人音版八年级音乐下册（简谱）第二单元《梁山伯与祝英台》教学设计 教案

人音版八年级音乐下册（简谱）第二单元《梁山伯与祝英台》教学设计教案授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析《人音版八年级音乐下册（简谱）第二单元《梁山伯与祝英台》教学设计教案》

本节课选自人音版八年级音乐下册第二单元，以我国著名的民间故事《梁山伯与祝英台》为主题，通过学习相关歌曲和音乐欣赏，让学生了解民族音乐的特点，培养音乐审美能力。本单元内容与学生的生活实际紧密联系，通过音乐表现手法，展现了梁山伯与祝英台的爱情故事，具有很高的艺术价值和教育意义。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的音乐核心素养，包括音乐审美、文化理解、音乐表现和创造能力。通过学习《梁山伯与祝英台》，学生将提升对民族音乐的审美鉴赏能力，理解民间故事中所蕴含的文化内涵，掌握简谱的基本知识和演唱技巧，同时激发创造性地运用音乐元素进行表达和创作的兴趣。教学难点与重点1.教学重点

-理解并掌握《梁山伯与祝英台》的音乐主题和情感表达：本节课的核心内容是让学生通过音乐作品感受梁山伯与祝英台的爱情故事，理解音乐中的情感变化和表达方式。例如，学习小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中“草桥结拜”、“英台抗婚”等乐章，体会音乐的高潮和低谷。

-简谱的识读与演唱：教授学生如何阅读简谱，并能够准确演唱出《梁山伯与祝英台》中的旋律。例如，通过练习歌曲《梁祝》的主题旋律，让学生掌握简谱的基本音符和节奏。

2.教学难点

-民间音乐元素的理解与运用：民间音乐元素的识别和理解是本节课的难点之一。例如，让学生识别并理解歌曲中使用的五声阶调式，以及如何运用这些元素来创作类似的旋律。

-音乐表现技巧的掌握：如何通过声音的抑扬顿挫、情感的投入来表现《梁山伯与祝英台》的情感深度是教学的难点。例如，指导学生在演唱过程中如何通过渐强渐弱、呼吸控制来表现梁山伯与祝英台的爱情故事中的情感变化。教学资源准备1.教材：确保每位学生都配备了人音版八年级音乐下册教材。

2.辅助材料：准备《梁山伯与祝英台》音乐片段的音频文件、相关背景资料的文档，以及民间音乐元素的视频介绍。

3.实验器材：无需特殊实验器材。

4.教室布置：将教室分为小组讨论区，以便学生进行分组学习和讨论，同时确保音响设备的正常运行，以便播放音乐片段。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群发布《梁山伯与祝英台》的预习资料，包括音乐片段和背景故事，要求学生预习并了解作品的基本情况。

-设计预习问题：提出问题如“梁山伯与祝英台的故事有哪些主要情节？”和“你能感受到音乐中的哪些情绪变化？”等，引导学生深入思考。

-监控预习进度：通过在线问卷或课堂提问，了解学生的预习情况。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生按照要求，阅读预习资料，了解音乐作品的背景。

-思考预习问题：学生针对问题进行思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：学生将预习笔记和问题提交至在线平台。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索，提升学习兴趣。

-信息技术手段：利用微信群和在线平台，实现资源的共享和进度监控。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：播放《梁山伯与祝英台》的音频片段，引导学生进入课题。

-讲解知识点：详细讲解简谱的识读方法和音乐的表现技巧，如节奏的把握、音高的识别。

-组织课堂活动：分组讨论音乐中的情感表达，进行角色扮演体验故事情节。

-解答疑问：针对学生在学习中的疑问，给予解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：学生认真听讲，积极思考并提出问题。

-参与课堂活动：学生积极参与讨论和角色扮演，体验音乐的情感表达。

-提问与讨论：学生勇敢提出自己的疑问，参与课堂讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解，帮助学生理解音乐知识和技巧。

-实践活动法：通过实际操作，让学生在实践中掌握技能。

-合作学习法：通过小组活动，培养学生的团队合作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：布置创作一个简短的音乐故事或分析《梁山伯与祝英台》中某一乐段的作业。

-提供拓展资源：提供相关的音乐网站和书籍，供学生进一步探索。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：学生根据课堂学习，完成作业任务。

-拓展学习：利用提供的资源，进行进一步的学习。

-反思总结：学生对自己的学习过程进行反思，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索和创作。

-反思总结法：引导学生自我反思，提升学习效果。教学资源拓展1.拓展资源

-音乐作品：《梁祝》小提琴协奏曲的其他乐章，如“化蝶”等，以及与之风格相似的其他小提琴协奏曲，如《黄河》等。

-文学作品：与《梁山伯与祝英台》故事相关的文学作品，如《梁山伯与祝英台》的话剧剧本、诗歌等。

-民间故事：其他著名的民间故事，如《孟姜女哭长城》、《白蛇传》等，以及它们的音乐作品。

-民族音乐：介绍其他民族音乐元素，如二胡、古筝等乐器的演奏技巧和代表作品。

-音乐理论：简谱以外的其他音乐记谱法，如五线谱、简谱与五线谱的转换等。

2.拓展建议

-深入研究《梁祝》小提琴协奏曲：学生可以聆听并分析《梁祝》的其他乐章，了解其音乐结构和情感变化，尝试理解作曲家如何通过音乐表现梁山伯与祝英台的爱情故事。

-比较分析不同版本的音乐作品：鼓励学生比较不同版本《梁祝》小提琴协奏曲的演奏风格和表现手法，探讨音乐作品的多样性和创造性。

-探索文学与音乐的关系：学生可以阅读《梁山伯与祝英台》的文学作品，分析文学故事如何启发音乐创作，以及音乐如何再现文学情节。

-学习民间故事的音乐改编：学生可以研究其他民间故事的音乐改编作品，了解音乐如何与传统文化相结合，传递民族精神。

-掌握民族乐器的演奏技巧：学生可以尝试学习二胡、古筝等民族乐器的演奏，了解民族音乐的特点和魅力。

-学习音乐记谱法：学生可以学习五线谱的基本知识，掌握简谱与五线谱的转换方法，提高音乐识谱能力。

-创作音乐故事：鼓励学生结合本节课学习的音乐知识和技巧，创作一个简短的音乐故事，展现自己的创意和音乐理解。

-参与音乐实践活动：学生可以参加学校的音乐社团或合唱团，通过实际的音乐实践活动，提升音乐表现力和团队合作能力。课堂1.课堂评价

-提问：在课堂上，教师通过提问的方式来检查学生对《梁山伯与祝英台》音乐知识的理解程度，例如询问学生音乐中的情感变化、旋律特点等，以及他们如何通过音乐表达故事情节。

-观察：教师在课堂活动中观察学生的参与程度和表现，如是否能够积极参与讨论、是否能够准确演唱旋律等，以此判断学生的学习状态和兴趣。

-测试：通过小测验或默写简谱的方式，测试学生对音乐理论和简谱知识的掌握情况，及时发现问题并进行针对性讲解。

具体操作如下：

-在学习《梁山伯与祝英台》的音乐主题时，教师可以提出问题：“这首曲子中哪个部分让你感受到了梁山伯与祝英台的情感变化？”

-在小组讨论中，教师可以观察学生的互动情况，如他们是否能够有效地交流意见，是否能够通过音乐表达对故事的理解。

-在学习简谱后，教师可以安排一次小测验，要求学生默写出《梁山伯与祝英台》主题旋律的简谱，以此检验他们的识谱能力。

2.作业评价

-批改：教师认真批改学生的作业，如创作音乐故事、分析音乐作品等，关注学生的创作思路、音乐理解和表达技巧。

-点评：在作业批改后，教师会选择具有代表性的作业进行课堂点评，指出作业中的优点和需要改进的地方，提供具体的建议。

-反馈：教师及时向学生反馈作业的评价结果，鼓励学生的进步，对存在的问题提出改进意见，激励学生继续努力。

具体操作如下：

-对于学生的创作音乐故事作业，教师会评价其创意性、音乐元素的运用以及对《梁山伯与祝英台》故事的理解程度。

-在课堂点评中，教师会选取几份作业，分析其亮点和不足，如“这位同学的音乐故事非常有创意，能够很好地结合音乐元素表达情感，但在节奏的把握上还有待提高。”

-教师会通过个人反馈或小组讨论的方式，将评价结果和建议传达给学生，帮助他们认识到自己的进步和需要努力的方向。内容逻辑关系1.音乐作品分析

①《梁山伯与祝英台》音乐主题的识别：教授学生如何识别音乐中的主题旋律，理解其旋律线条和情感表达。

②音乐结构与情感变化的关联：分析音乐的高潮和低谷与梁山伯与祝英台故事情节的对应关系，理解音乐如何表现故事中的情感变化。

③音乐表现技巧的应用：探讨作曲家如何运用不同的音乐表现技巧，如渐强、渐弱、速度变化等，来强化情感表达。

2.简谱知识学习

①简谱的基本符号：教授学生简谱中的基本音符、休止符和附点音符，以及它们的读写方法。

②节奏的识别与演唱：训练学生识别不同节奏型，并能够准确演唱出来，掌握节奏的稳定性。

③旋律的识读与演唱：指导学生如何