《小学音乐基础》 课件 第十四单元 器乐作品赏析

小学音乐基础第十四单元器乐作品赏析知识目标：了解中外主要的乐器及演奏形式。技能目标：能正确分别各种乐器。素养目标：丰富音乐视野，提高音乐审美情趣和艺术鉴赏力，自觉传承和弘扬中国传统音乐。学习目标一、中国器乐作品赏析

二、外国器乐作品赏析(一)中国民族乐器2.拉弦乐器3.弹拨乐器4.打击乐器1.吹管乐器吹管乐器是指靠气息吹奏，促使发声体发声、气孔控制音高的乐器。民族吹管乐器多为木制或竹制管状体，如竹笛、箫、唢呐、芦笙等；也有非管状体，如泥制或陶制的埙等。拉弦乐器一般是指通过拉动弓毛摩擦振动弦发声，靠手指改变振动弦长短控制音高的乐器。这类乐器大多由拉弓、振动弦和共鸣箱构成。典型乐器有二胡、京胡、板胡、高胡、马头琴等。这类乐器一般不用品位定音,表现力极强,不仅用于伴奏，还常以独奏身份存在。弹拨乐器是指通过手指拨弄乐器部件发声，依靠振动体长短控制音高的乐器。这类乐器一般由共鸣箱和弦构成，典型的有古琴、筝、琵琶、阮、三弦、冬不拉、热瓦普等。这类乐器不但种类多,而且同一类乐器又依照体积大小等方式不同命名,如阮又分为大、中、小阮等。打击乐器是指依靠外力敲击发声体发声的乐器。我国民族打击乐种类繁多,技巧丰富，风格独特,材质多样化。木制的有木鱼、双响筒等;皮革制的有民族鼓;金属制的有铜鼓、大锣、小锣、云锣、铰等。我国打击乐历史悠久,很多乐器不仅用于节奏性伴奏烘托气氛,还以打击乐组合的形式拥有自身的相对独立的演奏曲目。一、中国器乐作品赏析

1.吹管乐器(1)笛。笛身为竹制，有一个吹孔、一个膜孔和六个指孔。其高音区明亮,中音区圆润，低音区浑厚，有较丰富的表现力。笛子有两种，一种是短膜笛,形体短小，流行于北方，常作梆子戏的伴奏乐器，所以又叫梆笛；另一种是长膜笛，形体较长，流行于南方，常作昆曲的伴奏乐器。(2)唢呐。唢呐为木制的锥形管子，上开八孔,在木管上端装一铜管,铜管上端套一苇制哨子，木管下端接一铜质的喇叭口。唢呐的音色高亢、明亮、热烈粗犷。唢呐既能表现雄壮的场面，也能表现幽静的情景。(3)笙。笙是古老的簧管乐器，自有了象形文字以来，就有关于笙的记载。笙的结构比较复杂，由铜制的斗子、竹制的簧管和铜制的吹管三部分组成。笙的音域宽广，音量洪大，其高音区清脆，中音区柔和，在民族管弦乐队中有“半个乐队”之称。(一)中国民族乐器一、中国器乐作品赏析

2.拉弦乐器(1)二胡。二胡也称胡琴、南胡。它由琴筒、琴杆、琴轴、琴马、千斤、琴弦及琴弓组成。其琴弦有内、外两根,外弦用钢丝制成，内弦用钢丝或尼龙芯缠弦。二胡具有复杂的演奏技术和丰富的表现力，广泛应用于独奏、合奏和伴奏。其低音区厚实、饱满，中音区圆润、柔和，高音区较紧张。(2)京胡。京胡是京剧、汉剧的主要伴奏乐器，在胡琴的基础上发展而成。琴筒、琴杆用竹制成，琴筒蒙以蛇皮。京胡音色刚劲尖亮，穿透力很强,大多用于伴奏唱腔，在润腔韵味上与唱腔很贴切，在节奏感和力度上给唱腔以有力的支撑和补充。(3)板胡。板胡又称梆胡、秦胡，是梆子戏系统的主要伴奏乐器。它是明末清初在胡琴的基础上发展形成的。板胡琴筒用椰壳或硬木制成，呈碗形或扁鼓形，面板用薄桐木板制作。板胡有高音、中音、次中音三种，高音板胡一般用于乐队中；中音板胡因其音色柔和，主要用于独奏。(一)中国民族乐器一、中国器乐作品赏析

3.弹拨乐器(1)琵琶。现代琵琶是隋唐时代在我国原有的弹拨乐器的基础上，吸收外来的曲项琵琶的特点逐渐发展形成的。琵琶用特殊木材制成半梨形音箱,以桐木板蒙面，颈部朝后稍弯。它有四根弦。演奏琵琶时左手按弦，右手五指戴上假指甲触弦弹奏。琵琶表现力很丰富，低音区声音浑厚，中音区声音柔美，高音区和极高音区清脆明亮。它既可以演奏威武雄壮的武曲，又可以演奏抒情幽雅的文曲。(2)筝。筝也称古筝、秦筝。它有一个长方形的木质共鸣箱，面板呈弧形，,上面张弦，弦数十二至二十五不等。筝的音色优美，多用于独奏或为歌伴奏。其低音区浑厚响亮，余音较长；中音区圆润柔美；高音区清脆纤细。(3)古琴。古琴又名瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国最古老的弹拨乐器之一。古琴有三种音，散音松沉而旷远，泛音如同天籁，按音则非常丰富，称为“天、地、人”三籁,可以叙述人之情思，也可以表达宇宙之天理。(一)中国民族乐器一、中国器乐作品赏析

4.打击乐器(1)大鼓。大鼓又称堂鼓,用木材制成桶形，上下两面蒙牛皮。用木槌敲击时,越到鼓面中心，发音越低沉、厚实，越到鼓面边缘，发音越高、越单薄。敲击鼓槌的方法一般有单击、双击、滚击、闷击、摇击、顿音等。大鼓是乐队中节奏的核心，它的表现力较强，既可表现威武激昂的场面，也可表现紧张的情绪。(2)云锣。云锣又名“云敖”或“九音锣”，多用铜制成，由若干面有固定音高的小锣组合而成。云锣的演奏方法有单击、双击、滚击、轻击、重击等，可以演奏琶音、和弦和旋律。(3)大钹。大钹也称大镲，用铜制成圆形状，中间有凸起部分，两面为一副，用于戏曲、秧歌和乐队之中，力度变化很大。其演奏方法有撞击、磨击、扑击、滚击、闪击、单击等。(一)中国民族乐器一、中国器乐作品赏析

1.独奏

在中国民族器乐中，各类乐器都可以独奏。独奏类器乐借助乐器独特的音色、表现性能和演奏者高超的演奏技巧，使乐曲精妙绝伦、细腻入微，令人叹为观止。

2.合奏

传统的民间器乐合奏，依其不同的组合，可以分为五种，分别是弦索类合奏、丝竹乐合奏、鼓吹乐合奏、吹打乐合奏和锣鼓乐合奏，加上新型民族管弦乐合奏，共有六种类型。

(1)弦索类合奏。弦索类合奏是指全部用拉弦乐器和弹拨乐器演奏的民间器乐合奏形式。

(2)丝竹乐合奏。丝竹乐合奏是指以丝弦乐器和竹管乐器为主奏乐器的民间器乐合奏形式，主要盛行于南方。

(3)鼓吹乐合奏。鼓吹乐合奏是指以某一件吹管乐器(管子、喷呐、笛子)为主奏乐器，配合其他管弦乐器和打击乐器所组成的民间器乐合奏形式。

(4)吹打乐合奏。吹打乐合奏是指吹管乐器和打击乐器并重的民间器乐合奏形式，这类乐种一般大多有单独的锣鼓段落，多集中在我国中部、南部地区，如陕西西安鼓乐、浙东锣鼓、苏南的十番锣鼓、广东锣鼓柜和潮州大锣鼓等。

(5)锣鼓乐合奏。锣鼓乐合奏是指以打击乐器为主演奏的民间器乐合奏形式，民间又称其为清锣鼓或素锣鼓。

(6)新型民族管弦乐合奏。新型民族管弦乐合奏是指20世纪20年代以来，借鉴西方交响乐队编制而形成的声部完整、功能齐全、规模庞大的民族器乐合奏形式。(二)中国民族器乐演奏形式一、中国器乐作品赏析

《瑶族舞曲》是彭修文根据刘铁山、茅沅的同名管弦乐曲改编而成的民乐合奏曲。乐曲生动描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。2.《瑶族舞曲》

《二泉映月》是阿炳最具代表性的作品之一。作品

采用了江苏民间音乐素材，运用多种二胡弓法和不同力度的变化，细致地表现了饱尝生活艰辛的社会底层人们悲怆的心情和倔强的性格。1.《二泉映月》(三)中国民族器乐作品赏析一、中国器乐作品赏析(一)外国乐器2.拉弦类乐器3.木管乐器4.铜管类乐器1.键盘类乐器键盘类乐器是有键盘装置的乐器的总称。这些乐器上每个琴键都有固定的音高,因此皆可以演奏任何在其音域范围内的乐曲。拉弦类乐器主要包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等。拉弦类乐器通常用不同的弦演奏不同的音,有时则需运用手指按弦来改变弦长,从而达到改变音高的目的。拉弦类乐器从其发音方式上来说,分为弓拉弦鸣乐器、弹拨弦鸣乐器和击弦鸣乐器。木管类乐器起源很早,从民间的牧笛、芦笛等演变而来。木管乐器大多通过空气振动来产生乐音,根据发声方式,大致可分为唇鸣类和簧鸣类。木管乐器的材料并不限于木质,也有选用金属、象牙或动物骨头等材质的,它们的音色各异、特色鲜明。铜管类乐器主要包括小号、长号、大号、法国号等。铜管类乐器的发音方式是,依靠演奏者唇部的气压变化与乐器本身接通“附加管”的方法来改变音高。铜管乐器的音色特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但洪大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点。二、外国器乐作品赏析5.打击类乐器打击类乐器是以敲打、振动、摩擦、刮蹭等方式产生声音的特殊效果的乐器,常见的有定音鼓、小鼓和三角铁等。

1.键盘类乐器(1)钢琴。钢琴由88个琴键和金属弦音板组成。世界上第一家钢琴是意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利在1709年发明的。(2)管风琴。管风琴属于气鸣式键盘乐器，是流传于欧洲的历史悠久的大型键盘乐器，靠铜制或木制音管来发音。音量洪大，气势雄伟，音色优美、庄重，并能模仿管弦乐器效果，能演奏丰富的和声。(3)手风琴。手风琴是一种既能够独奏，又能伴奏的簧片乐器，不仅能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲，更可以演奏丰富的和声。手风琴声音洪大，音色变化丰富。除了独立演奏，还可以重奏、合奏。它的音高固定,易学易懂，体积小，携带方便，适合不同年龄的演奏者，也可以很方便地携带到学校、剧场参加演出。(一)外国乐器二、外国器乐作品赏析

2.拉弦类乐器(1)小提琴。小提琴是众多弓弦乐器中流传最广的一种乐器，也是自17世纪以来西方音乐中最为重要的乐器之一。(2)中提琴。中提琴的前身是15世纪欧洲盛行的一种名叫中音维奥尔的弦乐器,到了15世纪末，基本上已演变成现在的中提琴。中提琴的音域介于小提琴与大提琴之间，音色柔和而丰厚，广泛应用于管弦乐队、交响乐队以及室内乐中，极少用于独奏，不过偶尔也会以独奏乐器的形象出现。(3)大提琴。大提琴属于弦乐器中的低音乐器，它的前身是15世纪初的古提琴，这种乐器源于欧洲，原本有六根弦,最初是放在腿上演奏的,后来为方便演奏，加上了支脚，才演变成现在的大提琴。大提琴以其热烈而丰富的音色著称，是交响乐队中最常见的乐器之一，适合扮演各种角色，也可以用来独奏。(4)低音提琴。低音提琴是弦乐器中体积最大、音最低的乐器，需站立演奏，由倍低音维奥尔演变而成。低音提琴是管弦乐队和交响乐队中的最低音声部，多充当伴奏角色，极少用于独奏，但其雄厚的低音无疑是多声部音乐中强大力量的体现。(一)外国乐器二、外国器乐作品赏析

3.木管类乐器(1)短笛。短笛就是缩小了的长笛，管长只有长笛的一半，其音域比一般的长笛高了一个八度，是所有吹管乐器中音域最高的乐器。短笛音色尖锐，光辉明亮，穿透力极强，善于演奏急速的过门乐句，在管弦乐中更能增加光辉的色彩。(2)长笛。长笛是一种历史悠久的吹管乐器，早期的长笛是由乌木或者椰木制成的,现代多使用金属材质。(3)单簧管。单簧管又称黑管、克拉管，是一种竖直的木管乐器。单簧管由笛头、小筒、主体管、喇叭口和机械音键系统组成。高音区嘹亮明朗；中音区富于表低音区低沉、浑厚而丰满。(4)双簧管。双簧管同样是一种竖直的木管乐器，乐器的顶部有两片用芦苇制成的簧片，牢固地夹在金属制的管上。现代的双簧管是由16世纪的萧姆管演化而来的，在乐队中常担任主旋律，是出色的独奏乐器。(5)大管。大管又称巴松管，是一种低音的双簧片木管乐器，哨子、管体、弧形接管和音键系统组成。其吹嘴是用两片芦苇合制而成的，装在一根弯曲的小铜管上，可随演奏者要求调节。(一)外国乐器二、外国器乐作品赏析

4.铜管类乐器(1)小号。小号是一种装有杯型吹嘴的高音铜管乐器。早期的小号跟现代的军用小号形状极为相似，因为没有活塞，所以只能发出两三种不同音调的声音,活塞的发明与使用使现代的小号可以吹出多种曲调。(2)圆号。圆号最初是用动物的角制造而成的，至18世纪末，圆号仍需用变音管来增加其吹奏的音域。19世纪初，活塞的发明解决了在演奏时需要经常转换变音管的问题。(3)长号。长号是最古老的乐器之一，源于中世纪的萨克布号。长号没有活塞,它是利用伸缩其U字形的双套管来改变音高的，正是因为有这种套管，所以长号也可以吹奏滑音。(4)大号。大号是管弦乐队里最低音的铜管乐器，于1835年由德国长号演奏家魏普莱希特发明。大号的音色严肃而沉重，但有时也可用以制造奇特怪异的效果或喜剧的气氛。大号是管弦乐队中最大的低音部铜管乐器，音色浑厚低沉，威严庄重，与倍低音提琴同是管弦乐队合奏的基础。(一)外国乐器二、外国器乐作品赏析

5.打击类乐器(1)定音鼓。定音鼓是管弦乐队中最重要的打击乐器，它的形态像半个圆球,鼓身用铜制成，鼓面蒙上牛皮，周围有六个螺丝可以调节鼓面的松紧，以改变音高。现代的定音鼓大多改用踏板来控制音高。定音鼓不仅可以用来加强乐曲的节奏效果，同时还可以保持和声的根音,甚至可以奏出简单的旋律。(2)小鼓。小鼓又称为小军鼓，外形类似大鼓，但发音频率高于大鼓。鼓皮为羊皮，且不敲的一面绷有多条响弦。小鼓的音响穿透力强，力度变化大，表现力非常丰富。(3)三角铁。三角铁是用一根精致的铁条弯成的等边三角形，而其中一角并没有完全接合，留有一个缝隙。演奏时，用一条细绳把它吊起，拿一根小铁棒敲击。三角铁发出的声音非常清脆，且晶莹透明。它可以为乐曲增加细致的色彩，协助加强拍子和节奏感，也可以给戏剧性的快速音群增添明亮的效果。(一)外国乐器二、外国器乐作品赏析

1.协奏曲协奏曲最早是作为一种声乐体裁出现的，16世纪时是指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。17世纪后半叶，它则指一件或几件独奏乐器与管弦乐队联合演奏的器乐曲目。2.即兴曲即兴曲是19世纪的一种抒情曲。它原是钢琴独奏曲的体裁名称，后也成为其他乐器的独奏乐曲。即兴曲由激动的段落和深刻抒情的段落组成。结构上除采用奏鸣曲式外，大多采用变奏曲、三段式、副三部曲式等结构。3.前奏曲前奏曲是一种自由结构的短曲。它原指西欧民间歌手开始歌唱前伴奏的“引子”，最初常是即兴演奏。17、18世纪中叶，前奏曲常放在赋格曲等乐曲之前作为序奏，与后面的主要乐曲形成对比。19世纪，波兰作曲家肖邦开始将前奏曲脱离组曲和赋格，成为独立的钢琴曲。(二)外国常见器乐体裁二、外国器乐作品赏析

4.序曲序曲是最古老的器乐体裁之一,最初是指歌剧、清唱剧、大合唱、舞剧或其他戏剧作品演出之前的一段前奏式的器乐曲。多数序曲概括地表现了戏剧的主要思想,常常是剧情的概括和缩影,起到提示剧情的作用,其音乐素材也常来自剧中。序曲可分为两种:歌剧序曲和音乐会序曲。5.交响曲交响曲是器乐体裁的一种,是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型(奏鸣曲型)套曲。它源于意大利歌剧的序曲,在海顿时被确定了形式。基本特点为:第一乐章快板,采用奏鸣曲式;第二乐章速度徐缓,多采用二部曲式或三部曲式等;第三乐章多为中庸的快板或稍快,常为小步舞曲或诙谐曲;第四乐章又称终乐章,速度急速、热烈,采用回旋奏鸣曲式等。6.交响诗交响诗是一种单乐章的标题交响音乐,是一种由李斯特首创的具有戏剧性、抒情性的单乐章管弦乐体裁,强调对诗意和哲理的表现。交响诗的形式不拘一格,常根据奏鸣曲式的原则自由地发挥,是按照文学作品、绘画作品、历史故事和民间传