活的联系等。学生展示探究成果，分享个人见解。教师总结学生的探究结果，提出进一步学习的建议。单元总结：教师引导学生回顾本单元的学习内容，包括作品鉴赏、合唱实践、歌唱发声基本理论等。学生分享学习心得和体会，教师给予肯定和鼓励。教师总结本单元的教学目标达成情况，提出后续学习的建议。作业布置：学生撰写单元学习总结报告，回顾自己的学习过程和收获。学生准备下单元的学习材料，预习新内容。（五）作业与检测课后作业：每节课后布置相关作业，如查阅资料、练习合唱曲目、进行歌唱发声练习等。学生需按时完成作业，并在下节课前提交。阶段性检测：在单元学习结束后，组织一次阶段性检测，包括理论知识测试和合唱实践展示。理论知识测试主要考察学生对音乐作品的理解、音乐理论知识的掌握情况等。合唱实践展示则要求学生分组进行合唱表演，展示学习成果。（六）学后反思在本单元的学习过程中，学生通过音乐作品鉴赏和合唱实践活动，全面提升了音乐核心素养。具体反思如下：审美感知方面：学生通过聆听多部优秀作品，深刻感受到了音乐中所蕴含的情感、意境和美感。学生学会了从音乐要素角度分析作品的表现特点和艺术风格，提升了审美感知能力。艺术表现方面：通过多次合唱实践，学生逐渐掌握了合唱的表现形式和特点，提升了合唱表现能力。学生在实践中学会了与他人默契配合，展现了良好的团队合作精神和集体荣誉感。文化理解方面：学生通过了解不同民族、地区的音乐文化，增进了对多元文化的理解和尊重。学生能够从文化角度理解音乐作品，认识音乐与社会、历史、民族等方面的关系。不足与改进：部分学生在合唱实践中还存在音准、节奏等问题，需要进一步加强练习。学生在音乐理论知识方面还有待提高，需加强相关学习。在未来的教学中，教师应更加注重理论与实践的结合，多组织实践活动，让学生在实践中提升音乐素养。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标设定本单元的教学旨在通过《第六单元芳菲田野》的教学内容，引导学生深入理解音乐作品中的文化内涵和艺术表现，提升学生的音乐核心素养，具体包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。（一）审美感知体验音乐美感：通过聆听和鉴赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等作品，引导学生感受音乐作品中的旋律、节奏、和声等音乐要素，体验音乐作品所蕴含的情感、意境和美感。理解音乐风格：通过作品鉴赏，使学生能够辨识不同地域、民族、时代的音乐风格特征，理解音乐作品的创作背景和表现手法。培养审美情趣：在欣赏音乐作品的过程中，培养学生的审美情趣，增强对音乐的喜爱和兴趣，提高音乐鉴赏能力。（二）艺术表现提升歌唱技能：通过歌唱实践，使学生掌握正确的歌唱姿势、呼吸方法、发声技巧等，提升歌唱技能，增强音乐表现能力。增强合作意识：在合唱实践中，培养学生的团队合作精神和集体荣誉感，增强与他人协作的能力。培养艺术创造力：通过音乐编创活动，激发学生的艺术创造力，鼓励学生进行音乐创作和表演，展现个人艺术才能。（三）文化理解理解音乐文化：通过作品鉴赏和背景介绍，使学生了解不同民族、地区的音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重。探究音乐与社会的关系：引导学生探究音乐与社会、历史、文化等方面的关系，理解音乐在社会生活中的作用和价值。增强文化自信：通过学习和欣赏中国优秀的音乐作品，增强学生的民族自豪感和文化自信，培养爱国主义情操。二、学习目标设定（一）审美感知学生能够聆听并感受《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等作品中的旋律、节奏、和声等音乐要素，体验音乐作品所蕴含的情感、意境和美感。学生能够辨识不同地域、民族、时代的音乐风格特征，理解音乐作品的创作背景和表现手法。学生能够培养审美情趣，增强对音乐的喜爱和兴趣，提高音乐鉴赏能力。（二）艺术表现学生能够掌握正确的歌唱姿势、呼吸方法、发声技巧等，提升歌唱技能，增强音乐表现能力。学生能够在合唱实践中，与他人协作完成合唱作品，培养团队合作精神和集体荣誉感。学生能够通过音乐编创活动，激发艺术创造力，进行音乐创作和表演，展现个人艺术才能。（三）文化理解学生能够了解不同民族、地区的音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重。学生能够探究音乐与社会、历史、文化等方面的关系，理解音乐在社会生活中的作用和价值。学生能够增强民族自豪感和文化自信，培养爱国主义情操。三、作业目标设定（一）审美感知完成音乐作品鉴赏报告：学生需撰写关于《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等作品的鉴赏报告，分析作品的旋律、节奏、和声等音乐要素，阐述作品所蕴含的情感、意境和美感。进行音乐作品比较：学生需选取不同地域、民族、时代的音乐作品进行比较分析，辨识其风格特征，理解创作背景和表现手法。（二）艺术表现完成歌唱练习：学生需根据教师指导，完成歌唱姿势、呼吸方法、发声技巧等练习，提升歌唱技能。参与合唱实践：学生需积极参与合唱实践，与他人协作完成合唱作品，培养团队合作精神和集体荣誉感。进行音乐编创：学生需尝试进行音乐编创活动，创作简短的音乐作品或旋律片段，展现个人艺术才能。（三）文化理解收集音乐文化资料：学生需收集关于不同民族、地区音乐文化的资料，了解音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重。探究音乐与社会的关系：学生需探究音乐与社会、历史、文化等方面的关系，撰写小论文或研究报告，阐述音乐在社会生活中的作用和价值。弘扬民族音乐文化：学生需选取中国优秀的音乐作品进行学习和欣赏，撰写心得体会，增强民族自豪感和文化自信。四、学科实践与跨学科学习设计（一）音乐实践活动合唱实践活动目的：通过合唱实践，提升学生的歌唱技能，培养团队合作精神和集体荣誉感。活动内容：选取《乌苏里船歌》、《家乡的黄昏》等作品进行合唱排练和表演。活动步骤：分声部练习：学生根据合唱队的编制要求，分声部进行练习，掌握各自声部的旋律和节奏。合排练习：各声部进行合排，调整声部间的和谐与均衡，注意整体音响效果。表演展示：组织学生进行合唱表演，展示合唱成果。音乐编创活动活动目的：激发学生的艺术创造力，培养音乐创作和表演能力。活动内容：鼓励学生进行音乐编创，创作简短的音乐作品或旋律片段。活动步骤：理论学习：介绍音乐创作的基本原则和一般规律，学习音乐创作的基础知识和基本方法。创作实践：学生根据所学知识和个人兴趣，进行音乐创作实践，创作简短的音乐作品或旋律片段。交流展示：组织学生进行创作成果的交流和展示，互相学习和借鉴。（二）跨学科学习活动音乐与文学跨学科学习活动目的：通过音乐与文学的跨学科学习，增进学生对音乐作品文化内涵的理解，提升文学素养。活动内容：选取与音乐作品相关的文学作品进行学习和欣赏，如与《乌苏里船歌》相关的赫哲族民间故事、与《春之声圆舞曲》相关的春天主题诗歌等。活动步骤：文学作品欣赏：组织学生欣赏与音乐作品相关的文学作品，理解作品的主题和情感。音乐作品分析：结合文学作品，分析音乐作品的创作背景和表现手法，理解音乐作品的文化内涵。创作实践：鼓励学生结合文学作品进行音乐创作或改编，将文学与音乐相结合，展现个人创意。音乐与历史跨学科学习活动目的：通过音乐与历史的跨学科学习，增进学生对音乐作品历史背景的理解，提升历史素养。活动内容：选取不同历史时期的音乐作品进行学习和欣赏，如古代音乐、近现代音乐等。活动步骤：历史背景介绍：介绍音乐作品的历史背景，包括创作年代、社会环境、文化特点等。音乐作品分析：结合历史背景，分析音乐作品的风格特点、表现手法等。专题研究：鼓励学生选取某个历史时期的音乐作品进行专题研究，撰写研究报告或小论文，深入理解音乐作品与历史的关系。音乐与地理跨学科学习活动目的：通过音乐与地理的跨学科学习，增进学生对不同地域音乐风格的理解，提升地理素养。活动内容：选取不同地域的音乐作品进行学习和欣赏，如中国不同地区的民歌、世界各国的民族音乐等。活动步骤：地域文化介绍：介绍不同地域的文化特点、风土人情等。音乐作品分析：结合地域文化，分析音乐作品的风格特点、表现手法等。地图制作：鼓励学生根据所学音乐作品的地域分布，制作音乐地图，展示不同地域的音乐风格和文化特点。通过以上学科实践与跨学科学习设计，学生将能够在音乐学习中全面提升审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养，同时增进对其他学科知识的理解和应用能力，实现全面发展和综合素质的提升。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，本单元《第六单元芳菲田野》的教学目标旨在通过一系列音乐作品的学习和实践活动，培养学生的音乐学科核心素养，具体涵盖审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。审美感知：通过聆听和鉴赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》等音乐作品，学生能够感受并理解作品中蕴含的情感、意境和美感，能够从音乐要素出发，分析音乐作品的表现特点和艺术风格，并能够根据作品的题材和背景，理解其文化内涵和社会价值。艺术表现：通过歌唱实践，学生能够准确表达音乐作品中的情感和意境，提升音乐表现能力；在合唱中，能够与其他声部默契配合，展现良好的团队合作精神和集体荣誉感；通过实践活动，学生能够加深对音乐作品的理解和感悟，提升艺术表现水平。文化理解：通过作品鉴赏和实践活动，学生能够理解音乐与社会、历史、民族等方面的关系，了解不同民族、地区的音乐风格和特点，增进对多元文化的理解和尊重；通过探究活动，学生能够探究音乐与生活的联系，提升文化理解和传承能力。二、作业目标设定（一）审美感知作业目标1：通过聆听《乌苏里船歌》，学生能够感受作品中赫哲族民歌的秀美与甘甜，理解作品所描绘的渔民劳动场景和幸福生活的画面。作业目标2：通过聆听《春之声圆舞曲》，学生能够感受作品中春天气息和青春活力，理解花腔女高音的演唱技巧和作品的艺术价值。作业目标3：通过聆听《家乡的黄昏》，学生能够感受作品中深沉的情感和民间音乐特色，理解回旋曲式的结构和民间舞曲的特征。（二）艺术表现作业目标4：通过合唱《雪后》，学生能够准确表达作品中的清新雅致和壮美情境，提升合唱表现能力，强调声部均衡和和声效果。作业目标5：通过独唱《在那银色的月光下》、《梨花又开放》和《野玫瑰》，学生能够综合体验以情带声的歌唱，包括情感表达、气息控制、共鸣与声区的统一、咬字与吐字等，提升个人歌唱表现能力。（三）文化理解作业目标6：通过查阅和搜集作曲家巴托克的相关资料，学生能够了解他的生平及代表作，理解其作品在音乐史上的地位和影响。作业目标7：通过探究活动，学生能够了解赫哲族、奥地利和匈牙利等民族的音乐文化，理解不同民族音乐风格的差异和共性，增进对多元文化的理解和尊重。三、作业内容设计（一）审美感知作业作业1：作品赏析报告要求：学生选择《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》或《家乡的黄昏》中的一首作品，撰写一篇赏析报告。报告应包括作品的背景介绍、音乐要素分析（如旋律、节奏、和声等）、情感表达和文化内涵等方面的内容。报告字数不少于500字。作业2：音乐要素分析表要求：学生针对《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》和《家乡的黄昏》三首作品，分别填写音乐要素分析表。表格应包括作品名称、演唱形式、旋律特点、节奏特点、和声特点、情感表达和文化内涵等栏目。学生需根据聆听感受，对每首作品的各项要素进行分析和描述。（二）艺术表现作业作业3：合唱实践视频要求：学生按照合唱队的编制要求，自行组成合唱队，选择《雪后》或其他合适的合唱作品进行排练，并录制排练视频。视频应清晰展示合唱队的整体协同运动和声部配合情况。学生需提交视频文件及排练心得，心得字数不少于300字。作业4：独唱表演视频要求：学生选择《在那银色的月光下》、《梨花又开放》或《野玫瑰》中的一首歌曲，进行独唱表演，并录制表演视频。视频应清晰展示学生的歌唱技巧和情感表达。学生需提交视频文件及表演心得，心得字数不少于300字。（三）文化理解作业作业5：作曲家巴托克研究报告要求：学生查阅和搜集作曲家巴托克的相关资料，撰写一篇研究报告。报告应包括巴托克的生平介绍、代表作品分析、音乐风格特点及其在音乐史上的地位和影响等方面的内容。报告字数不少于800字。作业6：民族文化探究报告要求：学生选择赫哲族、奥地利或匈牙利等民族中的一个，进行音乐文化探究。探究内容包括该民族的音乐风格特点、代表性音乐作品、音乐与社会生活的关系等方面。学生需撰写探究报告，字数不少于800字。报告中应包含至少三首该民族代表性音乐作品的赏析内容。四、作业评价（一）评价标准审美感知作业：评价标准包括报告内容的完整性、分析的准确性和深度、语言表达的流畅性等方面。艺术表现作业：评价标准包括合唱或独唱的音准、节奏、音色、情感表达、声部配合等方面，以及视频录制的清晰度和排练心得的深刻性。文化理解作业：评价标准包括报告的准确性、深度、广度，以及语言表达的清晰性和逻辑性。（二）评价方式自评：学生根据评价标准，对自己的作业进行自评，指出优点和不足。互评：学生之间互相评价作业，提出改进建议。师评：教师对学生的作业进行评价，给出具体反馈和建议，指出学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的进步空间和努力方向。（三）评价反馈及时反馈：教师在收到学生作业后，应及时给予反馈，指出作业中的优点和不足，提出具体的改进建议。个性化指导：针对学生在作业中表现出的问题，教师应进行个性化指导，帮助学生克服困难，提升音乐学科核心素养。展示与交流：教师可以选取部分优秀作业进行展示和交流，鼓励学生相互学习、共同进步。通过以上作业设计，学生将能够在完成作业的过程中，进一步提升自己的音乐学科核心素养，实现全面发展。十五、“教-学-评”一致性课时设计课程基本信息教材版本：2019版人音版高中音乐必修2单元主题：第六单元芳菲田野课时设计：本单元共设计5课时，分别对应单元教学结构图中的各个关键节点。第一课时：引入单元主题与《乌苏里船歌》鉴赏教学目标审美感知：引导学生感受《乌苏里船歌》中的情感与意境，理解作品的文化内涵。能够从旋律、节奏等音乐要素出发，分析作品的表现特点和艺术风格。艺术表现：通过聆听，初步了解合唱的表现形式和特点。尝试模仿作品中的部分旋律或节奏，体验合唱的魅力。文化理解：了解赫哲族的音乐文化，增进对多元文化的理解。作业目标学生课后查阅赫哲族的相关资料，准备下节课分享。教学过程引入单元主题：教师介绍“芳菲田野”这一主题，引导学生思考音乐与自然的关系。展示与田野、自然相关的图片或视频，营造氛围。《乌苏里船歌》鉴赏：教师播放《乌苏里船歌》，引导学生聆听并感受作品中的情感与意境。分析作品的音乐要素（如旋律、节奏、和声等），探讨作品的艺术风格。介绍赫哲族的音乐文化，引导学生理解作品的文化内涵。课堂讨论：学生分组讨论《乌苏里船歌》给自己带来的感受，分享个人见解。教师总结学生的讨论结果，进一步阐述作品的艺术价值。作业布置：学生课后查阅赫哲族的相关资料，准备下节课分享。评价方式日常学习表现评价：观察学生在课堂讨论中的参与度和表达能力。模块学业质量评价：通过学生分享的个人见解和作业完成情况，评价学生对作品文化内涵的理解程度。第二课时：《春之声圆舞曲》鉴赏与合唱实践初探教学目标审美感知：引导学生感受《春之声圆舞曲》中的春天气息和青春活力。能够从作品的结构和旋律特点出发，分析作品的艺术价值。艺术表现：通过合唱实践初探，体验合唱的表现形式和特点。尝试合唱《春之声圆舞曲》的部分片段，提升合唱表现能力。文化理解：了解约翰·施特劳斯的音乐成就，增进对西方古典音乐的认识。作业目标学生课后练习《春之声圆舞曲》的合唱部分，准备下节课展示。教学过程复习旧知：学生分享赫哲族的相关资料，教师简要总结。《春之声圆舞曲》鉴赏：教师播放《春之声圆舞曲》，引导学生感受作品中的春天气息和青春活力。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍约翰·施特劳斯的音乐成就，引导学生了解西方古典音乐。合唱实践初探：教师引导学生尝试合唱《春之声圆舞曲》的部分片段，体验合唱的表现形式和特点。学生分组练习，教师巡回指导。课堂讨论：学生分享合唱实践的感受和体会，探讨合唱中需要注意的问题。教师总结学生的讨论结果，提出合唱练习的建议。作业布置：学生课后练习《春之声圆舞曲》的合唱部分，准备下节课展示。评价方式日常学习表现评价：观察学生在合唱实践中的参与度和合作能力。模块学业质量评价：通过学生的合唱练习情况和课堂讨论表现，评价学生的合唱表现能力和对作品艺术价值的理解程度。第三课时：《家乡的黄昏》鉴赏与合唱实践深化教学目标审美感知：引导学生感受《家乡的黄昏》中的深沉情感和民间音乐特色。能够从作品的结构和旋律特点出发，分析作品的艺术价值。艺术表现：通过合唱实践深化，提升合唱表现能力。尝试完整合唱《家乡的黄昏》，展现良好的团队合作精神。文化理解：了解巴托克的音乐创作，增进对民间音乐的认识。作业目标学生课后继续练习《家乡的黄昏》的合唱部分，准备下节课展示。教学过程复习旧知：学生展示《春之声圆舞曲》的合唱片段，教师简要点评。《家乡的黄昏》鉴赏：教师播放《家乡的黄昏》，引导学生感受作品中的深沉情感和民间音乐特色。分析作品的结构和旋律特点，探讨作品的艺术价值。介绍巴托克的音乐创作，引导学生了解民间音乐的重要性。合唱实践深化：学生分组练习《家乡的黄昏》的合唱部分，教师