1.1+绘画的诞生（落笔）课件高中美术人教版+(2019)+选择性必修1+绘画

第课1绘画的诞生（落笔）本课要点情景导入点、线、面在绘画中的重要性知识点1：线、面与绘画的关系知识点2：点线面是绘画中的基本元素123知识点3：临摹《大闹天空》美猴王形象4知识点4：图片写生，创作绘画作品线的表现线的表现创意表达1、什么是涂鸦艺术（Graffitiart）？涂鸦艺术起源于20世纪六七十年代的纽约，当时的年轻人开始用喷漆和其他材料在建筑物和地铁列车的表面创作图像。明亮的图形图像（wildstyle）和风格化的字母组合（tag）都可以是涂鸦艺术的表现形式。2、点、线、面与绘画的关系：点是绘画世界最基本的元素，更多的点连在一起成了线，更多的线就形成了面，更多的面就形成了体……1情景导入中华民族拥有独特的绘画传统。我们的祖先用智慧与技艺为我们留下了宝贵财富——甲骨文。甲骨文与绘画有着天然的血缘关系，看似简单的勾勒与描绘融汇了祖先造字的伟大智慧。从这些古老的图案看出，无论是咿呀学语的孩童，还是记录生活的先民，人的绘画能力，是人的一种本能。这节课我们就来学习绘画的诞生（落笔）。点、线、面在绘画中的重要性2

点、线、面在任何绘画中都起着十分重要的作用，他们在大多数的时候是具有共生关系的，两个位置不同的点相连是一条线，而线的秩序排列可以形成一个面。同时如果在一个足够大的观测角度去看任意一个面也是一个点。只有将这三者巧妙而灵活运用才能形成良好的绘画语言表现形式。

中国绘画离不开点线面的存在与发展，如果说西方绘画是光与影的交融，那么点线面就是中国绘画的乐章，西方直到近代才发展了点线面的理论，而中国绘画可以说是一脉相传的。王维提出的，苏轼将之发扬光大的文人画更是如此，画家们在点线面中载入的是个人情感和情绪，这是中国画中，点线面的升华。点点是绘画形式语言中最小的单位，是绘画世界最基本的元素，点的运动就形成了线。吴冠中绘画中那些看似抽象的点、线、色块，通过聚散、重复、排列和组合，构成极为单纯、和谐的视觉关系，观画者可以清晰地感受到艺术家的纯真之心。建楼曲吴冠中吴冠中《画眼》记述：为建高楼，先搭脚手架，人们在脚手架上塑造坚固的庞然大物。巨物矗立起来了，脚手架于是便被拆除，被忘却。楼有多高，脚手架有多高。构建高大的脚手架类似建楼，并非易事。因其纵横交错的结构统统暴露在外，在架上劳作的工人们的紧张活动也一览无余，这是一幅灿烂的画，画面的潜台词：正在建辉煌的大厦。繁杂多样的造型美，如今少见了。我记下脚手架的时代与生命，命名《建楼曲》。大小对比采用了新印象主义的光学色彩分割原理，利用点彩画法，将细小的色点并列、堆积，这些点的虚实对比，通过观赏者的视觉去“自然调和”使画面达到和谐鲜明的效果。点虚实对比大碗岛星期天的下午乔治.修拉点的堆砌表现取舍、浓淡虚实变化、大小对比、形式对比都是其表现物象手法的优越性，是一种高自由度的艺术语言。线界定物象边缘，突出不同形式效果和结构特点《朝元仙仗图》是北宋武宗元绘制的卷轴画，“朝元”之意，乃指道教的帝君在众天女、真人与力士等的陪侍下，向道教之“三清”主神虔诚敬拜的行列场面。该画称得上是线条运用达到登峰造极的代表作之一,画家以流利的长线条描绘此图，通过线条的粗细、疏密、浓淡之变化，将画中人物的体量、动态及服饰等的质感描绘得惟妙惟肖，可见线条在绘画中的非凡表现能力。准确而生动的用笔，富于节奏和韵律的线条，随心所欲地把作者想要表达的美感表达了出来。《朝元仙仗图》(局部中国画)[北宋]武宗元纵58厘米，横777.5厘米，

《朝元仙仗图》[北宋]武宗元作者运用长垂流畅的线条，描写稠密而重叠的衣褶，人物安排参差有致，繁而不乱，神采飞动，深得唐代吴道子的遗韵。中心是八个主神，帝后装束，四周围绕着290多个值日神，分四层排列。人物神情各异，构图整齐而不呆板，组织繁复而不杂乱。画面强调照应，又适当注意变化，使人物动态一致、倾向一致，服饰大致相似的人群，通过微小的转侧和顾盼，得到相互之间的呼应。画中线条严谨、简练、流畅，有的线长达几米。面部表情能用各种不同的线来表现，眉眼特别有神，皱眉肌的变化，以及眼与其他各部的关系处理得准确巧妙，从而使同样严肃的面孔上显示出各种不同的个性。骆驼（线描）毕加索【西班牙】线分割图形各个部分，变形联想，以突出不同形式效果和结构特点毕加索用一根线条勾勒了这幅线描作品。用极简的线条分割了图形的各个部分，画面中骆驼后腿和驼峰的轮廓线与头部、前腿的变形线条相得益彰。无论线条在画面上切割、分隔、交叉、圈围等经过系统的组合，都可以表现出惊叹的效果。线条在不同绘画作品中表现出粗细、疏密、浓淡等变化，体现出的方向感、力度感、形象感都是线条在绘画作品中独特的艺术表现力。面面的填充更有真实感、分量感、色彩感这幅《长城》作品，充分体现了中华民族灵活变通的思维特征。该作品集聚了西方绘画在形式结构、在视觉表象方面的悠长。点线面有条不紊，且挥洒自如，使画面流畅而不呆板，风格新颖。艺术家融合了更多的艺术语言，在点线面的处理上，山体的线在脉络走向是迂回曲折，或腾或跳或转，开合的节奏自由而舒畅；沟壑的面，纵横交错，不同的墨色、笔触相得益彰；山体的点、烽火台的点，感受到了节奏的韵律、美的奔放、美的酣畅。点、线、面就是经过艺术家的组合，在绘画作品中表现出非凡的魅力。长城（二）吴冠中我是刻意将画面全部面积任长城尽情奔驰，山舞银蛇是长城的独特个性。我是从写生入手的，在不同地区、不同地段捕捉过长城的各式各样的转折、跌宕、蜿蜒，搜寻过种种宜乎长城攀登的险隘奇峰。——吴冠中点线面的呈现在毛笔墨纸的综合运用下变化无穷。面是线条轮廓的封闭填充。相比线条具有更高的整体性、具象性和明确性。面的填充更有真实感、分量感、色彩感。加之点、线的作用，交织出独具一格的形象。临摹《大闹天空》美猴王形象学习经典《大闹天宫》是上海美术电影制片厂于1961-1964年制作的一部彩色动画长片。它作为中国动画片的经典影响了几代人，是中国动画史上的丰碑之作。其中，张光宇设计的美猴王手稿中，孙悟空这个具有猴的特征、神的威力、人的感情的中国式的神话英雄，生动地再现于银幕，其实，设计之初，孙悟空的手稿，通过几经修改，通过右侧的图片对比，虽然脸部的桃心设计，进行了简化，但借助点、线、面元素处理，别出心裁的构思，最终版的孙悟空形象处处体现着中国传统文化的独特美感。作品的思想性和艺术性得到了完美呈现。《大闹天宫》作为张光宇的收官之作，为中国动画片赢得了国际声誉，直到今天也依然生动感人。作为动画形象主创的张光宇是第一个创造出最经典的桃心脸孙悟空形象的人，该形象也成为之后众多动画片中孙悟空形象创作的范本。除此之外，该片的其他形象也有艺术的线条，恰当的点面，精准表现，可以说，每一个形象都还原了人物的个性。每一个形象都符合大众的期望。每一个形象无论善恶，都没有类同和概念化。体现的是中国文化元素的应用和艺术精髓