【新课标】人音版一上第二单元《快乐的一天》大单元整体教学设计

【新课标】人音版一上第二单元《快乐的一天》大单元整体教学设计学校授课教师课时授课班级授课地点教具设计意图结合人音版一年级上册第二单元《快乐的一天》大单元整体教学设计，旨在通过音乐教学，培养学生的音乐兴趣和基本音乐素养，让学生在愉悦的氛围中感受音乐的美妙，理解音乐与生活的联系。本单元内容紧密联系课本，注重实际操作和互动体验，引导学生通过听、唱、演奏、创作等多元化活动，激发学生对音乐的热爱，提高学生的审美能力和创造力。核心素养目标教学难点与重点1.教学重点

-掌握歌曲《快乐的一天》的旋律和歌词，这是本节课的核心内容。教师需要通过示范唱、分段教唱等方式，让学生熟悉歌曲，确保他们能够独立演唱。

-理解并运用简单的音乐符号，如四分音符、八分音符，以及强弱拍的概念。通过歌曲中的实例，让学生在实际操作中掌握这些基本音乐知识。

-培养学生对音乐的感知和欣赏能力，通过听赏不同风格的音乐片段，让学生能够辨别并描述音乐的特性，如速度、音色等。

2.教学难点

-歌曲中的节奏变化是学生学习的难点之一，如《快乐的一天》中的强弱拍变化。教师可以通过拍手、敲击等方式，帮助学生感受并掌握节奏。

-歌曲中的高音部分，对于一年级的学生来说可能较为困难。教师可以采用逐句教唱、分组练习的方法，帮助学生逐步克服高音部分的困难。

-理解音乐与情感表达的关系，让学生在演唱歌曲时能够传达出快乐的心情。教师可以通过情感引导，让学生在演唱时投入情感，理解音乐与情感之间的联系。教学资源-软硬件资源：音乐教室、音响设备、电子琴、教学电脑

-课程平台：校园教学管理系统

-信息化资源：音乐教学软件、音乐素材库

-教学手段：PPT演示、视频播放、互动游戏、现场演唱教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：播放《快乐的一天》歌曲片段，让学生随着音乐摇摆身体，感受音乐的快乐氛围。

-回顾旧知：询问学生是否还记得上节课学习的音乐元素，如四分音符、八分音符和强弱拍。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：

-介绍歌曲《快乐的一天》的背景和特点。

-讲解歌曲中的旋律线条、节奏模式和音乐符号。

-引导学生理解歌曲中的情感表达和音乐形象。

-举例说明：

-通过演唱歌曲中的某一句，展示四分音符和八分音符的使用。

-示范强弱拍的变化，让学生感受歌曲的节奏感。

-互动探究：

-分组让学生尝试创作简单的节奏型，并用乐器演奏。

-讨论歌曲中表达的情感，并分享个人的感受。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：

-学生跟随教师一起演唱《快乐的一天》，注意节奏和旋律的准确性。

-学生自主练习歌曲，教师巡回指导，纠正发音和节奏错误。

-教师指导：

-针对学生在演唱过程中出现的问题，提供个别指导。

-鼓励学生表达对歌曲的理解和感受，及时给予肯定和反馈。

4.实践活动（约15分钟）

-学生分组，每组选择歌曲中的一个部分进行合唱。

-教师组织全体学生进行合唱，体验团队合作的力量。

5.总结与反思（约5分钟）

-总结本节课的学习内容，强调歌曲中的音乐元素和情感表达。

-学生分享本节课的学习收获，教师给予评价和鼓励。

6.作业布置（约5分钟）

-布置回家作业，要求学生复习《快乐的一天》的歌词和旋律。

-鼓励学生在家中尝试演唱歌曲，并记录自己的感受。

7.课后延伸（不计入课堂时间）

-学生自主探索其他音乐作品，了解不同风格的音乐特点。

-学生家长参与，共同欣赏音乐，增进家庭音乐教育。知识点梳理1.音乐基本元素

-旋律：由连续的音符组成，构成歌曲的主要线条。

-节奏：音符的长短、强弱和速度的组合，构成音乐的骨架。

-音色：不同乐器或声音的特有质感，如钢琴、小提琴、人声等。

2.音乐符号

-四分音符：一个四分音符等于四分之一拍。

-八分音符：一个八分音符等于八分之一拍。

-强弱拍：音乐中的强弱规律，通常以四拍为一组，第一拍和第三拍为强拍，第二拍和第四拍为弱拍。

3.歌曲结构

-《快乐的一天》歌曲结构：包含前奏、主歌、副歌和尾声。

-歌曲的段落划分和重复形式。

4.歌词内容

-《快乐的一天》歌词传达的情感和主题。

-歌词中的押韵、对仗和修辞手法。

5.歌曲演奏

-歌曲的演唱技巧，如呼吸控制、音准把握、情感表达。

-歌曲的伴奏乐器选择和演奏方法。

6.音乐欣赏

-如何聆听音乐，感受音乐的节奏、旋律和情感。

-分析音乐作品的结构、风格和表现力。

7.音乐创作

-创作简单的节奏型和旋律线条。

-理解音乐创作的基本原则和要素。

8.音乐与生活的联系

-音乐在生活中的应用和表现。

-通过音乐传达情感和故事。

9.音乐文化

-了解不同音乐文化的特点和历史背景。

-探索音乐的多样性和包容性。

10.音乐技能

-培养学生的音乐技能，如视唱、听音、演奏等。

-实践操作中的技巧和方法。

11.团队合作

-在合唱和合奏中培养学生的团队合作精神。

-学习如何在集体中协作和协调。

12.自主学习

-鼓励学生自主探索音乐知识，发展独立学习能力。

-提供学习资源，如音乐书籍、在线课程等。

13.情感态度

-培养学生对音乐的热爱和兴趣。

-引导学生理解和欣赏音乐的美。

14.评价与反馈

-学生自我评价和同伴评价，提高自我认识。

-教师对学生的表现给予积极反馈，促进学生的进步。

15.课后延伸

-鼓励学生在家中进行音乐实践，如演唱、演奏、创作等。

-家长参与，共同促进学生的音乐学习。课后作业1.书面作业：

-请学生将《快乐的一天》的歌词抄写一遍，注意歌词的书写规范和整洁。

-根据歌曲中的节奏模式，创作一个四小节的节奏型，并用四分音符和八分音符表示。

2.实践作业：

-家长协助下，学生尝试演唱《快乐的一天》，并录制视频，第二天与同学分享。

-学生选择一种乐器（如电子琴、口琴等），练习演奏《快乐的一天》的旋律。

3.拓展作业：

-学生搜集并听赏一首与《快乐的一天》风格相似的音乐作品，记录下作品的名称和感受。

-学生绘制一幅与《快乐的一天》主题相关的画作，展现歌曲中的情感和场景。

补充和说明举例题型：

题型一：歌词填空

题目：《快乐的一天》中，哪一句歌词描绘了快乐的场景？

答案：小鸟在前面带路，风儿吹着我们。

题型二：节奏模仿

题目：请模仿《快乐的一天》中的节奏模式，创作一个四小节的节奏型。

答案：1/41/41/41/4|1/41/41/41/4|1/41/41/41/4|1/41/41/41/4

题型三：音乐元素分析

题目：分析《快乐的一天》中的旋律线条，找出歌曲中的高潮部分。

答案：歌曲的高潮部分出现在副歌部分，旋律起伏较大，情感表达更为强烈。

题型四：情感表达

题目：《快乐的一天》这首歌曲传达了怎样的情感？

答案：这首歌曲传达了快乐、愉悦的情感，让人感受到生活的美好。

题型五：创作分享

题目：分享你创作的与《快乐的一天》主题相关的画作，并简述你的创作灵感。

答案：我的画作展现了一个阳光明媚的公园，孩子们在草地上玩耍，小鸟在树枝上欢唱，灵感来源于《快乐的一天》中描述的美好场景。课堂1.课堂评价

-提问：在课堂上，教师通过提问的方式检查学生对《快乐的一天》歌曲的理解和掌握程度。例如，教师可以问：“请说出《快乐的一天》中描述了哪些快乐的活动？”学生回答后，教师可以根据答案判断学生对歌词内容的理解程度。

-观察：教师在课堂活动中观察学生的参与度和反应，如是否能够跟随音乐节奏拍手，是否能够在合唱时保持准确的音准。这些观察可以帮助教师评估学生的学习状态和进步。

-测试：在课程结束时，教师可以通过小测验的形式，让学生默写歌曲中的某一段歌词，或者识别歌曲中的节奏模式，以此来测试学生对课堂内容的掌握情况。

2.作业评价

-书面作业批改：教师对学生的书面作业进行仔细批改，检查歌词书写的准确性、整洁性以及节奏型创作的正确性。批改后，教师会给出评分，并附上简短评语，如“书写规范，继续保持！”或“节奏型创作有创意，很好！”

-实践作业点评：对于学生演唱的视频和乐器演奏，教师会观看并给出具体反馈，如“演唱时节奏掌握得很好，但注意音准的准确性。”或“演奏流畅，下次可以尝试更多的音阶变化。”

-拓展作业评价：教师会检查学生搜集的音乐作品信息是否准确，以及画作是否与《快乐的一天》主题相符。教师会鼓励学生的创意和努力，如“你对音乐作品的描述很详细，很好！”或“画作色彩丰富，很好地展现了歌曲的情感。”

3.鼓励与反馈

-教师会定期总结学生的表现，对进步明显的学生给予表扬，对有困难的学生提供个别指导和支持。

-教师会鼓励学生参与课堂讨论，表达自己的观点和感受，增强学生的自信心和参与感。

-在作业评价中，教师会注重正面反馈，鼓励学生继续努力，同时指出需要改进的地方，帮助学生明确下一步的学习目标。

4.家长沟通

-教师会定期与家长沟通学生的学习情况，分享学生在音乐学习上的进步和成就。

-教师会鼓励家长参与孩子的音乐学习，提供家庭音乐活动的建议，以支持学生的音乐成长。板书设计①歌曲信息

-《快乐的一天》

-作词：XXX

-作曲：XXX

②音乐元素

-旋律：展示歌曲的主旋律线条

-节奏：四分音符、八分音符的表示和强弱拍

-音色：提及歌曲中使用的主要乐器或声音

③歌词内容

-重点词句：

-“小鸟在前面带路，风儿吹着我们”

-“快乐的日子，我们手拉手儿走”

-“向着太阳走，向着未来走”教学反思与改进这节课结束后，我感到整体的教学流程还是顺利的，学生们对《快乐的一天》这首歌曲表现出了一定的兴趣和热情。但是，在教学过程中我也发现了几个需要反思和改进的地方。

首先，我在课堂互动环节中发现，部分学生在节奏模仿和创作方面显得有些吃力。可能是因为我在讲解时的示范不够充分，或者是学生在之前的音乐学习中缺乏相应的实践。为了解决这个问题，我计划在未来的课程中增加更多的互动环节，比如让学生在小组内尝试创作节奏型，然后进行分享和讨论，这样可以增强学生的实践能力和团队合作。

其次，我发现学生在演唱歌曲时，音准和节奏的准确性还有待提高。这可能是因为我在教学中没有给予足够的个别指导。因此，我打算在接下来的课程中，安排更多的一对一指导时间，帮助学生逐一解决音准和节奏的问题。

另外，我也注意到在布置作业时，有些学生对于创作性的作业感到困惑，不知道如何下手。这说明我在引导创作方面做得不够。