蒙太奇与长镜头比较

长镜头派与蒙太奇派的分析与比较 一种重在反映对象的原始现实,一种重在表现对对象的理解。前者是长镜头派及其理论,后者就是蒙太奇派及其理论二三十年代电影美学思想主要是蒙太奇理论,从梅里爱——格里菲斯——爱森斯坦,趋于完善,得到公认和运用,占统治地位。从40年代末到50年代初,以巴赞为首的一批法国电影家开始提出长镜头和场面调度观念与蒙太奇对抗,于是形成两大派。具体地说,好莱坞和苏联电影为蒙太奇派；意大利新现实主义,法国新浪潮为长镜头派(场面调度派)u从镜头形态、镜头现象蒙太奇派长镜头派①抽象。重视从镜头中抽象出含义。如爱森斯坦说，两个画面并在一起，可以产生一个新的观众。①具体。不是通过镜头组合加以概括，而是直接诉诸具体的现实景象。意义就在画面之中，不是在组接之中。②解释。强调用镜头对事物做出解释，突出作者的立场观点。②实录。不另加解释性镜头(象征、隐喻之类)，作者观点不强加给画面，不给现实画面加灌主观理念。③分散。蒙太奇讲究节奏，多是短镜头组接，故表现人、环境、人与人等上都是逐个表现，加以组接。③完整。画面完整，人与环境、人与人一目了然，不是逐个分切表现。不割裂现实景象。蒙太奇派长镜头派①强调导演主观观念、认识，在镜头组合中表现出来①强调导演客观态度，把现实真实展现在观众面前，不随便增加自己的理解。②通过镜头组合，强迫观众接受或观看导演对生活的解释。②让观众在完整的画面中自由选择，或前或后，尽观众的兴趣、倾向、知识所好。由观众从中得出自己的理解和结论。③镜头由导演特意预先安排，导演主宰、指挥本来有相对独立性的生活、故事。③导演尽量让镜头自然地包含观众的一切选取性，尊重镜头的多义、广义乃至模糊性，而不是预先精心安排。从导演对待镜头、画面的心理看蒙太奇派长镜头派①分析的。对事物、生活、人的动作，总之对表现对象采取分析的态度。(如走路，不用跟拍，而是切几段加以突出。)在分析中可以突现导演理念。①综合的。对人、事物、人与环境，强调其本身综合性，不随便割裂、截取。②孤立的。镜头中的对象多是孤立的，个人环境、甚至人的几个动作都单个表现(两人谈话，不用全景，而用正、反打)。②同时呈现的。镜头讲究整体性，两人谈话，人与环境，同时呈现。③时间性。强调镜头的时间关系，或者说用时间来组织镜头，讲究运动、节奏等。③空间性。重视镜头中空问的整体性和统一性④技术上，镜头形态多短镜头、重特写。④技术上，多用长镜头、景深镜头和远景。在对镜头的技术和形式安排上二、关于两大派的评价 蒙太奇派 蒙太奇对生活采取主观分析态度，重视也善于挖掘生活背后的事理、人性；在镜头关系上，创造了前所未有的丰富语义；组合形式工巧而有冲击力，能够强有力地揭示理念，打动观众。它源远流长，体系完整，内含丰富，是久经证明其魅力的电影语言亦即电视语言。 从美学上看，它吸取了文学创作中现实主义、浪漫主义、表现主义等流派中典型概括、抒发主观情感和创造物质感形象表述事理等方法和精神。有着明显的理性化特征，导演的理念和控制贯彻在影片叙述语言中。是一种主观性、理性化的表现美学。蒙太奇也有一些弊病:①容易忽视生活的自然状态(无序、多样、多义……)，强迫观众接受单一的、主观的图景。②镜头形态上，忽视单个镜头内含的丰富意义，把它仅当作组成“语句”的符号，一味在形式上做文章，创造理念，剥夺观众自由思考的权利。这都是应该注意避免的。

长镜头派 长镜头理论强调对生活原型的尊重，让生活自己去呈现自己背后的含义，在镜头上，重视对生活场面的直观、纪录、照相；重在镜头的完整、自然和连续性；以朴素而切近生活的直观感动、吸引观众。它崛起于50年代，体现了现代人观察世界的态度，是一种后起的但生命力极强的电影语言。从美学上看，它吸取了文学自然主义、现实主义中还原自然，不加修饰，逼近现实生活原貌，客观如实反映现实生活图景的精神和方法，但又超越这些，包含现代美学因素:克罗齐直觉主义，萨特的存在主义(存在、人的处境等思想)，有着感性和非理性的因素。导演的直觉、情感在客观、自然的画面中流露出来。是一种客体对象化、感性化的纪实美学。 长镜头(场面调度)走向极端也会出现许多错误的倾向:①尊重现实，复现自然，保持生活的多义性、鲜活性，固然真实感人，但有时又不免流于晦涩、模糊、难懂。②镜头形态上，强调单个镜头内含的丰富性，强调客观自然，但镜头再长，最终仍需加以组接，景深镜头内前后景设置，