数媒艺术-设计学概论-课程教学大纲

【设计学概论】【DesignIntroduction】一、基本信息课程代码：【2040144】课程学分：【2】面向专业：【艺术设计学院数字媒体艺术专业】课程性质：【院级必修课】开课院系：【艺术设计学院数字媒体艺术系】使用教材：【《设计概论》，刘晓红，中国海洋大学大学出版社，2023】参考书目：【《艺术设计概论》，李砚祖，湖南美术出版社.2017版】【《设计概论》，赵农，陕西人民美术出版社2020年版】【《现代设计史》，王战主，湖南科学技术出版社2020年版】先修课程：【数字媒体艺术概论】 二、课程简介本课程是艺术设计类本科专业开设的基础理论课程，主要研究和概述设计现象、设计基本原理、设计基本规律、现代设计的形成及发展趋势、设计的流派与体系、思维与方法、经营与管理、欣赏与批评等，重在培养学生对艺术设计的理论视野和理解能力，激活其想象力和创造力，提高学生的审美素质。设计学概论是对设计的文化研究，立足于设计的研究范围、特征流源、类型、设计师、设计批判、设计理论，对设计理论系统的研究。在掌握设计理论基本学识的前提下，着重通过解剖设计家和作品，以形象性内容引导，启发学生从观念入手，掌握理论知识，从而拓宽设计知识面，提高设计水平。坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。三、选课建议此课程适合本科专业学生在大一或大二学习，一般应具备相应的设计艺术知识和审美修养。四、课程与专业毕业要求的关联性专业毕业要求关联LO11：理解他人的观点，尊重他人的价值观，能在不同场合用书面或口头形式进行有效沟通。LO21：能根据环境需要确定学习目标，并主动地通过搜集信息、分析信息、讨论、实践、质疑、创造等方法来实现学习目标。LO31具备设计素养与审美能力。掌握基础造型、设计基础、设计原理、美学素养等知识要点，提高艺术设计审美能力和创造力。LO32具备多媒体信息传达能力，能够为数字艺术作品制作多媒体素材，能够进行数字影像作品的创作。LO33具备设计项目制作实践能力，具备与业务链上下游衔接的知识与技能。LO41：遵守纪律、守信守责;具有耐挫折、抗压力的能力。LO51：同群体保持良好的合作关系，做集体中的积极成员;善于从多个维度思考问题，利用自己的知识与实践来提出新设想。LO61：具备一定的信息素养，并能在工作中应用信息技术解决问题。LO71：愿意服务他人、服务企业、服务社会;为人热忱，富于爱心，懂得感恩LO81：具有基本的外语表达沟通能力与跨文化理解能力，有国际竞争与合作的意识五、课程目标/课程预期学习成果序号课程预期学习成果课程目标（细化的预期学习成果）教与学方式评价方式1LO211.从历史角度了解艺术设计的基本定义和原理，认识并思考各发展阶段的设计理念与风格特征。教师理论授课、案例分析、列出相关讨论题与学生互动；学生课下作业回答问题、教师辅导点评。第一、二章课后作业X1-（课程小论文）2.教师提供参考书，视频资料供学生学习、分析、总结。2LO311.掌握视觉艺术设计的鉴赏与评价能力。根据所学课程内容，教师拟定题目；学生完成相应PPT格式演讲稿，以小组为单位登台演讲。并展开课堂讨论。第三至五章课后作业X2-（PPT文案演讲）2.列出论点、论据、在小组讨论，再搜集资料进行论证。3.根据某一命题，以PPT格式分小组登台演讲。3LO711.爱党爱国:了解祖国的优秀传统文化和革命历史。根据所学课程内容，教师引导讲授，学生思考调研，完成课程大论文。第六至八章课后作业X3-（课程大论文）2.团队协作，能够在合作中展示团队的精神制作课件汇报。六、课程内容本课程课内教学课时为32学时，其中教师课堂授课（含讲解、演示、课题讨论、演讲点评等环节）学时约为32学时；课外阅读文献、练习及作业等自主学习时间不计在内。第一章设计与设计学（4学时）第一节设计的概念第二节设计学的研究对象、以及与其它学科的关联第三节设计学的领域与分类知识点和能力要求：学生学习艺术设计的定义，并理解艺术设计观念的演变过程，在艺术活动中形成的艺术设计的各种形态。第二章设计的特征（4学时）第一节设计的文化性第二节设计的艺术性第三节设计的科学性第四节设计的社会性知识点和能力要求：学生通过对艺术设计四个特征的学习，结合实际案例了解相互之间的关联，深入地理解艺术设计的特征与本质。第三章设计历史（4学时）第一节工业革命前的设计第二节前现代设计时期第三节现代设计时期第四节后现代主义时期的设计知识点和能力要求：学生对通过对不同历史时期设计的理解，以及各个历史时期设计艺术所产生的互相关联、互相影响与发展，特别对东、西方不同历史时期的设计进行比较分析，重点放在中西方现代艺术设计的现状与发展。本章内容是课程重点之一。第四章设计的原则与方法（4学时）第一节设计的心理需求第二节设计的原则第三节艺术设计的方法知识点和能力要求：学生必须深入了解并掌握艺术设计具有的原则与方法，通过相应不同案例的分析，充分认识到艺术设计原则与方法的重要性。第五章设计过程（4学时）第一节设计师第二节式样设计思维第三节设计程序第四节设计管理知识点和能力要求：学生学习了解艺术设计过程中不同阶段的内容，充分认识到设计师应具有的专业技能、社会责任和职业道德，结合实际谈谈自己如何学习好专业知识，为成为未来设计师打下良好的基础。其中“设计师”相关内容收纳柜课程重点之一。第六章设计作品（4学时）第一节设计作品的构成第二节设计作品的艺术风格与流派知识点和能力要求：学生通过艺术设计作品的理论学习，进一步理解艺术设计作品的艺术价值、社会性的语义，并对不同历史时期的艺术设计的风格与流派进行综合分析。第七章设计接受（4学时）第一节设计作品的社会接受第二节设计鉴赏与批评知识点和能力要求：学生通过对本章中个知识点的学习，认识理解在艺术设计作品接受中审美主体与审美客体的相互关系，并对审美标准在审美活动中的作用以及对艺术设计作品的鉴赏与批评的关联作用有深入的理解，也是课程重点之一。第八章中国艺术设计的发展和未来趋势（2学时）+总复习（2学时）第一节20世纪中国艺术设计的发展史简述第二节当代中国艺术设计的第三节中国艺术设计的发展趋势知识点和能力要求：学生应该了解中国艺术设计的发展过程，知道中国