人美版 美术六年级下册第1课 追寻文明的足迹 教学设计

人美版美术六年级下册第1课追寻文明的足迹教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间设计思路结合人美版美术六年级下册第1课“追寻文明的足迹”，本节课教学设计旨在通过引导学生观察、分析、创作，深入理解不同历史时期美术作品的特点及其背后的文化内涵。课程将围绕课本内容，以学生为主体，注重实践操作，激发学生的创造力和审美情感，培养学生对美术历史的兴趣和探究精神。通过讲解、示范、实践、评价等环节，使学生在掌握基本美术技能的同时，能够理解美术与文明发展的紧密联系。核心素养目标分析本节课核心素养目标旨在培养学生图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解能力。通过观察和分析不同文明时期的美术作品，学生将提高对艺术形象的理解与解读能力；在创作实践中，锻炼美术表现技巧，提升审美判断水平；同时，激发创意思维，培养实践创新能力。通过对不同文明背景下的美术作品的探讨，学生将增强文化自觉，理解美术与文化的关系，形成对多元文化的包容态度和批判性思维。教学难点与重点1.教学重点

本节课的教学重点在于让学生理解不同历史时期美术作品的艺术特点和背后的文化意义。具体细节如下：

-分析课本中提到的古埃及、古希腊、古罗马等文明时期的代表性美术作品，如金字塔、雕塑、壁画等，重点讲解其艺术风格和象征意义。

-强调作品在历史背景下的社会功能，例如古埃及壁画中的宗教寓意和古罗马雕塑的政治宣传作用。

-引导学生通过观察、讨论，掌握如何从美术作品中发现和解读文化信息，如服饰、建筑风格、人物表情等。

2.教学难点

本节课的教学难点在于帮助学生深入理解美术作品与文明进程的内在联系，以及如何将这些理论知识转化为个人的创作实践。具体细节如下：

-理解不同文明时期的艺术风格是如何受到当时社会、政治、宗教等因素的影响，例如古埃及壁画中的对称性和符号性，对于学生来说可能难以把握。

-将理论知识应用到实际创作中，如让学生尝试以古埃及风格创作一幅壁画，可能会遇到如何运用符号、颜色和构图的问题。

-突破对单一文化视角的局限，引导学生从多角度、多层次分析美术作品，例如在分析古希腊雕塑时，不仅要看到其美学价值，还要理解其在古希腊社会中的地位和作用。教学方法与策略本节课采用讲授与讨论相结合的方法，辅以案例研究和项目导向学习。首先，通过讲授介绍不同文明时期的美术特点，为学生提供基础知识框架。随后，引导学生进行小组讨论，分析课本中的案例作品，如古埃及壁画和古希腊雕塑，以增强理解。设计角色扮演活动，让学生模拟艺术家创作过程，提升参与度。同时，利用多媒体展示美术作品，增强视觉效果。项目导向学习中，学生将分组完成一个以“文明与美术”为主题的创作项目，从而将理论知识与实践相结合，促进深度学习。教学流程1.导入新课（5分钟）

以一段关于古埃及金字塔的视频作为导入，引发学生对古代文明和美术作品的兴趣。视频结束后，提问：“你们对古埃及文明有什么了解？它在艺术上有哪些独特的表现？”通过这样的问题引导学生思考，自然过渡到本节课的主题。

2.新课讲授（15分钟）

-讲解古埃及美术的特点，包括其壁画、雕塑和建筑风格，举例分析金字塔的结构和象征意义，让学生理解古埃及艺术与宗教信仰的关系。

-介绍古希腊美术的成就，重点讲解雕塑和瓶画艺术，举例分析《掷铁饼者》雕塑的动态美和比例关系，引导学生感受古希腊艺术的现实主义倾向。

-分析古罗马美术的代表性作品，如广场、凯旋门和雕塑，举例讲解《罗马帝国地图》的精确性和艺术价值，让学生理解古罗马艺术的政治宣传功能。

3.实践活动（10分钟）

-角色扮演：让学生分组扮演古埃及、古希腊、古罗马的艺术家，每组创作一个与该文明相关的美术作品，如壁画、雕塑或建筑模型。

-创作练习：提供简单的材料，如黏土、颜料和纸张，让学生尝试制作一个小型的古埃及壁画或古希腊雕塑。

-展示与评价：每组展示自己的创作成果，其他学生和教师提供反馈，共同讨论作品的创意、技巧和与文明的关系。

4.学生小组讨论（10分钟）

-讨论古埃及壁画中的符号和颜色代表的含义，例如，绿色通常代表生命和再生，学生需要找出其他符号的意义。

-分析古希腊雕塑中的比例和动态美，学生讨论如何通过雕塑表现人物的动作和情感。

-探讨古罗马建筑的艺术风格和功能，例如，学生需要讨论罗马广场的设计如何体现政治和宗教功能。

5.总结回顾（5分钟）

回顾本节课的主要内容，强调不同文明时期美术作品的特点及其与文化的内在联系。提问：“通过本节课的学习，你们认为美术作品如何反映一个文明的特点和价值观念？”鼓励学生分享自己的观点和收获，总结本节课的重点和难点。同时，布置课后作业，让学生进一步研究和创作一个与某个文明相关的美术作品，深化对课堂内容的理解。教学资源拓展1.拓展资源

-文献资料：推荐学生阅读关于古埃及、古希腊、古罗马美术的专著和论文，深入了解这些文明的艺术风格、历史背景和社会文化。

-美术作品集：提供不同文明时期的美术作品集，让学生欣赏和分析更多代表性的艺术作品，如《古埃及壁画精选》、《古希腊雕塑全集》等。

-博物馆资源：介绍国内外著名博物馆的线上资源，如大英博物馆、卢浮宫博物馆、故宫博物院等，让学生通过网络虚拟参观，感受实物美术作品的艺术魅力。

-文化遗址：推荐学生了解世界文化遗产，如埃及金字塔、希腊雅典卫城、罗马斗兽场等，通过实地考察或视频资料，体验这些文化遗址的历史价值。

-艺术纪录片：推荐观看关于古埃及、古希腊、古罗马艺术的纪录片，如《文明的轨迹》、《艺术的力量》等，通过视觉影像加深学生对艺术的理解。

2.拓展建议

-研究论文写作：鼓励学生选择一个感兴趣的文明时期，深入探究其美术特点，撰写研究论文，提高学生的学术研究能力。

-艺术创作实践：鼓励学生尝试模仿古埃及、古希腊、古罗马的艺术风格，创作自己的美术作品，将理论知识转化为实践能力。

-文化交流论坛：组织学生参与线上或线下的文化交流论坛，与其他学校的学生分享学习心得，拓宽视野，增进对不同文明美术的认识。

-艺术展览参观：建议学生参观艺术展览，特别是那些展示古埃及、古希腊、古罗马美术作品的展览，亲身体验艺术作品带来的震撼。

-多媒体资源利用：鼓励学生利用多媒体资源，如视频、音频、互动游戏等，以多种方式学习美术史，增强学习兴趣和效果。通过这些拓展资源和学习建议，学生可以更全面地了解古埃及、古希腊、古罗马美术，培养对美术历史的兴趣和探究精神，同时提高自己的艺术素养和审美能力。课后作业1.请描述古埃及壁画中常见的象征符号及其代表的含义，并选择一个符号进行详细解释。

答案：古埃及壁画中常见的象征符号包括：EyeofHorus（荷鲁斯之眼，代表健康、保护和皇家权威）、Ankh（生命之符，代表生命和永恒）、Scarab（圣甲虫，代表重生和复兴）。例如，EyeofHorus，它不仅代表物理上的视觉，还象征心灵和精神的洞察力，是古埃及人寻求保护和力量的重要符号。

2.分析古希腊雕塑《掷铁饼者》中的动态美，解释它是如何表现运动员投掷瞬间的力量和平衡。

答案：《掷铁饼者》是古希腊雕塑家米隆的代表作，通过运动员身体各部分的精确比例和动态线条，表现了投掷瞬间的力量与平衡。雕塑中的运动员身体略微后仰，腿部和手臂的肌肉紧绷，呈现出投掷前的紧张状态，而整个身体的动态线条则流畅自然，传达出运动的美感。

3.解释古罗马建筑中使用的拱顶技术，并说明它在建筑中的应用及其对后世建筑的影响。

答案：古罗马建筑中广泛使用了拱顶技术，包括圆拱、十字拱和圆顶等。拱顶技术的应用使得建筑结构更加坚固和宽敞，如罗马斗兽场的观众席和万神殿的圆顶。这种技术对后世建筑产生了深远影响，如文艺复兴时期的教堂建筑和现代的大跨度结构。

4.请绘制一张简单的古埃及风格壁画草图，并说明你的设计灵感来源。

答案：（学生需提交草图和文字说明）。例如，学生绘制了一幅描绘法老狩猎的壁画草图，说明灵感来源于古埃及壁画中对皇室活动的描绘，使用了对称的构图和鲜艳的颜色，以及典型的古埃及符号，如莲花和眼镜蛇。

5.写一篇短文，比较古埃及、古希腊和古罗马美术的特点，并讨论它们在各自文明中的社会意义。

答案：古埃及美术以壁画和雕塑为主，强调对称和象征，体现了古埃及人对宗教和永恒生命的追求。古希腊美术注重人体比例和动态美，反映了古希腊人对自然和人文的重视。古罗马美术则以其实用性和政治宣传功能著称，体现了罗马帝国的权力和秩序。这些美术作品在各自文明中不仅是艺术创作，也是文化、宗教和政治观念的重要表达方式。板书设计1.古埃及美术特点

①壁画：色彩鲜艳，象征符号丰富，如EyeofHorus（荷鲁斯之眼）、Ankh（生命之符）

②雕塑：注重对称，表现宗教和皇权主题，如狮身人面像

③建