人美8下 春 文艺复兴的颂歌（自学） 教案

人美8下春文艺复兴的颂歌（自学）教案学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：人美8下《文艺复兴的颂歌（自学）》

2.教学年级和班级：八年级

3.授课时间：2023年9月15日

4.教学时数：1课时核心素养目标1.理解文艺复兴时期艺术的特点及其历史背景，提升审美理解与艺术鉴赏能力。

2.通过分析文艺复兴艺术作品，培养图像识读与创意实践能力。

3.激发对文艺复兴时期艺术家的探究兴趣，增强文化理解与传承意识。教学难点与重点1.教学重点

-文艺复兴时期艺术的主要特征：重点讲解文艺复兴艺术在绘画、雕塑、建筑等方面的创新，如透视法的应用、人体解剖学的精确描绘等。例如，通过分析达芬奇的《最后的晚餐》和米开朗基罗的《大卫》雕塑，让学生理解文艺复兴时期艺术家如何通过作品传达人文主义精神。

-文艺复兴时期的历史背景：强调文艺复兴时期社会、政治、经济、文化等方面的变化，以及这些变化如何影响艺术创作。例如，讲解佛罗伦萨作为文艺复兴的中心，以及美第奇家族对艺术发展的推动作用。

2.教学难点

-文艺复兴艺术与中世纪艺术的区别：识别文艺复兴艺术与中世纪艺术在表现形式、创作理念上的差异，这是学生理解文艺复兴艺术特点的难点。例如，通过对比中世纪宗教艺术和文艺复兴时期宗教艺术的细节，让学生感受到文艺复兴时期艺术家对现实世界的关注和描绘。

-艺术作品的深层文化含义：理解文艺复兴艺术作品背后的文化意义和象征含义，如神话故事、宗教寓意等，是学生的一个难点。例如，分析波提切利的《维纳斯的诞生》中的象征意义，以及这幅画如何体现了文艺复兴时期对古典文化的复兴和人文主义的追求。教学资源-软硬件资源：多媒体教室、投影仪、电脑、音响设备

-课程平台：学校教学管理系统

-信息化资源：文艺复兴时期艺术作品电子图片、相关视频资料

-教学手段：PPT演示、视频播放、小组讨论、作品分析教学过程设计1.导入环节（用时5分钟）

-教师展示文艺复兴时期的代表性艺术作品图片，如达芬奇的《最后的晚餐》和米开朗基罗的《大卫》雕塑。

-提问学生：“你们对这些作品有什么印象？它们与你们之前所学的艺术作品有何不同？”

-通过学生的回答，引导他们注意到文艺复兴艺术的特点，如对人体解剖的精确描绘和对现实世界的关注。

2.讲授新课（用时20分钟）

-教师通过PPT展示文艺复兴时期的历史背景，包括社会、政治、经济、文化的变化。

-讲解文艺复兴艺术的主要特征，如透视法的应用、人体解剖学的精确描绘、对古典文化的复兴等。

-分析文艺复兴时期几位重要艺术家的作品，如达芬奇、米开朗基罗、波提切利等，并强调他们的艺术创新。

-用时分配：历史背景5分钟，艺术特征5分钟，艺术家作品分析10分钟。

3.巩固练习（用时10分钟）

-教师分发练习题，要求学生根据课堂讲解的内容，识别文艺复兴艺术作品的特点。

-学生在小组内讨论，并选代表分享答案。

-教师对学生的答案进行点评和总结，强调重点和难点。

4.课堂提问和师生互动（用时5分钟）

-教师提出问题：“文艺复兴艺术对后世有哪些影响？”

-学生自由发言，教师引导他们思考文艺复兴艺术如何推动了现代艺术的发展。

-教师总结学生的发言，强调文艺复兴艺术的历史意义。

5.创新环节（用时5分钟）

-教师设计一个小组活动，要求学生根据文艺复兴时期的特点，创作一个小组艺术项目。

-学生在小组内讨论并制定项目计划，教师提供指导。

-各小组简要汇报他们的项目想法，其他小组进行评价和反馈。

6.结束语（用时1分钟）

-教师总结本节课的主要内容，并鼓励学生在课后进一步探索文艺复兴艺术。

-提醒学生下一节课的学习目标和准备事项。拓展与延伸1.拓展阅读材料

-《文艺复兴：艺术与科学的交汇》

-《文艺复兴时期的佛罗伦萨：艺术与社会的互动》

-《文艺复兴艺术家的生活与创作环境》

-《文艺复兴时期的重要艺术作品分析》

-《文艺复兴与中世纪艺术的对比研究》

2.课后自主学习和探究

-要求学生选择一位文艺复兴时期的艺术家，研究其生平、作品及其在文艺复兴时期的作用和影响。

-鼓励学生参观博物馆或艺术展览，观察和分析文艺复兴时期的艺术作品，记录下自己的感受和认识。

-提倡学生阅读文艺复兴时期的文学作品，如但丁的《神曲》、彼特拉克的诗歌等，理解文艺复兴时期的文化氛围。

-学生可以尝试自己创作一幅以文艺复兴艺术风格为灵感来源的画作，并分享创作过程和作品。

-探究文艺复兴时期科学与艺术的关系，如何相互影响并推动对方的进步。

-研究文艺复兴时期的教育体系，探讨其对个人发展和艺术创作的影响。

-分析文艺复兴时期的宗教改革对艺术创作的影响，如何体现在艺术作品中。

-鼓励学生撰写一篇关于文艺复兴时期艺术创新对现代艺术影响的小论文。

-学生可以调查文艺复兴时期艺术作品在当代社会的接受度和影响，例如在电影、广告、设计等方面的应用。课堂1.课堂评价

-提问：在讲授新课时，教师会提出与文艺复兴艺术相关的问题，如“文艺复兴艺术家如何运用透视法？”学生需现场回答，教师根据回答情况评估学生对知识点的掌握程度。

-观察：教师会观察学生在课堂上的参与度，如是否积极讨论、是否对艺术作品进行深入分析等，以了解学生的学习态度和兴趣点。

-测试：在课程结束时，教师会进行一次小测验，测试学生对文艺复兴艺术特征、历史背景和艺术家作品的了解。测试题目可能包括选择题、填空题和简答题。

-反馈：教师会根据提问、观察和测试的结果，及时给予学生反馈，指出他们的优点和需要改进的地方，并针对学生的困难提供个别指导。

2.作业评价

-批改：教师会认真批改学生的作业，包括练习题、小论文和艺术创作作品，评估学生对课堂内容的理解和运用能力。

-点评：在作业批改后，教师会对学生的作业进行点评，指出作业的优点和不足，如对艺术作品的解读深度、创作技巧的运用等。

-反馈：教师会及时将作业评价结果反馈给学生，鼓励他们继续努力，特别是对表现优秀的学生，教师会提出更高的期望。

-鼓励：对于学生的进步和努力，教师会给予积极的肯定和鼓励，以增强学生的自信心和继续学习的动力。

-改进建议：对于作业中存在的问题，教师会提出具体的改进建议，帮助学生明确下一步学习的方向。板书设计①文艺复兴时期艺术特点

-透视法

-人文主义

-对古典文化的复兴

②文艺复兴时期重要艺术家及代表作品

-达芬奇：《最后的晚餐》

-米开朗基罗：《大卫》

-波提切利：《维纳斯的诞生》

③文艺复兴时期的历史背景

-佛罗伦萨作为艺术中心

-美第奇家族的赞助

-宗教改革的影响课后拓展1.拓展内容

-阅读材料：《文艺复兴的艺术创新与社会变革》、《文艺复兴时期的科学进步与艺术创作》。

-视频资源：《文艺复兴的秘密》、《文艺复兴艺术家的生活与创作》系列纪录片。

2.拓展要求

-学生被鼓励在课后阅读推荐的书籍，以深入了解文艺复兴时期的艺术创新及其与社会变革的关系。

-观看视频资源，特别是关于文艺复兴艺术家如何创作以及他们的作品背后的故事，以增强对艺术作品的理解。

-学生应记录下阅读和观看过程中的重要信息和感悟，准备在下一次课堂上进行分享。

-教师将提供必要的指导，包括解释阅读材料中的难点，帮助学生理解视频内容，并解答学生在自主学习过程中产生的疑问。

-学生可以自主选择一个感兴趣的文艺复兴艺术家或作品，进行深入研究，并在下一节课上向同学展示其研究成果。

-教师鼓励学生尝试模仿文艺复兴时期的艺术风格，创作自己的艺术作品，并探讨其在现代的意义。

-学生可以参与学校图书馆或社区图书馆组织的关于文艺复兴的讲座和活动，以拓宽知识视野。

-教师会定期检查学生的拓展学习进度，提供反馈，并鼓励学生持续探索和深入学习文艺复兴时期的艺术和文化。反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试通过多媒体教学手段，如展示艺术作品的高清图片和视频，来增强学生的直观感受，提高他们的学习兴趣。

2.我引入了小组讨论的环节，让学生在合作中学习，这样不仅能够激发学生的思考，还能够培养他们的团队协作能力。

3.我设计了一个创作环节，让学生尝试自己创作文艺复兴风格的艺术作品，这样能够让学生更深入地理解文艺复兴艺术的特点。

（二）存在主要问题

1.在教学过程中，我发现有些学生对文艺复兴时期的历史背景了解不足，这影响了他们对艺术作品的理解。

2.在小组讨论环节，部分学生参与度不高，可能是由于讨论主题设置不够吸引他们，或者是学生之间的互动不足。

3.在教学评价方面，我发现学生对作业反馈的需求较高，而我在作业批改和反馈上的时间分配不够充足。

（三）改进措施

1.针对学生对历史背景的了解不足，我计划在下一节课前增加一个历史背景的简