2019人美版 高中美术 选择性必修 雕塑《第四单元 公共雕塑新天地》大单元整体教学设计2020课标

人美版高中美术选择性必修雕塑《第四单元公共雕塑新天地》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学以人美版高中美术选择性必修课程《雕塑》中的《第四单元公共雕塑新天地》为教学内容，旨在通过三课时的学习，使学生全面了解公共雕塑的特点、创作过程及其在城市空间中的作用。本单元围绕“雕塑的公共性”、“公共雕塑总动员”和“我们的第一场雕塑展”三个主题展开，通过理论讲解、案例分析和实践操作，帮助学生掌握公共雕塑的相关知识，提升其美术学科核心素养。（二）单元内容分析第一课：雕塑的公共性核心内容：介绍公共雕塑的定义、特点及其在城市空间中的作用。通过案例分析，探讨公共雕塑与环境的关系，以及它如何影响人们的情绪和心境。教学目标：学生能够理解公共雕塑的公共性，掌握公共雕塑在城市空间中的功能，并学会分析公共雕塑与周围环境的协调关系。第二课：公共雕塑总动员核心内容：讲解公共雕塑的创作过程，包括设计草图、模型制作和效果图呈现等。通过实践活动，让学生体验公共雕塑的创作流程，培养其创意思维和实践能力。教学目标：学生能够了解公共雕塑的创作步骤，掌握相关设计技能，并尝试创作具有个性和创意的公共雕塑设计方案。第三课：我们的第一场雕塑展核心内容：介绍雕塑展览的策划、布置和展示方法。通过组织学生策划并举办一场校园雕塑展，让学生体验雕塑展览的全过程，提升其组织能力和艺术鉴赏能力。教学目标：学生能够掌握雕塑展览的策划和布置技巧，了解雕塑展示的方式和方法，并成功策划和举办一场校园雕塑展。（三）单元内容整合本单元内容围绕公共雕塑展开，从理论到实践，从创作到展示，形成了一个完整的学习体系。第一课通过理论讲解和案例分析，为学生打下坚实的理论基础；第二课通过实践操作，让学生亲身体验公共雕塑的创作过程，培养其创意思维和实践能力；第三课则通过组织雕塑展览，让学生将所学知识应用于实践中，提升其组织能力和艺术鉴赏能力。三课时内容相互衔接、层层递进，共同构成了公共雕塑学习的完整链条。二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解（一）图像识读水平1：学生能够识别公共雕塑的图像特征，包括其造型、材质、色彩和肌理等，感受公共雕塑的形式美感。水平2：学生能够分析公共雕塑的图像信息，理解其主题、内涵和象征意义，以及其在城市空间中的作用和影响。水平3：学生能够运用图像识读的方法，对公共雕塑进行深入的解读和评价，探讨其艺术价值和文化内涵，形成自己的审美判断。（二）美术表现水平1：学生能够了解公共雕塑的创作过程和表现技法，尝试运用简单的材料和工具进行雕塑创作。水平2：学生能够掌握公共雕塑的基本创作技能，包括设计草图、模型制作和效果图呈现等，创作出具有一定形式美感的雕塑作品。水平3：学生能够结合现实情境和有意义的主题，运用创意和实践能力，创作出具有个性和文化内涵的公共雕塑作品，并能够有效呈现其艺术效果。（三）审美判断水平1：学生能够根据公共雕塑的形式美感，对其进行初步的审美评价，表达自己的审美感受。水平2：学生能够结合公共雕塑的主题、内涵和象征意义，进行深入的审美判断，理解其艺术价值和文化内涵。水平3：学生能够运用审美判断的方法，对不同类型的公共雕塑进行比较和评价，形成自己的艺术见解和审美标准。（四）创意实践水平1：学生能够了解公共雕塑的创意来源和表现方式，尝试运用简单的创意方法进行雕塑创作。水平2：学生能够结合现实情境和有意义的主题，运用创意实践的能力，创作出具有个性和创意的公共雕塑设计方案。水平3：学生能够针对特定的城市空间或文化需求，运用综合的创意和实践能力，创作出具有创新性和实用性的公共雕塑作品。（五）文化理解水平1：学生能够了解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在城市空间中的文化价值。水平2：学生能够分析公共雕塑所蕴含的文化内涵和象征意义，理解其在文化传承和创新中的作用。水平3：学生能够从文化的角度，对公共雕塑进行深入的研究和评价，探讨其在不同文化背景下的艺术表现和文化意义，形成自己的文化见解和态度。三、学情分析（一）已知内容分析在进入高中美术选择性必修课程《雕塑》的第四单元《公共雕塑新天地》之前，学生已经具备了一定的美术基础知识与技能，包括对基本造型元素、色彩理论、构图原则等的理解。通过之前课程的学习，学生也对雕塑艺术有了一定的认识，如雕塑的基本材料、技法以及雕塑作品所传达的情感和主题等。在雕塑的必修课程中，学生可能已经接触过一些经典雕塑作品，并对其进行了初步的分析和鉴赏。对于公共雕塑这一特定领域，学生可能还缺乏深入的了解。他们可能知道公共雕塑存在于城市空间中，但对于公共雕塑的特点、功能、与环境的关系以及其背后的文化内涵等方面的认识尚显不足。本单元的教学需要建立在学生对雕塑艺术已有认知的基础上，进一步拓展和深化他们对公共雕塑的认识和理解。（二）新知内容分析本单元《公共雕塑新天地》主要包括三个部分：第一课《雕塑的公共性》、第二课《公共雕塑总动员》和第三课《我们的第一场雕塑展》。这三部分内容逐步深入，旨在引导学生全面了解公共雕塑的特点、功能、创作过程及其与环境的关系。第一课《雕塑的公共性》：学生将了解公共雕塑的基本概念和特点，认识到公共雕塑与环境和人的互动关系，理解公共雕塑在城市文化建设中的重要作用。通过案例分析，学生将学会如何从环境、人文、社会等多个角度分析公共雕塑的价值和意义。第二课《公共雕塑总动员》：学生将深入学习公共雕塑的创作过程，包括基地分析、设计草图、模型制作、效果图制作等环节。通过实践活动，学生将亲身体验公共雕塑创作的全过程，提升他们的实践能力和创新能力。第三课《我们的第一场雕塑展》：学生将学习如何策划和布置雕塑展览，了解雕塑展览的策划流程、布展技巧和灯光布置等要点。通过策划和举办自己的雕塑展览，学生将进一步提升他们的组织能力和团队协作能力。（三）学生学习能力分析高中学生在美术学习上已经具备了一定的自主学习能力和探究能力。他们能够通过观察、分析、讨论和实践等多种方式获取知识和技能。在雕塑课程的学习中，学生能够运用已有的美术基础知识和技能进行雕塑创作和鉴赏活动。学生还具备较强的团队协作能力和创新能力，能够在小组活动中共同完成任务并展现出独特的创意。对于公共雕塑这一领域的学习，学生可能面临一些新的挑战。公共雕塑的学习需要综合运用多学科知识，如环境科学、建筑学、社会学等，这要求学生具备较强的跨学科整合能力。公共雕塑的创作过程较为复杂，需要学生具备较高的实践能力和创新能力。雕塑展览的策划和布置也需要学生具备较强的组织能力和团队协作能力。（四）学习障碍突破策略针对学生在学习公共雕塑过程中可能遇到的学习障碍，我们可以采取以下策略进行突破：跨学科知识整合：在教学过程中，教师应引导学生综合运用多学科知识来分析和理解公共雕塑。例如，在分析公共雕塑与环境的关系时，可以引入环境科学的知识；在探讨公共雕塑的文化内涵时，可以结合历史学和社会学的知识。通过跨学科知识的整合，帮助学生更全面地认识和理解公共雕塑。实践活动与案例分析相结合：通过实践活动和案例分析相结合的方式，帮助学生掌握公共雕塑的创作过程和鉴赏方法。例如，在创作公共雕塑时，可以组织学生进行基地分析、设计草图、模型制作等实践活动；在鉴赏公共雕塑时，可以选取经典案例进行分析和讨论。通过实践活动和案例分析的相互补充，提升学生的实践能力和鉴赏能力。小组合作与个别指导相结合：在公共雕塑的创作和展览策划过程中，鼓励学生进行小组合作，共同完成任务。教师也应关注每个学生的个别差异，提供个性化的指导和帮助。例如，在创作过程中，教师可以针对不同学生的创作思路和技法给予具体的指导；在展览策划过程中，教师可以协助学生解决遇到的问题和困难。通过小组合作与个别指导的相结合，提升学生的团队协作能力和解决问题的能力。利用现代信息技术辅助教学：利用现代信息技术手段来辅助公共雕塑的教学。例如，通过虚拟现实技术模拟公共雕塑的创作过程和环境效果；通过网络平台展示学生的雕塑作品和展览策划方案；通过在线互动工具促进师生之间的交流和反馈等。通过现代信息技术的运用，提高教学的直观性和互动性，激发学生的学习兴趣和积极性。建立多元化评价体系：建立多元化的评价体系来全面评估学生的学习成果。除了传统的作业和考试外，还可以将学生的实践活动表现、小组合作情况、创新能力、组织能力等纳入评价体系中。通过多元化的评价体系来全面反映学生的学习情况和发展水平，激励学生在各个方面取得进步和提高。通过跨学科知识整合、实践活动与案例分析相结合、小组合作与个别指导相结合、利用现代信息技术辅助教学以及建立多元化评价体系等策略的实施，我们可以有效地突破学生在学习公共雕塑过程中可能遇到的学习障碍，提升他们的综合素质和能力水平。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“公共雕塑：艺术与空间的对话”。通过本单元的学习，学生将深入了解公共雕塑的艺术特点、创作过程及其在城市空间中的功能和作用，培养学生的图像识读能力、美术表现能力、审美判断能力、创意实践能力及文化理解能力。通过公共雕塑这一载体，学生将学习如何在特定环境中运用雕塑艺术进行创意表达，提升对雕塑艺术及城市文化的认识。五、大单元目标叙写（一）图像识读学生能够识别和理解公共雕塑作品中的造型、色彩、材质、肌理等形式特征，感受公共雕塑在特定环境中的视觉效果。学生能够通过观察和分析，了解公共雕塑在不同环境中的呈现方式，理解公共雕塑与环境的互动关系。学生能够解读公共雕塑所蕴含的主题、情感和文化内涵，理解公共雕塑在城市文化中的地位和作用。（二）美术表现学生能够运用雕塑的基本技法，结合公共雕塑的创作原则，设计并制作出符合特定环境要求的公共雕塑模型或草图。学生能够通过材料的选择和技法的运用，表现公共雕塑的造型、色彩和质感，体现自己的创意和审美趣味。学生能够在公共雕塑创作中运用现代科技手段（如3D打印、虚拟现实等），提升美术表现的技术水平。（三）审美判断学生能够根据形式美原理，对公共雕塑作品进行审美评价，分析其艺术风格、表现手法和审美价值。学生能够比较和鉴别不同公共雕塑作品在主题、造型、材质和表现技法等方面的优劣，形成自己的审美观念和评价标准。学生能够结合环境因素，对公共雕塑在特定环境中的呈现效果进行审美判断，理解公共雕塑与环境和谐共生的重要性。（四）创意实践学生能够通过调研和分析，了解公共雕塑的创作背景和市场需求，提出具有创意的公共雕塑设计方案。学生能够在公共雕塑创作中运用发散性思维，进行联想和想象，生成和构想独特的创作意图和表现形式。学生能够在团队合作中，通过分工协作和创意碰撞，共同完成公共雕塑的创作任务，提升创意实践能力。（五）文化理解学生能够从文化的角度理解和分析公共雕塑作品所体现的文化内涵和审美观念，理解公共雕塑与城市文化的互动关系。学生能够了解不同国家和地区公共雕塑的特点和发展趋势，尊重和理解不同文化的多样性和差异性。学生能够结合本土文化特色，创作具有地域文化特色的公共雕塑作品，提升对本土文化的认同感和自豪感。六、大单元教学重点公共雕塑与环境的互动关系：通过案例分析，使学生理解公共雕塑在特定环境中的呈现方式和作用，掌握公共雕塑与环境的互动关系。公共雕塑的创作过程：通过实际操作和体验，使学生了解公共雕塑从设计到制作的全过程，掌握公共雕塑创作的基本技法和原则。公共雕塑的文化内涵：通过文化解读和比较分析，使学生理解公共雕塑所蕴含的文化内涵和审美观念，提升对公共雕塑艺术价值的认识。七、大单元教学难点如何在特定环境中进行公共雕塑创作：公共雕塑的创作需要考虑环境因素、人文因素、审美因素等多个方面，如何将这些因素有机融合，创作出符合特定环境要求的公共雕塑作品是教学的难点之一。如何提升学生的创意实践能力：公共雕塑创作需要学生的创意和想象力，如何在教学过程中激发学生的创意灵感，提升学生的创意实践能力是教学的另一个难点。如何培养学生的文化理解能力：公共雕塑是城市文化的重要组成部分，如何在教学过程中引导学生理解公共雕塑所蕴含的文化内涵和审美观念，提升学生的文化理解能力是教学的第三个难点。针对以上教学难点，教师可以采取以下措施：创设真实情境：通过实地考察、现场教学等方式，使学生亲身感受公共雕塑在特定环境中的呈现方式和作用，增强学生对环境因素的认识和理解。鼓励创意表达：通过组织创意讨论、开展创意竞赛等方式，激发学生的创意灵感，鼓励学生大胆表达自己的创意和想法，提升学生的创意实践能力。文化解读与比较分析：通过引入不同国家和地区的公共雕塑作品，引导学生进行文化解读和比较分析，帮助学生理解公共雕塑所蕴含的文化内涵和审美观念，提升学生的文化理解能力。结合本土文化特色，引导学生创作具有地域文化特色的公共雕塑作品，增强学生对本土文化的认同感和自豪感。八、大单元整体教学思路在教学《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的指导下，针对人美版高中美术选择性必修课程《雕塑》第四单元《公共雕塑新天地》的教学内容，本大单元整体教学思路旨在通过一系列的教学活动，引导学生深入理解公共雕塑的公共性、创作过程及其展览策划，培养学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。以下将从教学目标设定、教学内容安排、教学方法选择、教学过程设计、学业评价及反思等方面进行详细阐述。（一）教学目标设定根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订》的要求，结合人美版高中美术选择性必修课程《雕塑》第四单元《公共雕塑新天地》的教学内容，本大单元的教学目标设定如下：图像识读学生能够识别公共雕塑的造型、色彩、材质、肌理等形式特征，理解公共雕塑在环境中的视觉作用。学生能够分析公共雕塑所传达的主题、内涵和意义，理解雕塑作品与社会、文化、历史背景的关联。美术表现学生能够运用传统与现代雕塑材料和技法，创作具有个性和创意的公共雕塑小稿或模型。学生能够掌握公共雕塑的基本构图原理和表现手法，通过雕塑作品表达自己的意图和情感。审美判断学生能够感受和认识公共雕塑的独特性和多样性，形成基本的审美能力。学生能够运用形式美原理分析公共雕塑的审美特征，判断其艺术价值和文化意义。创意实践学生能够通过调研和观察，发现公共雕塑创作中的创新点，提出具有创意的雕塑设计方案。学生能够运用发散性思维和联想想象，结合现实生活情境，创作具有实用功能和审美价值的公共雕塑作品。文化理解学生能够从文化的角度观察和理解公共雕塑作品，认识公共雕塑与地区文化、城市精神的联系。学生能够尊重和理解不同国家、民族和文化背景下的公共雕塑作品，增强文化自信和全球视野。（二）教学内容安排本大单元的教学内容围绕《公共雕塑新天地》展开，共分为三课：第一课《雕塑的公共性》、第二课《公共雕塑总动员》、第三课《我们的第一场雕塑展》。具体教学内容安排如下：第一课雕塑的公共性教学内容：公共雕塑的定义、特点及其与环境和人的关系；经典公共雕塑案例分析。教学重点：理解公共雕塑的公共性，掌握公共雕塑与环境的协调关系。教学难点：如何引导学生从文化的角度理解公共雕塑的社会意义。第二课公共雕塑总动员教学内容：公共雕塑的创作过程，包括设计草图、模型制作、效果图绘制等；调研与分析校园或社区公共空间，提出雕塑设计方案。教学重点：掌握公共雕塑的创作流程，学会从多个角度考虑雕塑设计方案。教学难点：如何激发学生的创意，创作出既符合环境又具有个性的雕塑作品。第三课我们的第一场雕塑展教学内容：雕塑展览的策划与布置，包括展览主题确定、作品分类与摆放、灯光布置等；展示与评价学生创作的公共雕塑作品。教学重点：掌握雕塑展览的策划与布置方法，学会撰写展览序言和作品介绍。教学难点：如何使雕塑展览达到最佳观赏效果，如何评价学生创作的雕塑作品。（三）教学方法选择为了实现教学目标，本大单元将采用多种教学方法，包括讲授法、讨论法、案例分析法、实践操作法、调研法等。具体教学方法选择如下：讲授法：通过教师的讲解，使学生了解公共雕塑的基本概念、特点及其与环境和人的关系。讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对公共雕塑作品的理解和感受，激发学生的思维碰撞。案例分析法：选取经典公共雕塑案例进行分析，引导学生从多个角度理解雕塑作品的主题、内涵和意义。实践操作法：通过雕塑小稿或模型的创作实践，使学生掌握公共雕塑的基本构图原理和表现手法。调研法：组织学生调研校园或社区公共空间，了解环境和文化背景，为雕塑设计方案提供素材和灵感。（四）教学过程设计本大单元的教学过程将分为三个阶段进行：导入阶段、展开阶段和总结阶段。具体教学过程设计如下：导入阶段通过展示经典公共雕塑作品，引导学生思考公共雕塑的特点及其与环境和人的关系，激发学生的学习兴趣。简要介绍本单元的学习目标和教学内容，帮助学生明确学习方向。展开阶段第一课雕塑的公共性讲授公共雕塑的定义、特点及其与环境和人的关系。组织学生分析经典公共雕塑案例，讨论其艺术价值和文化意义。布置调研任务，要求学生调研身边的公共雕塑作品，了解其艺术特点和大众感受。第二课公共雕塑总动员讲授公共雕塑的创作过程，包括设计草图、模型制作、效果图绘制等。组织学生调研校园或社区公共空间，分析环境和文化背景，提出雕塑设计方案。指导学生进行雕塑小稿或模型的创作实践，掌握基本构图原理和表现手法。第三课我们的第一场雕塑展讲授雕塑展览的策划与布置方法，包括展览主题确定、作品分类与摆放、灯光布置等。组织学生策划并布置雕塑展览，展示学生创作的公共雕塑作品。引导学生撰写展览序言和作品介绍，学会评价雕塑作品的艺术价值和文化意义。总结阶段组织学生进行学习成果展示和分享，总结本单元的学习收获和体会。对学生的学习表现进行评价和反馈，提出改进建议。布置课后作业，要求学生继续关注和思考公共雕塑在城市文化建设中的作用和意义。（五）学业评价本大单元的学业评价将遵循全面、公正、有效的原则，采用多种评价方式相结合的方法，包括课堂表现评价、作品评价、调研报告评价等。具体评价内容如下：课堂表现评价：通过观察学生在课堂上的参与情况、讨论发言、实践操作等表现，评价学生的学习态度、合作能力和创新能力。作品评价：根据学生创作的雕塑小稿或模型，评价其构图原理、表现手法、创意表达等方面的能力。调研报告评价：根据学生提交的调研报告，评价其调研方法、数据分析、观点阐述等方面的能力。展览策划与布置评价：根据学生策划和布置的雕塑展览，评价其展览主题、作品分类、灯光布置等方面的能力。（六）教学反思在完成本大单元的教学后，我将进行深刻的教学反思，总结教学过程中的成功经验和不足之处，以便在未来的教学中不断改进和提高。具体反思内容如下：成功经验通过经典案例分析和实践操作相结合的方式，有效激发了学生的学习兴趣和创作热情。通过组织学生调研和讨论，培养了学生的自主学习能力和团队合作精神。通过雕塑展览的策划与布置，增强了学生的实践能力和综合素质。不足之处在部分教学环节中，时间安排不够合理，导致部分学生未能充分展示自己的创作成果。部分学生在雕塑创作过程中缺乏创意和想象力，需要进一步加强引导和启发。在学业评价方面，虽然采用了多种评价方式相结合的方法，但仍需进一步完善评价标准和流程。改进措施合理调整教学时间安排，确保每个环节都能得到充分展开和深入探讨。加强对学生创意和想象力的培养，通过组织更多的创意实践活动和案例分享，激发学生的创作灵感。进一步完善学业评价标准和流程，确保评价的全面性和公正性。加强对学生的个性化指导和反馈，帮助他们更好地发现自己的优点和不足，促进全面发展。九、学业评价教学目标设定本单元《公共雕塑新天地》的教学目标旨在通过系统的教学活动和项目实践，帮助学生深入理解雕塑艺术的公共性，掌握公共雕塑的创作方法，提高其在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面的美术学科核心素养。学习目标设定图像识读：学生能够识别并分析公共雕塑作品在形式、风格、材质等方面的特点，理解其与周围环境的协调关系。学生能够通过观察公共雕塑作品，识别其传达的主题和情感，理解其文化内涵和社会意义。美术表现：学生能够运用雕塑的基本技法和材料，创作具有一定思想和文化内涵的公共雕塑作品。学生能够掌握公共雕塑的创作流程，包括设计草图、制作模型和效果图等环节。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值，形成个人的审美观点。学生能够评价公共雕塑作品与环境的协调关系，提出改进建议。创意实践：学生能够通过调研和观察，发现生活中的美，提炼出创作主题，生成创意。学生能够在创作中运用发散性思维，进行联想和想象，创作出具有个性和创意的公共雕塑作品。文化理解：学生能够了解公共雕塑在不同文化和历史背景下的意义和作用，理解其反映的社会、文化和审美观念。学生能够在创作中融入自己的文化理解和生活体验，使作品具有深刻的文化内涵。评价目标设定图像识读：评价要点：学生能够准确识别公共雕塑作品的形式、风格、材质等特点，并能用专业术语进行描述和分析。评价方式：通过观察记录、小组讨论、书面报告等方式，评价学生对公共雕塑作品的识别和分析能力。评价标准：学生能够清晰、准确地描述公共雕塑作品的特点，分析其与环境的关系，理解其文化内涵和社会意义。美术表现：评价要点：学生能够运用雕塑的基本技法和材料，创作出具有思想和文化内涵的公共雕塑作品，掌握公共雕塑的创作流程。评价方式：通过作品展示、创作过程记录、同学互评等方式，评价学生的美术表现能力。评价标准：学生的作品应具有一定的思想性和文化内涵，技法运用得当，创作流程规范，能够体现出对雕塑艺术的深入理解和掌握。审美判断：评价要点：学生能够根据形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值，形成个人的审美观点，评价作品与环境的协调关系。评价方式：通过审美鉴赏活动、小组讨论、书面评价等方式，评价学生的审美判断能力。评价标准：学生能够客观、准确地分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值，提出具有建设性的评价意见，能够理解作品与环境的协调关系，并提出改进建议。创意实践：评价要点：学生能够通过调研和观察，发现生活中的美，提炼出创作主题，生成创意，并在创作中运用发散性思维，进行联想和想象。评价方式：通过创意提案、创作过程记录、作品展示等方式，评价学生的创意实践能力。评价标准：学生的创意应具有独特性和创新性，能够紧密结合生活实际，作品中应体现出学生的联想和想象能力，技法运用得当，能够充分表达创作意图。文化理解：评价要点：学生能够了解公共雕塑在不同文化和历史背景下的意义和作用，理解其反映的社会、文化和审美观念，并在创作中融入自己的文化理解和生活体验。评价方式：通过文化调研、创作说明、小组讨论等方式，评价学生的文化理解能力。评价标准：学生应能够准确阐述公共雕塑在不同文化和历史背景下的意义和作用，理解其反映的社会、文化和审美观念，在创作中能够体现出对文化的深入理解和独特见解，作品具有深刻的文化内涵。具体评价方案一、图像识读评价方案评价活动：公共雕塑作品赏析评价内容：学生观察并记录公共雕塑作品的形式、风格、材质等特点。学生分析公共雕塑作品与周围环境的协调关系，理解其文化内涵和社会意义。评价方式：学生提交观察记录表，包括作品名称、形式特点、风格特征、材质运用等方面的描述。小组讨论，分享观察心得，评价同学对公共雕塑作品的分析是否准确、深入。评价标准：描述准确、全面，能够用专业术语进行分析。分析深入，能够理解作品与环境的协调关系，揭示其文化内涵和社会意义。二、美术表现评价方案评价活动：公共雕塑作品创作评价内容：学生运用雕塑的基本技法和材料，创作具有一定思想和文化内涵的公共雕塑作品。学生掌握公共雕塑的创作流程，包括设计草图、制作模型和效果图等环节。评价方式：作品展示，学生介绍创作思路、技法运用和文化内涵。创作过程记录，包括草图、模型、效果图等环节的完成情况。同学互评，从技法运用、创意表达、文化内涵等方面进行评价。评价标准：作品具有思想性和文化内涵，技法运用得当，能够体现出对雕塑艺术的深入理解和掌握。创作流程规范，各环节完成情况良好，能够体现出学生的创作能力和实践水平。三、审美判断评价方案评价活动：公共雕塑作品审美鉴赏评价内容：学生根据形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。学生评价公共雕塑作品与环境的协调关系，提出改进建议。评价方式：书面评价报告，学生撰写对公共雕塑作品的审美鉴赏分析。小组讨论，分享审美鉴赏心得，评价同学的分析是否准确、深入。评价标准：分析准确、深入，能够客观、全面地评价公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。评价中肯，能够提出具有建设性的改进建议，理解作品与环境的协调关系。四、创意实践评价方案评价活动：公共雕塑创意提案评价内容：学生通过调研和观察，发现生活中的美，提炼出创作主题，生成创意。学生在创作中运用发散性思维，进行联想和想象，形成创意提案。评价方式：创意提案展示，学生介绍创作主题、创意来源和创作思路。小组讨论，评价同学的创意是否独特、创新，是否符合生活实际。评价标准：创意独特、创新，能够紧密结合生活实际，体现出学生的联想和想象能力。提案清晰、完整，能够充分表达创作意图和创意来源。五、文化理解评价方案评价活动：公共雕塑文化调研评价内容：学生了解公共雕塑在不同文化和历史背景下的意义和作用。学生理解公共雕塑反映的社会、文化和审美观念，并在创作中融入自己的文化理解和生活体验。评价方式：文化调研报告，学生撰写对公共雕塑文化背景的调研分析。创作说明，学生在作品中阐述对文化的理解和运用。评价标准：调研准确、全面，能够准确阐述公共雕塑在不同文化和历史背景下的意义和作用。理解深入，能够体现出对文化的独特见解和深入思考，在创作中能够充分融入自己的文化理解和生活体验。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元的教学实施思路将围绕《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合人美版高中美术选择性必修雕塑《第四单元公共雕塑新天地》的教学内容，通过三课时的递进式学习，引导学生深入理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划，全面提升学生的美术学科核心素养。具体实施思路如下：情境导入与理论讲解：通过回顾身边的公共雕塑，引发学生对公共雕塑的兴趣和思考，理解公共雕塑在环境中的作用。讲解公共雕塑的基本概念、特点及其与城市文化的关系，为后续的实践活动奠定基础。调研分析与创意实践：组织学生调研生活中的公共雕塑，通过现场访谈和问卷调查，了解大众对公共雕塑的感受和需求。引导学生从环境、文化、创意等角度，为校园或社区设计一件公共雕塑作品，培养学生的创意实践能力和团队协作能力。展览策划与成果展示：讲解雕塑展览的策划和布置方法，包括展览主题、作品陈列、灯光布置等。指导学生策划并举办一场校园雕塑展，通过展示和交流，提升学生的美术表现力和审美判断能力。反思总结与评价反馈：组织学生对整个学习过程进行反思和总结，分享创作过程中的收获和困难。通过同伴评价和教师评价，为学生提供反馈，帮助学生明确改进方向，进一步提升美术学科核心素养。二、教学目标设定根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合本单元的教学内容，设定以下教学目标：（一）图像识读学生能够识别并理解公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等。学生能够运用整体观察的方法，分析公共雕塑与周围环境的关系。（二）美术表现学生能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意和表现力的公共雕塑作品。学生能够掌握雕塑展览的策划和布置方法，有效展示雕塑作品。（三）审美判断学生能够欣赏和评价公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念。学生能够运用形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。（四）创意实践学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案。学生能够在创作过程中，灵活运用所学知识和技能，解决实际问题。（五）文化理解学生能够理解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在传播文化方面的作用。学生能够尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品。三、教学结构图++|公共雕塑新天地|++|第一课雕塑的公共性||++++|||情境导入与理论||图像识读||||讲解||美术表现|||++++|++|第二课公共雕塑总动员||++++|||调研分析与创意||创意实践||||实践||审美判断|||++++|++|第三课我们的第一场雕塑展||++++|||展览策划与成果||美术表现||||展示||审美判断|||++++||反思总结与评价反馈|++四、具体教学实施步骤第一课雕塑的公共性教学步骤一：情境导入与理论讲解导入新课：引导学生回忆身边的公共雕塑，分享对公共雕塑的感受和认识。教师展示公共雕塑的图片或视频，引发学生兴趣。理论讲解：讲解公共雕塑的基本概念、特点及其在城市环境中的作用。分析公共雕塑与周围环境的关系，引导学生理解雕塑与环境的和谐共生。案例分析：选取经典公共雕塑案例（如人民英雄纪念碑浮雕、黄河母亲等），分析其艺术特点和文化价值。引导学生运用整体观察的方法，分析雕塑的造型、材质、色彩等图像特征。教学步骤二：图像识读与美术表现图像识读：组织学生分组讨论，分析不同公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等。鼓励学生运用描述、分析、解释和评价的方法，表达对公共雕塑的理解和感受。美术表现：引导学生尝试运用雕塑材料和技法，进行简单的雕塑创作练习。教师巡回指导，帮助学生掌握雕塑创作的基本方法。教学步骤三：反思与总结组织学生对本课学习内容进行反思和总结，分享学习收获和体会。教师对本课学习情况进行点评，提出改进建议。第二课公共雕塑总动员教学步骤一：调研分析与创意实践调研任务布置：将学生分成小组，布置调研任务，要求调研生活中的公共雕塑。提供调研方法和参考样式，指导学生进行调研活动。现场调研：学生以小组为单位，到选定的调研地点进行现场调研，记录调研数据和感受。教师关注学生的调研过程，提供必要的指导和帮助。创意实践：学生根据调研结果，提出具有创意的公共雕塑设计方案。小组内进行讨论和修改，完善设计方案。教学步骤二：审美判断与创意实践审美判断：组织学生展示设计方案，进行互相评价和讨论。引导学生运用形式美原理，分析设计方案的艺术特点和审美价值。创意实践：学生根据评价反馈，进一步修改和完善设计方案。教师指导学生进行雕塑小稿的制作，为后续的展览做准备。教学步骤三：反思与总结组织学生对调研和创意实践过程进行反思和总结，分享学习收获和体会。教师对本课学习情况进行点评，提出改进建议。第三课我们的第一场雕塑展教学步骤一：展览策划与美术表现展览策划：讲解雕塑展览的策划和布置方法，包括展览主题、作品陈列、灯光布置等。引导学生讨论确定展览主题和布置方案。美术表现：学生根据展览布置方案，完成雕塑作品的最终制作。教师关注学生的制作过程，提供必要的指导和帮助。教学步骤二：成果展示与审美判断成果展示：组织学生策划并举办一场校园雕塑展，展示雕塑作品。邀请师生参观展览，进行互相评价和讨论。审美判断：引导学生运用形式美原理，分析展览作品的艺术特点和审美价值。鼓励学生提出改进建议，为后续的展览做准备。教学步骤三：反思总结与评价反馈反思总结：组织学生对整个学习过程进行反思和总结，分享创作过程中的收获和困难。教师对本单元学习情况进行点评，提出改进建议。评价反馈：通过同伴评价和教师评价，为学生提供反馈。鼓励学生根据反馈意见，进一步修改和完善作品。通过以上教学实施步骤，学生将能够全面理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划方法，提升美术学科核心素养。通过实践活动和成果展示，学生的创意实践能力、团队协作能力和审美判断能力也将得到显著提升。十一、大情境、大任务创设一、大情境随着现代社会的快速发展和城市化进程的加速，公共雕塑作为一种独特的艺术形式，在城市建设和环境美化中扮演着越来越重要的角色。公共雕塑不仅美化城市空间，更承载着传播文化、凝聚人心、提升城市文化品位的重要功能。为了更好地理解和创作公共雕塑，我们将通过《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的指导，围绕人美版高中美术选择性必修雕塑《第四单元公共雕塑新天地》的教学内容，创设一个大情境，引导学生深入探索公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划。二、大任务创设总任务：通过三课时的学习与实践，学生将全面理解公共雕塑的艺术特点、创作流程与展览策划方法，提升美术学科核心素养，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。学生将能够小组合作，为校园或社区设计并展示一件具有创意和表现力的公共雕塑作品。子任务一：雕塑的公共性探索（第一课）教学目标设定：图像识读学生能够识别并理解公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等。学生能够运用整体观察的方法，分析公共雕塑与周围环境的关系。审美判断学生能够欣赏和评价公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念。学生能够运用形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。文化理解学生能够理解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在传播文化方面的作用。学生能够尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品。教学内容与活动设计：情境导入：通过展示人民英雄纪念碑浮雕等经典公共雕塑案例，引导学生思考公共雕塑在城市环境中的意义和价值。理论讲解：讲解公共雕塑的基本概念、特点及其与城市文化的关系，分析公共雕塑与周围环境的协调性。案例分析：选取不同风格的公共雕塑作品（如《黄河母亲》《五月的风》等），引导学生从造型、材质、色彩等方面进行分析和评价。小组讨论：学生分组讨论身边的公共雕塑作品，分析其在环境中的作用和审美价值，并分享讨论结果。反思总结：学生反思本课学习内容，总结公共雕塑的艺术特点和审美价值，形成初步的审美判断和文化理解能力。子任务二：公共雕塑创作实践（第二课）教学目标设定：美术表现学生能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意和表现力的公共雕塑作品。学生能够掌握雕塑展览的策划和布置方法，有效展示雕塑作品。创意实践学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案。学生能够在创作过程中，灵活运用所学知识和技能，解决实际问题。文化理解学生能够进一步理解公共雕塑在城市文化建设中的作用，增强文化自信。教学内容与活动设计：基地调研：学生分组调研校园或社区公共空间，绘制周边平面图，分析建筑风格、绿化状况、交通人流和光照情况等因素，为雕塑创作提供现实依据。创意构思：学生根据调研结果，提出公共雕塑设计方案，包括主题、造型、材质等方面的创意构思。小组讨论优化设计方案，形成最终方案。制作模型：学生使用橡皮泥、胶泥等材料制作雕塑小稿或模型，进一步完善设计方案。教师巡回指导，帮助学生掌握雕塑制作的基本技法。效果图绘制：学生利用图形处理软件，将雕塑模型与调研基地照片进行拼合，绘制雕塑效果图，展示雕塑在环境中的效果。展示与评价：学生用幻灯片或社交平台展示雕塑设计方案和效果图，小组间相互评价，提出改进建议。教师总结评价，强调创意实践和文化理解的重要性。子任务三：雕塑展览策划与展示（第三课）教学目标设定：美术表现学生能够进一步提升雕塑作品的制作水平，完善雕塑作品。学生能够熟练掌握雕塑展览的策划和布置方法，呈现具有空间美感的展览效果。审美判断学生能够运用形式美原理，评价雕塑展览的整体效果和单件作品的艺术价值。创意实践学生能够在展览策划过程中发挥创意，设计独特的展览形式和观众互动环节。文化理解学生能够通过策划和展示雕塑展览，传播公共雕塑的艺术价值和文化内涵，提升公众的审美水平。教学内容与活动设计：展览策划：学生分组讨论展览主题、板块划分、作品分类和布展形式等，制定详细的展览策划方案。教师提供指导和建议，帮助学生完善策划方案。布展实践：学生根据策划方案，在校园或社区选定展览场地，进行布展实践。包括作品陈列、灯光布置、展签书写和序言撰写等环节。教师现场指导，确保展览效果。观众互动：学生设计观众互动环节，如导览讲解、现场创作体验等，增强展览的互动性和趣味性。展览评价：展览结束后，学生组织观众评价和反馈收集活动，对展览效果进行评估和总结。学生撰写展览心得和反思，分享创作和策划过程中的收获和体会。总结反思：全班学生共同总结本次大任务的学习成果和经验教训，教师点评学生的表现，强调美术学科核心素养的提升和公共雕塑创作的实践意义。通过以上大情境和大任务的创设，学生将能够全面理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划方法，提升美术学科核心素养。通过实践活动和成果展示，学生的创意实践能力、团队协作能力和审美判断能力也将得到显著提升。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：公共雕塑新天地课时设计：第一课雕塑的公共性课时1：情境导入与理论讲解课时2：图像识读与美术表现课时3：反思与总结第二课公共雕塑总动员课时4：调研分析与创意实践课时5：审美判断与创意实践课时6：反思与总结第三课我们的第一场雕塑展课时7：展览策划与美术表现课时8：成果展示与审美判断课时9：反思总结与评价反馈（二）学习目标根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》和人美版高中美术选择性必修雕塑《第四单元公共雕塑新天地》的教学内容，本单元的学习目标设定如下：（一）图像识读学生能够识别并理解公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等。学生能够运用整体观察的方法，分析公共雕塑与周围环境的关系。（二）美术表现学生能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意和表现力的公共雕塑作品。学生能够掌握雕塑展览的策划和布置方法，有效展示雕塑作品。（三）审美判断学生能够欣赏和评价公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念。学生能够运用形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。（四）创意实践学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案。学生能够在创作过程中，灵活运用所学知识和技能，解决实际问题。（五）文化理解学生能够理解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在传播文化方面的作用。学生能够尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品。（三）评价任务图像识读评价：通过小组讨论和作品分析，评价学生能否准确识别公共雕塑的图像特征，并分析其与周围环境的关系。美术表现评价：通过学生创作的雕塑作品，评价其创意和表现力，以及雕塑展览的策划和布置效果。审美判断评价：通过学生撰写的审美判断报告和课堂讨论，评价其审美趣味和观念，以及运用形式美原理分析作品的能力。创意实践评价：通过学生的调研报告和设计方案，评价其创意实践能力和解决实际问题的能力。文化理解评价：通过学生对不同风格公共雕塑作品的文化分析，评价其文化理解能力和尊重多元文化的态度。（四）学习过程第一课雕塑的公共性课时1：情境导入与理论讲解导入新课：引导学生回忆身边的公共雕塑，分享对公共雕塑的感受和认识。理论讲解：讲解公共雕塑的基本概念、特点及其在城市环境中的作用，分析公共雕塑与周围环境的关系。案例分析：选取经典公共雕塑案例（如人民英雄纪念碑浮雕），分析其艺术特点和文化价值。课时2：图像识读与美术表现图像识读：组织学生分组讨论，分析不同公共雕塑的图像特征，鼓励学生运用描述、分析、解释和评价的方法表达对公共雕塑的理解和感受。美术表现：引导学生尝试运用雕塑材料和技法，进行简单的雕塑创作练习。课时3：反思与总结反思总结：组织学生对本课学习内容进行反思和总结，分享学习收获和体会。教师点评：教师对本课学习情况进行点评，提出改进建议。第二课公共雕塑总动员课时4：调研分析与创意实践调研任务布置：将学生分成小组，布置调研任务，要求调研生活中的公共雕塑。现场调研：学生到选定的调研地点进行现场调研，记录调研数据和感受。创意实践：学生根据调研结果，提出具有创意的公共雕塑设计方案。课时5：审美判断与创意实践审美判断：组织学生展示设计方案，进行互相评价和讨论，引导学生运用形式美原理分析设计方案的艺术特点和审美价值。创意实践：学生根据评价反馈，进一步修改和完善设计方案，制作雕塑小稿。课时6：反思与总结反思总结：组织学生对调研和创意实践过程进行反思和总结，分享学习收获和体会。教师点评：教师对本课学习情况进行点评，提出改进建议。第三课我们的第一场雕塑展课时7：展览策划与美术表现展览策划：讲解雕塑展览的策划和布置方法，引导学生讨论确定展览主题和布置方案。美术表现：学生根据展览布置方案，完成雕塑作品的最终制作。课时8：成果展示与审美判断成果展示：组织学生策划并举办一场校园雕塑展，展示雕塑作品。审美判断：引导学生运用形式美原理，分析展览作品的艺术特点和审美价值，鼓励提出改进建议。课时9：反思总结与评价反馈反思总结：组织学生对整个学习过程进行反思和总结，分享创作过程中的收获和困难。评价反馈：通过同伴评价和教师评价，为学生提供反馈，鼓励学生根据反馈意见进一步修改和完善作品。（五）作业与检测作业：第一课后：撰写一篇关于公共雕塑与环境关系的短文。第二课后：完成一份公共雕塑调研报告和设计方案。第三课后：准备雕塑作品展示的介绍词，并撰写展览心得。检测：每节课后进行小组讨论和汇报，检测学生对课堂内容的掌握情况。通过学生的雕塑作品、调研报告和设计方案，检测其创意实践能力和美术表现能力。在展览结束后，组织学生进行互相评价和教师评价，检测其审美判断能力和文化理解能力。（六）学后反思学生反思：反思自己在整个单元学习过程中的收获和不足，特别是在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的进步和提升空间。总结自己在雕塑创作和展览策划过程中的经验和教训，思考如何将这些经验和教训应用到未来的学习和创作中。教师反思：反思教学过程中的亮点和不足，特别是在情境创设、理论讲解、实践指导和评价反馈等方面的表现。总结学生在单元学习中的整体表现，分析不同学生的学习特点和需求，思考如何更好地因材施教，提高教学效果。根据学生的反馈和建议，思考如何进一步优化教学设计，提升教学质量，为学生的全面发展提供更好的支持。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标本单元的教学目标是通过对公共雕塑的深入学习与实践，全面提升学生的美术学科核心素养，具体涵盖图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面。学生将能够：图像识读：能够识别并理解公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等，以及雕塑与周围环境的关系。美术表现：能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意和表现力的公共雕塑作品，并掌握雕塑展览的策划和布置方法。审美判断：能够欣赏和评价公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念，运用形式美原理分析雕塑作品的艺术特点和审美价值。创意实践：能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案，并在创作过程中灵活运用所学知识和技能解决实际问题。文化理解：能够理解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在传播文化方面的作用，尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品。二、学习目标（一）图像识读学生能够识别公共雕塑的基本造型特征，包括雕塑的形态、比例、结构等。学生能够理解公共雕塑的材质特性，如汉白玉、花岗岩、不锈钢、青铜等，并识别不同材质对雕塑艺术效果的影响。学生能够分析公共雕塑的色彩运用，理解色彩在雕塑作品中的作用和意义。学生能够观察并理解公共雕塑与周围环境的关系，包括雕塑与建筑、景观、人文环境的互动。（二）美术表现学生能够掌握基本的雕塑技法，如雕刻、塑造、焊接等，并能够运用这些技法创作简单的雕塑作品。学生能够选择合适的雕塑材料，根据设计需求进行雕塑创作，并表现出一定的创意和表现力。学生能够掌握雕塑展览的策划和布置方法，包括展览主题的确定、作品的陈列、灯光的布置等，使雕塑作品在展览中得到完美呈现。（三）审美判断学生能够欣赏公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念。学生能够运用形式美原理，如对称、均衡、节奏、比例等，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。学生能够评价公共雕塑作品的文化内涵和艺术价值，理解雕塑作品在城市建设和社会文化中的意义。（四）创意实践学生能够通过调研和分析，了解公共雕塑的创作背景和文化内涵，提出具有创意的公共雕塑设计方案。学生能够在创作过程中灵活运用所学知识和技能，解决实际问题，如雕塑材料的选择、雕塑技法的运用等。学生能够参与公共雕塑的创作实践，从草图设计到模型制作，再到成品展示，体验完整的雕塑创作过程。（五）文化理解学生能够理解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在传播城市文化方面的作用。学生能够尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品，如传统雕塑与现代雕塑、东方雕塑与西方雕塑的异同。学生能够通过学习公共雕塑的历史和文化背景，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，同时理解和尊重其他国家和民族的文化艺术。三、作业目标设定（一）图像识读作业一：公共雕塑图像分析目标：学生需选择一件公共雕塑作品，分析其造型特征、材质运用和色彩搭配，并撰写分析报告。要求：报告应包括雕塑的基本信息、造型特征描述、材质分析、色彩运用评价等内容，字数不少于300字。作业二：雕塑与环境关系调研目标：学生需调研一件公共雕塑作品与其周围环境的关系，包括雕塑与建筑、景观、人文环境的互动。要求：调研报告应包括雕塑的基本信息、环境描述、雕塑与环境的关系分析等内容，并附上现场照片，字数不少于500字。（二）美术表现作业三：雕塑技法练习目标：学生需选择一种雕塑技法进行练习，如雕刻、塑造或焊接等，并创作一件简单的雕塑作品。要求：作品应体现所选技法的特点，具有一定的创意和表现力，并附上创作过程说明和作品照片。作业四：雕塑展览策划与布置目标：学生需策划一场小型雕塑展览，包括确定展览主题、选择参展作品、设计展览布局和灯光布置等。要求：策划方案应包括展览主题说明、参展作品列表、展览布局图、灯光布置方案等内容，并附上效果图或手绘草图。（三）审美判断作业五：公共雕塑作品欣赏与评价目标：学生需欣赏一件公共雕塑作品，运用形式美原理分析其艺术特点和审美价值，并撰写评价报告。要求：评价报告应包括雕塑的基本信息、形式美原理分析、艺术特点评价、审美价值判断等内容，字数不少于400字。作业六：雕塑作品比较与分析目标：学生需选择两件不同风格的公共雕塑作品进行比较分析，探讨它们在造型、材质、色彩和文化内涵等方面的异同。要求：比较分析报告应包括雕塑的基本信息、造型特征比较、材质运用分析、色彩搭配评价、文化内涵探讨等内容，字数不少于600字。（四）创意实践作业七：公共雕塑设计方案目标：学生需结合校园或社区环境，设计一件具有创意的公共雕塑作品，并撰写设计方案。要求：设计方案应包括设计灵感来源、雕塑主题说明、造型与材质选择、创作技法运用、预期效果展示等内容，并附上草图或效果图。作业八：雕塑创作实践目标：学生需根据设计方案进行雕塑创作实践，从草图设计到模型制作，再到成品展示，体验完整的雕塑创作过程。要求：创作过程应包括草图设计、材料准备、技法运用、模型制作、成品展示等环节，并附上创作过程照片和成品照片。（五）文化理解作业九：公共雕塑与文化传承目标：学生需研究一件具有文化传承意义的公共雕塑作品，探讨其在传播城市文化方面的作用。要求：研究报告应包括雕塑的基本信息、文化内涵分析、文化传承意义探讨等内容，字数不少于800字。作业十：多元文化视角下的公共雕塑目标：学生需选择一件来自不同文化背景的公共雕塑作品进行研究，比较和分析其在造型、材质、色彩和文化内涵等方面的异同。要求：比较分析报告应包括雕塑的基本信息、文化背景介绍、造型特征比较、材质运用分析、色彩搭配评价、文化内涵探讨等内容，字数不少于1000字。通过以上学科实践与跨学科学习设计，学生将能够全面理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划方法，提升美术学科核心素养。通过实践活动和成果展示，学生的创意实践能力、团队协作能力和审美判断能力也将得到显著提升。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合人美版高中美术选择性必修雕塑《第四单元公共雕塑新天地》的教学内容，本单元的教学目标是引导学生深入理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划，全面提升学生的美术学科核心素养。具体目标包括：图像识读：学生能够识别并理解公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等；能够运用整体观察的方法，分析公共雕塑与周围环境的关系。美术表现：学生能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意和表现力的公共雕塑作品；能够掌握雕塑展览的策划和布置方法，有效展示雕塑作品。审美判断：学生能够欣赏和评价公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念；能够运用形式美原理，分析公共雕塑作品的艺术特点和审美价值。创意实践：学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案；能够在创作过程中，灵活运用所学知识和技能，解决实际问题。文化理解：学生能够理解公共雕塑与城市文化的关系，认识公共雕塑在传播文化方面的作用；能够尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品。二、作业目标设定（一）图像识读作业目标1：学生能够通过实地调研和观察，识别并记录身边的公共雕塑作品，分析其造型、材质、色彩等图像特征。作业目标2：学生能够运用整体观察的方法，分析公共雕塑与周围环境的关系，理解雕塑如何与环境互动，构成和谐的环境景观。（二）美术表现作业目标3：学生能够运用雕塑材料和技法，创作一件具有创意和表现力的公共雕塑小稿或模型，展现其对雕塑形态、材质和空间的掌控能力。作业目标4：学生能够掌握雕塑展览的策划和布置方法，设计一份雕塑展览的策划方案，包括展览主题、作品陈列、灯光布置等，有效展示雕塑作品。（三）审美判断作业目标5：学生能够欣赏和评价公共雕塑作品，撰写一篇雕塑作品鉴赏文章，分析作品的艺术特点和审美价值，形成健康的审美趣味和审美观念。作业目标6：学生能够运用形式美原理，分析公共雕塑作品中的比例、对称、均衡、节奏等形式特征，以及其在表达主题和情感方面的作用。（四）创意实践作业目标7：学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案，包括设计草图、效果图和模型制作，展现其创意思维和实践能力。作业目标8：学生能够在创作过程中，灵活运用所学知识和技能，解决实际问题，如材料选择、造型调整、空间布局等，不断完善雕塑作品。（五）文化理解作业目标9：学生能够理解公共雕塑与城市文化的关系，分析公共雕塑如何反映城市的历史、文化和精神面貌，认识其在传播文化方面的作用。作业目标10：学生能够尊重多元文化，从文化角度分析和理解不同风格的公共雕塑作品，撰写一篇关于公共雕塑与文化关系的研究报告。三、大单元作业设计第一课雕塑的公共性作业1：公共雕塑调研报告作业内容：学生以小组为单位，调研生活中的公共雕塑作品，选择其中感兴趣的作为调研对象，到现场进行参观走访，记录雕塑的造型、材质、色彩等图像特征，分析雕塑与周围环境的关系，撰写调研报告。作业要求：调研报告应包括调研主题、调研地点、调研方法、调研结果和分析等内容。学生需拍摄雕塑作品的照片，并在报告中附上照片和说明。小组内成员应分工合作，共同完成调研报告。作业2：公共雕塑鉴赏文章作业内容：学生选择一件公共雕塑作品，撰写一篇鉴赏文章，分析作品的艺术特点和审美价值，阐述自己对作品的感受和理解。作业要求：鉴赏文章应包括作品介绍、艺术特点分析、审美价值评价和个人感受等内容。学生需运用形式美原理，分析作品中的比例、对称、均衡、节奏等形式特征。文章应逻辑清晰，语言流畅，观点明确。第二课公共雕塑总动员作业3：公共雕塑设计方案作业内容：学生以小组为单位，为校园或社区创作一件公共雕塑作品，提出设计方案，包括设计草图、效果图和模型制作。作业要求：设计方案应体现创意和实践性，考虑雕塑与周围环境的关系，以及材料的选择和工艺的实现。学生需绘制设计草图，表现雕塑的形态和空间关系；制作效果图，展示雕塑在环境中的效果；制作模型，验证设计的可行性。小组内成员应分工合作，共同完成设计方案，并进行展示和讨论。作业4：雕塑创作过程记录作业内容：学生记录雕塑创作的整个过程，包括灵感来源、设计思路、材料选择、造型调整、空间布局等环节，撰写创作过程记录。作业要求：创作过程记录应详细、真实，反映学生在创作过程中的思考和实践。学生需用草图、照片和文字等形式记录创作过程，形成完整的创作档案。记录中应包含对创作过程中遇到的问题及解决方案的反思和总结。第三课我们的第一场雕塑展作业5：雕塑展览策划方案作业内容：学生以小组为单位，策划一场校园雕塑展，提出展览策划方案，包括展览主题、作品陈列、灯光布置、观众互动等环节。作业要求：展览策划方案应体现创意和实用性，考虑展览场地的特点和观众的需求。学生需确定展览主题，划分展览板块，征集参展作品；设计作品陈列方案，合理安排展品位置和空间布局；制定灯光布置方案，营造良好的展览氛围；设计观众互动环节，增强展览的参与性和趣味性。小组内成员应分工合作，共同完成展览策划方案，并进行展示和讨论。作业6：雕塑作品评价报告作业内容：学生选择一件雕塑作品进行评价，撰写评价报告，分析作品的艺术特点、审美价值和文化内涵，提出改进建议。作业要求：评价报告应包括作品介绍、艺术特点分析、审美价值评价、文化内涵解读和改进建议等内容。学生需运用美术学科核心素养，对作品进行全面、深入的评价。报告应逻辑清晰，语言流畅，观点明确，具有建设性和可操作性。通过以上大单元作业设计，学生将能够深入理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划，全面提升美术学科核心素养。作业设计注重实践性和创新性，鼓励学生在调研、创作和评价过程中，灵活运用所学知识和技能，解决实际问题，不断提升自己的创意实践能力和审美判断能力。十五、“教-学-评”一致性课时设计第一课雕塑的公共性教学目标图像识读：学生能够识别公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等，并理解其与周围环境的关系。美术表现：学生能够运用整体观察的方法，分析公共雕塑的艺术特点，并能用语言描述和解释自己的观察结果。审美判断：学生能够欣赏和评价公共雕塑作品，形成健康的审美趣味和审美观念。创意实践：学生能够理解公共雕塑的创作过程，并思考如何在未来创作中融入公共性元素。文化理解：学生能够理解公共雕塑在城市文化中的作用，认识到公共雕塑是传播文化的重要方式。作业目标完成一份关于身边公共雕塑的观察报告，包括雕塑的造型、材质、色彩及其与周围环境的关系。搜集并整理关于公共雕塑的资料，准备在课堂上进行分享。课程目标设定图像识读：通过观察身边的公共雕塑，学生能够识别其图像特征，如造型、材质、色彩等。美术表现：学生能够用语言描述和解释公共雕塑的艺术特点，展示其观察和分析能力。审美判断：通过欣赏和评价公共雕塑作品，学生能够形成健康的审美趣味和审美观念。创意实践：学生能够理解公共雕塑的创作过程，思考如何在未来创作中融入公共性元素。文化理解：学生能够认识到公共雕塑在城市文化中的作用，理解其传播文化的方式。教学过程教学步骤一：情境导入与理论讲解导入新课：引导学生回忆身边的公共雕塑，分享对公共雕塑的感受和认识。教师展示：展示公共雕塑的图片或视频，引发学生兴趣。理论讲解：讲解公共雕塑的基本概念、特点及其在城市环境中的作用。教学步骤二：图像识读与美术表现图像识读：组织学生分组讨论，分析不同公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等。美术表现：鼓励学生运用描述、分析、解释和评价的方法，表达对公共雕塑的理解和感受。教学步骤三：反思与总结组织反思：学生分享学习收获和体会。教师点评：教师对本课学习情况进行点评，提出改进建议。学业评价过程性评价：观察学生在课堂上的参与度和讨论情况，记录学生的观察报告和分享内容。作业评价：评价学生的观察报告，看其是否准确识别了公共雕塑的图像特征，并分析了其与周围环境的关系。自我评价与互评：学生自我评价学习收获，并进行小组内的互相评价。第二课公共雕塑总动员教学目标图像识读：学生能够识别并理解公共雕塑的创意元素，如造型、材质、表现手法等。美术表现：学生能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意的公共雕塑小稿。审美判断：学生能够欣赏和评价公共雕塑作品的创意性和表现力。创意实践：学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案。文化理解：学生能够理解公共雕塑在传播文化方面的作用，并思考如何在设计中融入文化元素。作业目标完成一份公共雕塑的基地分析报告，包括周边环境、人文历史等因素的分析。设计并制作一件公共雕塑小稿，体现创意和表现力。课程目标设定图像识读：学生能够识别并理解公共雕塑的创意元素，如造型、材质、表现手法等。美术表现：学生能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意的公共雕塑小稿。审美判断：通过欣赏和评价公共雕塑作品，学生能够形成对创意性和表现力的判断。创意实践：学生能够通过调研和分析，提出具有创意的公共雕塑设计方案，并动手制作小稿。文化理解：学生能够理解公共雕塑在传播文化方面的作用，思考如何在设计中融入文化元素。教学过程教学步骤一：调研分析与创意实践调研任务布置：将学生分成小组，布置调研任务，要求调研生活中的公共雕塑。现场调研：学生以小组为单位，到选定的调研地点进行现场调研，记录调研数据和感受。创意实践：学生根据调研结果，提出具有创意的公共雕塑设计方案，并制作小稿。教学步骤二：审美判断与创意实践审美判断：组织学生展示设计方案和小稿，进行互相评价和讨论。创意实践：学生根据评价反馈，进一步修改和完善设计方案和小稿。教学步骤三：反思与总结组织反思：学生分享调研和创意实践过程中的收获和困难。教师点评：教师对本课学习情况进行点评，提出改进建议。学业评价过程性评价：观察学生在调研过程中的表现和参与度，记录学生的调研数据和感受。作业评价：评价学生的基地分析报告和公共雕塑小稿，看其是否体现了创意和表现力。展示评价：通过学生展示设计方案和小稿，评价其创意性和表现力，以及团队合作情况。自我评价与互评：学生自我评价学习收获，并进行小组内的互相评价。第三课我们的第一场雕塑展教学目标图像识读：学生能够识别雕塑展览的策划和布置要素，如展览主题、作品陈列、灯光布置等。美术表现：学生能够运用所学知识，策划并布置一场校园雕塑展。审美判断：学生能够欣赏和评价雕塑展览的整体效果和艺术氛围。创意实践：学生能够发挥创意，设计独特的雕塑展览策划方案。文化理解：学生能够理解雕塑展览在传播文化和艺术方面的作用。作业目标完成一份雕塑展览策划方案，包括展览主题、作品陈列、灯光布置等。参与策划并布置一场校园雕塑展，展示雕塑作品。课程目标设定图像识读：学生能够识别雕塑展览的策划和布置要素，理解其重要性。美术表现：学生能够运用所学知识，策划并布置一场校园雕塑展，展示雕塑作品。审美判断：通过欣赏和评价雕塑展览，学生能够形成对展览整体效果和艺术氛围的判断。创意实践：学生能够发挥创意，设计独特的雕塑展览策划方案，并动手布置展览。文化理解：学生能够理解雕塑展览在传播文化和艺术方面的作用，增强文化自信。教学过程教学步骤一：展览策划与美术表现展览策划：讲解雕塑展览的策划和布置方法，包括展览主题、作品陈列、灯光布置等。美术表现：学生根据展览布置方案，完成雕塑作品的最终制作，并准备展览所需材料。教学步骤二：成果展示与审美判断成果展示：组织学生策划并举办一场校园雕塑展，展示雕塑作品。审美判断：引导学生运用形式美原理，分析展览作品的艺术特点和审美价值，进行互相评价和讨论。教学步骤三：反思总结与评价反馈反思总结：组织学生对整个学习过程进行反思和总结，分享创作过程中的收获和困难。评价反馈：通过同伴评价和教师评价，为学生提供反馈意见，鼓励学生根据反馈意见进一步修改和完善作品。学业评价过程性评价：观察学生在展览策划和布置过程中的表现和参与度，记录学生的策划方案和布置效果。展示评价：评价雕塑展览的整体效果和艺术氛围，看其是否体现了学生的创意和努力。反思总结评价：通过学生的反思总结报告，评价其学习收获和成长情况。同伴评价与教师评价：结合同伴评价和教师评价意见，综合评价学生的学习表现和成果。通过以上三课时的“教-学-评”一致性课时设计，学生将能够全面理解公共雕塑的艺术特点、创作过程及展览策划方法，提升美术学科核心素养。通过实践活动和成果展示，学生的创意实践能力、团队协作能力和审美判断能力也将得到显著提升。十六、大单元教学反思一、教学目标反思在本单元《公共雕塑新天地》的教学中，我依据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合人美版高中美术选择性必修雕塑的教学内容，设定了清晰而全面的教学目标。这些目标不仅覆盖了美术学科核心素养的五个方面——图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，还紧密结合了公共雕塑这一特定领域的特点。（一）图像识读在“图像识读”方面，我通过引导学生回忆身边的公共雕塑作品，分析其在环境中的作用，以及通过经典案例的讲解和赏析，使学生能够识别并理解公共雕塑的图像特征，包括造型、材质、色彩等。例如，在讲解人民英雄纪念碑浮雕时，我引导学生从形式特征、历史背景和文化内涵等多角度进行解读，帮助他们提升对公共雕塑图像的整体识读能力。（二）美术表现在“美术表现”方面，我注重培养学生的动手能力和创作实践能力。通过组织学生进行公共雕塑的调研、设计草图、制作模型等活动，使他们能够运用雕塑材料和技法，创作具有创意和表现力的公共雕塑作品。我还鼓励学生尝试不同的雕塑材料和表现手法，以丰富他们的美