中国歌剧完整版本

中国歌剧

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广西八年级教材

什么是歌剧？

歌剧:

是将音乐、（声乐与器乐）、文学（剧本与诗歌）、戏剧（剧本与表演）、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术、它以唱为主。音乐是歌剧的重要组成部分。歌剧演员必须具备歌唱和表演的艺术才能。乐器除了为声乐伴奏外，还担负着刻画人物性格、揭示剧情发展、烘托环境的任务。歌剧：

通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。中国歌剧的发展：

我国宋元以来形成的戏曲多大300多种，他们具有歌剧性质。我国近现代出现的新的戏曲音乐型设备被称为“新歌剧”，是为了区别于传统戏曲。他既不同传统戏剧部，又有别与西洋歌剧。探索阶段：（1919--1944）：聂耳的《扬子江暴风雨》、冼星海的《军民大生产吧》等奠基阶段：（1944----1955）：《白毛女》、《刘胡兰》、《小二黑结婚》深入探索阶段：（1956---）：《洪湖赤卫队》、《江姐》歌剧《白毛女》：根据民间传说改编的歌剧，故事情节起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说。1945年，延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》58年京剧50年电影61年芭蕾舞剧白毛女的故事1935年除夕，河北某县杨各庄贫农杨白劳外出躲债，回家后被地主黄世仁逼死。杨的闺女喜儿被强掳到黄家。喜儿的未婚夫王大春痛打了地主狗腿子穆智仁后，投奔了八路军。黄世仁奸污了喜儿，又将她卖掉以灭罪迹。在女仆张二婶的帮助下，喜儿逃往深山野林，苦熬三年，头发变白，但她坚信苦日子总会熬到头。1938年，大春所在部队来到杨客庄，把喜儿从洞中救出，并发动群众清算了黄世仁的罪恶，为喜儿和千千万万的受苦人报仇。十里风雪：选自歌剧《白毛女》，是根据山西民歌《拣麦根》改编的，曲调深沉低昂，是刻画杨白劳基本性格的音乐主题.（躲债，回家来）无奈的苍白无力的.扎红头绳：选自歌剧《白毛女》，表现出杨白劳为没有能力给女儿买花的歉疚、对女儿的深挚感情和对生活的热爱（包饺子，喜悦欢快的过个年)

2、歌曲中人物的声音特点？欣赏：

1、《十里风雪》:2、《北风吹》《扎红头绳》:1、歌曲的情绪和速度是怎样的？《十里风雪》：慢速。情绪是：沉痛、压抑的《北风吹》：舒缓。情绪是：复杂的。《扎红头绳》：速度是：欢快的。情绪是：喜

悦的。

声音特点：喜儿：清脆。杨白劳：浑厚、低沉。

地主黄世仁《白毛女》选段《我要活》（逃出虎口狼窝，害了爹爹又害我）——坚强的痛恨的《恨似高山仇似海》（苦熬三年，吃野果供献）——仇恨愤怒

《见仇人烈火烧》

《见亲人》

《千年的仇要报》

《大红枣儿甜又香》（军民团结一条心）——激动喜悦剧情排序：

漫天风雪—扎红头绳—我要活—恨似高山仇似海—见仇人烈火烧—见亲人—千年的仇要报—大红枣儿甜又香

江

姐《红岩》是以描写重庆解放前夕残酷的地下斗争，特别是狱中斗争为主要内容的长篇小说；人民解放军摧枯拉朽的胜利进军和反动派的垂死挣扎。歌颂了革命者在酷刑考验下的坚贞节操，塑造了许云峰（许建业）、江姐（江竹筠）、成岗（陈然）、刘思扬（刘国志）、余新江（余祖胜）等众多可歌可泣，令人难忘的革命英雄形象，深刻展示了革命者的崇高精神境界和思想光辉。江姐生平江姐（1920—1949），原名江竹君，江竹筠，曾用名江志炜、江雪琴，1920年8月20日出生于四川省自贡市大安区大山铺镇江家湾的一个农民家庭.1939年加入中国共产党，担任中共重庆新市区区委委员。1947年，在“反内战，反饥饿、反压迫”的学生运动高潮中，受中共重庆地下市委的指派，1947年冬到下川东开展武装斗争，担任下川东地区地工委和川东临委的联络员。负责组织大中学校的学生与国民党反动派进行英勇斗争。1949年11月14日，在重庆即将解放的前夕，江姐被国民党军统特务杀害于歌乐山电台岚垭，为共产主义理想献出了年仅29岁的生命。电影《江姐》京剧《江姐》舞剧《江姐》猜一猜

这俩个人物是谁?渣滓洞拷问室刑具歌剧《江姐》《绣红旗》选自歌剧《江姐》《红梅赞》是贯穿全剧的主题歌，歌词中的红梅比喻什么？为什么这样比喻？这首主题歌在剧中起到什么作用？红梅比喻了共产党坚贞不渝的革命气节，不屈不挠的崇高精神梅花素以耐寒立雪、典雅含蓄而闻名，更与松、竹一起，被誉为“岁寒三友”。借梅花的不畏严寒、傲雪怒放的坚贞性格，比拟江姐坚强不屈的革命气节。突出深化主题思想，刻画了以江姐为代表的共产党员为了崇高的理想视死如归光辉形象，同时也歌颂了红岩群英的铮铮铁骨与浩然正气。歌剧<原野>:四幕歌剧《原野》由万方根据曹禺先生的同名话剧改编，金湘作曲，1987年7月25日由中国歌剧舞剧院于北京天桥剧场首演。用洋溢的诗情，在文学形象上加以适当的变异，但在总的精神上却更加忠于原著。《原野》是第一部被搬上国外舞台的中国歌剧，1992年1月，该剧在美国华盛顿肯尼迪中心艾森豪威尔剧院上演，剧中人物由旅美的华裔歌唱家扮演，指挥、导演、乐队和合唱队员由美方人员担任，演出获得成功。<原野>

本是青年农民仇虎的复仇与爱情的故事。原著留给人们更多的印象是“复仇”的“恨”的形象。而歌剧却省略了许多情节，把重点放在展示人物深层的心灵和感情上。鲜明地揭示出仇虎的恨来自他对被人霸占为妻的情人金子的爱和对其惨死的父亲与妹妹的爱。歌剧作者们更借助音乐，把剧情推入了更高的诗的意境，以泼墨的诗情渲染了仇虎的怨恨与复仇。中国北方大地，阴霾密布。在旧中国黑暗统治底层的冤魂发出凄厉的呼喊：“黑啊!恨啊!天啊!冤啊!”

第一幕：

仇虎逃出蹲了8年的监狱，砸碎身上的铁链，回来寻找害得他家破人亡的焦阎王复仇。谁知焦阎王已死，其子焦大星又娶了仇虎青梅竹马的恋人金子为妻。金子在焦家被压抑得几乎窒息，她唱起了咏叹调《这一天长得永远过不完》。渴望能像鸟一样自由飞翔。突然，仇虎出现在了她的面前。第二幕：金子与仇虎重叙旧情，过了10天甜蜜的爱情生活，不料被瞎子焦母发现。在焦母的淫威与大星的皮鞭下，金子奋起反抗，仇虎也站在焦母面前，仇人相见分外眼红。第三幕：

焦母使用种种手段都不能动摇仇虎“父债子还”的复仇决心，金子却可怜懦弱的大星。经过一场激烈的内外交织的冲突，仇虎终于杀死了大星，并借焦母之手，杀害了焦家惟一的后代――大星的儿子小黑子。第四幕：仇虎与金子逃向那“金子铺地”的美好地方，黑暗中却在林子里迷失了方向，仇虎也因杀害无辜而精神崩溃。漫长的黑夜终于过去，当他们听到充满希望的火车声时，侦缉队却围了上来。仇虎嘱咐金子“生个儿子为我报仇”，随之结束了自己的生命。在他倒下时，他奋力扔掉10天前砸碎的铁镣，喊道：“老朋友……我再不会戴上你，再也不!”铁镣的巨响在空中回荡。《啊我的虎子哥》

歌剧--<原野>选曲仇虎和金子焦母、焦大星、金子

“作曲家写出了人类共同的情感，对生命的热爱和对幸福的渴望。”

——德国评论界

歌剧《原野》震撼美国乐坛，是第一部叩开西方歌剧宫殿大门的东方歌剧。它在北京“第一届中国艺术节”上首演获得了巨大成功。其作曲者金湘在音乐艺术领域的卓越成就，1993年被评为“20世纪华人经典”，且在1989年被评为“中国音乐名人”，1992年被评为“1991-1992年度世界名人”等。歌剧《伤逝》

一抹夕阳

《伤逝》是当代歌剧作品,是20世纪80年代根据鲁迅同名小说改编的中国民族歌剧创作的重要收获之一。在鲁迅诞辰100周年时，由中国歌剧舞剧院组织创作排练的。于1981年在北京人民剧场首演。剧本体现了原著抒情诗式的笔调，刻画了涓生和子君两人于20年代就敢于向封建礼教抗争的青年，也揭示了知识分子自身的弱点。

全场只有男、女角和男、女歌者四个演员登场。剧情淡化、巧妙地运用了"春、夏、秋、冬"四季的场序结构。故事用倒叙手法首先展现春之黄昏，涓生归来，凝望某会馆门楼，痛苦回忆着往事......

该剧以大段的咏叹调、宣叙调、重唱与合唱交织运用，借以