冀美版七年级下册美术 3花卉装饰画 教案

冀美版七年级下册美术3花卉装饰画教案主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：冀美版七年级下册美术《花卉装饰画》

2.教学年级和班级：七年级（具体班级依据实际情况填写）

3.授课时间：[具体上课时间依据实际情况填写]

4.教学时数：1课时核心素养目标分析本节课旨在培养学生的美术核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。通过观察和分析花卉的形态、色彩和结构，学生将提升对美的感知能力。在创作装饰画的过程中，学生将运用所学的美术知识和技能，表达自己的审美情感，增强艺术表现力。同时，课程将引导学生理解花卉在文化中的象征意义，提升对美术与生活、文化关系的理解。教学难点与重点1.教学重点

本节课的教学重点是花卉装饰画的构图原则和色彩搭配技巧。具体包括：

-掌握基本的构图方法，如中心构图、对称构图、平衡构图等。例如，通过分析课本中的花卉装饰画作品，让学生了解如何运用中心构图来突出主题花卉，使画面更加和谐美观。

-学习色彩的基本知识，包括色相、明度、纯度等，以及色彩搭配的原则。比如，引导学生观察课本中的作品，分析如何通过冷暖色调的对比或和谐搭配，增强画面的视觉效果。

2.教学难点

本节课的教学难点主要包括花卉形态的准确描绘和装饰性元素的创意添加。具体如下：

-花卉形态的描绘需要学生具备一定的观察能力和绘画技巧。例如，学生在描绘花瓣和叶子时，可能难以掌握其曲线和结构的准确性。教师可以通过示范或分步骤指导，帮助学生理解花卉的结构，逐步提升其描绘能力。

-装饰性元素的创意添加要求学生在掌握基础绘画技巧的基础上，发挥创意思维。例如，学生在设计装饰性图案时可能不知如何下手。教师可以提供一些创意示例，引导学生结合花卉的特点，设计出具有个性的装饰元素，从而突破这一难点。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略本节课将采用讲授与示范相结合的教学方法，以案例研究为辅助，通过以下教学活动进行教学：

1.讲授花卉装饰画的基本构图原则和色彩搭配技巧，结合课本中的作品进行分析。

2.进行现场示范，展示花卉装饰画的创作过程，让学生直观理解绘画步骤和技巧。

3.分组讨论，让学生在小组内探讨如何将所学技巧应用到自己的作品中，促进生生互动。

4.利用多媒体展示不同风格的装饰画作品，拓宽学生视野，激发创意思维。

5.设计实践环节，让学生亲自动手尝试绘制装饰画，通过实践巩固所学知识。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：展示几幅精美的花卉装饰画作品，提问：“你们知道这些装饰画的创作方法吗？它们有哪些共同的特点？”以此吸引学生的注意力。

-回顾旧知：引导学生回顾之前学过的绘画基本知识，如线条、色彩、构图等，为学习花卉装饰画打下基础。

2.新课呈现（约30分钟）

-讲解新知：详细介绍花卉装饰画的构图原则和色彩搭配技巧，包括中心构图、对称构图、平衡构图等，以及色相、明度、纯度的基本概念。

-举例说明：通过分析课本中的花卉装饰画作品，展示如何运用构图原则和色彩搭配技巧，让学生更好地理解知识。

-互动探究：将学生分成小组，每组选择一幅花卉装饰画作品，讨论作品中运用了哪些构图原则和色彩搭配技巧，并分享讨论成果。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：让学生根据所学知识，尝试独立创作一幅花卉装饰画。在创作过程中，鼓励学生发挥自己的创意，运用所学的构图原则和色彩搭配技巧。

-教师指导：在学生创作过程中，教师巡回指导，针对学生的疑问和问题给予个别辅导，确保每位学生都能掌握所学知识。

4.展示与评价（约10分钟）

-学生展示：邀请几名学生展示自己的作品，分享创作过程中的心得体会。

-评价与反馈：教师对学生的作品进行评价，指出作品的优点和需要改进的地方，鼓励学生继续努力。

5.总结与延伸（约5分钟）

-总结：回顾本节课所学内容，强调花卉装饰画的构图原则和色彩搭配技巧的重要性。

-延伸：鼓励学生在课后继续探索花卉装饰画的创作方法，尝试运用不同风格的装饰元素，提升自己的艺术表现力。拓展与延伸1.提供拓展阅读材料

-《中国传统装饰图案》：本书收录了大量的中国传统装饰图案，包括花卉、动物、人物等，学生可以了解传统文化中的装饰艺术。

-《世界装饰艺术风格》：书中介绍了世界各地的装饰艺术风格，如伊斯兰艺术、印度艺术等，学生可以拓宽艺术视野。

-《花卉装饰画创作技法》：该书详细介绍了花卉装饰画的创作技法和步骤，适合学生进一步学习和参考。

2.鼓励课后自主学习和探究

-观察生活中的花卉，尝试用线条描绘出它们的轮廓，分析其结构和特点。

-收集不同花卉的图片，研究其色彩搭配和构图方式，尝试自己创作一幅花卉装饰画。

-学习了解其他装饰艺术形式，如剪纸、刺绣等，探索它们与花卉装饰画的共通之处。

-阅读相关书籍和文章，深入了解花卉装饰画的历史背景和文化内涵。

-参加美术展览和活动，欣赏专业艺术家的花卉装饰画作品，吸收借鉴其创作经验。

-与同学进行交流讨论，分享花卉装饰画的学习心得和创作体验，相互学习和提高。

-尝试将花卉装饰画与其他艺术形式结合，如版画、水彩画等，探索更多创作可能性。

-定期回顾所学知识，进行自我评价和反思，不断调整和完善自己的创作方法。课后作业1.请根据本节课所学，选择一种花卉，绘制一幅装饰画，并在画作中运用至少两种构图原则和三种色彩搭配技巧。

2.分析课本中的一幅花卉装饰画，描述其构图方法和色彩运用，以及给你带来的审美感受。

3.创作一篇短文，介绍你的花卉装饰画创作灵感来源和创作过程，以及你在创作中遇到的困难和如何解决。

题型一：构图分析

题目：观察课本中的花卉装饰画，分析其采用的构图方法，并说明该构图方法如何增强画面的美感。

答案：例如，课本中的某幅花卉装饰画采用了中心构图法，将最美丽的花朵放在画面的中心位置，周围的花朵和叶子环绕中心，形成了一种向心性的美感，使得画面更加和谐统一。

题型二：色彩搭配

题目：描述课本中的一幅花卉装饰画是如何运用色彩搭配技巧的，并说明这种搭配对画面的影响。

答案：例如，课本中的某幅作品运用了对比色搭配，将红色和绿色的花朵并置，形成了鲜明的色彩对比，使得画面更加生动和引人注目。

题型三：创意发挥

题目：如果你要创作一幅以“春天的花卉”为主题的装饰画，你会选择哪些花卉和色彩？请简述你的设计思路。

答案：例如，我会选择桃花、梨花和杏花作为主题花卉，运用粉色、白色和浅绿色，以展现春天的清新和生机。设计思路是将这些花卉以对称构图的方式排列，用粉色和白色花朵形成中心焦点，周围用浅绿色叶子点缀，营造一种春意盎然的感觉。

题型四：难点突破

题目：在绘制花卉装饰画时，你遇到了哪些难点？你是如何克服这些难点的？

答案：例如，我在绘制花瓣的曲线时遇到了难点，花瓣的曲线不够流畅自然。我通过多观察真实花卉的形态，练习绘制曲线，并参考课本中的例子，逐渐克服了这一难点。

题型五：文化理解

题目：选择一种在你所在地区常见的花卉，研究其在当地文化中的象征意义，并说明你如何在装饰画中体现这一文化意义。

答案：例如，在我所在地区，莲花象征着纯洁和高雅。在创作装饰画时，我选择以莲花为主题，用清新的色彩和简洁的线条表现其文化象征，同时在画中加入一些传统文化元素，如中国古代的诗词，以增强作品的文化内涵。教学评价与反馈1.课堂表现：

学生能够积极参与课堂活动，对花卉装饰画的构图原则和色彩搭配表现出浓厚的兴趣。在讲授和示范环节，学生认真听讲，对绘画步骤有了基本的理解。在互动探究环节，学生能够主动发表自己的看法，与同学进行积极讨论。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论环节，学生能够围绕主题进行深入探讨，提出了多种构图和色彩搭配的方案。成果展示时，各小组的代表能够清晰地表达本组的讨论成果，展示了良好的团队协作能力和口头表达能力。

3.随堂测试：

随堂测试中，学生能够准确回答有关花卉装饰画的构图原则和色彩搭配的问题。测试结果显示，学生对本节课的知识点掌握情况良好，但对于一些细节问题的理解还有待提高。

4.课后作业评价：

学生对课后作业的完成情况良好，能够根据课堂所学独立创作花卉装饰画。作品中，大部分学生能够运用所学的构图原则和色彩搭配技巧，显示出一定的艺术表现力。但也有部分学生作品的细节处理不够细致，需要在后续教学中加以指导。

5.教师评价与反馈：

针对学生的课堂表现和作业完成情况，教师进行了以下评价与反馈：

-对积极参与课堂讨论和互动的学生给予表扬，鼓励他们继续保持学习的热情和积极性。

-对小组讨论成果展示中表现出色的学生给予肯定，同时指出可以改进的地方，如如何在展示中更加清晰地表达自己的观点。

-针对随堂测试中存在的问题，教师进行了个别辅导，帮助学生理解难点知识，确保每位学生都能够掌握本节课的核心内容。

-对于课后作业，教师给予了具体而详细的评价，指出作品的优点和需要改进的地方，鼓励学生继续探索和实践。

-教师还提供了进一步的学习建议，如阅读相关书籍、参加美术展览等，以拓宽学生的艺术视野和提升其创作能力。板书设计1.花卉装饰画的基本构图原则

①中心构图：突出主题花卉，使画面更加聚焦

②对称构图：营造平衡和谐的画面效果

③平衡构图：通过不同元素的布局达到视觉平衡

2.色彩搭配技巧

①色相：识别和运用不同色相的花卉色彩

②明度：调整色彩的明暗程度，增强画面层次感

③纯度：控制色彩的鲜艳度，和谐搭配

3.装饰性元素的设计

①线条：运用不同线条表现花卉的质感和动态

②图案：设计具有装饰性的图案，丰富画面效果

③色彩填充：恰当运用色彩填充，增强画面的视觉冲击力

4.课后作业要求

①创作一幅花卉装饰画，运用至少两种构图原则

②运用至少三种色彩搭配技巧

③分析并描述作品中的构图和色彩运用及其效果教学反思与总结在教学《花卉装饰画》这一课时，我深刻体会到了教学过程中的种种挑战与收获。以下是我对本次教学的一些反思与总结。

教学反思：

在设计课程时，我力求将理论与实践相结合，通过讲授、示范、互动探究等多种教学方法，帮助学生理解和掌握花卉装饰画的构图原则和色彩搭配技巧。然而，在实际教学过程中，我发现了一些不足之处。

首先，在课堂管理方面，我意识到在小组讨论环节，部分学生参与度不高，可能是因为他们对绘画缺乏信心，或者对讨论主题不感兴趣。这提示我，在今后的教学中，我需要更加关注学生的个体差异，采取多元化的教学方法，激发每个学生的学习兴趣。

其次，在教学策略上，我发现自己在讲解构图原则和色彩搭配时，可能过于理论化，导致一些学生难以理解。为了解决这个问题，我计划在今后的教学中，结合更多的实例进行分析，让学生通过观察和模仿来学习。

再次，我在课后作业的布置上，可能没有给出足够的指导，导致部分学生的作品未能达到预期效果。我应该在作业要求中提供更具体的指导，包括构图、色彩搭配和装饰性元素的设计等方面。

教学总结：

尽管存在一些不足，但本节课在教学效果上还是取得了明显的成果。学生们对花卉装饰画的构图原则和色彩搭配有了更深入的理解，许多学生在课后作业中展现出了较高的艺术表现力。

在知识方面，学生们掌握了花卉装饰画的基本构图方法和色彩搭配技巧，能够在自己的作品中运用所学知识。在技能方面，学生们的绘画技巧得到了提升，他们能够更加准确地描绘花卉的形态和色彩。在情感态度方面，学生们对绘画产生了更加浓厚