2024-2025学年小学音乐六年级下册接力版（2024）教学设计合集

2024-2025学年小学音乐六年级下册接力版（2024）教学设计合集目录一、一、啊哩哩 1.1（演唱）赶圩归来啊哩哩 1.2（演唱）太阳出来喜洋洋 1.3（听赏）走进西藏（女声独唱） 1.4（听赏）玛丽诺之歌（女声独唱） 1.5（活动）畅享我们的民歌 1.6本单元复习与测试二、二、歌声唱响未来 2.1（演唱）向未来出发 2.2（演唱）我们的田野 2.3（演唱）小鸟小鸟 2.4（听赏）明天会更好（齐唱） 2.5（活动）班级好声音 2.6本单元复习与测试三、三、金色音乐厅 3.1（活动）辉煌的交响乐队 3.2（听赏）惊愕交响曲第二乐章（管弦乐合奏） 3.3（听赏）匈牙利舞曲第五号（管弦乐合奏） 3.4（听赏）拉德茨基进行曲（管弦乐合奏） 3.5（学乐器）小乐手（八） 3.6本单元复习与测试四、四、动听的和声 4.1（演唱）欢乐颂 4.2（演唱）大海啊，故乡 4.3（听赏）乘着歌声的翅膀（合唱） 4.4（听赏）雨花石（童声合唱） 4.5（活动）我们班的合唱团 4.6本单元复习与测试五、五、幸福家园 5.1（听赏）在希望的田野上（女声独唱） 5.2（演唱）中国人 5.3（听赏）在一起（童声齐唱） 5.4（演唱）爱我中华 5.5（活动）我爱我的家乡 5.6本单元复习与测试六、六、音乐伴随我成长 6.1（演唱）童年 6.2（演唱）少年少年祖国的春天 6.3（听赏）四季童趣（童声合唱） 6.4（演唱）七色光之歌 6.5（活动）毕业音乐会 6.6本单元复习与测试一、啊哩哩（演唱）赶圩归来啊哩哩学校授课教师课时授课班级授课地点教具设计思路本节课以培养学生音乐素养、提高演唱技巧为主旨，结合课本内容《啊哩哩（演唱）赶圩归来啊哩哩》，设计以下课程环节：通过情境导入，激发学生学习兴趣；通过歌曲学唱，培养学生的音乐感知和表现力；通过合唱练习，提高学生的团队协作能力；最后通过课堂小结，巩固所学内容，提升学生对音乐的理解和欣赏能力。课程内容紧扣课本，注重实际操作，确保学生在愉快的氛围中掌握知识。核心素养目标1.培养学生对民族音乐的兴趣和鉴赏能力，增强民族文化认同感。

2.通过歌曲演唱，提升学生的音乐表现力和情感表达能力。

3.在合唱实践中，锻炼学生的团队协作和集体意识。

4.引导学生理解音乐作品的节奏和旋律特点，提高音乐审美能力。重点难点及解决办法重点：

1.掌握《啊哩哩》歌曲的旋律和节奏。

2.正确演唱歌曲中的装饰音和衬词。

难点：

1.歌曲中的快速节奏和复杂节奏变换。

2.歌曲情感的准确表达。

解决办法：

1.通过分段教学，逐步引导学生熟悉旋律，使用乐谱和音频辅助教学，让学生多次聆听和模仿。

2.对快速和复杂的节奏进行分解练习，使用拍手、跺脚等动作帮助学生感知节奏，增强节奏感。

3.通过情境创设，引导学生理解歌曲背景，以故事讲述、角色扮演等方式帮助学生投入情感，提升演唱的感染力。

4.对装饰音和衬词进行单独讲解和练习，确保学生在演唱时能够准确表达。教学资源准备1.教材：《小学音乐六年级下册接力版（2024）》。

2.辅助材料：歌曲《啊哩哩》的音频资料，民族音乐相关的图片和视频。

3.教学道具：节拍器、乐谱架、音响设备。

4.教室布置：确保教室环境整洁，提前布置好学生座位，以便于集体演唱和分组活动。教学流程1.导入新课（5分钟）

详细内容：以一段轻松愉快的民族音乐作为背景，教师引导学生闭上眼睛，聆听音乐，感受音乐的节奏和情感。随后，教师提问：“大家能感受到这首音乐的特点吗？”引导学生分享他们的感受。接着，教师介绍本节课将要学习的歌曲《啊哩哩》，并简要介绍歌曲的背景和风格，激发学生的学习兴趣。

2.新课讲授（15分钟）

详细内容：

（1）教师播放《啊哩哩》的音频，让学生初步感受歌曲的旋律和节奏。

（2）教师使用乐谱，逐句教唱歌曲，注意强调旋律的走向和节奏的准确。

（3）教师解释歌曲中的装饰音和衬词，示范演唱，并指导学生如何准确表达。

3.实践活动（15分钟）

详细内容：

（1）学生跟随教师的伴奏，集体演唱歌曲，教师注意观察并纠正学生的发音和节奏。

（2）分组练习，学生分成若干小组，每组轮流演唱歌曲，其他小组聆听并给予反馈。

（3）合唱练习，全体学生一起合唱歌曲，教师指导学生注意声部的和谐和情感的投入。

4.学生小组讨论（5分钟）

讨论内容举例回答：

（1）讨论歌曲《啊哩哩》中的民族特色元素，如节奏、旋律、歌词等。

举例回答：学生可以指出歌曲中的快速节奏和复杂的节奏变换是彝族音乐的特色。

（2）讨论在演唱过程中遇到的困难，以及如何克服。

举例回答：学生可能提到装饰音的演唱难度，讨论通过慢练和分句练习的方法来克服。

（3）讨论歌曲表达的情感，以及如何在演唱中传达这种情感。

举例回答：学生可以分享他们如何通过声音的抑扬顿挫来表现歌曲中的喜悦和欢快。

5.总结回顾（5分钟）

内容：教师引导学生回顾本节课的学习内容，包括歌曲的旋律、节奏、装饰音和衬词的演唱技巧。同时，教师强调本节课的重点难点，如快速节奏的掌握和情感的准确表达，并鼓励学生在课后继续练习，巩固所学知识。教师总结：“通过本节课的学习，我们不仅学会了演唱《啊哩哩》，还了解了彝族音乐的特点，希望大家能够在日常生活中继续感受和欣赏民族音乐，传承和发扬民族文化。”教学资源拓展1.拓展资源：

（1）彝族音乐文化：介绍彝族的音乐历史、乐器种类、音乐风格以及在社会生活中的应用，如彝族的传统节日、仪式中的音乐表演。

（2）中国民族音乐概述：概述中国各民族的音乐特点，包括汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族等，以及它们的音乐元素在创作中的融合与应用。

（3）音乐欣赏：《啊哩哩》以外的其他彝族音乐作品，以及与之风格相近的其他民族音乐作品，如彝语歌曲、彝族民间舞蹈音乐等。

（4）音乐创作：介绍如何运用彝族音乐元素进行音乐创作，包括旋律创作、节奏编排、歌词创作等。

（5）音乐实践活动：推荐一些可以增强学生对民族音乐理解和欣赏的音乐活动，如民族音乐合唱团、民族音乐研讨会等。

2.拓展建议：

（1）鼓励学生课后收集彝族音乐相关的音频和视频资料，通过实际聆听和观看，更深入地理解彝族音乐的魅力。

（2）建议学生参加学校或社区组织的民族音乐活动，通过实际参与，体验民族音乐的魅力和民族文化的独特性。

（3）引导学生尝试创作简单的民族音乐作品，可以是歌曲、诗歌或舞蹈音乐，以激发学生的创造力和对民族音乐的兴趣。

（4）鼓励学生与家人或朋友分享本节课学到的内容，通过交流，加深对彝族音乐和民族文化的理解和认识。

（5）建议学生定期阅读音乐相关的书籍和杂志，尤其是关于中国民族音乐的资料，以拓宽知识面，加深对音乐的理解和欣赏。反思改进措施（一）教学特色创新

1.结合彝族文化背景，我在教学中引入了彝族的生活场景和传统习俗，让学生在理解音乐的同时，也能感受到彝族文化的独特魅力。

2.通过角色扮演的方式让学生参与到歌曲创作过程中，激发学生的创造力和对音乐的热爱，使他们在实践中学习音乐知识。

（二）存在主要问题

1.在教学过程中，我发现部分学生对快速节奏和复杂节奏变换的掌握仍有困难，导致在集体演唱时出现节奏不协调的问题。

2.在小组讨论环节，部分学生参与度不高，可能是因为讨论主题设置不够吸引他们，或者是学生之间的互动不够积极。

3.教学评价方面，我主要依赖学生的演唱表现来进行评价，忽视了学生在创作和欣赏方面的能力评估。

（三）改进措施

1.针对节奏掌握的困难，我计划在教学中增加节奏练习环节，使用简单的节奏游戏帮助学生感知和掌握节奏，同时鼓励学生在课后练习。

2.为了提高学生的参与度，我将在讨论环节设置更具挑战性和趣味性的问题，同时调整分组策略，确保每个学生都能积极参与。

3.在教学评价上，我将采取多元化的评价方式，不仅关注学生的演唱表现，还将评估他们在创作和欣赏方面的能力，以更全面地评价学生的学习成果。

我会根据这次教学的经验，不断调整和完善教学方法，力求在未来的教学中更好地激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐素养。教学评价与反馈1.课堂表现：学生在课堂上的参与度较高，能够积极跟随教师的教学节奏，参与歌曲的演唱和节奏练习。尤其是在集体演唱时，大多数学生能够准确地把握歌曲的旋律和节奏，表现出较好的音乐感知能力。

2.小组讨论成果展示：在小组讨论环节，学生们能够围绕讨论主题进行思考和交流，提出了许多有价值的观点。例如，在讨论歌曲情感表达时，学生们分享了各自对歌曲的理解和感受，并在小组内进行了合唱练习，展示了他们对歌曲情感表达的掌握。

3.随堂测试：通过随堂测试，我了解到大多数学生对歌曲《啊哩哩》的旋律和节奏有了较好的掌握。测试中，学生需要独立完成歌曲的旋律哼唱和节奏模仿，测试结果显示学生们在音乐技能上有了明显的进步。

4.课后作业反馈：布置的课后作业是让学生创作一段简单的民族音乐旋律。收到的作业显示，学生们能够运用课堂上学习的知识，创作出具有民族特色的音乐作品，但部分学生在创作中仍需加强对节奏和旋律的把握。

5.教师评价与反馈：针对学生在课堂上的表现和作业完成情况，我将给予以下评价与反馈：

-对于课堂表现积极、参与度高的学生，我会给予肯定和鼓励，强调他们的努力和进步。

-对于小组讨论中表现突出的学生，我会提出表扬，并鼓励他们在小组中发挥领导作用，带动其他同学的讨论。

-对于随堂测试中成绩优秀的学生，我会给予表扬，并鼓励他们继续努力，保持学习热情。

-对于作业完成情况良好的学生，我会提供具体的正面反馈，指出他们的作品中的亮点，同时也会提出一些建设性的意见，帮助他们进一步提高。

-对于在学习和作业中遇到困难的学生，我会提供个性化的辅导和帮助，鼓励他们不要气馁，继续努力，同时也会关注他们的学习进展，确保他们能够跟上教学进度。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《彝族音乐文化探究》、《中国民族音乐概览》等书籍，以及关于彝族历史、文化和音乐的学术文章。

-视频资源：彝族音乐表演视频、民族音乐纪录片，如《中国民族音乐之旅》等。

2.拓展要求：

-鼓励学生选择至少一篇阅读材料进行深入阅读，并撰写简要的读后感，分享他们对彝族音乐的理解和感悟。

-观看视频资源后，学生需撰写观后感，分析视频中展示的民族音乐特点，以及它们与彝族音乐的联系。

-学生可以自主选择一个民族音乐主题，进行小型研究项目，通过查阅资料、访谈等方式，深入了解该主题，并在班上分享研究成果。

-教师将提供必要的指导和帮助，包括推荐阅读材料、提供研究方法指导、解答学生在自主学习过程中遇到的疑问等。

-学生在完成拓展任务后，需在下次课堂上进行简短的汇报，分享他们的学习心得和研究成果，以促进班级内的知识交流和分享。板书设计①《啊哩哩》歌曲的旋律线条和节奏模式

-重点知识点：歌曲的主旋律、副旋律及其变化

-重点词：旋律、节奏、装饰音

②歌曲的情感表达和演唱技巧

-重点知识点：歌曲的情感基调和演唱时的情感投入

-重点词：情感、演唱技巧、表达

③彝族音乐文化的特点及其在歌曲中的体现

-重点知识点：彝族音乐的特色元素及其在《啊哩哩》中的运用

-重点词：彝族音乐、特色元素、文化体现一、啊哩哩（演唱）太阳出来喜洋洋主备人备课成员设计意图本节课旨在通过歌曲《啊哩哩（演唱）太阳出来喜洋洋》的教学，让学生在感受民族音乐魅力的同时，提高音乐素养和演唱能力。结合六年级学生的认知水平和音乐课程要求，本节课将引导学生了解歌曲背后的故事，掌握歌曲的节奏、旋律和演唱技巧，培养他们的音乐审美和团队协作精神。同时，通过实践演唱，激发学生对音乐学习的兴趣，为后续音乐课程的学习奠定基础。核心素养目标1.音乐审美：通过学唱《太阳出来喜洋洋》，感受民族音乐的风格特点，提升音乐审美能力。

2.音乐表现：掌握歌曲的节奏和旋律，提高演唱技巧，增强音乐表现力。

3.音乐创造：鼓励学生进行歌曲改编或创作，培养创新意识和实践能力。

4.音乐文化理解：了解歌曲背后的文化背景，增进对民族音乐文化的理解和尊重。学习者分析1.学生已经掌握了基本的音乐理论知识，如音符、节奏、简单的旋律构造，以及一些民族音乐的初步认识。

2.六年级的学生对新鲜事物充满好奇，喜欢互动和实践，具有一定的自学能力和团队合作意识。在学习风格上，他们倾向于通过听觉和动作来学习，对直观的教学方式反应更佳。

3.学生可能遇到的困难和挑战包括对歌曲中特定民族音乐元素的陌生，以及对复杂节奏和旋律的掌握。此外，部分学生可能在集体演唱时感到紧张，影响演唱效果。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略1.结合讲授和讨论，引导学生理解歌曲背景和民族音乐特色，采用示范和模仿的教学方法教授歌曲。

2.设计集体合唱、分组演唱等教学活动，鼓励学生合作学习，通过角色扮演体验歌曲中的情境。

3.利用多媒体播放原生态音乐，增加直观感受，使用音乐软件辅助学生练习节奏和旋律。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《太阳出来喜洋洋》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

-开场提问：“大家有没有听过或者唱过一些山歌呢？它们通常有什么特点？”

-播放《太阳出来喜洋洋》的音频片段，让学生初步感受歌曲的旋律和节奏。

-简短介绍歌曲的背景和它在民族音乐中的地位，为接下来的学习打下基础。

2.音乐基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解歌曲《太阳出来喜洋洋》的基本概念、组成部分和音乐特点。

过程：

-讲解歌曲的节奏、旋律和歌词，以及它们如何共同构成一首完整的歌曲。

-使用音乐简谱展示歌曲的旋律，让学生对音乐符号有更直观的认识。

-通过示范演唱，让学生感受歌曲的韵律和情感表达。

3.歌曲案例分析（20分钟）

目标：通过具体歌曲，让学生深入了解《太阳出来喜洋洋》的特性和音乐价值。

过程：

-介绍歌曲的创作背景和它在民族音乐中的意义。

-分析歌曲的节奏和旋律特点，以及如何表现歌曲的主题。

-引导学生思考歌曲中的情感表达和它在文化中的地位。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和对音乐的理解能力。

过程：

-将学生分成小组，每组选择歌曲中的一个元素（如节奏、旋律、歌词）进行讨论。

-小组内讨论该元素在歌曲中的作用和重要性。

-每组选出一名代表，准备向全班分享讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对《太阳出来喜洋洋》的认识和理解。

过程：

-各组代表依次上台展示讨论成果，分享对歌曲元素的理解和分析。

-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

-教师总结各组的亮点和不足，提出改进建议，并强调歌曲学习的要点。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐学习的意义。

过程：

-简要回顾歌曲《太阳出来喜洋洋》的学习内容，包括其音乐特点和情感表达。

-强调音乐在文化传承和个人情感表达中的重要作用。

-布置课后作业：让学生在家中尝试演唱《太阳出来喜洋洋》，并记录下自己的感受和演唱中的困难点。教学资源拓展1.拓展资源：

-民族音乐介绍：提供一些关于中国各民族音乐特色的资料，包括但不限于藏族、彝族、苗族等民族的音乐风格、乐器和代表作品。

-音乐欣赏：《太阳出来喜洋洋》的其他版本演唱，如原生态版本、改编版本等，让学生感受不同演绎方式带来的音乐体验。

-歌曲背景：介绍歌曲《太阳出来喜洋洋》的创作背景，包括歌曲所表达的情感、创作的时代背景以及与彝族文化的联系。

-民族舞蹈：提供一些与歌曲相关的民族舞蹈视频，让学生了解音乐与舞蹈的结合形式，感受民族艺术的魅力。

-音乐创作：介绍一些简单易学的音乐创作方法，鼓励学生尝试创作属于自己的歌曲。

2.拓展建议：

-让学生收集并分享其他民族的民间音乐，以增强学生对多元文化的认识和理解。

-组织学生参加民族音乐欣赏活动，如音乐会、民族音乐节等，亲身体验民族音乐的魅力。

-鼓励学生利用课余时间，通过音乐软件或乐器自学《太阳出来喜洋洋》或其他民族音乐作品。

-建议学生观看相关纪录片或电影，了解彝族等民族的历史文化和音乐发展。

-引导学生创作以《太阳出来喜洋洋》为主题的绘画、手工艺等作品，以艺术的形式表达对音乐的感悟。

-建议学生组建小型乐队，尝试合奏《太阳出来喜洋洋》，锻炼团队合作能力和音乐实践能力。

-鼓励学生撰写音乐日记，记录自己在学习《太阳出来喜洋洋》过程中的心得体会和成长。

-提供一些音乐理论书籍和在线资源，帮助学生更深入地学习音乐知识和技能。

-组织学生参加音乐创作比赛，激发学生的创造力和音乐热情，同时提升他们的音乐素养。教学反思与总结回顾这次教授《太阳出来喜洋洋》的过程，我深感音乐教学既充满挑战，又充满乐趣。在教学方法和策略上，我尝试了多种方式来激发学生的学习兴趣和参与度，但同时也遇到了一些问题和不足。

首先，我通过导入新课环节，利用图片和音频激发了学生的兴趣，这一点收到了较好的效果。学生们对歌曲产生了好奇心，对即将学习的内容充满了期待。然而，我也发现，在介绍歌曲背景和文化意义时，我可能讲得过于详细，导致部分学生感到有些枯燥。未来，我计划简化这部分内容，更加注重激发学生的直观感受和参与体验。

在基础知识讲解环节，我使用了音乐简谱和示范演唱，让学生直观地理解歌曲的结构和表达方式。我发现，通过示范演唱，学生更容易把握歌曲的情感和节奏。但我也注意到，对于一些音乐基础较弱的学生来说，节奏和旋律的学习仍然存在难度。为此，我计划在未来的教学中，增加一些互动环节，如学生模仿演唱、集体打拍子等，以增强他们的实践能力和理解。

在案例分析环节，我引导学生深入理解歌曲的情感和文化内涵。学生们在这一环节中表现出了较高的参与度，能够积极地分享自己的感受和理解。但我也发现，部分学生在表达时缺乏条理性和深度。未来，我打算在讨论环节中更加注重培养学生的逻辑思维和表达能力。

在教学管理方面，我通过小组讨论和课堂展示，提高了学生的合作意识和表达能力。但我也发现，在小组讨论时，部分学生可能会游离于讨论之外，没有充分发挥每个学生的积极性。为了改善这一点，我计划在小组讨论环节中，指定每个学生的具体任务，确保每个学生都能参与到讨论中。

教学总结方面，我认为本节课在知识传授、技能培养和情感态度塑造方面取得了一定的成效。学生们不仅学会了演唱《太阳出来喜洋洋》，还对其背后的文化有了更深的理解。同时，通过集体演唱和小组讨论，学生的团队合作能力和表达能力也有所提升。

然而，我也注意到，在教学过程中，我对于学生的个别差异关注不够，导致部分学生在学习过程中感到困难。为此，我计划在未来的教学中，更加注重分层教学，针对不同学生的需求提供个性化的指导和支持。板书设计①歌曲信息

-标题：《太阳出来喜洋洋》

-作者：彝族民歌

-出处：中国西南地区

②歌曲结构

-节奏：2/4拍

-旋律：以“do”为主音的五个音符构成

-段落：歌曲分为两个部分，A段和B段

③歌词内容

-A段重点词句：“太阳出来喜洋洋，唱歌跳舞乐陶陶。”

-B段重点词句：“高山流水映晴空，彝语歌声飘四方。”课后作业1.分析作业

请同学们分析《太阳出来喜洋洋》的节奏特点，并尝试用简谱记录下来。

答案：歌曲为2/4拍，节奏明快，主要节奏型为“强弱强弱”。

2.创作作业

尝试创作一段以“彝语歌声飘四方”为主题的歌词，要求至少四句，体现彝族文化特色。

答案：彝语歌声飘四方，山谷回荡情更长。火把照亮夜空明，彝语歌声赞家乡。

3.演唱作业

请同学们在家中录制自己演唱《太阳出来喜洋洋》的视频，并分享到班级群中。

答案：提交视频文件。

4.研究作业

调查彝族的音乐文化，包括彝族乐器、音乐特点等，写一篇短文介绍。

答案：彝族音乐文化调查报告——彝语歌声的传承与发展。

5.绘画作业

根据《太阳出来喜洋洋》的歌词，绘制一幅表现歌曲主题的画。

答案：提交绘画作品，要求体现歌曲中的自然风光和民族特色。

6.表演作业

组织一次小组表演，选择歌曲中的任意一段，通过舞蹈、歌唱等形式表现出来。

答案：小组表演视频或现场表演。

7.问答作业

请回答以下问题：

-《太阳出来喜洋洋》歌曲中体现了哪些彝族文化元素？

答案：歌曲中的彝语歌词、民族特色旋律、描绘的彝族生活场景等都是彝族文化元素的体现。

8.评价作业

观看其他同学演唱《太阳出来喜洋洋》的视频，从音准、节奏、情感表达等方面进行评价。

答案：提交评价报告，包括对每位同学演唱的点评和建议。

9.创意作业

设计一个音乐游戏，以《太阳出来喜洋洋》为主题，要求游戏能够锻炼学生的音乐技能。

答案：音乐游戏设计方案，包括游戏规则、目标、所需材料等。

10.感悟作业

写一篇关于学习《太阳出来喜洋洋》的心得体会，分享你的情感体验和学习收获。

答案：心得体会文章，要求表达真实感受，字数不少于300字。一、啊哩哩（听赏）走进西藏（女声独唱）学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：小学音乐六年级下册接力版（2024）一、啊哩哩（听赏）走进西藏（女声独唱）

2.教学年级和班级：六年级

3.授课时间：2023年5月15日

4.教学时数：1课时核心素养目标分析本节课旨在通过听赏《啊哩哩》和《走进西藏》两首歌曲，培养学生的音乐审美感知、艺术表现和文化理解核心素养。通过感受西藏音乐的特点，学生将提升对民族音乐的理解和欣赏能力，同时培养音乐表现力，激发对民族文化的兴趣和尊重，从而在音乐实践中增强文化自信，达到传承和弘扬民族音乐的目的。教学难点与重点1.教学重点

-掌握《啊哩哩》和《走进西藏》的旋律特点：通过反复听赏，使学生能够辨别并模仿这两首歌曲的旋律，理解其独特的音乐风格和民族特色。例如，引导学生关注《啊哩哩》中富有特色的下滑音和《走进西藏》中的节奏变化，让学生尝试跟随音乐哼唱。

-理解西藏音乐文化背景：通过讲解西藏音乐的历史背景和表现形式，让学生了解西藏音乐在民族音乐中的地位，增强学生对民族文化的认识。例如，介绍西藏音乐的来源、发展及其与藏族生活的紧密联系。

2.教学难点

-感知并表达音乐情感：由于《走进西藏》是一首女声独唱，学生可能难以准确把握歌曲中的情感变化。教师需要通过示范、引导和讨论，帮助学生理解歌曲中表达的孤独、向往和赞美等情感，例如，让学生在听唱过程中关注歌手的音色、节奏和表情，体会歌曲的情感表达。

-掌握歌曲中的节奏和拍子：西藏音乐中特有的节奏和拍子可能对学生来说较为复杂，如《啊哩哩》中的复合节奏。教师需要设计相应的练习和游戏，帮助学生逐步掌握这些节奏，例如，通过分组拍手、跺脚等方式，让学生在实际操作中感受和掌握节奏。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过讲解西藏音乐的历史背景和音乐特点，引导学生理解音乐内涵。

2.情境教学法：通过营造西藏音乐氛围，让学生在情境中感受音乐，提升学习兴趣。

3.实践操作法：通过分组练习、合唱等形式，让学生亲身体验音乐，增强实践能力。

教学手段：

1.多媒体教学：使用PPT展示西藏风光和音乐视频，直观展示教学内容，增强感官体验。

2.音乐软件辅助：利用音乐教学软件，进行旋律演示和节奏练习，提高学习效率。

3.网络资源：利用网络资源，拓展学生对西藏音乐的了解，增加学习深度。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：通过播放一段西藏风光的短片，让学生初步感受西藏的自然风光和文化氛围，引发学生对西藏音乐的兴趣。

-回顾旧知：引导学生回顾之前学过的民族音乐知识，如藏族的民间音乐特点，以及之前听赏过的其他民族音乐作品。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：详细讲解《啊哩哩》和《走进西藏》两首歌曲的音乐特点，包括旋律、节奏、和声等方面，以及它们所体现的藏族音乐文化。

-举例说明：通过播放《啊哩哩》和《走进西藏》的音频，让学生边听边指出歌曲中的特定音乐元素，如特殊的音调、节奏模式等。

-互动探究：组织学生进行小组讨论，探讨歌曲中的情感表达和文化内涵，鼓励学生分享自己的感受和认识。

3.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：让学生跟随音乐尝试哼唱《啊哩哩》的旋律，并模仿藏族舞蹈的基本动作，体验藏族音乐的韵律感。

-教师指导：在学生练习过程中，教师巡回指导，纠正学生的音准、节奏和动作，确保学生能够准确掌握歌曲和舞蹈的基本要领。

4.拓展延伸（约10分钟）

-分享展示：邀请几名学生展示自己的哼唱和舞蹈，让其他学生进行评价和讨论，增强学生的自信心和表现力。

-拓展知识：介绍一些与藏族音乐相关的文化知识点，如藏族的服饰、节日等，拓宽学生的文化视野。

5.总结反馈（约5分钟）

-总结要点：教师总结本节课的重点内容，强调藏族音乐的特点和重要性。

-反馈评价：教师对学生的学习表现进行评价，鼓励学生在音乐学习上继续努力。

6.作业布置（约5分钟）

-布置作业：让学生回家后，自行搜索并听赏一首藏族音乐作品，写下自己的感受和认识，下节课分享。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《西藏民间音乐概述》：介绍西藏民间音乐的种类、特点及其在藏族文化中的地位。

-《藏族音乐的历史与发展》：阐述藏族音乐从古至今的演变过程，以及其在现代音乐中的影响。

-《藏族音乐乐器介绍》：详细介绍藏族传统乐器的种类、演奏技巧和音乐表现。

-《藏族服饰与音乐的关系》：探讨藏族服饰文化如何影响音乐表演和审美。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-让学生搜索并观看藏族音乐演唱视频，比较不同地区的藏族音乐风格差异。

-探访当地的音乐资源库或图书馆，寻找与藏族音乐相关的书籍和资料，深入了解藏族音乐的历史和文化。

-鼓励学生尝试创作一首简短的藏族风格的音乐作品，体验音乐创作的过程。

-组织学生参与社区或学校的民族音乐活动，如民族音乐会、民族舞蹈表演等，亲身体验民族音乐的魅力。

-鼓励学生记录并分享自己在学习和探究过程中的发现和感受，促进学生的思考和交流。

-让学生采访了解藏族音乐的老艺人，收集整理藏族音乐的传统知识和技巧。

-探索藏族音乐与现代音乐的融合方式，了解藏族音乐如何影响现代音乐创作。

-通过网络平台，如音乐论坛、社交媒体等，与其他对藏族音乐感兴趣的学生交流心得，拓宽学习视野。

-鼓励学生参加民族音乐相关的竞赛或活动，如民族歌曲演唱比赛、民族音乐知识竞赛等，检验学习成果。课后作业1.作业题目：《藏族音乐的特色分析》

-请根据课堂上学到的知识，分析《啊哩哩》和《走进西藏》两首歌曲中的藏族音乐特色，包括旋律、节奏、和声等方面。

-提交形式：书面报告

2.作业题目：《创作藏族风格旋律》

-尝试创作一段简短的藏族风格旋律，可以参考课堂上学到的旋律模式。

-提交形式：音乐乐谱或录音

3.作业题目：《藏族音乐文化调研》

-调研藏族音乐在当地或国内外的影响和传播情况，了解藏族音乐在现代社会中的地位。

-提交形式：调研报告

4.作业题目：《藏族音乐知识问答》

-以下是一些关于藏族音乐的问题，请回答：

a.藏族音乐的主要特点是什么？

b.《啊哩哩》中体现了哪些藏族音乐元素？

c.你是如何理解《走进西藏》中的情感表达的？

d.藏族音乐对现代音乐有哪些影响？

e.你认为如何更好地传承和发扬藏族音乐？

-提交形式：书面回答

补充和说明举例题型及答案：

题型一：分析题

-题目：分析《啊哩哩》中的旋律特点。

-答案：在《啊哩哩》中，旋律多采用五声音阶，常见下滑音和颤音的运用，旋律线条通常呈现出波浪形的起伏，这与藏族高原的自然环境和生活习性有关。

题型二：创作题

-题目：创作一段藏族风格的节奏。

-答案：创作了一段以八分音符和四分音符为主，间或插入附点音符的节奏，模仿了藏族舞蹈的脚步声，体现了藏族音乐的韵律感。

题型三：调研题

-题目：调研藏族音乐在现代社会中的传播情况。

-答案：通过访谈和资料收集，发现藏族音乐在互联网和社交媒体上得到了一定程度的传播，一些藏族音乐人和团体通过线上平台展示和推广藏族音乐。

题型四：问答题

-题目：藏族音乐的主要特点是什么？

-答案：藏族音乐的主要特点包括五声音阶的使用、独特的节奏模式、以及富有特色的装饰音（如下滑音、颤音等）。音乐内容丰富，反映了藏族的历史、宗教和日常生活。

题型五：问答题

-题目：你认为如何更好地传承和发扬藏族音乐？

-答案：为了更好地传承和发扬藏族音乐，可以通过以下方式：在学校音乐教育中增加藏族音乐内容；举办藏族音乐节和比赛，提高公众对藏族音乐的认识；支持藏族音乐人的创作和演出，鼓励创新；以及利用现代技术记录和传播藏族音乐。板书设计①藏族音乐特点

-重点知识点：五声音阶、下滑音、颤音

-重点词句：“藏族音乐五声音阶丰富”、“特色装饰音的运用”

②《啊哩哩》和《走进西藏》音乐分析

-重点知识点：旋律线条、节奏模式、情感表达

-重点词句：“《啊哩哩》旋律起伏明显”、“《走进西藏》节奏与情感变化”

③藏族音乐文化背景

-重点知识点：藏族历史、宗教、日常生活

-重点词句：“藏族音乐反映民族历史”、“宗教与音乐紧密相连”、“音乐中的生活元素”课堂1.课堂评价

-提问：在课堂上，教师可以通过提问的方式来评估学生对教学内容的理解和掌握程度。例如，教师可以询问学生关于《啊哩哩》和《走进西藏》的音乐特点、藏族音乐的历史背景等问题，以及让学生描述这两首歌曲的情感表达。

-观察：教师在授课过程中应密切观察学生的学习态度、参与程度和反应，以便及时发现学生的兴趣点和困惑。观察学生的互动和讨论，可以了解他们是否能够有效地合作和交流音乐知识。

-测试：在课程结束时，教师可以设计一些小测试，如填空、简答或创作题，以检验学生对本节课知识点的掌握情况。测试结果将帮助教师了解学生对知识的理解和记忆程度。

2.作业评价

-批改：教师应认真批改学生的作业，关注学生的书面表达、音乐创作和调研报告的质量。在批改过程中，教师应标注出学生的亮点和需要改进的地方。

-点评：在作业批改完成后，教师应选择合适的时机对学生的作业进行集中点评。对表现出色的作业给予表扬，对存在问题的作业提出具体的改进建议。

-反馈：教师应及时将作业评价结果反馈给学生，鼓励学生根据反馈调整学习方法，继续努力。反馈可以是一对一的，也可以是集体的，以确保每个学生都能收到个性化的指导。

-鼓励：对于在学习过程中取得进步或在特定领域表现出色的学生，教师应给予积极的鼓励，增强学生的自信心和继续学习的动力。同时，鼓励学生分享自己的学习经验和成果，促进班级内的学习氛围。一、啊哩哩（听赏）玛丽诺之歌（女声独唱）课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、教学内容本节课为小学音乐六年级下册接力版（2024）第一章《啊哩哩（听赏）》和第二章《玛丽诺之歌（女声独唱）》的教学内容。具体包括：

1.学习歌曲《啊哩哩》的旋律、节奏和歌词，理解歌曲表达的情感和意境。

2.听赏并分析《玛丽诺之歌》的旋律、节奏、和声以及演唱技巧，感受女声独唱的魅力。

3.学习歌曲背后的文化背景，提高学生的音乐素养和审美能力。

4.通过演唱、演奏、欣赏等实践活动，培养学生的音乐表现力和创造力。二、核心素养目标1.培养学生的音乐审美能力，通过听赏和分析《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》，提升对音乐美的感知与鉴赏。

2.发展学生的音乐实践能力，通过演唱和模仿，增强对音乐表现技巧的理解与应用。

3.激发学生的音乐创造力，鼓励在理解作品的基础上进行适当的即兴创作或改编。

4.增强学生的音乐文化理解，了解歌曲背后的文化故事，提升对音乐文化的认识和尊重。三、重点难点及解决办法重点：

1.掌握《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》的旋律和节奏。

2.理解两首歌曲的音乐风格和文化背景。

难点：

1.《玛丽诺之歌》中的女声独唱技巧和情感表达。

2.学生对音乐文化背景的深入理解和吸收。

解决办法：

1.对《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》进行逐句教唱，强调关键节奏和旋律，通过反复练习帮助学生熟练掌握。

2.使用多媒体播放原声歌曲，让学生聆听并模仿，特别是《玛丽诺之歌》的女声独唱部分，通过示范和指导，提升学生的演唱技巧和情感表达。

3.结合音乐欣赏，讲述歌曲的历史背景和文化意义，通过故事化的方式增强学生的文化理解。

4.设计小组合作活动，让学生在讨论和互动中深入理解音乐元素，共同解决问题，促进难点知识的内化。四、教学资源-硬件资源：音响设备、投影仪、电脑

-软件资源：音乐播放软件、教学PPT

-课程平台：校园网络音乐教学系统

-信息化资源：音乐教学视频、音频文件

-教学手段：合唱、分组练习、音乐游戏、互动讨论五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台发布《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》的音频资料，要求学生预习并熟悉歌曲旋律。

-设计预习问题：提出问题，如“《啊哩哩》的旋律给你什么感受？《玛丽诺之歌》中女声独唱的特点是什么？”

-监控预习进度：通过在线平台的反馈功能，查看学生的预习进度和提交的预习成果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生听赏歌曲，记录下自己对歌曲的理解和感受。

-思考预习问题：学生针对预习问题进行思考，尝试分析歌曲的特点。

-提交预习成果：学生将预习笔记和问题提交至在线平台。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索，提升独立思考能力。

-信息技术手段：利用在线平台进行资源分享和进度监控。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过播放《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》的片段，引出本节课的主题。

-讲解知识点：详细讲解歌曲的旋律、节奏、和声等音乐元素，分析女声独唱的技巧。

-组织课堂活动：分组讨论歌曲的情感表达，进行简单的合唱练习。

-解答疑问：对学生在学习中产生的疑问进行解答。

学生活动：

-听讲并思考：学生认真听讲，思考歌曲的音乐元素和情感表达。

-参与课堂活动：学生参与分组讨论，尝试合唱练习，体验音乐的魅力。

-提问与讨论：学生提出自己的疑问，参与课堂讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解帮助学生理解音乐知识点。

-实践活动法：通过合唱和讨论，让学生在实践中学习音乐技能。

-合作学习法：通过分组活动，培养学生的团队合作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：布置听赏其他相关歌曲的作业，要求学生分析并记录感受。

-提供拓展资源：提供音乐欣赏的相关书籍和视频资源，供学生深入学习。

-反馈作业情况：批改作业，给予学生反馈。

学生活动：

-完成作业：学生完成作业，加深对音乐的理解。

-拓展学习：利用拓展资源进行自学，拓宽音乐知识。

-反思总结：学生对自己的学习过程进行反思，总结学习心得。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主拓展学习，提升音乐素养。

-反思总结法：通过反思总结，帮助学生形成深刻的学习体验。

作用与目的：

-巩固学生对音乐知识和技能的掌握。

-拓宽学生的音乐视野，提升音乐欣赏能力。

-通过反思总结，促进学生的自我提升和批判性思维。六、学生学习效果学生学习效果显著，具体表现在以下几个方面：

1.音乐知识的掌握：学生能够熟练掌握《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》的旋律、节奏和歌词，理解了歌曲的结构和风格。通过对歌曲的分析，学生了解了音乐的基本元素，如旋律、和声、节奏等，并能将这些知识应用到其他音乐作品中。

2.音乐技能的提升：在合唱和女声独唱的实践中，学生的音乐表现力得到了提升。他们能够准确地演唱歌曲，并在老师的指导下，尝试不同的演唱技巧，如气息控制、音色变化等，使演唱更加生动和富有表现力。

3.音乐审美的发展：通过听赏和分析两首歌曲，学生的音乐审美能力得到了提高。他们能够更好地感受音乐的美，理解音乐的情感表达，并对不同的音乐风格有了更深入的认识。

-对《啊哩哩》的理解：学生通过预习和课堂学习，能够描述《啊哩哩》的旋律特点和节奏感，理解歌曲传达的活泼、欢快的情绪。在合唱练习中，学生能够准确地演唱旋律，并在老师的指导下，表现出歌曲的情感。

-对《玛丽诺之歌》的欣赏：学生通过听赏和讨论，学会了欣赏女声独唱的技巧，能够识别和描述歌曲中的音乐元素，如和声、旋律线和情感变化。在模仿和练习中，学生尝试运用女声独唱的技巧，提高了自己的演唱水平。

-音乐文化认知：学生对歌曲背后的文化背景有了更深的了解，如《啊哩哩》的民间特色和《玛丽诺之歌》的欧洲音乐风格。这种文化认知不仅增强了学生对音乐的兴趣，也拓宽了他们的文化视野。

-自主学习能力的培养：通过课前的自主探索和课后的拓展学习，学生的自主学习能力得到了提升。他们学会了如何寻找学习资源，如何独立思考和解决问题，这对他们的终身学习具有重要意义。

-团队合作和沟通能力的增强：在课堂活动中，学生通过小组讨论和合唱练习，学会了团队合作和沟通。他们能够在团队中发挥自己的作用，有效地与他人交流，共同完成任务。

-批判性思维的形成：通过对音乐作品的分析和评价，学生开始形成批判性思维。他们学会了从多个角度看待问题，对音乐作品进行深入思考，提出自己的见解。

总体来说，学生在本节课中不仅掌握了音乐知识和技能，还在审美、文化认知、自主学习、团队合作和批判性思维等方面取得了显著的效果。这些成果将为学生的音乐学习打下坚实的基础，并有助于他们在未来的学习和生活中更好地理解和欣赏音乐。七、典型例题讲解例题一：分析《啊哩哩》的旋律特点。

题目：《啊哩哩》的旋律具有哪些特点？请结合歌曲的具体旋律进行分析。

答案：《啊哩哩》的旋律简洁、活泼，以跳跃的节奏和鲜明的民族特色为特点。例如，歌曲的开始部分以重复的音型呈现，形成了欢快的氛围。旋律中的大跳和小跳，如第三小节的mi-sol和第五小节的sol-mi，增加了歌曲的动感。

例题二：描述《玛丽诺之歌》的情感表达。

题目：《玛丽诺之歌》通过哪些音乐元素表达了怎样的情感？请具体描述。

答案：《玛丽诺之歌》通过柔和的旋律和富有表现力的女声独唱，传达了一种深沉而温馨的情感。歌曲的旋律线条流畅，和声丰富，女声独唱部分以细腻的音色和情感的控制，表现出歌曲的内在情感。

例题三：分析《啊哩哩》的节奏模式。

题目：《啊哩哩》中的节奏模式有哪些？它们如何影响歌曲的风格？

答案：《啊哩哩》的节奏模式以均匀的八分音符和四分音符为主，形成了清晰的节奏感。这种节奏模式使得歌曲具有一种向前推进的动力，与歌曲欢快的旋律相结合，营造出活泼、轻快的风格。

例题四：探讨《玛丽诺之歌》中女声独唱的技巧。

题目：《玛丽诺之歌》中女声独唱运用了哪些技巧？这些技巧如何增强歌曲的表现力？

答案：《玛丽诺之歌》中女声独唱运用了气息控制、音色变化和情感表达等技巧。例如，歌手通过细腻的气息控制来保持旋律的连贯性，通过音色的变化来传达不同的情感，这些技巧使得歌曲的表现力更加丰富和深刻。

例题五：分析《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》的文化背景。

题目：《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》分别反映了哪些文化背景？它们在音乐风格上有哪些不同？

答案：《啊哩哩》反映了中国民间音乐的特色，歌曲中的旋律和节奏体现了民间音乐的简洁和活泼。而《玛丽诺之歌》则反映了欧洲音乐的某些特点，如和声的复杂性和旋律的流畅性。在音乐风格上，《啊哩哩》更偏向于民族民间风格，而《玛丽诺之歌》则更偏向于古典音乐风格。八、反思改进措施（一）教学特色创新

1.在教学过程中，我尝试引入了故事化的教学方式，通过讲述歌曲背后的故事来激发学生的学习兴趣，这种方式使得学生更加投入和积极参与。

2.我采用了信息技术手段，如在线平台和多媒体资源，使得教学更加生动和互动，提高了学生的学习体验和效果。

（二）存在主要问题

1.在教学管理方面，我发现对学生的预习进度监控不够细致，导致部分学生预习效果不佳。

2.在教学方法上，我意识到可能过于依赖讲授法，而忽略了学生自主探索和实践的重要性，这可能导致学生对音乐的理解不够深入。

3.在教学评价方面，我认识到评价方式较为单一，主要依赖于课堂表现和作业成绩，缺乏对学生综合能力和创造力的评价。

（三）改进措施

1.为了更好地监控学生的预习进度，我计划在在线平台上设置更多的互动环节，如预习问答、小测验等，以鼓励学生主动学习和反馈学习情况。

2.我将增加学生在课堂上的实践环节，例如通过角色扮演来体验音乐创作过程，或者小组合作进行音乐创作，从而提高学生的参与度和对音乐的理解。

3.对于教学评价，我打算引入更多元化的评价方式，如学生的自我评价、同伴评价以及基于项目的评价，以全面评估学生的学习成果和进步。同时，我也会关注学生的创造力和音乐表达能力的培养。课堂小结，当堂检测在本节课中，我们共同探讨了《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》两首歌曲。通过听赏、分析和实践，大家对歌曲的旋律、节奏、和声以及背后的文化背景有了更深入的了解。下面，我将对本节课的主要内容进行简要总结，并进行当堂检测，以检验大家的学习效果。

课堂小结：

1.《啊哩哩》是一首具有民间特色的歌曲，其旋律简洁、活泼，节奏明快，充满了生活气息。歌曲通过重复的音型和跳跃的旋律，传达了一种欢快的情绪。

2.《玛丽诺之歌》则是一首充满欧洲音乐风格的歌曲，其旋律流畅、和声丰富，女声独唱部分展现了独特的音乐魅力。歌曲传达了一种深沉而温馨的情感。

3.通过本节课的学习，我们不仅掌握了歌曲的演唱技巧，还对音乐的基本元素如旋律、节奏、和声有了更深刻的理解。

4.我们也了解到了不同音乐风格背后的文化背景，拓宽了我们的音乐视野。

当堂检测：

1.请简述《啊哩哩》的旋律特点和节奏模式。

2.描述《玛丽诺之歌》中女声独唱的技巧及其对歌曲表现力的影响。

3.分析《啊哩哩》和《玛丽诺之歌》在音乐风格和文化背景上的不同。

4.结合本节课的学习，谈谈你对音乐审美和音乐文化认知的理解。

检测答案：

1.《啊哩哩》的旋律简洁、活泼，以重复的音型和跳跃的旋律为特点。节奏模式以均匀的八分音符和四分音符为主，形成了清晰的节奏感。

2.《玛丽诺之歌》中女声独唱运用了气息控制、音色变化和情感表达等技巧。这些技巧使得歌曲的表现力更加丰富和深刻，增强了歌曲的情感传达。

3.《啊哩哩》具有民间音乐特色，旋律和节奏体现了民间音乐的简洁和活泼；而《玛丽诺之歌》则反映了欧洲音乐的某些特点，如和声的复杂性和旋律的流畅性。

4.音乐审美是指对音乐的美感认知和评价，音乐文化认知则是对音乐背后文化背景的理解。通过本节课的学习，我认识到音乐不仅仅是旋律和节奏的组合，更是文化的一种体现。在欣赏音乐时，我们应该关注音乐本身的美，同时也要了解其背后的文化内涵。一、啊哩哩（活动）畅享我们的民歌主备人备课成员教材分析《小学音乐六年级下册接力版（2024）一、啊哩哩（活动）畅享我们的民歌》以我国传统民歌为主题，旨在通过欣赏、学唱和创作等方式，让学生了解和传承我国丰富的民族音乐文化。本节课选用的教材内容与六年级学生的认知水平和生活经验相符合，通过引导学生参与音乐活动，培养他们的音乐审美能力和团队合作精神。教材以活动为载体，让学生在参与中感受民歌的魅力，提高音乐素养。核心素养目标分析本节课核心素养目标在于培养学生的音乐审美、文化理解与创造实践能力。通过学习民歌《啊哩哩》，学生将提升对民族音乐的鉴赏力，增强民族自豪感；在学唱过程中，发展音乐表现力和团队协作精神；通过创作类似风格的民歌，激发创新意识，提高音乐创造力。教学难点与重点1.教学重点

①学会歌曲《啊哩哩》的旋律和歌词，能够准确、流畅地演唱。

②理解歌曲的民族风格和背后的文化内涵，感受民歌的美。

2.教学难点

①掌握歌曲中的节奏和装饰音，如波音、颤音等特殊技巧，使演唱更加生动。

②在集体演唱中，保持和声的和谐与统一，培养学生的团队协作能力。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源1.软硬件资源

-音乐教室

-音响设备

-钢琴

-学生乐器（如口风琴、小打击乐器等）

2.课程平台

-校内音乐课程管理系统

3.信息化资源

-民歌《啊哩哩》音频资料

-民歌视频资料

-相关民族音乐文化资料

4.教学手段

-听唱法

-合作学习

-情境创设

-角色扮演教学流程1.导入新课（5分钟）

详细内容：教师播放一首耳熟能详的民歌，如《茉莉花》，引导学生说出歌曲的风格和特点。接着，教师简要介绍民歌的定义和分类，然后引入本节课的主题《啊哩哩》，说明这是一首具有代表性的民歌，激发学生的学习兴趣。

2.新课讲授（15分钟）

详细内容：

①教师播放《啊哩哩》歌曲，让学生初步感受歌曲的旋律、节奏和风格。

②教师分析歌曲的结构，讲解歌曲的旋律、节奏、歌词等方面的特点。

③教师示范演唱《啊哩哩》，并引导学生跟随学唱，注意歌曲中的特殊技巧，如波音、颤音等。

3.实践活动（15分钟）

详细内容：

①学生分组，每组选择一种民族乐器（如口风琴、小打击乐器等），为歌曲《啊哩哩》伴奏。

②学生自行编排舞蹈动作，与歌曲相结合，进行表演。

③学生尝试创作一首类似风格的民歌，展示自己的创作成果。

4.学生小组讨论（5分钟）

①歌曲中使用了哪些民族音乐元素？（学生回答：歌曲中使用了波音、颤音等特殊技巧，以及富有特色的歌词。）

②你认为歌曲《啊哩哩》表达了怎样的情感？（学生回答：歌曲表达了人们对美好生活的向往，以及对家乡的眷恋。）

③你觉得在创作类似风格的民歌时，需要注意哪些方面？（学生回答：在创作时，要注意歌曲的旋律、节奏、歌词等方面的民族特色，以及表达的情感。）

5.总结回顾（5分钟）

详细内容：教师带领学生回顾本节课所学内容，强调歌曲《啊哩哩》的旋律、节奏、歌词等方面的特点，以及实践活动中学生的表现。同时，教师鼓励学生在课后继续探索民族音乐，提高自己的音乐素养。

本节课用时共计45分钟。教学资源拓展1.拓展资源

-拓展民歌资源：介绍其他具有代表性的民歌，如《康定情歌》、《小放牛》等，让学生了解不同地区的民族音乐特点。

-拓展民族音乐资源：介绍民族乐器的种类和特点，如二胡、笛子、琵琶等，以及民族音乐的历史背景。

-拓展音乐创作资源：介绍音乐创作的相关知识，如旋律创作、和声配置、曲式结构等，帮助学生了解音乐创作的全过程。

-拓展民族舞蹈资源：介绍与民歌相配套的民族舞蹈，如藏族锅庄舞、蒙古族顶碗舞等，让学生了解民族音乐与舞蹈的关系。

-拓展音乐审美资源：介绍音乐审美的基础知识，如音乐的基本元素（旋律、节奏、和声等），以及音乐对情感、思想的影响。

-拓展音乐文化资源：介绍不同历史时期、不同地区的音乐文化特点，如古典音乐、民间音乐、流行音乐等。

2.拓展建议

-鼓励学生在课后收集和欣赏其他民歌，通过对比分析，了解不同民族音乐的特点和魅力。

-建议学生利用课余时间学习一种民族乐器，通过实践操作，深入了解民族音乐的表现手法。

-提倡学生参与音乐创作活动，尝试自己创作歌曲，培养创新意识和音乐素养。

-鼓励学生参加民族舞蹈社团，亲身体验民族舞蹈的魅力，增强对民族文化的认同感。

-建议学生阅读音乐审美相关的书籍和文章，提高音乐鉴赏能力。

-鼓励学生关注音乐文化的发展，了解不同历史时期、不同地区的音乐文化背景，拓宽知识面。课后拓展1.拓展内容

-阅读材料：《中国民族音乐欣赏》、《民族音乐文化探究》等书籍，让学生了解更多的民族音乐知识和文化背景。

-视频资源：推荐学生观看《民歌大会》、《中国民族乐器介绍》等视频，通过视觉和听觉的结合，加深对民族音乐的理解。

2.拓展要求

-鼓励学生在课后阅读推荐的书籍，记录下自己在阅读过程中的感悟和疑问，以便在下次课堂上与老师和同学交流。

-建议学生观看视频资源后，尝试总结视频中提到的民族音乐特点，以及与自己所学歌曲《啊哩哩》的异同。

-鼓励学生自主查找其他民歌的音频和视频资料，通过比较学习，提高自己的音乐鉴赏能力。

-教师应关注学生的拓展学习情况，提供必要的指导和帮助，如解答学生在阅读和观看视频过程中遇到的问题，引导学生进行深入思考。

-鼓励学生将拓展学习的内容与课堂所学相结合，形成自己的理解和认识，培养独立思考和创新能力。

-在下次课堂上，教师可以组织学生进行分享和讨论，让每个学生都有机会展示自己的学习成果，激发学生的学习兴趣。板书设计1.歌曲信息

①《啊哩哩》歌名

②民歌风格

③作曲者/作词者

2.歌曲结构

①歌曲的旋律线

②歌曲的节奏型

③歌曲的高潮部分

3.民族音乐元素

①特殊技巧：波音、颤音等

②民族乐器：口风琴、小打击乐器等

③民族舞蹈：相关民族舞蹈名称

4.歌词内容

①歌词主题：对美好生活的向往

②重点歌词：“啊哩哩奥滴啦滴奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里奥滴啦里教学反思与总结1.教学反思

今天我给六年级的学生上了一节关于民歌《啊哩哩》的音乐课。在回顾整个教学过程时，我发现自己在教学方法、策略、管理等方面有一些得失和经验教训。

首先，在教学方法上，我采用了多种方式来激发学生的学习兴趣，如播放民歌音频、讲解歌曲特点、示范演唱等。这些方法让学生在轻松愉快的氛围中学习，提高了他们的学习积极性。然而，在讲解歌曲结构时，我发现部分学生对音乐理论知识的掌握程度不一，导致他们在理解歌曲结构方面存在困难。为了解决这个问题，我需要根据学生的实际情况，调整教学内容和方法，使每个学生都能跟上课堂进度。

其次，在教学策略上，我注重培养学生的实践能力，让他们通过学唱、伴奏、舞蹈表演等方式参与课堂活动。这些实践活动不仅提高了学生的音乐表现力，还增强了他们的团队协作精神。然而，在组织实践活动时，我发现部分学生对自己的表现不够自信，导致他们在活动中表现不佳。为了解决这个问题，我需要在今后的教学中，更加关注学生的心理状态，鼓励他们勇于展示自己，培养他们的自信心。

最后，在教学管理方面，我注重课堂纪律，确保教学秩序井然。然而，在课堂讨论环节，我发现部分学生参与度不高，导致讨论氛围不够热烈。为了解决这个问题，我需要在今后的教学中，更加关注学生的参与度，引导他们积极发言，提高课堂讨论的效果。

2.教学总结

对本节课的教学效果进行客观评价，我认为学生在知识、技能、情感态度等方面都有所收获和进步。

首先，学生在知识方面，通过学习民歌《啊哩哩》，他们了解到了民歌的基本特点、风格和文化内涵。同时，他们还学会了歌曲的旋律、歌词和特殊技巧，提高了音乐鉴赏能力。

其次，在技能方面，学生通过学唱、伴奏、舞蹈表演等活动，提高了音乐表现力和团队协作精神。他们能够熟练地演唱歌曲，为歌曲伴奏，并编排舞蹈动作，展示了他们的音乐才华。

最后，在情感态度方面，学生对民族音乐产生了浓厚的兴趣，增强了民族自豪感。他们认识到民族音乐的重要性，表示要继续学习和传承民族音乐文化。

针对教学中存在的问题和不足，我提出以下改进措施和建议：

-针对学生的音乐理论知识掌握程度不一，我需要根据学生的实际情况，调整教学内容和方法，使每个学生都能跟上课堂进度。

-针对部分学生对自己的表现不够自信，我需要在今后的教学中，更加关注学生的心理状态，鼓励他们勇于展示自己，培养他们的自信心。

-针对部分学生参与度不高，我需要在今后的教学中，更加关注学生的参与度，引导他们积极发言，提高课堂讨论的效果。教学评价与反馈1.课堂表现：在整节课的教学过程中，学生的课堂表现积极，能够认真听讲，积极参与课堂活动。在学唱《啊哩哩》的过程中，大部分学生能够准确地演唱歌曲，并掌握歌曲中的特殊技巧。在小组讨论环节，学生能够积极发言，分享自己的观点和想法，展现出良好的团队合作精神。

2.小组讨论成果展示：在小组讨论环节，学生通过合作学习，对民歌《啊哩哩》进行了深入的分析和探讨。他们从歌曲的旋律、节奏、歌词等方面进行了详细的分析，并结合自己的理解和感受，分享了各自的观点和想法。在成果展示环节，每个小组都能够用自己的方式展示讨论成果，如演唱、舞蹈表演、绘画等，充分展示了他们的创造力和表达能力。

3.随堂测试：为了检验学生对本节课所学内容的掌握程度，我设计了一份随堂测试。测试内容主要包括歌曲《啊哩哩》的旋律、节奏、歌词等方面的知识点。通过测试，我发现大部分学生能够准确地回答问题，掌握了本节课的主要内容。但也有部分学生对部分知识点掌握不够牢固，需要在今后的学习中加强练习。

4.学生自评：在课后，我鼓励学生对自己的学习情况进行自我评价。他们可以从课堂表现、学习态度、学习成果等方面进行评价，找出自己的优点和不足，为今后的学习制定改进措施。

5.教师评价与反馈：针对学生在课堂表现、小组讨论、随堂测试等方面的表现，我将给予个性化的评价与反馈。对于表现优秀的学生，我将给予表扬和鼓励，并引导他们继续努力，保持良好的学习状态。对于表现不足的学生，我将耐心指出他们的不足之处，并给予具体的改进建议，帮助他们提高学习效果。同时，我还将关注学生在自我评价过程中的表现，引导他们正确认识自己的学习情况，树立自信心。一、啊哩哩本单元复习与测试一、教学内容

本节课为小学音乐六年级下册接力版（2024）第一单元复习与测试。本单元主要围绕歌曲《啊哩哩》进行教学，内容涵盖歌曲的旋律、节奏、歌词以及音乐表现力的理解。具体内容包括：

1.复习歌曲《啊哩哩》的旋律、节奏和歌词。

2.分析歌曲中的音乐元素，如音高、音长、音色、节奏等。

3.掌握歌曲的表现力，如强弱、速度、情感表达等。

4.进行歌曲演唱、演奏及合唱练习。

5.完成本单元的知识点测试，检验学生的学习效果。二、核心素养目标

本节课旨在培养学生的音乐学科核心素养，具体目标如下：

1.音乐理解与欣赏：通过复习歌曲《啊哩哩》，使学生能够理解并欣赏歌曲中的音乐元素，提升对音乐美的感知能力。

2.音乐表现与创造：通过演唱、演奏及合唱练习，培养学生的音乐表现力和创造力，增强对音乐的情感体验。

3.音乐文化认知：让学生了解歌曲背后的文化内涵，提高对音乐文化的认识和理解。

4.音乐学习习惯与态度：培养学生积极参与音乐学习，形成良好的学习习惯和积极的学习态度。三、教学难点与重点

1.教学重点

本节课的教学重点是：

-掌握歌曲《啊哩哩》的旋律和节奏，能够准确演唱。

-理解歌曲中的音乐元素，如旋律的起伏、节奏的变化以及歌曲的情感表达。

-培养学生的合唱能力，包括音准、节奏的协调和团队协作。

具体细节如下：

-学生需要能够独立演唱歌曲《啊哩哩》，不跑调，不添字，不少字。

-学生能够识别并描述歌曲中的旋律特点，如歌曲的高潮部分、结尾部分的旋律变化。

-学生能够通过合唱练习，体验到和谐音效，理解合唱的基本技巧。

2.教学难点

本节课的教学难点包括：

-歌曲中节奏的复杂变化，如切分音、连续八分音符等。

-歌曲情感的表达，如何通过声音的强弱、速度的变化来传达歌曲的情感。

-合唱中音准和节奏的协调，尤其是在集体演唱时如何保持一致。

具体细节如下：

-学生在演唱歌曲时，可能会在切分音和连续八分音符部分出现节奏不准确的问题，需要通过反复练习和教师的个别指导来克服。

-学生在表达歌曲情感时，可能难以把握声音的强弱和速度变化，教师可以通过示范、模仿和情感引导来帮助学生理解。

-在合唱中，学生可能会因为缺乏集体协作经验而在音准和节奏上出现不一致，需要通过集体练习、分声部练习和教师的及时反馈来逐步提高合唱质量。四、教学资源

-硬件资源：音响设备、麦克风、钢琴/电子琴

-软件资源：音乐教学软件（如