2024年春九年级历史下册 第8单元 第19课 现代音乐和电影教案 新人教版

2024年春九年级历史下册第8单元第19课现代音乐和电影教案新人教版课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：九年级历史下册第8单元第19课现代音乐和电影

2.教学年级和班级：九年级

3.授课时间：2024年春季学期

4.教学时数：1课时（45分钟）

教学内容：

1.了解20世纪后半叶现代音乐和电影艺术的发展特点及其影响。

2.掌握摇滚乐、流行音乐、新浪潮电影等主要音乐和电影流派。

3.分析音乐和电影艺术与社会文化的相互关系。

教学过程：

1.导入（5分钟）：通过播放一段摇滚乐和一部经典电影片段，引发学生对现代音乐和电影的兴趣。

教学活动：学生分享对所播放音乐和电影的认识和感受。

2.知识讲解（15分钟）：介绍20世纪后半叶现代音乐和电影艺术的发展及其特点。

教学活动：教师讲解，学生笔记。

3.案例分析（10分钟）：分析摇滚乐、流行音乐、新浪潮电影等主要流派及其代表作品。

教学活动：学生分组讨论，每组选择一个流派进行分析，并分享成果。

4.互动环节（10分钟）：探讨音乐和电影艺术与社会文化的相互关系。

教学活动：学生举例说明音乐和电影如何反映社会文化现象，教师点评。

5.总结与作业布置（5分钟）：总结本节课的主要内容，布置课后作业。

教学活动：学生总结，教师点评并布置作业。

教学评价：

1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、发言积极性和合作精神。

2.课后作业：评估学生对课堂所学内容的掌握程度。

教学资源：

1.教材：《新人教版九年级历史下册》

2.辅助材料：摇滚乐、流行音乐、新浪潮电影等相关资料和视频。二、核心素养目标1.培养学生的历史理解能力：通过学习现代音乐和电影的发展，使学生能够理解不同时期艺术形式的变迁，认识到艺术与社会文化背景的密切关系，提高对历史现象的解读和分析能力。

2.增强学生的文化意识：通过探讨摇滚乐、流行音乐、新浪潮电影等流派，培养学生对多元文化的尊重和包容，激发他们对我国及其他国家文化艺术特色的关注和探究。

3.提升学生的批判性思维：引导学生分析音乐和电影作品中所反映的社会问题，学会从不同角度审视和思考现实，培养学生独立思考、批判性思维的能力。

4.培养学生的团队合作精神：通过分组讨论、分享成果等教学活动，促进学生之间的交流与合作，培养他们的团队协作能力和沟通技巧。三、教学难点与重点1.教学重点

（1）现代音乐和电影艺术的发展历程：强调20世纪后半叶摇滚乐、流行音乐、新浪潮电影等流派的兴起及其代表作品，使学生掌握音乐和电影艺术的发展脉络。

举例：如摇滚乐的起源和发展，以及其对青少年文化的影响；流行音乐如何从单一形式发展到多样化的风格；新浪潮电影在艺术手法和主题上的创新。

（2）音乐和电影艺术与社会文化的相互关系：分析不同时期的音乐和电影作品如何反映社会现象，使学生了解艺术与社会背景的互动关系。

举例：探讨摇滚乐如何在60年代成为反文化运动的象征；流行音乐如何反映当代都市生活和年轻人的心态；新浪潮电影如何揭示社会问题和人性的探讨。

2.教学难点

（1）音乐和电影流派的区分：学生容易混淆不同流派的特点，需要教师通过具体案例进行详细讲解，帮助学生明确各个流派的艺术风格。

举例：对比摇滚乐与流行音乐在音乐风格、歌词主题等方面的差异；分析新浪潮电影与传统电影在拍摄手法、叙事方式上的区别。

（2）艺术与社会文化的关系：这是一个抽象的概念，学生可能难以理解。教师需要通过具体实例，引导学生从不同角度审视艺术作品与社会现象的关联。

举例：分析某一摇滚乐队如何在作品中表达对战争的抗议；探讨一部流行电影如何反映当时的社会价值观；解读一部新浪潮电影如何关注边缘人群的生活状态。

（3）批判性思维的培养：学生可能对艺术作品中的社会问题认识不足，教师需引导学生学会从不同角度思考问题，培养学生的批判性思维。

举例：讨论摇滚乐作品中关于种族歧视、性别歧视等问题的表达；分析流行音乐如何在商业与艺术之间保持平衡；探讨新浪潮电影如何突破传统，关注现实问题。

在教学过程中，针对以上重点和难点，教师应运用丰富的教学手段，如案例分析、小组讨论、视频观看等，帮助学生深入理解课程内容，提高他们的历史素养和批判性思维能力。同时，注重课堂互动，关注学生的个体差异，有针对性地进行指导，确保学生能够透彻理解本节课的核心知识。四、教学资源1.硬件资源：

-电脑、投影仪、音响设备

-音乐CD、电影DVD

-实物教材、历史图片、海报

2.软件资源：

-历史教学软件

-音乐和电影剪辑软件

-电子教案、PPT课件

3.课程平台：

-学校多媒体教室

-网络教学平台（用于发布学习资料、作业等）

4.信息化资源：

-电子图书、电子期刊

-在线音乐库、电影库

-历史专题学习网站

5.教学手段：

-案例分析

-小组讨论

-视频观看

-实物展示

-互动提问

-课后作业与反馈五、教学流程1.导入新课（5分钟）

-通过播放一段经典摇滚乐片段和一部新浪潮电影预告片，激发学生对现代音乐和电影的兴趣，引导学生思考这些艺术形式如何反映社会变迁。接着提出问题：“20世纪后半叶的音乐和电影有哪些特点？它们与社会文化有何关系？”为学生进入新课学习做好铺垫。

2.新课讲授（15分钟）

（1）介绍20世纪后半叶现代音乐和电影艺术的发展历程，强调摇滚乐、流行音乐、新浪潮电影等流派的出现及其代表作品，分析这些艺术形式如何反映社会文化背景。

-摇滚乐：以披头士乐队为例，讲解摇滚乐如何成为60年代反文化运动的象征。

-流行音乐：以迈克尔·杰克逊为例，分析流行音乐如何反映80年代都市生活和年轻人的心态。

-新浪潮电影：以法国导演弗朗索瓦·特吕弗的作品为例，探讨新浪潮电影如何在艺术手法和主题上进行创新。

（2）分析音乐和电影艺术与社会文化的相互关系，通过具体实例使学生了解艺术与社会背景的互动。

-摇滚乐与社会运动：以鲍勃·迪伦为例，分析其作品如何涉及民权、反战等社会问题。

-流行音乐与价值观：以麦当娜为例，探讨其音乐如何挑战和改变了当时的社会价值观。

-新浪潮电影与现实关注：以阿涅斯·瓦尔达的作品为例，解读其如何关注边缘人群的生活状态。

（3）讲解音乐和电影流派的区分，以及批判性思维在分析艺术作品中的应用。

-比较摇滚乐与流行音乐在音乐风格、歌词主题等方面的差异。

-分析新浪潮电影与传统电影在拍摄手法、叙事方式上的区别。

-引导学生学会从不同角度审视艺术作品，关注作品中的社会问题。

3.实践活动（10分钟）

（1）播放一段摇滚乐、流行音乐和一部新浪潮电影片段，让学生对比分析各自的特点。

（2）分组讨论：每组选择一个流派的音乐和电影作品，分析其艺术风格及其反映的社会文化背景。

（3）让学生尝试创作一段音乐或拍摄一段短片，体现他们所关注的社会问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

（1）讨论摇滚乐、流行音乐和新浪潮电影作品中的社会问题，举例回答以下问题：

-这些作品反映了哪些社会现象？

-艺术家如何通过作品表达对社会问题的看法？

-我们如何从这些作品中汲取批判性思维的营养？

（2）分享各小组分析的艺术作品，讨论以下方面：

-介绍所选作品的艺术风格及其特点。

-分析作品如何反映社会文化背景。

-探讨作品中的社会问题及其现实意义。

（3）总结各小组的讨论成果，对以下问题进行深入探讨：

-不同流派的音乐和电影如何相互影响？

-艺术与社会文化的关系在当代有何变化？

-我们如何将批判性思维应用到日常生活中？

5.总结回顾（5分钟）

-回顾本节课所学内容，强调现代音乐和电影艺术与社会文化的关系，以及批判性思维在分析艺术作品中的应用。

-点评学生在讨论和实践活动中的表现，鼓励他们在日常生活中关注和思考艺术作品中的社会问题。

-布置课后作业：让学生选择一个流派的音乐和电影作品，写一篇分析文章，涉及艺术风格、社会文化背景及批判性思维。六、知识点梳理1.现代音乐发展历程

-摇滚乐的起源和发展：从50年代的美国黑人音乐、节奏布鲁斯和白人乡村音乐中融合而来，代表人物如猫王、披头士乐队等。

-流行音乐的风格变迁：60年代的摩城音乐，70年代的迪斯科，80年代的合成器流行，以及90年代的嘻哈和R&B等。

-独立音乐和地下音乐的兴起：90年代的独立摇滚、朋克复兴等。

2.电影艺术发展特点

-新浪潮电影的兴起：20世纪60年代，法国新浪潮、意大利新现实主义等电影运动的兴起，强调导演的个人风格和艺术创新。

-商业电影的繁荣：好莱坞电影的全球影响，特别是70年代的“新好莱坞”运动，以及90年代以来的特效电影。

-独立电影的崛起：90年代，独立电影成为电影艺术的重要力量，关注个人表达和独特视角。

3.音乐和电影与社会文化的关系

-反映时代特征：不同时期的音乐和电影作品反映了社会的价值观、审美取向和生活方式。

-社会运动的体现：如摇滚乐与60年代的反文化运动、反战运动等紧密相关。

-文化交流与融合：音乐和电影作为全球文化的重要组成部分，促进了不同文化的交流与融合。

4.批判性思维在分析音乐和电影中的应用

-艺术作品中的社会问题：分析音乐和电影作品中所涉及的社会问题，如种族、性别、阶级等。

-艺术形式与商业价值：探讨音乐和电影在艺术与商业之间的平衡，思考其对艺术家的创作自由和作品质量的影响。

-艺术与社会责任：讨论艺术家在作品中承担的社会责任，以及观众如何从中获得启发和思考。

5.音乐和电影流派的主要特点

-摇滚乐：强烈的节奏、电吉他的使用、富有反抗精神的歌词。

-流行音乐：旋律性强、易于传唱、风格多样。

-新浪潮电影：导演的个人风格、非传统的叙事手法、关注人性深层次的探讨。七、课堂小结，当堂检测1.课堂小结

本节课我们学习了20世纪后半叶现代音乐和电影艺术的发展历程，以及它们与社会文化的相互关系。通过案例分析，我们了解了摇滚乐、流行音乐和新浪潮电影等流派的特点及其代表作品。此外，我们还探讨了如何运用批判性思维分析音乐和电影作品中的社会问题。

总结以下知识点：

-现代音乐发展历程：摇滚乐、流行音乐、独立音乐等。

-电影艺术发展特点：新浪潮电影、商业电影、独立电影等。

-音乐和电影与社会文化的关系：反映时代特征、社会运动的体现、文化交流与融合。

-批判性思维在分析音乐和电影中的应用：艺术作品中的社会问题、艺术形式与商业价值、艺术与社会责任。

2.当堂检测

（1）选择题

1.以下哪位艺术家被誉为“摇滚乐之王”？

A.猫王

B.披头士乐队

C.迈克尔·杰克逊

D.埃尔维斯·普雷斯利

2.新浪潮电影运动起源于哪个国家？

A.美国

B.法国

C.意大利

D.英国

（2）简答题

1.请简要介绍摇滚乐的起源和发展历程。

2.新浪潮电影的主要特点有哪些？

（3）分析题

请结合本节课所学的知识点，分析以下音乐和电影作品如何反映社会文化背景：

1.摇滚乐队“披头士”的歌曲《Imagine》。

2.法国导演弗朗索瓦·特吕弗的电影《四百击》。

答案：

选择题：

1.A

2.B

简答题：

1.摇滚乐起源于50年代的美国，融合了黑人音乐、节奏布鲁斯和白人乡村音乐。代表人物有猫王、披头士乐队等。摇滚乐强调音乐的力量和反叛精神，对后来的音乐风格产生了深远影响。

2.新浪潮电影的主要特点包括导演的个人风格、非传统的叙事手法、关注人性深层次的探讨等。这一运动起源于20世纪60年代的法国，对世界电影艺术产生了重要影响。

分析题：

1.《Imagine》是披头士乐队成员约翰·列侬创作的歌曲，歌词表达了反对战争、追求和平的理念，反映了20世纪60年代的反文化运动和反战情绪。

2.《四百击》是弗朗索瓦·特吕弗执导的电影，通过讲述一个叛逆少年的成长故事，展现了当时法国社会的青少年问题、家庭矛盾和学校教育等问题，体现了新浪潮电影关注现实、探讨人性的特点。八、典型例题讲解答案：《HeyJude》是披头士乐队的歌曲，歌曲旋律优美，歌词充满正能量。通过歌曲中的“HeyJude,don'tmakeitbad”等歌词，传递出鼓励人们积极面对困难、追求美好生活的信息。这首歌反映了20世纪60年代人们渴望和平、自由、平等的社会氛围，以及年轻人对未来的憧憬。

2.例题2：请简要分析电影《阿甘正传》如何通过主人公的成长经历反映了美国20世纪后半叶的历史变迁。

答案：《阿甘正传》通过一个智商低下的主人公阿甘的成长经历，展现了20世纪50-70年代美国社会的变迁。阿甘见证了美国民权运动、越南战争等重大历史事件，以及美国社会在政治、文化等方面的变革。电影通过阿甘这个普通人的视角，反映出美国社会在20世纪后半叶的巨大变化。

3.例题3：请结合电影《肖申克的救赎》的内容，分析这部电影如何探讨了自由与束缚的关系。

答案：《肖申克的救赎》讲述了一个银行家被冤枉入狱，最终凭借智慧和毅力获得自由的故事。影片通过主人公在监狱中的生活，探讨了自由与束缚的关系。电影中，监狱象征着束缚和禁锢，而主人公的智慧和毅力则代表了对自由的渴望和追求。影片最后，主人公成功逃离监狱，获得了真正的自由，寓意着人的精神和意志可以战胜任何束缚。

4.例题4：请分析摇滚乐在20世纪60年代的反文化运动中扮演了怎样的角色。

答案：摇滚乐在20世纪60年代的反文化运动中扮演了重要角色。首先，摇滚乐的强烈节奏和反叛精神与反文化运动的精神相契合，成为反文化运动的重要