高中美术上期教案

第一课充分领悟艺术语言之美

教学目的：

1、让学生了解美术欣赏这门学科的特点和性质，初步掌握欣赏

美术作品的要领及方法。

2、了解各画种的特点和美术欣赏中的一些术语及必要的知识储

备。

重点难点：

1、讲清美术欣赏过程中的规律性。

2、各画种间的异同，掌握视觉艺术语言。

教学方法：讲授法、讨论法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

美术作为艺术的一个种类，已经日益地渗透到我们的日常生

活中，为我们的生活增添了迷人的色彩。当我们面对各种各样的

美术作品时，不禁要问：该如何欣赏呢？

三、讲授新课

板书课题：充分领悟艺术语言之美

1、介绍美术的四大类：

A、绘画：

东方：中国画/西方：素描、油画〜〜

侧重于平面描绘。运用点、线、面以及色彩、透视、构图、

结构、明暗等艺术手段来表现作者的审美理想。

B、雕塑

c、建筑：

民用建筑、公用建筑、纪念性建筑

雕塑与建筑都注重轮廓、体量、材质在体现艺术性；功能性;

技术性上所起的作用。

D、工艺美术

2、请同学到讲台上将图列与美术的种类连接：

帕特农神庙绘画

清明上河图雕塑

瑞士军刀建筑

米洛特的阿芙洛蒂工艺美术

3、引用马克思的话引出欣赏美术作品的能力是可以培养的。

4、怎样欣赏美术作品：

A、直观感受

B、领悟作品的内容、形式

C、分析作品的艺术特色

5、运用欣赏美术作品的这三个步骤分析《韩熙载夜宴图》。

6、课堂小结

7、作业布置

以《最后的晚餐》为列，运用欣赏美术作品的三个步骤来谈

谈自己的认识和看法。

第二课中国古代人物画

教学目的：

1、初步了解中国人物画的基本特点。

2、掌握欣赏中国人物画的要领。

3、大致了解中国人物画的主要技法。

重点难点：

1、突出传统人物画“以行写神”的特点。

2、把握欣赏人物画的基本方法。

教学方法：讲授法、分析法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

展示一幅仕女画，由此引出今天的课题“中国古代人物画二

三、讲授新课

1、中国古代人物画按照题材分类：

A、人物画

描写现实人物和历史故事。

《采薇图》、《泼墨仙人图》（介绍）

B、风俗画

描写社会风俗

《清明上河图》（分析）交B野、虹桥、市区

C、肖像画

描写人的肖像

《张卿子像》（介绍）

D、仕女画——提问

描写古代妇女

《簪花仕女图》戏犬、漫步、赏花、采花

《捣练图》捣练、缝纫、熨烫

2、中国古代人物画按照绘画技法分类：

A、工笔人物画——请学生举例

刻画工细、勾勒着色者。

B、写意人物画

画法洗练、纵逸者，称简笔人物画。

《李白行吟图》

C、泼墨人物画

画风奔放水墨淋漓者。

《泼墨仙人图》

D、白描人物画

纯用线描或稍加墨染者。

3、中国古代人物画的形与神

中国古代人物画对于人物的描写，不仅仅满足与外形的肖似,

而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓“传神”、“画西

施之面美而不可悦”。

4、小结

写出工笔画与写意画的形式美感的不同。

第三课中国古代山水画

教学目的：

1、初步了解山水化画的基本知识。

2、对传统山水画的主观表现性特征有大概的了解。

重点难点：

1、初步了解传统山水画的特点。

2、学会欣赏山水画的基本方法。

教学方法：讲授法、分析法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

人物画、山水画、花鸟画是中国古代绘画的三个重要科类。中国

古代山水画的主要描写对象是自然风景，它不但表现了丰富多彩的自

然美，同时也寄托了画家对祖国大好河山的热爱，而且体现了中国古

代人民的自然观和社会审美意识，甚至从侧面反映了社会生活……

三、讲授新课

1、分析“外师造化，中得心源”。

提问：中国的自然山水十分美好，与中国的山水画有什么关系？

山水画与自然山水有什么不同，在画中除了自然的景色还有其他的内

涵吗？

中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家的个人情感

和理想，同时也表达了画家的主观感受。

2、中国古代山水画独特的艺术传统：

A、要求创造情景交融的意境。

即要求画家把对自然景物的感受和认识与被描绘的客观对象有

机地结合起来，达到写景是为了抒情，抒情又离不开具体的景物，情

与景有机地结合在一起。

B、在空间处理上采用“以大观小”，“小中见大”的手法。

画幅虽然小，但所表现的范围和境界可以很大，在缩短的空间距

离的过程中，人的想像得到了无穷的演绎。

C、形成了许多行之有效的表现程式——皴法

如表现山石和树皮的纹理，就有雨点皴、披麻皴、斧劈皴、卷云

皴等十多种皴法。

范宽《溪山行旅图》，雨点皴——北方石质大山

黄公望《富春山居图》，披麻皴——江南丘陵的土质地貌

3、分析中国古代山水画在意境创造上的演变过程。

A、唐代：南宋王维（水墨画法）

北宋李思训（青绿画法）

B、北宋：客观描写自然景物为主。

例：《溪山行旅图》、《千里江山图》

C、南宋：突出表现在追求诗一般地方意境。

例：《寒江独钓图》

D、元代：强调个人风格的创造。

例：《六君子》

四、小结

总结中国古代山水画的优秀传统，强调情景交融。山水画不仅仅

是描绘了美丽的自然风光，还表达了画家对理想的追求和内心世界丰

富的情感。

第四课中国古代花鸟画

教学目的：

1、初步了解中国传统花鸟画的特点。

2、基本了解中国传统花鸟画的历史轨迹。

重点难点：

1、掌握欣赏花鸟画的基本方式。

2、了解传统花鸟画的精神内涵。

教学方法：讲授法、讨论法、对比法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

向同学们做对比展示：

《出水芙蓉图》、《荷石水禽图》、荷花的照片。

提问：中国花鸟画中的荷花与现实生活中的荷花有什么不同？

同样是表现荷花题材的中国古代花鸟画，《出水芙蓉图》、

《荷石水禽图》在风格和技法上有什么不同？

思考回答：花鸟画以写生为基础，托物言志，借物抒情。同时还

寄托个人情感和理想。

三、讲授新课

1、花鸟画的表现对象：

花卉、禽鸟、走兽、鱼龙、草虫

2、花鸟画的画法和艺术风格：工笔画法、写意画法

从色彩上的差异，可以分成：

A、设色花鸟画

B、水墨花鸟画

C、泼墨花鸟画

D、白描花鸟画

E、没骨花鸟画

3、分析：“写生”——人对自然生活中物像的模拟。“栩栩如生”

是最终目标。

例：《五牛图》、《芙蓉锦鸡图》

4、分析：“借物抒情、托物言志”的传统——寓兴

例：《墨竹图》宋、文同

竹：有“节”、“虚心”，比做君子的坦直、忠诚。

梅：不畏严寒、严冬开放，歌颂不怕困难，不畏强暴。

兰：清劲幽香，比喻高洁的君子。

菊：开在百花凋零时，比做清高拔俗的君子。

牡丹：比做富贵

骏马：比做骁勇

5、分析“写意”。

强调以意为之的主导作用，追求像中国书法艺术一样淋漓尽致地

抒写作者的情意。不因对物像的描绘而束缚思想感情的表达。

例：《杂花图》徐渭

四、教师小结

中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的审美需要，形成

了以写生为基础，寓兴写意为归依的传统。

第五课中国古代壁画

教学目的：

1、了解壁画的特点。

2、掌握欣赏壁画的方法。

3、在欣赏中国古代壁画的作品过程中，感受魅力。

重点难点：

1、了解壁画的特点。

2、掌握欣赏壁画的方法。

教学方法：讲授法、讨论法、对比法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

请看见过壁画的同学谈谈其感受引入、、、、、、

三、讲授新课

1、什么是壁画？

是“壁”与“画”的结合，即在墙面上通过绘画或工艺手段制作

完成的画。

2、壁画的独特性

是为了让社会群体欣赏的并非全部由艺术家的情感所决定，因

此，作品受主题内容的制约、具有适合于某一时代、某一地方、某一

情景的特征。所以壁画是一种公共性的艺术。并十分注重与建设空间

的和谐与协调。

3、壁画的作用：

主要作用于宫廷、墓室以及宗教寺庙之中，充当着记载史实、宣

扬功德、引导教化的角色。

4、我国壁画的形式

a、墓室壁画

b、寺观壁画

c、石屈壁画

5、以我国古代壁画的不同形式线索、封我国古代壁画形式进行分

析。

a、墓室壁画

《乐舞百戏图》、东汉晚期

《仪卫出行》、北齐

《宫女》、唐

《散乐图》

b、寺观壁画

《朝元图》元、山西省丙城永乐宫、

c、石屈壁画、

《鹿王本生图》、

《张仪潮统军出行》、唐

《观无量寿经变图、舞乐》、唐

四、教师小结、

注：通知下节课要带的材料：

吹塑纸、双面胶、剪刀、纸张、画具（水分笔、或毛笔、笔洗、

调色盒）、颜料。

第六课中国版画艺术

教学目的：

1、了解版画的特点。

2、掌握欣赏的方法。

重点难点：

了解版画的艺术表现特色

教学方法：讲授法、讨论法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

用纸、盖在硬币上石印、引出课题。

三、讲授新课

1、什么是版画？

用刀在木板上雕刻、再涂上墨、彩、然后石印到纸上的绘

画。

2、版画的特点。

a、明确、肯定、有力、强劲、强调“木味”与“刀味”是

版画艺术追求的目标。

b、具有广泛的实用性和传播性

c、古代版画会与刻分工、刻工”须眉敝捺任依样二

3、版画后期的形式。

现代版画：由画家自绘、自刻、自印、（创作版画）

制作手段：

金属、石板、木板、纸板（雕刻）

麻胶板、塑料板、绢网、（绘制、雕刻、腐蚀）

4、分别详细讲解：木刻、铜版画、石版画、丝漏版画

5、以时间顺序为线索，分析图例。

a、《金刚般若波罗蜜经卷首图》（唐）

b、《四美图》（金）

c、《西厢记、窥柬》（明）

d、《忠义水浒传》（明）

e、《怒吼吧！中国！》（现）

四、教师小结

第七课中国版画艺术——纸版画

教学目的：

学习掌握彩色吹塑纸板画的拓印方法，了解版画艺术特色。体会

彩色吹塑纸板画的形式美感培养有秩序的工作习惯。

重点难点：

1、了解彩色吹塑纸板画的拓印方法。

2、拓印的程序，涂色的要领。

教学方法：讲授法、演示法、示范法、实践法。

教具：吹塑纸、剪刀、双面胶、纸张、颜料、画具（水粉笔或毛笔、

笔洗、调色盒）

教学过程：

一、组织教学

二、创设情境、激发兴趣

利用叶子或有花纹的实物摹印出纹理，使学生了解最简单

的拓印方法。启发学生思考:这些作品是怎样制作出来的？引出

本课课题——吹塑纸版画石卬.板书课题.

三、启发引导、积极探索

1、引导学生欣赏各种版画作品，感受版画的艺术韵味。

A、什么是纸板画

用不同的纸板，经剪、贴、撕、亥h揉、压等方法制成底

版，然后用多种方法印出来的画。它取材方便，制作简单、效果

独特，是一种成本最低廉，最容易掌握的版画种类。

B、纸板画的特点

是将手工和绘画相结合的一种艺术表现形式。

C、制作纸版画的工具、材料

卡纸、白版纸、吹塑纸、皮纸、棉纸、白乳胶、颜料、笔等、

刮刀、木蘑菇

2、纸版画的制作步骤

a、起稿：

选择自己熟悉和喜爱的题材创作画稿、创作的草稿要反

复修改、直至自己满意时可定。

b、制作底版

*刻线法

用圆珠笔或自制不同粗细的硬笔（竹笔）、依照画稿的线条,

在纸版（吹塑纸版）上刻下凹痕、也可根据需要将局部点凹下去、

滚上油墨因刻下去的点和线不着墨、拓印后成为白色的点和线、

产生阴刻的画面效果。

*揉纸法

将牛皮纸、铜版纸、较厚的铅画纸、用力揉纸或卷压、折叠

后再轻揉然后展开平压，按画稿要求剪下需要的形状，也可以作

为整张底版纸，用胶水粘贴到底版上，拓印后能产生一种天然的

纹理。如果需要整个背景呈现类似大理石样的效果。

c、拓印

*将颜料平涂在底版上

*将纸蒙在涂色的版画上，用夹子固定

*用手按顺序摩擦，使凹凸边缘清晰

*将印好的作品轻轻揭下晾干

四、教师小结

第八课现代中国绘画

教学目的:

1、了解现代中国画与传统中国画的区别

2、掌握欣赏现代中国画的方法

重点难点：

1、现代中国画对传统中国画的发展

2、外来绘画对中国画的影响

教学方法：讲授法、讨论法、对比法

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

出示4副名画，达.芬奇的《蒙娜丽莎》，张择端的《清明上河

图》，徐悲鸿的《群马图》，齐白石的《虾》。请同学们按照中国古代,

中国现代，外国古代，进行分类。使学生对古今中外的绘画有所认识,

并引出中国现代绘画课题。

三、讲授新课

介绍1911年至今中国美术各历史时期的主要画家及其重要代

表作品。

1、新的时代

特点：借笔墨来抒发自己的情感，讴歌新的时代，赞美新的人

物、新的事物、新的河山。

例：《待细把江山图画》傅抱石

《血衣》王式廓

2、发展中的时代

特点：在党的文艺为社会主义服务为人民服务的方针指导下，

画家们进一步致力于开掘与人民大众审美趣味相吻合的内涵。

(1)中国画

a、传统型中国画

在努力继承中国画艺术传统的同时，力求在题材内容、艺术风

格、笔墨技巧等方面有所发展的中国画。

例：《河虾图》齐白石

《峨嵋道中》黄宾虹

《小龙湫》潘天寿

b、融合型中国画

指融合中西绘画之长的中国画

例：《群马图》徐悲鸿

《春雨江南》李可染

《老鹰》高剑父

(2)、油画

中国油画的长足发展是在新中国成立以后。

例：《开国大典》董希文

《狼牙山五壮士》詹建俊

《西藏组画》陈丹青

(3)、墨彩画——新品种、新样式绘画

泛指用新型工具材料创造出有别于以往所有样式的绘画，这里

主要指基本上用中国画的工具材料却以西方的造型观念的笔墨和技

法，又继承传统注重诗意和境界的绘画。

例：《鸡冠花》林风眠

3、八十年代以来的中国绘画

特点：带给人们更为宽阔的文化视野，无论在技法形式上，还

是在表现内容上都开始朝多元化发展。

四、教师小结

第九课文艺复兴绘画

教学目的：

1、了解西方早期绘画的概况

2、了解文艺复兴时期代表性画家的风格面貌

重点难点：

1、通过比较认识意大利文艺复兴三杰的风格

2、了解德国、尼德兰等国代表画家绘画的主要特点

教学方法：讲授法、讨论法、对比法、自主演讲

教学过程：

一、组织教学

二、引入新课

教师提问：

同学们，你们知道欧洲历史上最伟大的异常文化艺术革命运动

吗？它被称为什么运动呢？

学生回答：文艺复兴运动——板书

三、讲授新课

1、介绍西方早期绘画的概况

A、西班牙乐拉斯科洞窟（法）

表现动物的作品，造型简练，粗犷。

B、古希腊绘画——希腊城邦制

《双耳陶瓶》

C、中世纪绘画绘画（拜占廷绘画）——宗教神学统治

《查士丁尼皇帝和随从们》

2、简单评价文艺复兴运动的历史价值

文艺复兴是一个空前伟大的时代，人们的创造力被充分唤醒，无

数艺术大师的努力汇成一股洪流。

艺术上的革新：用科学的方法探索人体的造型结构，将中世纪的

平面装饰风格改变为用中心透视，明暗来表现三度空间等。

3、以“文艺复兴三杰”的名作为例，从画面形式，故事内涵,

艺术成就等方面入手，展示复兴时期绘画的辉煌成就——盛期（佛罗

伦萨画派）

将学生分成三组，详细分析“三杰”的作品，学生自己准备、自

己讲解，锻炼表达分析能力的同时加深印象。

达・芬奇《最后的晚餐》深奥、富于哲理

米开朗基罗《创世纪》热情、雄浑

拉斐尔《西斯廷圣母》优雅、妩媚

4、文艺复兴晚期的主要画家（威尼斯画派）

意大利：提香、乔尔乔纳

尼德兰：扬.凡・爱克、勃鲁盖尔

德国：丢勒、荷尔拜因

四、课堂总结

标榜人道，反对神道；宣扬人权，反对神权