2024年教师资格考试初中音乐面试试题与参考答案

2024年教师资格考试初级中学音乐面试自测试题（答

案在后面）

一、结构化面试题（10题）

第一题

题目：请结合初中音乐教学实际，谈谈如何有效地进行音乐课堂中的互动教学，激

发学生的学习兴趣。

第二题

题目：

假设你在进行一节中学音乐欣赏课的教学，你的课程目的是让学生通过欣赏古典音

乐作品《贝多芬的第九交响曲》来理解古典音乐的情感表达和历史背景。请阐述你如何

根据这一目标设计你的教学引导过程，并说明你的教学方法和所选择的具体内容。

第三题

题目：请阐述在教学过程中，如何处理好音乐教育中的情感体验与文化传承的关

系？

第四题

题目：请结合实际教学经验，谈谈如何运用“情境教学法”提高初中音乐课堂的教

学效果。

第五题

题目：如果你是音乐教师，在带领学生进行音乐欣赏教育时，你如何引导学生更好

地理解和欣赏音乐作品？

答案解析：

第六题

题目：请就“音乐教育在培养学生审美情感中的作用”进行阐述。

第七题

题目：请谈谈你对音乐教育中“审美教育”的理解，并结合具体案例说明如何在中

学音乐教学中有效实施审美教育。

第八题

题目：请阐述你是如何在音乐教学中培养学生音乐欣赏能力的？

第九题

题目内容：请谈谈您对“音乐教育中的情感体验和审美教育”的理解，并结合实际

教学经验谈谈如何在实际教学中落实这一理念。

1.选择合适的音乐作品：我会根据学生的年龄特点和学习需求，选择具有丰富情感

内涵和艺术价值的音乐作品，如经典的民乐、中外名曲等。

2.创设情境教学：通过模拟或创设特定的情境，让学生仿佛置身于音乐所描述的场

景中，从而引发他们的情感共鸣。

3.引导学生参与互动：鼓励学生通过合唱、合奏、即兴创作等形式参与到音乐活动

中，在互动中体验音乐带来的情感。

4.注重音乐实践：通过音乐欣赏、听觉训练、演奏实践等多种方式，让学生在亲身

体验中感受音乐之美，逐渐培养他们的审美能力。

5.培养学生的创新意识：鼓励学生在音乐表达中融入个人情感，打破传统束缚，勇

于创新，展现个性化的音乐理解。

例如，在教学《梁祝》曲段时，我会介绍作品背后的故事，创设梁山伯与祝英台相

识、别离、化蝶的场景，让学生在欣赏音乐的同时，感受这对悲剧英雄的凄美爱情。

解析：

该题主要考察应聘者对音乐教育中情感体验和审美教育的理解，以及在实际教学中

如何运用这些理念。优秀答案应包含以下几点：

1.对情感体验和审美教育的清晰定义和认识。

2.结合教学实践，提出具体的落实策略和方法。

3.通过案例或实际经验说明如何在教学中创造情感共鸣和提升审美能力。

4.答案应体现出应聘者的教育理念和对学生的关注。

第十题

题目：你认为在音乐教学中，如何有效地培养学生的审美能力和音乐素养？

二、教案设计题（3题）

第一题

题目要求：

请根据七年级音乐课程的要求，设计一节以《我的第一支歌》为主题的音乐欣赏与

创作课教案，包括教学目标、教学准备、教学过程、教学评价等部分。

第二题

【题目要求】

请根据以下教学背景，设计一堂以《黄河颂》为主题的音乐教学课教案。

教学背景：

《黄河颂》是初中国际班音乐教材中的一首经典交响诗，由冼星海作曲，光未然作

词。这首作品描绘了中国人民在抗日战争时期，黄河两岸英勇斗争的壮丽画卷，具有强

烈的爱国主义精神。本次教学目标是让学生通过演唱《黄河颂》，领略中华民族的豪情

壮志，加强爱国主义教育。

第三题

教案设计题

题目：请设计一节以《茉莉花》为歌曲的初中音乐课教案。

2024年教师资格考试初级中学音乐面试自测试题与参

考答案

一、结构化面试题（10题）

第一题

题目：请结合初中音乐教学实际，谈谈如何有效地进行音乐课堂中的互动教学，激

发学生的学习兴趣。

答案：

1.创设情境，激发兴趣：在音乐课堂中，可以通过创设与音乐相关的情境，如播放

经典音乐片段、展示音乐作品背景等，来激发学生的学习兴趣。例如，在教授《梁祝》

时，可以先播放电影《梁祝》的片段，让学生在欣赏视觉和听觉的同时，对音乐作品产

生共鸣。

2.采用多样化的教学方法:音乐教学不应局限于传统的讲授法，可以采用小组合作、

角色扮演、音乐游戏等多种教学方法。例如，在教授节奏时，可以让学生分组进行节奏

接龙游戏，通过游戏的方式学习节奏。

3.鼓励学生参与创作：在教学中，可以鼓励学生参与音乐创作，如即兴创作、改编

歌曲等。这不仅能提高学生的创造力，还能让他们在创作过程中体会到音乐的魅力。

4.利用多媒体技术辅助教学：运用多媒体技术展示音乐作品，如视频、音频、图片

等，可以帮助学生更好地理解音乐作品，提高教学效果。

5.关注个体差异，实施分层教学：每个学生的音乐素养和兴趣点不同，教师应根据

学生的个体差异，实施分层教学。对于音乐素养较高的学生，可以提供更具挑战性的教

学内容；对于音乐素养较低的学生，则应从基础教学入手，逐步提高。

6.建立有效的评价机制：通过课堂表现、作品展示、学习笔记等多种形式，对学生

的学习成果进行评价。同时，关注学生的情感体验，给予及时的鼓励和指导。

解析：

本题目考查考生对音乐课堂互动教学的理解和应用能力。有效的音乐课堂互动教学

能够激发学生的学习兴趣，提高教学效果。考生在回答时，应结合初中音乐教学实际，

提出具体的教学策略和方法。答案中提到的创设情境、多样化教学方法、鼓励学生参与

创作、利用多媒体技术、关注个体差异和建立有效的评价机制，都是提高音乐课堂互动

教学效果的有效途径。考生在回答时，应注意逻辑清晰，论述具体，体现对音乐教学的

理解和教学实践能力。

第二题

题目：

假设你在进行一节中学音乐欣赏课的教学，你的课程目的是让学生通过欣赏古典音

乐作品《贝多芬的第九交响曲》来理解古典音乐的情感表达和历史背景。请阐述你如何

根据这一目标设计你的教学引导过程，并说明你的教学方法和所选择的具体内容。

答案：

为了达到让学生理解古典音乐的情感表达和历史背景的教学目标，我会采用以下的

教学引导过程，并选择相应的教学方法和具体内容：

1.导入环节：

•通过一段视频资料或者简短的介绍，让学生对贝多芬及其时代背景有一个初步的

了解。这样可以激活学生的学习兴趣，帮助他们更好地投入到接下来的学习中。

・介绍《贝多芬的第九交响曲》的历史背景，例如它是贝多芬晚期的作品，完成于

1824年，也是贝多芬最后一部交响曲，体现了他乐观、昂扬的情感和强烈的反

压迫精神。

2.主讲部分：

・分段讲解：将《贝多芬的第九交响曲》分为几个章节，逐段进行分析。例如第一

乐章“序曲”、第二乐章“慢板”、第三乐章“小步舞曲”和第四乐章“合唱”。

・情感分析：通过视频或者专业的音频解析，引导学生关注旋律、和声、节奏等音

乐元素，帮助他们分析作品中的情感表达。特别是在第四乐章中，凯腊埃德（欢

乐颂）的主题必须详细分析，说明它如何从最初的担忧到最终的欢乐，反映了人

类寻求团结、共同社区的情感脉络。

•文化背景教育：介绍维也纳古典乐派在18世纪末到19世纪初的文化背景，包括

当时的社会、政治及哲学思想，以及这些因素如何影响贝多芬的音乐创作。

3.互动环节：

・分组讨论：将学生分成小组，每组针对一个乐章进行讨论，然后分享小组观点。

•角色扮演：让学生扮演不同的角色，如作曲家、乐评家、普通听众等，讨论如何

评价和理解这首作品。

・情感体验：组织听音乐的体验环节，让学生在安静的环境中聆听全曲，并记录下

自己的感受和反应，课后分享。

4.总结与反思:

・总结古典时期音乐的特点以及音乐对于情感表达的重要作用。

•引导学生反思学习过程中的收获，对作品的情感表达和历史背景有一更深理解。

通过上述教学方法，不仅能够使学生理解《贝多芬的第九交响曲》的情感表达和历

史背景，还能通过交互式和体验式的学习，提高他们的音乐鉴赏能力和思考能力。

解析：

・教学目标明确：题目明确了目的，即让学生理解古典音乐的情感表达和历史背景。

•结构完整：设计了导入、主讲、互动和总结四个部分，层次清晰，符合教育心理

学的基本原则。

・方法多样化：采用了分段讲解、情感分析、文化背景教育、小组讨论等多种教学

方法，激发学生的多重感官体验，提升教学效果。

・注重互动环节：通过角色扮演和情感体验等互动形式，增加学生参与感，提高理

解深度。

・契合教育理念：体现了互动合作、以学生为中心的教学理念，同时注意培养学生

的多样能力和思维方式。

第三题

题目：请阐述在教学过程中，如何处理好音乐教育中的情感体验与文化传承的关

系？

答案：

1.答案要点:

・强调音乐教育中的情感体验与文化传承的重要性;

•说明如何通过教学内容和方法来促进学生情感体验；

・阐述如何将文化传承融入音乐教学；

•提出具体的教学策略和案例分析。

2解析：

（1）情感体验的重要性：音乐本身就是一种表达情感的艺术形式。在教学过程中，

教师应该注重激发学生的情感体验，让学生在音乐中找到共鸣，从而提高学生的学习兴

趣和积极性。

（2）教学策略：

a.选择具有文化内涵的音乐作品：选择那些反映民族文化、历史事件和社会生活的

音乐作品，让学生在欣赏音乐的同时，体会到其中的文化传承。

b.通过音乐表演活动：组织学生参与合唱、乐队、舞蹈等形式的活动，让学生在实

践过程中体验音乐，感受到音乐艺术的价值。

c.结合历史背景讲解：在讲解音乐作品时，注重历史背景和文化背景的介绍，让学

生了解作品产生的时代背景，从而加深对文化传承的认识。

（3）文化传承的融入：

a.强调音乐与民族文化的联系：通过音乐作品，让学生了解我国民族音乐的特点，

培养学生的民族自豪感。

b.介绍世界音乐文化：让学生了解不同国家和地区的音乐文化，拓宽国际视野，提

高文化素养。

c.结合地方特色：结合当地民族音乐资源和特色，开展具有地方特色的音乐教育活

动，推动文化传承。

（4）案例分析：

例如，在教授中国传统器乐时，可以让学生参与制作简单的乐器，了解乐器的构造

和演奏方法，同时讲述该乐器的文化背景和历史渊源，让学生在实践中感受文化传承的

力量。

通过以上策略，教师可以有效地处理好音乐教育中的情感体验与文化传承的关系，

培养学生的音乐素养和民族自豪感。

第四题

题目：请结合实际教学经验，谈谈如何运用“情境教学法”提高初中音乐课堂的教

学效果。

答案：

情境教学法是一种以学生为主体，通过创设具有真实性的情境，激发学生的学习兴

趣，提高学生的学习积极性和主动性的教学方法。以下是结合实际教学经验，运用情境

教学法提高初中音乐课堂的教学效果的几点策略：

1.创设情境，激发兴趣：在音乐课堂上，教师可以运用多媒体技术，播放与教学内

容相关的音乐、视频或图片，使学生身临其境，从而激发学生的学习兴趣。

2.情境导入，导入新课：在导入新课环节，教师可以通过讲述与音乐相关的趣味故

事、历史背景等，使学生了解音乐知识，激发学生的求知欲。

3.情境体验，深化理解：在教授音乐知识时，教师可以引导学生进行角色扮演、小

组讨论等，让学生在情境中体验音乐的魅力，深化对音乐知识的理解。

4.情境表演，提升技能：在音乐技能训练环节，教师可以组织学生进行情景剧、合

唱、舞蹈等表演活动，让学生在情境中提高音乐表演技能。

5.情境总结，巩固知识：在课程结束时，教师可以通过情境总结，回顾本节课所学

的音乐知识，帮助学生巩固所学内容。

解析：

1.创设情境，激发兴趣：通过多媒体技术等手段，将抽象的音乐知识转化为具体、

生动的情境，有助于提高学生的学习兴趣，使学生更加积极主动地参与课堂。

2.情境导入，导入新课：通过讲述与音乐相关的趣味故事、历史背景等，使学生了

解音乐知识，激发学生的求知欲，为后续的学习奠定基础。

3.情境体验，深化理解：让学生在情境中体验音乐的魅力，有助于加深对音乐知识

的理解，提高学生的审美能力。

4.情境表演，提升技能：通过表演活动，使学生将所学知识应用于实践，提高音乐

表演技能，培养学生的团队协作能力。

5.情境总结，巩固知识：通过情境总结，回顾本节课所学的音乐知识，帮助学生巩

固所学内容，提高教学效果。

总之，情境教学法在初中音乐课堂中的应用，有助于提高学生的学习兴趣、深化对

音乐知识的理解、提升音乐表演技能，从而提高初中音乐课堂教学效果。

第五题

题目：如果你是音乐教师，在带领学生进行音乐欣赏教育时，你如何引导学生更好

地理解和欣赏音乐作品？

答案解析：

答案：

为了更好地引导学生理解和欣赏音乐作品，可以采取以下几种方法：

1.提供背景信息：在欣赏作品之前，向学生介绍音乐作品的创作背景、作曲家的生

平及其所处的历史文化环境。通过这些背景信息，帮助学生更好地理解音乐作品的情感

内涵和社会意义。

2.引导学生感受旋律与和声：通过让学生聆听或演奏音乐作品，引导学生感受旋律

的旋律线、和声以及节奏的变化。这有助于学生从音乐结构的角度理解作品。

3.利用多媒体资源：利用视频、图像等多媒体资源展示与音乐作品相关的图片、演

奏现场、演出视频等，使学生获得更多的直观感受，加深对音乐作品的理解。

4.鼓励讨论与分享：组织学生分组讨论，鼓励他们表达自己对音乐作品的感受与理

解。这不仅能够激发学生的学习兴趣，还可以让学生们从多个角度欣赏作品。

5.结合生活实际：让学生们将音乐作品与自己的生活经历相联系，这样可以增强他

们对音乐作品的情感共鸣。例如，可以选取一些与学生生活经历贴近的作品进行深入浅

出地剖析。

6.提供相关的阅读材料：根据学生的学习水平，为他们提供相关的阅读材料，如乐

曲分析、相关历史背景资料或评价性文章等。这些材料能够帮助学生从不同的视角理解

音乐作品的价值。

7.组织实践活动：如音乐会参观、音乐节等，为学生提供参与音乐活动的机会，让

他们亲身体验音乐的魅力，从而培养对音乐的兴趣与热爱。

8.鼓励学生创作：鼓励学生尝试根据所欣赏的音乐作品进行再创造，如编写歌词、

谱曲等。这有助于他们将自己对音乐的理解转化为具体成果，进一步加深理解和情感体

验。

解析：

结构化面试题的答案体现了作为一名音乐教师的专业素养与教育艺术。

第六题

题目：请就“音乐教育在培养学生审美情感中的作用”进行阐述。

答案:

一、音乐教育在培养学生审美情感方面的作用

1.培养学生的审美鉴赏能力：通过音乐教育，学生可以学习到音乐的基本知识，如

旋律、节奏、和声等，从而提升对音乐的审美鉴赏能力。

2.培养学生的审美创造力：音乐教育过程中，学生通过模仿、创作等方式，学会用

音乐表达情感，发挥自己的想象力和创造力。

3.培养学生的审美情感：音乐教育使学生在欣赏、创作和演唱过程中，体验到音乐

的魅力，从而形成积极的审美情感。

4.培养学生的审美情趣：音乐教育和实践活动使学生感受到音乐带给人的愉悦和美

感，从而提高审美情趣。

5.培养学生的道德情操：音乐教育中，许多音乐作品蕴含着丰富的道德内涵，通过

学习这些作品，学生的道德情操得到熏陶和提高。

解析：

1.培养学生的审美鉴赏能力：音乐教育使学生认识和理解音乐，从而提高审美鉴赏

能力。如在教学过程中，教师可以引导学生分析作品的形式和内容，引导学生关注音乐

的结构、风格和表现手法等，让学生在学习过程中逐步提高审美鉴赏能力。

2.培养学生的审美创造力：在音乐教育中，教师鼓励学生进行音乐创作，如编曲、

填词等，激发学生的创造潜能，培养学生的审美创造力。

3.培养学生的审美情感：音乐教育过程中，教师通过教学和实践活动，使学生在欣

赏、演唱和创作中感受到音乐的魅力，培养积极的审美情感。

4.培养学生的审美情趣：通过参与音乐教育活动，学生能够体验到音乐的美感，从

而提高审美情趣。

5.培养学生的道德情操：音乐作品中蕴含着丰富的道德内涵，通过学习这些作品,

学生的道德情操得到熏陶和提高。

总之，音乐教育在培养学生审美情感方面具有重要作用，教师在教学过程中应充分

发挥音乐Educational的作用，培养学生的审美情感，提高他们的音乐素养。

第七题

题目：请谈谈你对音乐教育中“审美教育”的理解，并结合具体案例说明如何在中

学音乐教学中有效实施审美教育。

答案：

答案内容：

审美教育在音乐教育中扮演着至关重要的角色，它旨在培养学生的音乐鉴赏能力、

审美情趣和创造力。以下是我对审美教育的理解以及具体案例的实施：

1.理解：

・审美教育不仅仅是教授音乐知识和技能，更重要的是引导学生感受音乐的美，培

养他们对音乐的热爱和尊重。

•它强调学生对音乐作品的深入理解和情感体验，激发学生内心深处的审美情感。

2.具体案例：

•在教学《梁祝》这首著名的民族音乐作品时，我首先介绍了作品的背景故事，让

学生了解这首曲子所蕴含的文化内涵和艺术价值。

・接着，我引导学生聆听音乐，让学生通过自己的感受来描述音乐中的画面和情感。

・为了让学生更深入地体验音乐，我还组织了一场小型音乐会,邀请学生参与表演,

让他们在演奏过程中感受音乐的力量。

•在音乐会的最后，我组织学生进行讨论，分享他们在音乐中的感受和体验，从而

加深对音乐作品的理解和审美体验。

解析：

通过上述案例，可以看出审美教育在音乐教学中的实施方法。首先，通过介绍音乐

作品的背景和文化内涵，帮助学生建立起对作品的初步认识。其次，通过聆听和表演，

让学生亲身感受音乐的美，激发他们的审美情感。最后，通过讨论和分享，让学生在互

动中深化对音乐的理解和审美体验。这样的教学方式能够有效地培养学生的音乐审美能

力，提高他们的音乐素养。

第八题

题目：请阐述你是如何在音乐教学中培养学生音乐欣赏能力的？

答案：

在音乐教学中，培养学生音乐欣赏能力是提高学生艺术素养、促进其全面发展的重

要环节。我会从以下几个方面来培养学生的音乐欣赏能力：

1.音乐欣赏课的展开：我会定期组织音乐欣赏课，引导学生聆听不同风格、不同历

史时期的音乐作品，了解音乐的基本要素（旋律、节奏、和声等），并培养学生的听觉

感知能力。

2.音乐文化背景的讲解：在每首作品欣赏前，我会提前准备相关的音乐文化背景知

识，让学生了解创作背景、创作意图以及作曲家的生平等信息，提高学生对音乐作品的

整体理解。

3.音乐元素分析与讨论：通过详细的音乐元素分析（比如节奏、旋律、和声等），

以及班级讨论的方式，帮助学生把握每首作品的音乐语言，从而提高他们的音乐欣赏水

平。

4.音乐表演实践：鼓励学生参与音乐表演活动，亲自演奏或演唱，这不仅可以加深

他们对音乐作品的理解和感受，还能培养他们的表现能力和团队协作精神。

5.情感共鸣的培养：引导学生在聆听音乐时，关注作曲家或表演者的创作情感，并

联系自己的生活经验，鼓励学生表达自己在音乐中的所感所想所悟，培养他们的情感共

鸣能力。

6.信息技术的应用：借助互联网、音乐软件等多媒体资源，为学生提供更多的音乐

学习机会和更广阔的欣赏视野。例如，通过网络视频了解不同民族文化中的音乐传统，

或者利用音乐分析软件帮助学生更深入地探索音乐作品的细节。

7.个性化辅导和反馈：对于表现出色或有特殊才能的学生，我会给予个性化辅导，

深入挖掘他们的潜力。同时，针对每位学生在音乐欣赏中的薄弱环节提供具体有效的反

馈和建议。

解析：

这个问题旨在考察面试者的教学理念和方法是否符合素质教育的要求，特别是强调

在音乐教育中培养学生的情感体验、审美能力和创造力的一面。通过上述回答，面试者

展示了自己的教学策略，包括组织多样化的音乐活动、讲解音乐文化背景、深入分析音

乐作品和应用多媒体技术等，这些都有效地体现了培养学生的音乐欣赏能力的教学实践。

此外，重视个性化辅导和反馈也是现代音乐教学中不可或缺的重要环节。

第九题

题目内容：请谈谈您对“音乐教育中的情感体验和审美教育”的理解，并结合实际

教学经验谈谈如何在实际教学中落实这一理念。

答案：

回答示例：

第九题：音乐教育中的情感体验和审美教育

答：在我的理解中，音乐教育不仅仅是传授音乐知识和技能，更重要的是引导学生

体验音乐的独特魅力，培养他们的艺术审美能力和情感表达能力。

情感体验是音乐教育的核心之一。音乐具有强烈的感染力，能够触动人的内心，激

发情感共鸣。在教学过程中，我会通过以下几种方式来落实情感体验和审美教育的理念:

1.选择合适的音乐作品：我会根据学生的年龄特点和学习需求，选择具有丰富情感

内涵和艺术价值的音乐作品，如经典的民乐、中外名曲等。

2.创设情境教学：通过模拟或创设特定的情境，让学生仿佛置身于音乐所描述的场

景中，从而引发他们的情感共鸣。

3.引导学生参与互动：鼓励学生通过合唱、合奏、即兴创作等形式参与到音乐活动

中，在互动中体验音乐带来的情感。

4.注重音乐实践：通过音乐欣赏、听觉训练、演奏实践等多种方式，让学生在亲身

体验中感受音乐之美，逐渐培养他们的审美能力。

5.培养学生的创新意识：鼓励学生在音乐表达中融入个人情感，打破传统束缚，勇

于创新，展现个性化的音乐理解。

例如，在教学《梁祝》曲段时，我会介绍作品背后的故事，创设梁山伯与祝英台相

识、别离、化蝶的场景，让学生在欣赏音乐的同时，感受这对悲剧英雄的凄美爱情。

解析：

该题主要考察应聘者对音乐教育中情感体验和审美教育的理解，以及在实际教学中

如何运用这些理念。优秀答案应包含以下几点：

1.对情感体验和审美教育的清晰定义和认识。

2.结合教学实践，提出具体的落实策略和方法。

3.通过案例或实际经验说明如何在教学中创造情感共鸣和提升审美能力。

4.答案应体现出应聘者的教育理念和对学生的关注。

第十题

题目：你认为在音乐教学中，如何有效地培养学生的审美能力和音乐素养？

答案：

一、答案

1.创设良好的音乐教学环境：通过多媒体、音乐教室布置等方式，营造一个充满音

乐氛围的环境，让学生在潜移默化中感受音乐的魅力。

2.注重音乐欣赏教学：在音乐教学中，引导学生欣赏不同风格、不同时期的音乐作

品，帮助他们了解音乐的发展脉络，提高音乐鉴赏能力。

3.开展丰富多样的音乐实践活动：组织学生参与合唱、乐队、舞蹈等音乐实践活动,

让他们在实践中体验音乐的美，培养团队协作精神。

4.关注学生的个性发展：根据学生的兴趣爱好，鼓励他们选择自己喜欢的音乐风格

进行学习和创作，激发他们的创造力和想象力。

5.培养良好的音乐素养：通过音乐基础知识的学习，让学生了解音乐的基本元素，

提高他们的音乐素养。

二、解析

这道题目主要考察考生对音乐教学的理解和教学方法的应用。在回答时，可以从以

下几个方面进行阐述：

1.音乐教学环境的重要性：良好的音乐教学环境有助于激发学生的学习兴趣，提高

他们的审美能力。

2.音乐欣赏教学的作用：通过欣赏不同风格、不同时期的音乐作品，学生可以拓宽

视野，了解音乐的发展脉络，提高音乐鉴赏能力。

3.音乐实践活动的重要性：实践活动有助于学生在实践中体验音乐的美，培养团队

协作精神，提高他们的音乐素养。

4.关注学生个性发展：根据学生的兴趣爱好，激发他们的创造力和想象力，培养他

们的音乐素养。

5.音乐素养的培养：通过音乐基础知识的学习，提高学生的音乐素养，为他们的终

身发展奠定基础。

在回答这道题目时，考生可以结合自己的教学经验，给出具体的案例和教学策略，

以展现自己的教学能力和对音乐教学的深入理解。

二、教案设计题（3题）

第一题

题目要求：

请根据七年级音乐课程的要求，设计一节以《我的第一支歌》为主题的音乐欣赏与

创作课教案，包括教学目标、教学准备、教学过程、教学评价等部分。

参考答案：

一、教学目标

1.知识与技能：

・学生能够认识并说出一些基本音乐术语，如旋律、节奏等。

•学生能够欣赏不同风格的歌曲，理解其情绪和表达方式。

・学生能够初步掌握简单的创编旋律的方法。

2.过程与方法：

•学生能够通过聆听、讨论和创编，提高音乐鉴赏能力。

・学生能够在小组合作中学习并分享自己的创编成果。

3.情感态度与价值观：

・培养学生对音乐的兴趣和热爱。

•增强学生的团队合作意识和交流沟通能力。

二、教学准备

1.教学设备：多媒体设备、音响设备、课件。

2.必备教材：《我的第一支歌》教学材料。

3.学生需准备：音乐笔记本、笔。

三、教学过程

1.导入新课（5分钟）

•播放一段轻柔的音乐，引导学生进入音乐课堂。

・提出问题：“今天，我们将一起探索每个人心中最动人的一支歌。”

2.新课教授（20分钟）

•展示课件，介绍音乐术语和基础知识，例如旋律、节奏等。

・欣赏不同风格的歌曲短片，让学生在聆听中感受不同的情感表达。

•分组讨论：引导每组学生成为一个“创作小组”，为即将到来的创编活动做好准

备。

3.创编活动（20分钟）

・每个小组选定一段简短的旋律或歌词作为基础，利用打击乐器、口哨等简单乐器

进行创编。

•小组之间分享各自创作的作品，其他小组成员进行评价和建议。

4.展示环节（10分钟）

・每个小组上台表演自己创作的作品，并简述创作思路。

・学生和其他教师进行互动反馈。

5.总结与反思（5分钟）

・听赏《我的第一支歌》完整版，教师带领学生探讨歌词意义，深化主题理解。

・学生自我反思，分享收获和感悟。

四、教学评价

1.学生自评：

・每位学生撰写学习反思日记，记录此次音乐课中的收获和感受。

2.小组互评：

•各创作小组互评，关注作品的创意性和表现力，并提出建设性意见。

3.教师评价：

•依据学生课堂参与度、作品创意及表现力等对学生进行综合评价。

4.家长评价（非必选项）：

・家长可通过在线问卷的形式，对学生的课堂表现和学习成长作出评价。

解析：

本题考查考生针对七年级音乐课程的教学设计能力。《我的第一支歌》作为一首贴

近学生生活且富有情感表达的歌曲，音乐包括欣赏、创编的多个维度，非常适合初中的

音乐教学。设计时需注意以下几点：

・知识与技能：不仅要讲解音乐的基本知识，还要引导学生通过实际活动掌握实践

能力。

•过程与方法：通过小组合作的形式，让学生在活动中学习，培养团队合作意识。

•情感态度与价值观：激发学生的兴趣和热爱，增强学生的交流沟通能力。

・教学准备：确保所需的教学设备和材料齐全。

•教学过程：注意导入部分的设置，能让学生快速进入状态，教学活动的设计应循

序渐进，互动性强，让每位学生都参与到课堂活动中来。

・教学评价：通过多方面评价系统，可以让老师、同学及时了解学习效果，进而调

整教学方法和发展计划。

第二题

【题目要求】

请根据以下教学背景，设计一堂以《黄河颂》为主题的音乐教学课教案。

教学背景：

《黄河颂》是初中国际班音乐教材中的一首经典交响诗，由冼星海作曲，光未然作

词。这首作品描绘了中国人民在抗日战争时期，黄河两岸英勇斗争的壮丽画卷，具有强

烈的爱国主义精神。本次教学目标是让学生通过演唱《黄河颂》，领略中华民族的豪情

壮志，加强爱国主义教育。

【答案】

教案设计：

一、教学目标

1.让学生了解《黄河颂》的背景及创作意义，培养他们的音乐欣赏能力。

2.通过演唱《黄河颂》，让学生感受中华民族的英雄气概和爱国主义精神。

3.培养学生的团队协作精神和合作意识，提高课堂互动。

二、教学内容

1.简介《黄河颂》的创作背景及主题内容。

2.学习歌曲《黄河颂》的旋律、节奏及表现手法。

3.演唱歌曲《黄河颂》。

三、教学过程

（一）导入新课

1.播放《黄河颂》的片段，让学生初步感受作品的氛围。

2.提问：这首歌曲的名称是什么？你们知道这首歌曲是如何产生的吗？

（二）歌曲讲解

1.介绍《黄河颂》的创作背景及主题内容，让学生了解这首歌曲所蕴含的爱国主义

精神。

2.分析歌曲的旋律、节奏及表现手法，引导学生感受作品的音乐美。

（三）演唱实践

1.学生跟唱Accompaniment（伴奏），熟悉歌曲的旋律。

2.教师指导学生演唱歌曲《黄河颂》，注意咬字、吐字、呼吸等方面。

3.歌曲演唱过程中，鼓励学生发挥想象力，将歌曲中的情感表达出来。

（四）课堂互动与总结

1.教师随机提问，检查学生对《黄河颂》的了解程度。

2.学生分享自己在演唱过程中的感受和体会。

3.总结本节课的教学成果，强