学习项目二世界民族音乐博览会（一）（简谱）2024-2025学年人教版（简谱）

教学设计课程基本信息学科艺术音乐年级七年级学期秋季课题第二单元多彩的音乐风格学习项目二世界民族音乐博览会(一)编写教师刘晔工作单位滕州市滕南中学教学目标1．通过聆听与感受世界不同地区与民族的音乐，激发学生探究东亚地区民族文化与民族音乐的兴趣，尊重世界文化的多样性。2．能够了解并总结世界民族音乐风格的形成原因。3．能够听辨世界不同民族的音乐风格，进行简单的音乐创编。教学内容教学重点感受东亚地区的音乐风格特征，初步建立世界民族音乐地图概念。教学难点能够识别与判断东亚国家民族的音乐风格，探究音乐背后的文化因素。教学过程教学环节主要师生活动课前准备多媒体课件、电子琴新课导入(1分钟)上课前我们先来复习之前学过的歌曲《茉莉花》众所周知《茉莉花》是一首独具中国特色的民歌，也是我们国家最具代表性的民族音乐，但除了我们中华民族拥有广博精深的民族音乐之外，其他国家和其他民族也有着拥有他们风格迥异、各具特色的民族传统音乐。这节课，就让我们乘着音乐的翅膀，一起畅游世界民族音乐博览会之亚洲民族音乐。本节课我们将会从离我们国家最近的东亚地区的几个国家和民族的代表性的民族音乐开始了解风格各异的世界民族音乐。新知探究(35分钟)1.蒙古音乐首先让我们先来到亚洲的东北面，这里有辽阔的草原，驰骋的骏马，洁白的羊群和勇猛的骑手。当然，还有那跌宕的长调。长调称长歌，它的旋律高亢嘹亮，音域宽广，节奏自由舒缓，演唱方式上多采用真假声结合以及颤音的运用。长调的内容十分广泛，常以赞美自然、歌颂英雄人物、赞颂友情、亲情和爱情为主要内容。说到蒙古民歌除了跌宕的长调之外，你是不是还经常听到蒙古人一种独具特色的唱法——呼麦。我们一起来欣赏。大家有没有发现呼麦的奇特之处呢？呼麦一词的蒙语意为喉，也就是独特的喉音唱法。这种演唱技巧的奇特之处在于一个人能同时唱出两个声部，技巧高深的演唱家甚至能够唱出三个声部。除了长调和呼麦之外，大家还对蒙古族的音乐有什么了解，比如他们最常使用的乐器是什么？蒙古族又被称作是马背上的民族。蒙古人爱马，他们闲暇时他们会草原上举办赛马会，节庆时还会在一起大口喝着马奶酒，当结束了一天的忙碌后他们会在毡房旁拉响他们最爱的马头琴。（播放马头琴演奏视频）这乐曲会让你产生什么联想？你对马头琴有什么认识吗？（图文结合介绍马头琴的历史、外形、演奏方式等。）马头琴是蒙古民族最具草原特色的乐器，它有琴头、琴杆、琴弓和共鸣箱组成，共鸣箱呈T型，两面蒙上马皮、牛皮或羊皮，皮面上彩绘蒙古人的民族图式，琴头和琴杆则有一块木雕刻制而成，琴头被雕刻成栩栩如生的马头，琴弦由马尾制成，共两根弦。演奏方式是用弓拉弦，弓毛也是用马尾制成。关于马头琴的由来还有一个十分凄美的传说。（播放马头琴传说故事）通过我们对马头琴的了解，请你去思考马头琴的演奏对蒙古族音乐风格的形成产生了什么影响？相信很多人一听到马头琴的声音就会联想到草原，马头琴柔和的音色给我们带来的不仅是的心旷神怡的感受，同时我们也把它看作是蒙古族音乐文化的象征。所以乐器是民族音乐风格形成的重要因素之一。2.朝鲜音乐接下来让我们往东出发，来到东北亚地区的另外一个国家，你听这是哪个国家哪个民族？（播放《阿里郎》）听到这首耳熟能详的或许你就能够联想到这个载歌载舞的朝鲜族。朝鲜生活在朝鲜半岛上，与我们中国的东北地区相邻，朝鲜族的音乐主要分为：民谣、舞曲、四乐、盘索里（说唱音乐）、唱剧（戏曲音乐）。请你思考《阿里郎》属于朝鲜音乐那种形式？没错，就是民谣。这是一首讲述一位朝鲜族姑娘对远离家乡丈夫的思念。由此可以看出朝鲜族的民歌内容依然产生于朝鲜人民的日常生活中。其次，朝鲜族的音乐风格特征主要表现在节拍上，其显著特征是使用三拍子类的节拍，节奏上常使用长短短节奏型。之所以朝鲜族音乐采用长短短结合的三拍子节奏型是根据朝鲜语的特点即朝鲜语的音节有长短之分，如“朝鲜”这个词，“朝”便是长音节，“鲜”为短音节。因此，三拍子的节拍形式也成为朝鲜民族音乐代表性特征。朝鲜族音乐独特的节拍特点也体现着他们民族的生活习俗和文化特色。所以，节拍、节奏也是民族音乐风格形成。3.日本音乐接下来，让我们来到东亚地区另外一个半岛国家——日本。视频中的乐器你认得吗？有同学可能会说，这不是中国的古筝吗？其实这个是日本筝，是公元8世纪由中国唐朝传入日本的。加下来老师再给大家展示几件日本的传统乐器，看看你认得吗？（播放乐器图片）——日本拨弦乐器，有同学可能会说这不是咱们国家的民族乐器三弦吗？其实这是日本的弹拨乐器三味线，起源于中国的三弦，15世纪经由当时的琉球王国传入日本。是日本传统歌舞伎表演的主要伴奏乐器，我们来看下一件乐器，又有同学可能疑惑了，接下来我们来认识这一件长得类似于中国的箫的乐器，它叫做尺八。——日本的吹奏乐器，它也是公元8世纪从中国唐朝传入的一种竹制竖笛。长约1尺8寸，故名尺八。由此我们可以看出，日本的传统音乐文化与我们中国有着千丝万缕的联系。接下来我们探讨一下日本的民族调式与我们中国的民族调式又有何关联与不同。（教师弹奏日本民歌《樱花》）请大家边听边分析歌谱：这首歌曲的旋律中出现了哪几个音？日本的都节调式与我们中国的民族调式都是五声调式，但对比我们中国的五声调式，日本的五声调式少了我们最重要的商音和徵音，加入了我们不常用的4和7这两个偏音，所以他们的音乐给人一种忧郁哀伤之感。这也是源于大和民族独特的审美——物哀美学。创编环节：结语创编(8分钟)接下来我们大开一下脑洞进行一个旋律改编的游戏：你听这首歌——《青城山下白素贞》，这是一首运用中国民族五声调式的旋律，接下来请大家分小组尝试运用日本都节调式将这首歌曲的调式进行改编。给大家五分钟左右的时间，一会请小组上来分享。学生创编展示：从这里我们可以看出来，各个国家和民族都拥有自己独具特色的音乐风格，这不仅与它们的乐器音色，节拍特点有关，与它们民族音乐中的调式也有着密切的关系。所以调式对民族音乐风格的形成也有着重要的影响。课堂小结(1分钟)同学们，今天我们进行了一次别样的音乐旅行，在旅行的过程中，我们了解了东背亚地区的民族文化以及他们的经典音乐，这些经典音乐将会帮