2024-2025学年小学音乐五年级下册花城版（2024）教学设计合集

2024-2025学年小学音乐五年级下册花城版（2024）教学设计合集目录一、第1课闪闪的红星 1.1歌曲《红星歌》 1.2欣赏《红星歌》 1.3欣赏女声独唱《映山红》片段小提琴协奏曲《楼台会》男声独唱《嘉陵江上》片段 1.4欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》 1.5歌曲《卡农歌》 1.6本课综合与测试二、第2课交响音画《在中亚细亚草原上》 2.1欣赏交响音画《在中亚细亚草原上》 2.2学吹竖笛（四）《唐老伯有个小农场》《加花·变奏》 2.3本课综合与测试三、第3课认知音乐节奏（五） 3.1歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》 3.2歌曲《放牧归》 3.3本课综合与测试四、第4课感知音乐中的旋律（五） 4.1歌曲《夏日泛舟海上》五、第5课声乐的演唱形式 5.1欣赏女高音独唱《我爱你，中国》片段 5.2欣赏男声四重唱《黄杨扁担》片段 5.3欣赏对唱《河边对口曲》片段 5.4欣赏童声合唱《街头少年合唱》片段 5.5欣赏混声合唱《抗敌歌》片段 5.6欣赏无伴奏合唱《垦春泥》片段 5.7欣赏合唱《游击队歌》 5.8本课综合与测试六、第6课走进戏曲（三）——画脸谱 6.1欣赏黑脸包公、红脸关公、白脸曹操、金脸孙悟空——上场诗表演、花脸西皮流水唱腔七、第7课打起手鼓唱起歌 7.1歌曲《打起手鼓唱起歌》 7.2本课综合与测试八、第8课校园歌曲 8.1歌曲《哦，十分钟》 8.2歌曲《小鸟、小鸟》 8.3本课综合与测试九、第9课音乐家（二）——莫扎特 9.1歌曲《摇篮曲》 9.2观看管弦乐曲《土耳其进行曲》 9.3识谱乐谱（六）《旋律回声游戏》 9.4歌曲《猫头鹰与杜鹃的二重唱》 9.5本课综合与测试十、第10课五彩缤纷的音色世界（四） 10.1欣赏二胡独奏曲《赛马》 10.2欣赏鼓乐曲《鸭子拌嘴》 10.3欣赏民族管弦乐曲《翻身的日子》 10.4本课综合与测试第1课闪闪的红星歌曲《红星歌》课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、教材分析本节课选自小学音乐五年级下册花城版（2024）第1课《闪闪的红星歌曲<红星歌>》，歌曲以激昂的旋律、生动的歌词，展现了我国革命先烈的英勇精神。本课旨在通过学唱《红星歌》，让学生了解革命历史，培养学生的爱国情怀，同时提高学生的音乐素养和歌唱技巧。教学内容与课本紧密相连，符合五年级学生的认知水平和学习需求。二、核心素养目标分析本节课核心素养目标包括：音乐审美感知、文化理解与传承、音乐创造与实践。通过学唱《红星歌》，学生将提高对音乐旋律、节奏的感知能力，培养音乐审美情趣；理解歌曲背后的革命文化，传承红色精神；在歌唱实践中，提升音乐表现力和团队协作能力。三、教学难点与重点1.教学重点

①学会歌曲《红星歌》的旋律和歌词。

②掌握歌曲的节奏和情感表达。

③理解歌曲背后的历史背景和文化内涵。

2.教学难点

①正确把握歌曲中的切分音和附点音符，保持准确的节奏。

②在集体合唱中，保持音准和音量的协调统一。

③深入理解歌曲所传达的爱国情怀，并将其融入歌唱实践中。四、教学资源准备1.教材：每人一本《小学音乐五年级下册花城版（2024）》。

2.辅助材料：准备《红星歌》歌曲音频、歌词投影PPT以及相关历史背景资料。

3.教学器材：音响设备、投影仪、电脑。

4.教室布置：提前布置好合唱区域，确保音响设备的正常运作，并准备好评分表用于课堂评价。五、教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：播放《红星歌》的旋律，让学生初步感受歌曲的激昂情感，提问：“你们知道这首歌背后的故事吗？”

-回顾旧知：引导学生回顾已学的音乐知识，如音符、节奏等，为学习新歌曲做准备。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：介绍《红星歌》的创作背景，解释歌曲中的难点，如切分音、附点音符的使用。

-举例说明：通过演奏《红星歌》的片段，展示如何正确演唱切分音和附点音符，并解释它们在歌曲中的作用。

-互动探究：让学生分组讨论歌曲的情感表达，每组派代表分享讨论成果。

3.学唱歌曲（约15分钟）

-分段教唱：教师带领学生分段学习歌曲，注意指导学生的音准和节奏。

-集体合唱：全体学生一起合唱《红星歌》，教师观察并指导。

4.巩固练习（约10分钟）

-学生活动：学生自主练习歌曲，注意纠正自己的音准和节奏。

-教师指导：教师在旁指导，对学生的演唱进行评价和反馈。

5.情感体验（约10分钟）

-情感表达：讨论歌曲中的情感，引导学生理解并表达出歌曲的爱国情怀。

-角色扮演：让学生扮演歌曲中的角色，通过表演来体验歌曲的情感。

6.总结与反思（约5分钟）

-总结学习：教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。

-反思提升：学生分享学习感受，提出疑问，教师解答。

7.课堂评价（约5分钟）

-评价标准：公布评价标准，包括音准、节奏、情感表达等。

-评分过程：学生互评，教师给予最终评价。

8.作业布置（约5分钟）

-布置作业：让学生回家后练习演唱《红星歌》，并准备下一节课的讨论内容。

9.结束语（约5分钟）

-鼓励学生：鼓励学生在音乐学习中持续进步，培养爱国情怀。

-祝愿结束：祝愿学生在接下来的学习中取得优异成绩，下课。六、教学资源拓展1.拓展资源

-相关歌曲：《没有共产党就没有新中国》、《歌唱祖国》等反映我国革命历史和爱国情怀的歌曲。

-相关电影：《闪闪的红星》、《建国大业》等展现我国革命历程和英雄人物的电影。

-相关书籍：《红星照耀中国》、《革命往事》等记录我国革命历史和英雄事迹的书籍。

2.拓展建议

-让学生课后收集并学习其他反映革命历史和爱国情怀的歌曲，提高音乐审美能力和歌唱技巧。

-鼓励学生观看相关电影，深入了解革命历史背景，培养爱国情怀。

-推荐学生阅读相关书籍，拓展知识面，增强文化理解与传承能力。

-组织学生参加校园合唱比赛、音乐节等活动，展示歌唱才华，增强团队协作精神。

-创造性地将所学歌曲与其他学科知识相结合，如历史、语文等，提高学生的综合素质。

-鼓励学生自主创作歌曲，表达自己对祖国、对生活的热爱，培养创新意识和音乐创造力。

-定期举办音乐讲座和交流活动，邀请专家、老师分享音乐知识和演唱技巧，提高学生的音乐素养。

-建议学生参加社会实践活动，如参观革命纪念地、慰问老红军等，亲身感受革命精神，传承红色文化。七、课堂1.课堂评价

-提问：在歌曲学唱过程中，教师通过提问检查学生对歌曲节奏、旋律的掌握情况，以及是否理解歌曲背后的历史意义。

-观察：教师在学生合唱时观察学生的音准、节奏和情感表达，记录学生的表现，以便课后进行个别指导。

-测试：在课程结束时，进行一次小测验，让学生独立演唱歌曲，评估他们对歌曲的掌握程度。

2.作业评价

-批改：教师认真批改学生的书面作业，包括歌曲分析、歌词理解等，给出具体评语，指出学生的优点和需要改进的地方。

-点评：在课堂上，教师选取具有代表性的作业进行公开点评，鼓励优秀学生，同时帮助其他学生理解如何提高作业质量。

-反馈：教师及时将作业评价结果反馈给学生，对学生的进步给予肯定，对存在的问题提出改进建议。

-鼓励：在评价中，教师注重鼓励学生的积极参与和努力，激发学生的学习兴趣和自信心。

-持续跟踪：教师持续跟踪学生的学习进度，对学生的成长进行长期评估，确保学生能够在音乐学习上不断进步。

3.评价方法

-学生自评：鼓励学生自我评价，反思自己的学习过程和成果，培养自我监控和自我提升的能力。

-同伴评价：组织学生进行同伴评价，让学生相互学习，提高合作意识和团队精神。

-综合评价：结合学生的课堂表现、作业完成情况以及个人进步，进行综合评价，全面反映学生的学习成果。

4.评价周期

-定期评价：每节课结束后，教师进行一次课堂评价，每两周进行一次作业评价。

-阶段性评价：在每个教学单元结束时，进行一次阶段性评价，总结学生的学习进展。八、课后作业1.歌曲分析

请学生撰写一篇短文，分析《红星歌》的旋律特点、节奏难点以及歌曲所传达的情感。

2.歌词理解

学生需要用自己的话解释《红星歌》歌词中的某一句，并说明其在歌曲中的意义。

3.创作练习

要求学生尝试创作一首以“爱国”为主题的歌曲，并简要说明创作灵感。

4.情感表达

学生通过绘画或写作的方式，表达自己对《红星歌》所传达情感的的理解。

题型一：歌曲分析

题目：《红星歌》中的切分音和附点音符如何增强了歌曲的激昂情感？

答案：切分音和附点音符的运用打破了常规的节奏模式，使歌曲更具动感和冲击力，从而增强了激昂情感的表达。

题型二：歌词理解

题目：歌词中“红星照我去战斗”一句表达了怎样的情感？

答案：这句歌词表达了主人公在红星的指引下，勇敢投身战斗的坚定信念和英勇精神。

题型三：创作练习

题目：请你创作一首以“爱国”为主题的歌曲，并简单介绍创作灵感。

答案：（示例）歌曲名为《我心向祖国》，灵感来源于对祖国的深厚感情和对先烈的敬仰，歌词通过描述祖国的壮丽河山和英雄人物的事迹，表达了对祖国的热爱和忠诚。

题型四：情感表达

题目：请用一段文字描述你在听到《红星歌》时的感受。

答案：（示例）当我听到《红星歌》激昂的旋律时，我感受到了一种强烈的爱国情感，仿佛看到了革命先烈们英勇奋斗的场景，心中充满了对祖国的热爱和对未来的憧憬。

题型五：历史背景

题目：《红星歌》的创作背景与哪个历史事件相关？

答案：《红星歌》的创作背景与中国共产党领导的长征胜利相关，歌曲反映了长征途中的艰苦斗争和革命乐观主义精神。教学反思这节课结束后，我深感音乐教育不仅仅是教授技能，更是传递情感和价值观的过程。通过教授《红星歌》，我发现了一些值得反思和改进的地方。

首先，学生在学唱过程中对切分音和附点音符的掌握程度不一，有的学生能够迅速掌握，而有的学生则显得有些吃力。这让我意识到，我在教学过程中可能没有充分考虑到学生的个体差异。未来，我计划在课堂上提供更多个性化的指导，比如对节奏感较弱的学生进行额外的练习和辅导。

其次，歌曲背后的历史背景和文化内涵的讲解，我觉得可能没有达到预期的深度。学生在理解《红星歌》的情感表达时，似乎更多地停留在表面，而没有深入到歌曲所蕴含的深层情感和历史意义。我打算在下一节课中，通过更多的故事讲述和情感引导，帮助学生更好地理解歌曲的内涵。

此外，课堂互动环节我发现学生们参与度很高，但有时候讨论过于热烈，导致课堂纪律有些失控。我需要在保持学生积极参与的同时，更好地管理课堂秩序，确保每个学生都有机会发言，同时保持教学活动的连贯性。

在作业布置方面，我发现一些学生完成的作业质量不高，可能是因为他们对作业的重要性认识不足。我计划在下次布置作业时，更加明确作业的目的和重要性，并提供一些具体的指导，帮助学生更好地完成作业。

最后，我觉得自己在课堂上的情感投入还不够。音乐是情感的艺术，作为一名音乐老师，我需要用自己的情感去感染学生，让他们真正体会到音乐的魅力。《红星歌》是一首充满激情的歌曲，我应该在教学中更加充分地表达出这种激情，激发学生的共鸣。内容逻辑关系①教学重点知识点

-《红星歌》的旋律特点：激昂、有力，体现了革命精神。

-歌曲节奏难点：切分音和附点音符的正确演唱。

-歌词内涵：理解“红星”象征意义，以及歌曲所传达的爱国情怀。

②关键词

-激昂：描述歌曲旋律的情感基调。

-切分音：音乐术语，指音符的节奏划分方式。

-附点音符：音乐术语，指在音符后面附加的一个小点，改变音符时值。

-爱国情怀：歌曲所表达的对祖国的热爱和忠诚。

③重点句子

-“红星照我去战斗”：歌曲中的核心句子，体现主人公在红星的指引下投身战斗的决心。

-“革命熔炉把我锻炼”：歌词中的关键句，表达通过革命斗争的锻炼，主人公成长的历程。

-“党的光辉照我心”：歌词中的关键句，表达对党的感激和敬仰之情。第1课闪闪的红星欣赏《红星歌》学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：小学音乐五年级下册花城版（2024）第1课闪闪的红星欣赏《红星歌》

2.教学年级和班级：五年级

3.授课时间：[具体日期][上课时间段]

4.教学时数：1课时核心素养目标教学难点与重点1.教学重点

①学会欣赏歌曲《红星歌》，理解其表达的情感和背后的故事。

②掌握歌曲的基本节奏和旋律，能够跟随音乐准确演唱。

2.教学难点

①感悟歌曲中的爱国主义精神，理解歌词中的深层含义。

②在演唱时保持音准和节奏的稳定性，尤其是歌曲中的高音部分。教学方法与策略1.采用讲授与示范相结合的方法，讲解歌曲背景，示范演唱技巧。

2.设计小组讨论活动，让学生分享对《红星歌》的理解和感受。

3.运用多媒体播放《红星歌》，增强学生的听觉体验，同时配合歌词字幕，帮助学生更好地理解和记忆。

4.通过角色扮演，让学生模拟歌曲中的角色，体验歌曲所传达的情感。教学过程设计1.导入环节（用时5分钟）

-教师播放《红星歌》的片段，让学生初步感受歌曲的旋律和节奏。

-提问：“你们听到这首歌有什么感觉？这首歌可能讲述了什么故事？”

-学生自由发言，教师总结并引入本节课的主题《红星歌》。

2.讲授新课（用时15分钟）

-教师简要介绍歌曲背景，包括歌曲的创作背景和《闪闪的红星》电影的故事。

-教师通过示范演唱，指出歌曲中的关键节奏和旋律，引导学生注意歌曲的情感表达。

-分段播放歌曲，让学生跟随音乐轻声哼唱，同时教师讲解歌曲的结构和特点。

3.情境体验与讨论（用时10分钟）

-教师邀请几名学生扮演歌曲中的角色，进行简单的角色扮演，体验歌曲中的情感。

-学生分组讨论，分享各自对歌曲的理解和感受，教师巡回指导并参与讨论。

4.巩固练习（用时10分钟）

-教师引导学生跟随音乐，完整演唱《红星歌》，注意节奏和音准。

-学生自主练习，教师个别指导，纠正发音和节奏错误。

-学生再次集体演唱，教师评价并给予鼓励。

5.课堂提问与互动（用时5分钟）

-教师提问：“通过学习这首歌曲，你们对什么有了更深的理解？”

-学生回答，教师总结，强调歌曲中的爱国主义精神。

-教师提出开放性问题：“你们还能想到其他表达爱国情感的歌曲或故事吗？”

-学生自由发言，教师总结并结束本节课。

6.结束语（用时1分钟）

-教师总结本节课的学习内容，强调歌曲《红星歌》的教育意义。

-鼓励学生在日常生活中保持对音乐的热爱，传承和发扬优秀的民族文化。

整个教学过程注重师生互动，通过情境体验、讨论、练习和提问等方式，激发学生的学习兴趣，帮助学生在理解歌曲的同时，提升音乐素养和爱国主义情感。学生学习效果学生学习效果，主要体现在以下几个方面：

1.学生能够理解和欣赏《红星歌》这首歌曲，感受其表达的情感和背后的故事，对歌曲的旋律、节奏和结构有了基本的认识。

2.学生通过角色扮演和讨论，深入体验了歌曲中的爱国主义精神，对歌曲所传达的价值观有了更深刻的理解。

3.在教师的指导下，学生能够准确演唱《红星歌》，掌握了歌曲的基本演唱技巧，包括音准、节奏和情感表达。

4.学生通过课堂提问和互动，提高了自己的表达能力和思维水平，能够用语言描述对歌曲的理解和感受。

5.学生在学习过程中，积极参与讨论和练习，培养了合作精神和团队意识。

6.学生通过本节课的学习，对音乐产生了更浓厚的兴趣，增强了音乐鉴赏能力和审美情趣。

7.学生在学习《红星歌》的过程中，不仅掌握了音乐知识，还提升了自身的爱国主义情感，增强了国家认同感和自豪感。

8.学生能够将所学的音乐知识和技能应用到日常生活中，例如在家庭聚会或学校活动中演唱《红星歌》，传承和发扬优秀的民族文化。

9.学生在学习过程中，通过教师的个别指导和评价，认识到了自己的优点和不足，形成了自我反思和自我提升的习惯。

10.学生在本节课结束后，能够自主探索其他类似的音乐作品，拓宽了音乐视野，提升了综合素养。典型例题讲解1.例题一：分析《红星歌》的旋律特点

题目：请分析《红星歌》中的旋律部分，说明其旋律走向和情感表达。

答案：《红星歌》的旋律以进行曲风格为主，节奏明快，旋律起伏跌宕。歌曲开始部分以向上的旋律走向表现出坚定、勇敢的情感，中间部分旋律下降，表现出深情、思念的情感，最后部分旋律再次上升，展现出激昂、奋进的情感。

2.例题二：理解《红星歌》的歌词含义

题目：请解释《红星歌》中“红星照我去战斗”这句歌词的含义。

答案：这句歌词表达了主人公在红星的照耀下，勇敢地去战斗，去追求革命理想的坚定信念。红星象征着革命的光辉，引领着人们前进。

3.例题三：分析《红星歌》的节奏特点

题目：请分析《红星歌》的节奏特点，并说明其与歌曲情感表达的关系。

答案：《红星歌》的节奏以四四拍为主，节奏明快，富有弹性。这种节奏特点使得歌曲更加激昂、奋进，与歌曲所表达的革命情感相得益彰。

4.例题四：探讨《红星歌》的演唱技巧

题目：请说明在演唱《红星歌》时，如何把握歌曲的情感和节奏。

答案：在演唱《红星歌》时，首先要理解歌曲的情感内涵，把握歌曲的激昂、奋进基调。在演唱过程中，要注意节奏的准确性，保持音准和节奏的稳定性。同时，要注重情感表达，通过声音的抑扬顿挫，传达出歌曲的情感。

5.例题五：分析《红星歌》在音乐教育中的作用

题目：请分析《红星歌》在音乐教育中的作用，以及如何将其融入音乐教学。

答案：《红星歌》作为一首具有革命教育意义的歌曲，在音乐教育中具有重要作用。它可以帮助学生了解革命历史，培养学生的爱国主义情感，提高音乐素养。在音乐教学中，教师可以通过讲解歌曲背景、示范演唱、引导学生讨论等方式，将《红星歌》融入教学，使之成为音乐教育的重要组成部分。教学反思今天的音乐课，我们学习了《红星歌》，这是一首充满爱国主义情感的歌曲。通过这节课的教学，我发现了一些值得肯定的地方，同时也存在一些不足之处，下面我来具体谈谈。

首先，我觉得学生们对《红星歌》的欣赏能力有了很大的提升。通过讲解歌曲的背景和示范演唱，学生们能够更好地理解歌曲的情感内涵，感受到歌曲所传达的坚定信念和奋进精神。在课堂讨论环节，学生们也能够积极发言，分享自己的理解和感受，这让我非常欣慰。

其次，学生在演唱方面的进步也让我感到高兴。通过练习和个别指导，学生们能够准确地演唱歌曲，音准和节奏掌握得比较好。在集体演唱时，学生们充满激情，表现出很高的演唱水平。

然而，在教学中也存在一些不足之处。我发现部分学生在理解歌曲情感方面还有一定的困难，可能是因为他们没有经历过类似的情境，难以体会到歌曲所表达的情感。针对这个问题，我计划在今后的教学中，更多地运用情境教学，让学生在模拟情境中感受歌曲的情感。

另外，我在课堂提问环节也发现了一些问题。有些学生对于问题的回答显得有些迷茫，这说明我在提问设计上还需要更加精细化。我应该在提问时给出更多的提示，帮助学生更好地理解问题，提高他们的思维能力和表达能力。

在今后的教学中，我计划采取以下措施来改进教学：

1.加强情境教学，让学生在情境中感受歌曲的情感，提高他们的欣赏能力。

2.优化课堂提问，设计更具启发性的问题，引导学生积极思考，提高他们的思维能力和表达能力。

3.加强个别辅导，关注学生的个体差异，帮助每个学生都能在音乐学习上取得进步。

4.结合音乐学科特点，更多地运用音乐活动，如合唱、演奏等，让学生在实践中提高音乐素养。板书设计①歌曲信息

-《红星歌》

-作曲者：[作曲者姓名]

-作词者：[作词者姓名]

②歌曲结构

-序幕：引入歌曲主题

-发展：歌曲情感发展，高潮部分

-结尾：回归主题，结束歌曲

③歌曲重点知识点

-歌曲背景：介绍《闪闪的红星》电影及歌曲创作背景

-歌曲情感：表达爱国主义情感，勇敢、奋进精神

-歌曲形式：四四拍，激昂的节奏，进行曲风格

④关键词句

-“红星照我去战斗”：象征革命光辉，引领前进

-“勇敢战斗”：表达坚定信念和奋进精神

-“胜利的歌声”：歌曲高潮，展现激昂情感教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的表现整体积极，能够跟随教学节奏，参与度较高。在歌曲欣赏环节，学生表现出对《红星歌》的浓厚兴趣，能够认真聆听并尝试理解歌曲背后的故事和情感。在演唱练习环节，学生普遍能够准确把握歌曲的节奏和旋律，表现出较好的音乐素养。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论环节，学生能够围绕歌曲的情感和背景进行深入探讨，各抒己见，讨论成果丰富。在成果展示时，每个小组都能够清晰地表达自己的观点，展示出对歌曲的深刻理解。这种小组合作的形式不仅提高了学生的表达能力和团队合作精神，也促进了学生之间的交流与学习。

3.随堂测试：

随堂测试环节，学生通过填空、简答等形式，对《红星歌》的相关知识进行了巩固。测试结果显示，学生对歌曲的基本信息、情感表达和结构特点有了较好的掌握，但部分学生在理解歌曲深层含义方面还有待提高。

4.课后作业反馈：

布置的课后作业是让学生创作一首以《红星歌》为主题的短诗或绘画作品。从学生的作业完成情况来看，大多数学生能够结合歌曲的情感，创作出富有创意的作品，表现出对歌曲的深刻理解和感悟。

5.教师评价与反馈：

针对学生在课堂上的表现和作业完成情况，我作为教师给予以下评价与反馈：

-对于学生在课堂上的积极参与和良好的学习态度，我给予充分的肯定和鼓励，希望他们能够继续保持。

-对于小组讨论成果，我提出了一些针对性的建议，如如何更加深入地分析歌曲情感，如何更好地组织语言表达自己的观点等。

-针对随堂测试的结果，我对表现优秀的学生进行了表扬，对存在不足的学生进行了个别指导，帮助他们理解并掌握相关知识。

-对于课后作业，我鼓励学生发挥自己的想象力，同时提醒他们在创作过程中要注意与歌曲主题的关联性，以及作品的完整性。

-总体来说，我对学生的学习效果感到满意，但也认识到在教学过程中还存在一些需要改进的地方，如如何更好地引导学生理解歌曲的深层含义，如何更有效地进行课堂提问等。我将在今后的教学中不断探索和实践，以提高教学质量。第1课闪闪的红星欣赏女声独唱《映山红》片段小提琴协奏曲《楼台会》男声独唱《嘉陵江上》片段课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：小学音乐五年级下册花城版（2024）第1课闪闪的红星欣赏

2.教学年级和班级：五年级

3.授课时间：[具体上课时间]

4.教学时数：1课时

本节课将引导学生欣赏女声独唱《映山红》片段、小提琴协奏曲《楼台会》以及男声独唱《嘉陵江上》片段，通过对这些经典音乐作品的欣赏，培养学生的音乐审美能力，加深对民族音乐的理解和喜爱。二、核心素养目标1.增强学生对民族音乐文化的认识，提升音乐学科的核心素养。

2.培养学生通过听觉感知音乐的美感，发展音乐鉴赏力和审美情感。

3.引导学生理解音乐作品背后的情感表达，提升情感态度与价值观的核心素养。

4.激发学生参与音乐活动的兴趣，提高音乐实践能力和团队协作意识。三、教学难点与重点1.教学重点

①让学生掌握《映山红》、《楼台会》和《嘉陵江上》三首歌曲的基本旋律和情感表达。

②引导学生理解并感受民族音乐的风格特点，培养对民族音乐的兴趣和尊重。

2.教学难点

①如何让学生在欣赏过程中，深入理解作品背后的故事和情感，提升音乐鉴赏能力。

②如何引导学生运用音乐术语描述和分析音乐作品，提高他们的音乐表达和评价能力。

③如何通过实践活动，让学生在实践中体验音乐的魅力，增强音乐实践能力。四、教学资源1.软硬件资源

-音乐教室

-音响设备

-乐器（小提琴、音响等）

-白板/黑板

2.教学材料

-课程教材

-乐谱

-音乐欣赏CD

3.教学手段

-演示

-听觉训练

-小组讨论

-角色扮演

4.辅助资源

-教师演示文稿

-学生活动指导手册

-音乐欣赏辅助视频资料五、教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：通过播放《闪闪的红星》主题曲，引导学生关注并提问：“同学们，你们知道这首歌曲背后的故事吗？”

-回顾旧知：简要回顾上节课学习的音乐知识和民族音乐的特点。

2.新课呈现（约30分钟）

-讲解新知：介绍《映山红》、《楼台会》和《嘉陵江上》三首作品的背景、作者以及音乐特点。

-举例说明：播放《映山红》女声独唱片段，让学生感受歌曲的美感，并解释歌曲中的情感表达。

-互动探究：分组讨论，让学生分享自己对这三首歌曲的理解和感受，引导学生发现音乐中的民族元素。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：让学生跟随音乐，模仿小提琴协奏曲《楼台会》的旋律，体验音乐的魅力。

-教师指导：在学生模仿过程中，给予个别指导，纠正错误，提高学生的演奏技巧。

4.拓展延伸（约15分钟）

-播放《嘉陵江上》男声独唱片段，让学生感受歌曲的情感表达。

-邀请学生上台表演，模仿演唱《嘉陵江上》，锻炼学生的表演能力。

5.总结反馈（约5分钟）

-教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。

-学生分享自己的学习心得，教师给予评价和鼓励。

6.课后作业（约10分钟）

-布置课后作业：让学生回家后，自主欣赏《闪闪的红星》主题曲，并撰写一篇关于音乐欣赏的短文。

-提醒学生按时完成作业，并告知下次课程内容。

7.教学反思

-教师反思本节课的教学效果，总结经验教训，为下一节课做好准备。六、学生学习效果学生学习效果显著，主要体现在以下几个方面：

1.学生能够熟练地唱出《映山红》、《楼台会》和《嘉陵江上》的旋律，并对这些歌曲的基本结构有了深入的理解。

2.学生在音乐欣赏能力上有了明显提升，能够用适当的音乐术语描述和分析作品的风格特点、情感表达和音乐元素。

3.通过小组讨论和互动探究，学生学会了如何与同伴合作，共同探讨音乐作品的内涵，提高了团队协作能力。

4.学生对民族音乐的认识得到了加强，能够识别并欣赏不同民族音乐的特点，增强了民族自豪感和文化认同。

5.学生在教师的指导下，能够自主探索音乐知识，通过模仿、演奏和创作等活动，实践了音乐技能，提高了音乐实践能力。

6.学生通过撰写音乐欣赏短文，不仅加深了对音乐作品的理解，还锻炼了书面表达能力。

7.学生在课后自主欣赏音乐的行为表明，他们对音乐的兴趣得到了激发，有助于培养终身学习的习惯。

8.学生在课程结束时，能够自信地表达自己对音乐的认识和感受，展示了他们在音乐学科核心素养方面的提升。

9.学生通过本节课的学习，不仅掌握了音乐知识，还在情感态度和价值观上有所收获，更加尊重和理解不同风格的音乐。

10.教师通过观察和评价学生的表现，发现学生在音乐学习上的进步，为后续的教学提供了有益的反馈和调整依据。七、反思改进措施（一）教学特色创新

1.在教学过程中，我尝试引入故事化的教学方法，通过讲述歌曲背后的历史故事，让学生更加投入地欣赏音乐，增强学习的趣味性。

2.利用信息技术手段，如播放高清音乐视频，让学生更直观地感受音乐的魅力，同时结合乐器演示，提高学生的直观学习体验。

（二）存在主要问题

1.在教学组织上，我发现部分学生在小组讨论时参与度不高，可能是因为讨论主题不够吸引他们或者小组分工不明确。

2.教学评价方面，我意识到评价方式较为单一，主要依赖于学生的课堂表现和作业完成情况，未能充分考虑到学生的个性化差异。

3.在教学管理上，课堂纪律控制有待加强，尤其是在学生进行实践活动时，容易产生一些混乱。

（三）改进措施

1.针对小组讨论参与度不高的问题，我将在下一次课程中设计更具互动性的讨论主题，并明确小组成员的责任，确保每个学生都能积极参与。

2.为了解决评价方式单一的问题，我计划引入多元化的评价机制，如学生自我评价、同伴评价等，同时关注学生在课堂之外的音乐学习活动，更全面地评估学生的学习效果。

3.在教学管理方面，我将提前制定详细的课堂规则，并在实践活动前进行充分的准备和指导，确保课堂纪律有序，同时也会在活动中设置明确的界限，避免混乱的发生。八、课后作业1.请描述《映山红》这首歌曲的情感表达，并分析其音乐风格特点。

2.以《楼台会》小提琴协奏曲为例，说明其旋律如何表现出中国民族音乐的特点。

作业补充和说明举例：

题型一：情感分析

题目：分析《嘉陵江上》男声独唱片段中表达的情感。

答案：《嘉陵江上》通过激昂的旋律和深情的歌词，表达了对嘉陵江壮丽景色的赞美和对家乡的深切思念。

题型二：音乐风格分析

题目：描述《映山红》中的民族音乐元素。

答案：《映山红》中运用了大量的民族五声音阶，旋律简洁、优美，具有浓郁的中国民族音乐风格。

题型三：创作背景了解

题目：简述《楼台会》小提琴协奏曲的创作背景。

答案：《楼台会》小提琴协奏曲是根据中国传统戏曲《长生殿》中的楼台会场景创作而成，表现了梁山伯与祝英台的爱情故事。

题型四：音乐术语应用

题目：用音乐术语描述《映山红》中的旋律特点。

答案：《映山红》的旋律采用重复和变化的手法，具有明显的民族特色，节奏自由，富有弹性。

题型五：创作体验

题目：尝试创作一段简短的音乐旋律，模仿《嘉陵江上》的风格。

答案：创作一段模仿《嘉陵江上》风格的旋律，可以使用相似的和声进行，以及模仿其旋律线条的起伏和节奏感。第1课闪闪的红星欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》主备人备课成员设计意图核心素养目标教学难点与重点1.教学重点

本节课的核心内容是欣赏和分析钢琴独奏曲《牧童短笛》，重点包括：

-曲目的背景知识，如作曲家贺绿汀的生平简介和作品创作背景。

-音乐的基本结构，如曲子的旋律、节奏、和声以及曲式结构。

-音乐的情感表达，引导学生感受作品所传达的牧童生活的宁静与愉悦。

2.教学难点

本节课的难点主要在于：

-对音乐术语的理解，如“短笛”、“旋律线”、“和声”等音乐专业词汇的掌握。

-分析作品中的音乐元素，如识别不同的节奏型、旋律走向以及和声变化。

-感知并表达音乐情感，学生可能难以用语言准确描述音乐所引发的内心感受，需要通过引导和体验来帮助学生理解和表达。

-培养学生的音乐欣赏能力，如何引导学生从简单的“听”音乐上升到“欣赏”音乐，理解作品的深层含义，是教学中的一个难点。例如，教师可以引导学生关注音乐中的停顿和强弱变化，让学生感受音乐中的情感起伏和场景描绘。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时步骤师生互动设计二次备课教学方法与手段教学方法：

1.讲授法，通过讲述《牧童短笛》的创作背景和音乐特点，引导学生理解作品。

2.比较讨论法，让学生对比不同乐段的情感表达，讨论音乐的表现手法。

3.情境体验法，通过模拟牧童生活的场景，让学生在情境中感受音乐的魅力。

教学手段：

1.使用多媒体播放《牧童短笛》的音频和视频，增强学生的视听体验。

2.利用教学软件展示乐谱，分析乐曲的结构和旋律。

3.利用互动式白板，让学生参与音乐知识问答，提高学生的参与度。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群发布《牧童短笛》的背景资料和乐谱片段，要求学生预习。

-设计预习问题：提出“你从乐谱中感受到了哪些牧童生活的元素？”等问题，引导学生深入思考。

-监控预习进度：通过微信群反馈，了解学生的预习情况。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生根据要求阅读资料，初步了解作品背景。

-思考预习问题：针对问题进行思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习笔记和问题提交至微信群。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：培养学生独立探索的能力。

-信息技术手段：利用微信群进行资源分享和进度监控。

-作用与目的：为学生课堂学习打下基础，激发探究兴趣。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：播放《牧童短笛》片段，引导学生关注音乐中的自然描绘。

-讲解知识点：分析乐曲的旋律、节奏和情感表达。

-组织课堂活动：分组讨论乐曲中的情感变化，让学生分享自己的感受。

-解答疑问：对学生提出的问题进行解答，如“如何区分乐曲中的不同乐段？”。

学生活动：

-听讲并思考：学生认真听讲，思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与讨论，分享自己的感受和理解。

-提问与讨论：提出自己的疑问，与同学交流讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：讲解乐曲的结构和音乐元素。

-实践活动法：通过听辨和讨论，加深对音乐的理解。

-合作学习法：通过小组讨论，培养学生的团队协作能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解乐曲的内涵，掌握音乐欣赏技能。

-通过实践活动，提升学生的音乐感知能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：要求学生创作一段模仿《牧童短笛》风格的短小旋律。

-提供拓展资源：推荐相关的音乐作品和音乐家介绍，供学生进一步学习。

-反馈作业情况：批改作业，给予学生个性化的反馈。

学生活动：

-完成作业：根据课堂学习，创作自己的音乐作品。

-拓展学习：利用推荐的资源，了解更多的音乐知识和作品。

-反思总结：总结学习过程中的收获和不足，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主创作和探索。

-反思总结法：引导学生进行自我评价和反思。

-作用与目的：巩固课堂所学，激发学生的创造力和持续学习的动力。教学资源拓展1.拓展资源：

（1）音乐作品：《牧童短笛》是贺绿汀的代表作之一，可以拓展至他的其他作品，如《摇篮曲》、《晚会》等，以及同一时期其他作曲家的钢琴作品，例如丁善德的《儿童组曲》等。

（2）音乐家介绍：介绍贺绿汀的生平和创作背景，同时可以拓展到其他中国近现代作曲家，如冼星海、聂耳、郑律成等。

（3）音乐风格：分析《牧童短笛》的民谣风格，可以拓展到中国传统音乐的五大流派，如江南丝竹、广东音乐、山东筝曲等。

（4）音乐术语：讲解“短笛”、“旋律线”、“和声”等术语的详细含义，以及它们在音乐创作中的应用。

（5）音乐分析：对《牧童短笛》的结构、旋律、节奏、和声等进行深入分析，可以拓展到音乐作品分析的基本方法。

（6）音乐与文化：探讨《牧童短笛》所反映的中国农村生活和文化背景，可以拓展到中国传统文化中的音乐元素。

2.拓展建议：

（1）聆听与分析：鼓励学生课后聆听《牧童短笛》以及其他相关作品，尝试分析其音乐元素，如旋律的走向、节奏的变化等。

（2）创作尝试：鼓励学生尝试创作一段简单的旋律，模仿《牧童短笛》的风格，以此实践音乐创作的过程。

（3）研究性学习：组织学生进行小组研究，选择一位中国近现代作曲家，研究其生平、作品和创作特点。

（4）文化探索：引导学生探索音乐与中国传统文化的联系，可以结合中国的节日、习俗等，了解音乐在其中的作用和意义。

（5）艺术融合：鼓励学生尝试将音乐与其他艺术形式结合，如绘画、舞蹈等，创造跨学科的艺术作品。

（6）社会实践：组织学生参观音乐厅、博物馆或文化交流活动，亲身体验音乐的魅力和现场感染力。

（7）文献阅读：推荐学生阅读有关中国近现代音乐史、音乐分析、音乐教育等方面的书籍和文章，以加深对音乐的理解。

（8）交流分享：鼓励学生之间相互交流学习心得，分享各自对音乐的感受和理解，促进共同成长。教学反思这节课的教学目标是让学生欣赏并理解钢琴独奏曲《牧童短笛》，通过音乐欣赏培养他们的音乐素养和审美能力。回顾整个教学过程，我发现了一些值得肯定的方面，同时也意识到了一些需要改进的地方。

在课前自主探索环节，学生们的预习情况整体良好。通过微信群发布的预习资料和问题，学生们能够提前了解作品背景，对乐曲有了初步的认识。这一点在课堂讨论时得到了体现，学生们能够更积极地参与到课堂活动中。

课堂上，我发现学生们对《牧童短笛》的旋律和节奏表现出浓厚的兴趣。通过播放乐曲和讲解音乐元素，他们能够较好地感知到作品中的牧童生活场景。在小组讨论环节，学生们也能够积极地分享自己的感受和理解，这一点让我感到非常欣慰。

然而，在教学过程中我也发现了一些问题。首先，部分学生在音乐术语的理解上存在困难，比如对“短笛”、“旋律线”等概念的理解不够深入。我觉得在今后的教学中，我需要更多地通过实例来解释这些术语，帮助学生更好地理解。

其次，在课堂活动的设计上，我发现有些活动并没有达到预期的效果。例如，我原本希望通过角色扮演让学生更深入地体验音乐情感，但实际操作中，学生们似乎更注重角色的扮演而忽略了音乐本身的感受。这让我意识到，我需要在活动设计上更加细致，确保每个活动都能够有效地服务于教学目标。

此外，我注意到在课堂互动中，一些较为内向的学生较少发言。这让我思考如何更好地激发这部分学生的参与度。或许可以通过小组合作的形式，让每个学生都有机会表达自己的观点。

在课后拓展应用方面，我布置的作业是创作一段模仿《牧童短笛》风格的旋律。从提交的作业来看，学生们在创作上还有很大的提升空间。我想，在今后的教学中，我需要更多地引导学生进行创作实践，提供更多的创作指导。板书设计①《牧童短笛》作品信息

-作曲家：贺绿汀

-创作时间：20世纪30年代

-作品风格：民谣风格

②音乐元素分析

-旋律：优美、流畅，具有民族特色

-节奏：简洁、明快，表现牧童的活泼

-和声：和谐、自然，营造田园氛围

③情感表达与场景描绘

-情感：表达对牧童生活的向往与赞美

-场景：描绘牧童在田野间的快乐时光

-情感与场景的关联：音乐中的高低起伏与牧童的喜怒哀乐相互映照第1课闪闪的红星歌曲《卡农歌》科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）第1课闪闪的红星歌曲《卡农歌》课程基本信息1.课程名称：小学音乐五年级下册花城版（2024）第1课闪闪的红星歌曲《卡农歌》

2.教学年级和班级：五年级

3.授课时间：2024年春季学期第1周星期二第2节

4.教学时数：1课时核心素养目标培养学生对音乐作品的感知与鉴赏能力，通过学习《卡农歌》感受和声的美妙与和谐，提高音乐审美和创造力。同时，激发学生对音乐文化的兴趣，培养合作意识和团队精神，在合唱实践中增强音乐表现力和音乐情感的理解与传达。学习者分析1.学生已经掌握了基本的音乐节奏、音符识别以及简单的歌曲演唱技巧。在之前的音乐学习中，他们已经接触过一些简单的和声练习，对音乐的和谐有一定的认识。

2.五年级的学生对新鲜事物充满好奇心，他们通常对音乐有较高的兴趣，喜欢参与唱歌和节奏游戏。在能力上，他们能够跟随老师的指导进行简单的合唱练习，具有一定的音乐表现力。学习风格上，他们更倾向于互动式和体验式的学习，喜欢通过实践活动来理解和掌握知识。

3.学生可能在理解《卡农歌》的和声结构上遇到困难，因为卡农是一种较为复杂的和声技巧，需要学生有较好的音乐理论基础和听觉敏感度。此外，合唱歌曲时，保持准确的节奏和音准，以及与同伴的协调配合，对他们来说也是一个挑战。教学方法与策略本节课将采用讲授与示范相结合的方法，通过讲解《卡农歌》的和声特点，现场示范演唱，让学生直观感受卡农的效果。同时，设计合唱练习环节，让学生分组练习，以小组合作的方式促进互动和协调。在教学活动中，运用游戏化学习，如音乐接龙、和声竞赛等，激发学生的学习兴趣。此外，使用多媒体教学，播放《卡农歌》音频和视频，增强学生的学习体验。教学流程1.导入新课（5分钟）

-通过播放《卡农歌》的片段，让学生初步感受和声的美妙。

-提问学生对《卡农歌》的初步印象，引导学生关注歌曲的特点。

-简要介绍卡农的和声形式，为学习新课内容做铺垫。

2.新课讲授（15分钟）

-讲解《卡农歌》的创作背景，让学生了解歌曲的历史和文化价值。

-分析《卡农歌》的和声结构，讲解卡农的构成原理和特点。

-示范演唱《卡农歌》，让学生注意卡农部分的进入和和声效果。

3.实践活动（15分钟）

-分组练习：将学生分成小组，每组轮流演唱《卡农歌》的旋律，体验卡农效果。

-和声练习：让学生尝试在不同的声部演唱相同的旋律，感受和声的变化。

-角色扮演：让学生扮演不同的声部，进行合唱练习，增强对卡农和声的理解。

4.学生小组讨论（5分钟）

-讨论卡农和声的特点，如何在不同声部中保持和谐。

-分享在合唱练习中遇到的问题和解决方法。

-探讨如何将卡农和声应用到其他歌曲中。

举例回答：

-学生A：“在合唱时，我发现如果每个声部都稍微调整一下音量，和声会更加和谐。”

-学生B：“我在保持音准上遇到了困难，通过多练习和听录音，我找到了自己的问题。”

-学生C：“我觉得卡农和声可以应用到很多歌曲中，比如《稻香》的副歌部分。”

5.总结回顾（5分钟）

-回顾本节课学习的卡农和声知识，总结重点和难点。

-播放《卡农歌》完整版，让学生再次感受和声的魅力。

-鼓励学生在课后继续练习，提升音乐素养。教学资源拓展拓展资源：

1.《卡农》作品集：介绍不同作曲家创作的卡农作品，如约翰·帕赫贝尔的《卡农》、帕斯卡的《卡农》等，让学生了解卡农在不同音乐风格中的运用。

2.和声学基础理论：提供和声学的相关资料，包括和声的基本概念、和声进行、和声功能等，帮助学生深入理解卡农和声的构成。

3.音乐欣赏视频：收集一些经典的卡农作品演奏视频，如交响乐团、室内乐团、合唱团的演出，让学生通过视听感受卡农的魅力。

4.音乐创作软件：介绍一些适合学生使用的音乐创作软件，如GarageBand、FLStudio等，让学生尝试自己创作卡农作品。

拓展建议：

1.让学生课后收集不同版本的《卡农歌》，对比分析它们的和声处理和演奏风格，加深对卡农和声的理解。

2.鼓励学生利用音乐创作软件尝试创作简单的卡农作品，培养他们的音乐创作能力和实践技能。

3.建议学生阅读和声学相关的书籍，如《和声学基础》、《和声分析与应用》等，以理论指导实践，提高音乐素养。

4.组织学生参加音乐欣赏活动，如音乐会、合唱演出等，让他们在真实的环境中感受和声的美妙。

5.鼓励学生成立音乐社团或兴趣小组，定期进行音乐创作、排练和演出，提高团队合作能力和音乐表现力。

6.指导学生进行音乐创作比赛，如校园音乐创作大赛等，激发学生的创作热情，展示他们的音乐才华。

7.推荐学生收听一些经典的音乐节目，如《经典音乐欣赏》、《音乐故事》等，拓宽音乐视野，增强音乐审美能力。

8.鼓励学生参与社区音乐活动，如社区合唱团、音乐会志愿者等，培养他们的社会责任感和音乐素养。课后作业1.分析作业

-题目：分析《卡农歌》的和声结构，描述其卡农部分的特点。

-要求：学生需要结合课堂所学，详细描述《卡农歌》的和声进行，包括旋律、和声和节奏等方面。

2.创作作业

-题目：创作一个简单的卡农旋律。

-要求：学生需自己创作一个8小节的旋律，并尝试将其转化为卡农形式，注意和声的和谐。

3.实践作业

-题目：与家人或朋友合作演唱《卡农歌》。

-要求：学生需要与至少一位家人或朋友合作，分别演唱卡农的旋律和和声部分，并录制视频。

4.欣赏作业

-题目：欣赏不同版本的《卡农歌》。

-要求：学生需欣赏至少两个不同版本的《卡农歌》，并写下自己的感受和对和声处理的看法。

5.研究作业

-题目：研究卡农在音乐史上的应用。

-要求：学生需查阅资料，了解卡农在音乐史上的发展及应用，撰写一篇简短的研究报告。

1.分析作业示例：

-答案：《卡农歌》的和声结构以两个声部的严格模仿为基础，其中一个声部先进入，另一个声部在一定的延迟后进入，形成和声。卡农部分的特点是旋律和和声的紧密交织，以及声部间精确的节奏对应。

2.创作作业示例：

-答案：学生创作的旋律如下（以简谱表示）：

11556654

11556654（第二声部延迟一小节进入）

3.实践作业示例：

-答案：学生录制了与朋友合作演唱《卡农歌》的视频，视频中两人分别演唱旋律和和声部分，和声协调，演唱流畅。

4.欣赏作业示例：

-答案：学生欣赏了交响乐团和合唱团两个版本的《卡农歌》，感受到了不同乐器和声部的和声效果，认为交响乐团版本更加丰富和立体，而合唱团版本则更加纯净和细腻。

5.研究作业示例：

-答案：学生在报告中提到，卡农是复调音乐的一种形式，起源于中世纪，经过文艺复兴和巴洛克时期的发展，成为古典音乐中重要的和声技巧。在巴洛克时期，卡农被广泛应用于宗教音乐和世俗音乐中。教学反思与总结在今天的《卡农歌》教学中，我尝试了多种教学方法，力求让学生在轻松愉快的氛围中掌握音乐知识，提升他们的音乐素养。现在，我对整个教学过程进行反思，并对教学效果进行总结。

教学反思：

在教学方法上，我采用了讲授、示范、实践相结合的方式，让学生在听、看、做中学习。通过现场示范演唱，我发现自己的一些不足，比如在演唱过程中，可能没有完全准确地传达卡农和声的细腻之处。此外，在分组练习环节，我没有及时发现个别学生在音准和节奏上的问题，这可能导致他们在合唱时遇到困难。

在策略上，我设计了角色扮演和游戏化学习，目的是激发学生的学习兴趣和参与度。从学生的反应来看，这些活动确实提高了他们的积极性，但在实际操作中，我也发现了一些问题。比如，在合唱练习时，一些学生过于兴奋，导致合唱效果不尽如人意。

在管理上，我努力营造一个和谐、有序的课堂氛围，但在小组讨论环节，我发现一些学生可能过于依赖同伴，没有充分发挥自己的主观能动性。这也提醒我在今后的教学中，要更加注重培养学生的独立思考能力。

教学总结：

从学生的表现来看，他们在知识、技能和情感态度方面都有了一定的收获。他们能够理解卡农和声的基本概念，掌握了合唱的技巧，并在课堂活动中表现出对音乐的热爱。但同时，我也发现了一些不足之处。

针对教学中存在的问题和不足，我提出以下改进措施和建议：

1.加强示范教学，确保学生在听觉和视觉上都能准确地感受到卡农和声的特点。

2.在分组练习环节，增加教师的个别指导，及时发现并解决学生在音准和节奏上的问题。

3.在课堂活动中，引导学生保持适度的兴奋状态，避免过于兴奋导致的合唱效果不佳。

4.培养学生的独立思考能力，让他们在小组讨论中充分发挥自己的主观能动性。

5.加强课堂管理，确保教学活动有序进行。内容逻辑关系①教学重点知识点

-卡农和声的定义与特点

-《卡农歌》的和声结构分析

-卡农在音乐创作中的应用

②教学关键词

-卡农、和声、旋律、声部、节奏、和谐、模仿

③教学关键句

-“卡农是一种严格的和声模仿形式，其中一声部先唱，另一声部在固定时间间隔后模仿。”

-“在《卡农歌》中，和声的和谐与声部的协调是关键。”

-“通过学习卡农，我们可以更好地理解音乐中的和声美。”教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的参与度较高，对于《卡农歌》的学习表现出浓厚的兴趣。在示范演唱环节，学生能够认真聆听，对于卡农和声的效果有直观的感受。在分组练习中，学生能够积极尝试合唱，尽管在一些细节上存在不足，但整体上表现出良好的学习态度和合作精神。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论环节，学生能够围绕卡农和声的特点进行深入的探讨。各小组在成果展示时，提出了自己对卡农和声的理解，以及在实际操作中遇到的问题和解决方法。这些展示不仅反映了学生对知识的掌握，也展示了他们的团队合作能力。

3.随堂测试：

在随堂测试中，学生需要对《卡农歌》的和声结构进行分析，并描述卡农部分的特点。测试结果显示，大部分学生能够准确描述和声进行，理解卡农和声的基本概念，但部分学生在细节描述上仍有欠缺。

4.课后作业评价：

学生对课后作业的完成情况良好。在分析《卡农歌》和声结构的作业中，学生能够结合课堂所学，详细描述和声特点。在创作卡农旋律的作业中，学生展现出了自己的创造力，尽管作品在技术上还有提升空间，但创意值得肯定。

5.教师评价与反馈：

针对学生在课堂上的表现，我给予积极的评价。学生们对音乐的热情和参与度让我感到欣慰。同时，我也注意到学生在和声理解和合唱技巧上还有提升的空间。在小组讨论中，我鼓励学生更加积极地表达自己的观点，并在随堂测试后给予了针对性的指导，帮助学生理解卡农和声的细节。在课后作业的评价中，我针对每个学生的作业进行了详细的批改和反馈，指出了他们的优点和需要改进的地方，希望他们在后续的学习中能够不断提升。

总体来说，本节课的教学效果良好，学生在知识掌握、技能提升和情感态度上都有明显的进步。在今后的教学中，我将继续关注学生的个体差异，提供更加个性化的指导，以促进每个学生音乐素养的提升。第1课闪闪的红星本课综合与测试授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析1.本节课的主要教学内容是学习歌曲《闪闪的红星》，包括歌曲的旋律、歌词、节奏以及演唱技巧，同时通过歌曲了解我国的红色文化。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课的《闪闪的红星》歌曲，与五年级下册花城版音乐教材第1课的内容紧密相关。学生在学习此歌曲时，可以结合已学的音乐知识，如音符、节奏、旋律等，将所学知识应用于歌曲的演唱和演奏。同时，歌曲所传达的红色精神，也能激发学生对我国历史的兴趣，与他们在语文、历史等学科中的学习相辅相成。核心素养目标1.培养学生的音乐感知能力，通过聆听和演唱《闪闪的红星》，提高学生对音乐旋律、节奏和情感表达的敏感度。

2.增强学生的音乐表现力，通过集体合唱，培养学生的团队合作精神和舞台表现力。

3.激发学生的爱国情怀，通过学习歌曲背后的红色故事，培养学生的民族自豪感和历史责任感。学习者分析1.学生已经掌握了基本的音乐理论知识，包括音符、节奏、旋律等，以及简单的合唱技巧。在之前的音乐课程中，他们已经学过一些歌曲，对集体演唱有了一定的经验。

2.学生的学习兴趣较为广泛，对于富有故事性和情感表达的音乐作品表现出较高的热情。他们在音乐学习中具有较强的模仿能力和合作意识，喜欢通过实践活动来提高自己的音乐技能。在课堂上，学生的风格多样，有的喜欢独立思考，有的善于团队合作。

3.学生可能遇到的困难和挑战包括：

-掌握《闪闪的红星》中的复杂节奏和旋律。

-理解歌曲背后的红色文化背景和情感表达。

-在集体合唱中保持音准和节奏的一致性。

-在表达歌曲情感时，可能难以把握歌曲的内在情感和节奏变化。教学方法与手段1.教学方法：

-采用情境教学法，通过讲述歌曲背景故事，引导学生进入歌曲的情感氛围。

-实施分组合作学习，让学生在小组内讨论歌曲的节奏和旋律，提高合作能力和音乐理解力。

-运用示范法，教师现场示范演唱，让学生跟随模仿，提升演唱技巧。

2.教学手段：

-使用多媒体播放《闪闪的红星》歌曲，增强学生的学习兴趣和感官体验。

-利用音乐教学软件辅助教学，通过互动游戏帮助学生练习节奏和旋律。

-利用电子白板展示乐谱和歌词，方便学生跟随演唱和记忆。教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-教师播放《闪闪的红星》歌曲，让学生初步感受歌曲的旋律和情感。

-提问：“同学们，你们知道这首歌曲的名字吗？它背后有什么故事呢？”

-学生自由分享对歌曲的初步感受和已知信息。

2.讲授新课（15分钟）

-教师介绍《闪闪的红星》的背景故事，引导学生理解歌曲的意义。

-讲解歌曲的旋律、节奏和歌词，重点分析歌曲的情感表达。

-用多媒体展示乐谱，边讲解边示范演唱。

-分段讲解歌曲，让学生跟随演唱，确保掌握。

3.巩固练习（10分钟）

-学生分组，每组选择歌曲中的一段进行合唱练习。

-每组练习5分钟，教师巡回指导，纠正发音和节奏。

-集体合唱，教师指挥，检查整体效果。

-学生代表分享练习中的感受和困难。

4.师生互动环节（10分钟）

-教师提出问题：“同学们，你们认为在演唱《闪闪的红星》时，最重要的是什么？”

-学生自由讨论，教师引导总结：情感表达、节奏把握、团队协作。

-教师组织学生进行角色扮演，模拟歌曲背后的故事情节，增强情感体验。

-学生分组，每组创作一段简单的舞蹈动作，与歌曲结合进行表演。

5.课堂总结与反思（5分钟）

-教师总结本节课的学习内容，强调歌曲背后的红色精神。

-学生分享自己的学习收获和感悟。

-教师布置课后作业：回家后独立演唱《闪闪的红星》，并记录自己的演唱感受。

整个教学过程注重师生互动，通过合唱练习、角色扮演、舞蹈创作等创新教学方式，让学生在参与中学习，在实践中提高。教学环节紧扣实际学情，凸显重难点，同时拓展核心素养能力，确保教学目标的有效实现。教学资源拓展1.拓展资源：

-红色歌曲系列：《歌唱祖国》、《没有共产党就没有新中国》等，这些歌曲与《闪闪的红星》同属红色文化，可以让学生更全面地了解我国的红色历史和革命精神。

-红色电影：《闪闪的红星》、《英雄儿女》等，通过观看电影，学生可以更直观地感受红色故事和人物形象。

-音乐理论知识：介绍音乐的基本元素，如音高、音值、音色等，以及音乐的基本结构，如旋律、节奏、和声等，帮助学生更深入地理解音乐。

-民间音乐：介绍我国各地的民间音乐特色，如山歌、对歌、戏曲等，让学生了解音乐的多样性。

2.拓展建议：

-让学生课后收集其他红色歌曲，学习并演唱，通过音乐的方式传承红色文化。

-组织学生观看红色电影，并在观看后进行小组讨论，分享各自的感受和认识。

-鼓励学生利用课余时间学习音乐理论知识，可以通过购买音乐教材或参加音乐培训课程。

-组织学生参加民间音乐活动，如听一场地方戏曲表演，或参加当地的民间音乐节，亲身体验民间音乐的魅力。

-建议学生多听多唱，尝试用不同的方式演绎《闪闪的红星》，如独唱、合唱、加入舞蹈等，提高自己的音乐表现力。

-鼓励学生创作自己的音乐作品，可以是歌曲、诗歌、舞蹈等，用音乐表达自己的情感和想法。

-建议学生参加音乐比赛或演出，锻炼自己的舞台表现力和自信心。

-鼓励学生与家长一起参与音乐活动，如家庭音乐会、亲子合唱团等，增进亲子关系，共同享受音乐的美好。板书设计①《闪闪的红星》歌曲名称及创作者

-歌曲名称：《闪闪的红星》

-创作者：[填写创作者名字]

②歌曲重点歌词

-“红星照我去战斗”

-“一颗红心，两面政权”

-“万里长征，英雄豪杰”

③歌曲旋律与节奏特点

-旋律特点：激昂、抒情

-节奏特点：清晰、有力量

板书设计将重点突出歌曲的核心内容，包括歌曲名称、创作者、关键歌词以及旋律与节奏的特点，帮助学生快速把握歌曲的主题和风格。重点题型整理题型一：歌词填空题

题目：请根据《闪闪的红星》的歌词，填入括号内的正确词语。

1.一颗_______，两面政权。（答案：红心）

2.红星照我_______战斗。（答案：去）

3.万里_______，英雄豪杰。（答案：长征）

题型二：旋律识别题

题目：请听老师演奏的旋律片段，然后写出对应的歌曲名称。

1.（老师演奏《闪闪的红星》旋律片段）答案：《闪闪的红星》

2.（老师演奏其他红色歌曲旋律片段）答案：[填写歌曲名称]

题型三：歌词理解题

题目：请解释以下歌词的意义。

1.“一颗红心，两面政权”答案：这句话表达了主人公坚定的革命信念，无论面对何种政治局势，都保持红心不变。

2.“红星照我去战斗”答案：这句话意味着主人公在红星的照耀下，勇敢地去战斗，去追求革命的目标。

题型四：创作题

题目：请模仿《闪闪的红星》的旋律和节奏，创作一段简短的歌词，表达对祖国的热爱。

答案示例：一颗忠心，献给我祖国，无论风雨，永远不变。

题型五：情感表达题

题目：请描述《闪闪的红星》歌曲给你带来的情感体验，并解释为什么。

答案示例：当我听到《闪闪的红星》这首歌时，我感到非常激动和自豪。歌曲中的旋律激昂，歌词充满了革命精神，让我想起了革命先烈的英勇事迹，激发了我对祖国的热爱和敬意。教学反思与总结这节课我们从《闪闪的红星》这首歌曲入手，让学生在音乐的世界里感受到了红色文化的魅力。在回顾整个教学过程时，我发现自己在教学方法、策略、管理等方面有了一些收获，同时也存在一些不足。

首先，关于教学方法，我尝试了情境教学、分组合作学习、示范法等多种教学方法。我发现学生在情境教学中能够更快速地进入学习状态，对歌曲的理解也更加深刻。分组合作学习让学生在讨论中提高了合作能力和音乐理解力，而示范法则让学生通过模仿来提升演唱技巧。但同时，我也发现自己在示范时可能没有做到足够细致，有些学生对于歌曲的细节把握不够准确。

其次，在教学策略上，我注重了激发学生的学习兴趣和求知欲，通过提问、讨论等方式引导学生主动探究。这种策略让学生在学习中更加主动，但也有些学生可能因为害羞或不敢表达，而未能充分参与到课堂讨论中来。

在教学管理方面，我尽量营造了一个轻松、和谐的学习氛围，让学生在愉悦的氛围中学习。但我也发现，对于一些自制力较弱的学生，我可能需要采取更多的管理措施，以确保他们能够集中注意力，跟上教学进度。

对本节课的教学效果，我认为学生在知识、技能、情感态度等方面都有了一定的收获和进步。他们不仅学会了《闪闪的红星》这首歌曲，对红色文化有了更深的了解，而且在音乐素养和团队协作方面也有所提升。但同时，我也看到了一些不足之处。

例如，在课堂提问环节，我发现有些学生对于歌曲背后的历史知识了解不够，这可能是因为我在导入环节没有做好充分的铺垫。另外，在巩固练习环节，有些学生对于歌曲的节奏和旋律掌握不够熟练，这提示我在今后的教学中需要增加练习的次数和深度。

针对这些问题和不足，我计划采取以下改进措施和建议：

-在导入环节，我会更加详细地介绍歌曲背景，确保学生对歌曲有全面的认识。

-在教学过程中，我会增加更多互动环节，让学生在参与中学习，提高他们的学习积极性。

-对于自制力较弱的学生，我会采取更多的激励措施，如设立小奖励，以鼓励他们更好地参与课堂。

-在巩固练习环节，我会增加练习的次数，并针对不同学生的掌握程度，提供个性化的辅导。第2课交响音画《在中亚细亚草原上》欣赏交响音画《在中亚细亚草原上》授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间设计意图核心素养目标学习者分析1.学生已经掌握了基本的音乐理论知识，如音符、节奏和简单的音乐术语，以及一些基本的音乐欣赏能力，例如识别旋律、和声和乐器声音。

2.学生对音乐的兴趣较为浓厚，尤其对于生动、具有故事性的音乐作品表现出较高的参与度。他们在学习风格上偏好互动、体验和实践，喜欢通过游戏和活动来学习新知识。

3.学生可能在理解交响音画的内涵和情感表达上遇到困难，因为《在中亚细亚草原上》是一首较为抽象的作品，需要引导学生通过音乐的旋律、节奏和音色来感受作品描绘的场景和情感。此外，对于一些乐理知识和音乐术语的深入理解，学生也可能感到挑战。教学资源-硬件资源：音响设备、多媒体电脑

-软件资源：音乐播放软件、PowerPoint演示文稿

-课程平台：校园网络教学平台

-信息化资源：音乐作品音频文件、相关背景资料电子文档

-教学手段：互动讨论、情境创设、分组合作、音乐游戏教学过程1.导入新课

-我会通过播放一段轻松愉快的音乐来吸引学生的注意力，并询问他们在生活中是否听到过类似的音乐。接着我会简要介绍本节课的主题——《在中亚细亚草原上》交响音画，并告诉学生这首作品背后的故事和创作背景。

2.作品欣赏

-我会播放《在中亚细亚草原上》的音频，让学生闭上眼睛，用心聆听。在播放过程中，我会引导学生关注音乐中的旋律、节奏、音色和情感变化。

-播放结束后，我会邀请学生分享他们在欣赏过程中的感受和发现。我会根据学生的分享，引导他们进一步理解作品的主题和情感。

3.课文主旨内容探究

-我会向学生展示《在中亚细亚草原上》的乐谱和歌词，并邀请他们一起分析这首作品的主题和情感。

-首先，我会让学生观察乐谱，找出作品的旋律、节奏和和声特点。接着，我会引导他们通过歌词来理解作品描绘的场景和情感。

-在分析过程中，我会强调作品中的对比和变化，以及这些对比和变化如何表达出作品的主题和情感。

4.分组讨论

-我会将学生分成小组，让他们在小组内讨论以下问题：作品中的哪些部分给你留下了深刻的印象？这些部分是如何表达出作品的主题和情感的？

-每个小组需要选出一个代表来分享他们的讨论成果。我会根据每个小组的分享，总结出作品的主题和情感。

5.实践活动

-为了让学生更深入地理解作品，我会组织一个实践活动。我会让学生分成小组，每组选择一种乐器（如钢琴、小提琴、长笛等），尝试演奏《在中亚细亚草原上》中的某个部分。

-在实践活动过程中，我会引导学生关注乐器的音色和演奏技巧，以及如何通过演奏来表达作品的主题和情感。

6.总结与反思

-实践活动结束后，我会邀请学生分享他们的演奏体验和感受。我会根据学生的分享，总结出他们在实践过程中的优点和需要改进的地方。

-最后，我会引导学生反思本节课的学习内容，包括作品的主题、情感、乐理知识等，并鼓励他们在日常生活中多关注和欣赏音乐。

7.布置作业

-作为对本节课的巩固和延伸，我会布置以下作业：请学生选择一首自己喜欢的音乐作品，分析其主题、情感和乐理知识，并写一篇短文分享自己的分析成果。教学资源拓展1.拓展资源

-相关音乐作品：《中亚细亚草原上的骑手》、《中亚细亚草原上的夜晚》等其他描绘草原风光和民族风情的音乐作品。

-音乐家介绍：介绍交响音画的创作者鲍罗丁（AlexanderBorodin）的生平、其他作品及其在音乐史上的地位。

-音乐风格背景：介绍交响音画这一音乐形式的发展历程，以及它在音乐创作中的特点和意义。

-比较分析：提供其他作曲家的交响音画作品，如穆索尔斯基的《展览会之画》，让学生进行比较分析，了解不同作曲家的创作风格和特点。

-文化背景资料：介绍中亚地区的地理、历史和文化，帮助学生更好地理解作品背后的文化内涵。

2.拓展建议

-让学生自主收集鲍罗丁的其他音乐作品，进行聆听和欣赏，深入理解作曲家的创作风格。

-鼓励学生观看关于交响音画和鲍罗丁的纪录片或音乐会录像，以直观的方式感受音乐的魅力。

-建议学生阅读音乐欣赏相关的书籍，提高他们的音乐理论水平和欣赏能力。

-组织学生进行音乐创作活动，尝试创作自己的交响音画作品，通过实践加深对音乐创作的理解。

-鼓励学生参与学校或社区的音乐活动，如音乐会、合唱团等，以增强他们的音乐实践经验和团队协作能力。

-建议学生定期进行音乐作品的互评，通过分享和讨论，提高彼此的音乐鉴赏力和批判性思维。

-鼓励学生利用网络资源，如在线音乐平台，广泛聆听不同风格和流派的音乐，拓宽音乐视野。课后作业1.请根据《在中亚细亚草原上》的旋律和节奏，创作一个短小的舞蹈，并在下节课上表演给同学们看。

2.以《在中亚细亚草原上》为灵感，写一篇短文，描述你在草原上的想象之旅，要求至少200字。

3.分析《在中亚细亚草原上》中的乐器运用，说明每种乐器在作品中的作用和效果。

作业补充和说明举例：

题型一：创作分析

题目：分析《在中亚细亚草原上》中某一乐段，描述其情感变化和音乐元素的变化。

答案示例：《在中亚细亚草原上》的第二乐段中，旋律变得更加宽广，节奏放慢，表现出草原的辽阔和宁静。在这一乐段中，弦乐器的温柔演奏和木管乐器的和声增添了一种深沉的情感，使听者仿佛置身于草原的怀抱中。

题型二：情感描绘

题目：请用一段文字描述《在中亚细亚草原上》给你带来的情感体验。

答案示例：当我聆听《在中亚细亚草原上》时，我仿佛能够感受到草原的辽阔和天空的深邃。音乐中的旋律和节奏让我感到一种宁静和自由，仿佛我正在草原上骑马奔跑，远离了城市的喧嚣。

题型三：乐器识别

题目：在《在中亚细亚草原上》中，你能听出哪些乐器的声音？它们各自的特点是什么？

答案示例：在《在中亚细亚草原上》中，我能够听出小提琴、大提琴和长笛的声音。小提琴的音色清脆悠扬，大提琴的音色低沉厚重，长笛的音色则轻柔空灵。这些乐器的组合为作品创造了一种丰富而立体的音乐效果。

题型四：文化理解

题目：结合中亚地区的文化背景，谈谈你对《在中亚细亚草原上》的理解。

答案示例：《在中亚细亚草原上》不仅是一首音乐作品，它还反映了中亚地区的文化特色。草原是中亚地区的重要地理特征，对于当地居民来说，草原象征着生命和自由。鲍罗丁通过音乐传达了对这片土地的热爱和对自然的崇敬。

题型五：创意写作

题目：如果让你为《在中亚细亚草原上》创作一段歌词，你会写什么？

答案示例：

草原辽阔天无边，

风儿轻拂草叶间。

马蹄声声心欢畅，

在中亚草原上自由翱翔。教学评价与反馈1.课堂表现：

-学生在课堂上的参与度较高，能够积极回答问题和分享自己的感受。

-学生在聆听《在中亚细亚草原上》时表现出专注的态度，能够跟随音乐的节奏和情感变化。

-学生在实践活动中的表现积极，能够充分发挥自己的想象力和创造力。

2.小组讨论成果展示：

-学生在小组讨论中能够积极参与，每个小组成员都有机会发表自己的看法。

-小组代表在分享讨论成果时，能够清晰地表达小组的观点和发现，展示出良好的团队合作能力。

-小组的讨论成果涵盖了作品的主题、情感、乐理知识等多个方面，显示出学生对教学内容有深入的理解。

3.随堂测试：

-学生在随堂测试中能够准确地回答问题，显示出对课堂所学内容的掌握。

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