基于“技法”的古代群诗阅读教学

古代诗歌是中华民族辉煌历史文化的精髓，有丰富的人文价值，是宝贵的精神财富，也蕴含着丰富的写作技法，这些技法包括表现手法，如直抒胸臆、虚实相生、动静互衬、情景交融、运用象征等；也包括修辞手法，如比兴、引用、对偶、对比、拟人、夸张等。诗歌中的写作技法运用得体、精湛，增强了表情达意的艺术效果，这也是得以世代传承的原因。本文基于“技法”谈谈古代群诗的阅读教学。一、抓住景物意象，探究诗歌内蕴诗歌语言有凝练、含蓄、形象的特质，诗歌要表情达意，常不直接倾诉，而是曲意表达。这就需要选择某种客观物象来寄寓作者的思想情感，文学上称之为意象。要明白意象的内蕴，一要了解古人常用意象的内涵，如杨柳代表惜别，月亮代表思念，落叶代表失意，松柏代表坚强，翠竹代表正直，莲花代表高洁等，并将之作为解读诗歌的参考依据；二要结合作者创作背景来了解意象内涵的变化，作者创作时的生活处境和社会时代状况都会影响到对意象的选择。在群诗阅读教学中，笔者选择不同诗歌中的同一意象来整合文本。如“月”在古代诗歌中是经常出现的意象，李白的诗歌《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》《峨眉山月歌》《渡荆门送别》，都把“月”的意象作为抒发情感的载体，可以整合在一起阅读，以“月”这一意象作为主题加以探究，赏析诗歌的丰富内蕴。学生在阅读、讨论后认为：《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》将“月”拟人化，表达了对朋友蒙冤远贬的怀念和同情；《峨眉山月歌》寄深情于“月”，并将月与山、江水等景物融合变幻，诗人写远离故乡时对家乡、对亲人、对友人不舍的复杂心理。通过比较阅读，学生懂得了同是以“月”为意象，诗人生活环境不同，在写作手法和情感表达上也有些区别。我们还可以将同一诗人不同的意象组合，将不同诗人的相同意象进行组合等，组合意象能帮助学生理解群诗的丰富内蕴。二、品味虚实相生，探究表达效果古代詩歌常用虚实相生的写作技法，实写是从正面角度对人物、情境、场面等进行的直接描绘，虚写是从侧面描写与主体形象密切相关的内容，将主体形象的特征、意蕴烘托或暗示出来。古代诗歌中虚实相生，虚实互衬，能突出主旨，并收到含蓄蕴藉的艺术效果。在群诗教学中，我们可以把李商隐的《夜雨寄北》和崔颢的《黄鹤楼》组合阅读。《夜雨寄北》是诗人因雨滞留巴山写给爱人的小诗，先写归家“未有期”来表达自己的苦涩与无奈，接着写“巴山夜雨涨秋池”，可见秋夜之长，夜雨之大。这是实写自然之景，从文字表面，我们可以透视到诗人内心的凄苦和思念犹如池水满满当当。最后推出一个想象的温馨画面，诗人回家团聚后与爱人同剪西窗蜡烛，共话今宵情景和思念之切，这是甜蜜的画面，也是幸福的瞬间。后两句想象的欢爱场景属于虚拟，时空交错，虚实相生，把现实的凄苦变换成将来团聚的愉悦。幻想的“有”与眼前的“无”形成比衬，更能凸显诗人深情，强化艺术感染力。《黄鹤楼》前两联是追溯神话传说，如今鹤去楼空，只有飘浮的白云千百年来与它朝夕相伴。画面显得空寂寥落，暗示世事变幻无常，此为虚写。这个虚写巧妙地交代了黄鹤楼的来历，也为黄鹤楼笼罩了一层虚幻的神秘色彩，同时也引发了政治失意的诗人共鸣。颈联陡转笔锋，由虚幻的传说转而写诗人眼前登楼所见的美丽景观，这也引发了诗人对家乡的思念，此为写实。为尾联感叹人生失意、抒发乡愁做铺垫。诗人将神话传说与眼前景物巧妙地融为一体，一气贯通。虚实结合增加了诗歌含蓄而又突出意蕴的表达效果。三、赏析象征手法，探究吟物真意诗歌中常用象征手法，以物象征人，物人同化为一体。表面看是在写物，实际上在写人。这种笔法使诗人思想情感的表达很委婉，让诗歌更显艺术魅力。教学时，我们可把陆游的《卜算子？咏梅》与刘桢的诗《赠从弟（其二）》组合阅读，探究诗人吟物的真意。陆游词是借梅花写自己，先写梅花生长的恶劣环境，于荒郊野外孤寂地开放，无人光顾，还要受狂风暴雨蹂躏。再写梅花从不炫耀，也不媚俗，仍然招来众花嫉妒。但梅花并不在意，即便花朵凋零碾成烂泥，仍在散发香气，不改其精神和傲骨。显然，作者是在以梅花自况。他的经历犹如梅花，在仕途上屡遭奸佞小人排挤，尽管命运多舛、壮志难酬，但坚持正义品格不变。词中物与人达到合一的境界，表达了作者身处逆境而矢志不渝的崇高品质。这是以物象征自己，旨在自陈心志。还有一种是以物象征他人，旨在勉励他人。如《赠从弟》，起笔便写高山劲松挺拔，笑傲寒风，给读者展示出一副顶天立地的高大形象。为了突出松树，诗人还写了“谷中风”的凶猛和冰霜的严酷加以衬托。“终年常端正”表明松树不畏严寒的本性，这正是人坚贞不屈的精神特质。物与人高度融合，诗人