高中美术 人美版《现代媒体艺术》第三单元第3课《精彩的动画世界》课件

精彩的动画世界高中美术人美版《现代媒体艺术》第三单元第3课动漫关于动画的学科范畴动画动画电影>>动画是一门综合艺术动画是一门综合艺术，它是集合了绘画、摄影、电影、音乐、文学、数字媒体等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。是一门作用于人的视觉、听觉甚至触觉的综合感官的艺术形式。绘画摄影电影音乐文学数字媒体动画动画是一种新兴艺术动画是一门年轻的艺术，是唯一有确切诞生日的艺术1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，事件标志着动画的正式诞生，埃米尔·雷诺也被誉为"动画之父"。动画是一种应用广泛的艺术经过了百余年的发展，已经有了较完善的理论和产业体系，深受人们的喜爱。随着科技的发展和社会的进步，如今的动画已深入到我们生活的各个行业，应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。关于动画的原理视觉暂留利用人的生理上的视觉暂留原理，逐格（帧）绘制、记录，连续播放，使静态图像形成动态幻觉，于是有了动画。动画师通过把表情、动作变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。异彩纷呈的世界动画美国动画日本动画中国动画幽默包容的动画引领者—美国动画（一）、起步期（1928“米老鼠”形象征服世界，奠定动画

大国地位）（二）、早期动画（滑稽、幽默、搞笑的动物明星们）（三）、第一次繁荣期（优美写实的动画人物群体）（四）、加速发展期（世界动画新领域—电脑动画）美国动画起步期1907年，第一部动画《滑稽脸的幽默相》宣告美国动画史的开始；1928年动画家华特迪士尼凭借第一部有声动画《威力号汽船》中的“米老鼠”形象征服了世界，奠定了美国世界动画大国地位。《滑稽脸的幽默相》1906年布莱克顿美国动画早期角色：多以动物为主审美：可爱风造型：曲线为主，圆润飘逸自由代表：维尼熊、菲力猫、高飞狗、兔八哥、达菲鸭、小鹿斑比等滑稽、幽默、搞笑第一次繁荣期角色：多以人物为主审美：优美写实造型：勾线填色，比例几近生活原型代表：灰姑娘、睡美人等19世纪50-60年代迪士尼在制作动画前，先拍摄了真人照做参考加速发展期角色：关节动物或机器人造型审美：怪诞风格（怪诞意味）造型：数字生成动画图像，发挥计算机处理的高效率代表：虫虫特攻队（虫虫危机1998）、玩具总动员1995等19世纪90年代以后电脑动画美国动画在世界动画史上占有重要地位，一直在引领着世界动画片的发展潮流和方向。意念超前简约精致--日本动画1、手冢治虫时代（日本动画新纪元的开始）2、宫崎骏时代（细致唯美、模式化写实）特色：对比鲜明的画质、跌宕起伏的剧情（故事情节）、个性化的角色性格等，重视电视电影、VCD、DVD等传统发行媒介，近年发力互联网平台日本动画新纪元的开始角色：“机器人”造型审美：表现机器人的威力，思考人与机器人的关系造型：圆头与超人元素影响：使机器人成为日本动画几十年的经典话题手冢治虫与铁臂阿童木日本动画精致唯美时代角色：描写简单的人和故事。审美：关注自然，着眼平凡人类和周围世界。造型：唯美造型（人物写实优美，背景细腻逼真，关照服饰等细节趣味化）代表：《千与千寻》、《风之谷》等宫崎骏与模式化写实宫崎骏先生创作的唯美模式化写实影响日本80年代以后的动画创作，至今许多作品都能找到它的影子。平凡人生，细致富有根植传统负重前行—中国动画（一）、在20世纪20年代，在万氏三兄弟的带领下开始探索之路。（二）、50-60年代：中国动画“民族化”—中国动画学派（三）、特殊年代70-80年代：与世界动画的发展拉开差距。（四）、90年代中国动画“审美折衷化”发展--被动模仿之路（五）、全球化背景下中国动画的创新之路中国动画起步探索阶段万氏提出中国动画发展方向：1、以中国传统、故事为基础；2、符合中国人的理智和幽默感；3、要有教化意义。提倡中国式的幽默，寓教于乐，反对单纯意义上的娱乐片。万氏兄弟与中国式幽默1926年，第一部动画片诞生，无声短片《大闹画室》1935年，第一部有声动画《骆驼献舞》，这两部皆由万氏兄弟创作。中国动画“民族化”阶段中国动画发展到一个相当高的水平，形成了独特的风格，国际上享有“中国动画学派”美誉。艺术家们研究传统艺术形式，运用本土艺术语言来塑造动画角色。19世纪50-60年代借鉴传统剪纸、皮影表现形式--代表作：《猪八戒吃西瓜》《渔童》等借鉴传统木偶表现形式--代表作：《阿凡提》《神笔马良》等《猪八戒吃西瓜》剧照《阿凡提》剧照中国丰碑式动画片《大闹天宫》造型：借鉴京剧脸谱；设色：民间传统对比色，

鲜亮悦目；用线：古典工笔重彩，

装饰感极强；音效：中国动画坎坷阶段特殊时期（60-80年）：与世界动画的发展拉开差距。“审美折衷化”（90年代）--被动模仿之路中国动画创新发展新阶段国际间交流合作加深，文化交融背景下需要创新发展。如何将造型背后的文化精神贴切传达依然是新时代动画人的使命。动画电影《大圣归来》(2015年)

动画电影《大鱼海棠》(2016年)

结语

本节课我们走进动画世界，对动画的范畴、概念及原理进行了学习，探寻了中国和美、日动画的艺术特色及发展过程。你有哪些收获呢？课堂到此结束，谢谢大家的观看，再见！《精彩的动画世界》学习答疑高中美术人美版《现代媒体艺术》第三单元第3课答疑问题1--“优秀的动画都有精美的画工，只要学好动画软件就能作出好的作品。”老师观点：1、精致的画工、精美的画面给人带来良好的视觉享受，无疑是优秀动画作品的首要条件。新的动画制作技术的发展应用能给作品带来质的飞跃。随着增强、虚拟现实和动作捕捉等高级视觉技术的发展，三维动画的表现能力更强，应用范围更宽广老师观点：2、成就优秀动画的条件很多。其中，题材立意才是作品的灵魂。新颖的题材，有创意的故事情节内容成就作品的优秀。“票房是王道，只有票房高的动画作品才是优秀的作品。”答疑问题2--老师观点1：票房高成绩好，意味着观众对作品的认可。优秀的作品一般都会获取不俗的票房。老师观点2：高票房现象不能回避动画电影商业性质--商业动画（1）由企业出资赞助拍摄，能给商家带来宣传作用，提升知名度如《海尔兄弟》—海尔集团；《威力童子》—威力集团；

《我是江小白》--江小白酒业等）；（2）商业动画商业化运作：根据市场需求来设计动画。“观众喜欢什么就做什么，什么好卖就怎么做，什么有流量就突出什么”（主题选择、情节处理、画面细节等等）老师小结：

近年一些国漫电影票房不断飙升，让大家看到希望同时也应该理性的看待这个问题。1、高票房不等于或不完全等于高质量。2、票房成绩取决于作品质量、商业运作等多方面因素动画作品推荐：《美丽的森林》（国画工笔动画）

设计制作人：杨春（时为中央美院研究生）一部让中国古画活起来的动画片3年手绘万幅，惊艳了世界“复活“这些古画上的花鸟，让它们真正飞起来。不仅飞出宋朝，还飞出中国、飞向奥斯卡，这