二年级上册美术教案-16《风来了》 鲁教版

二年级上册美术教案-16《风来了》鲁教版科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）二年级上册美术教案-16《风来了》鲁教版课程基本信息1.课程名称：二年级上册美术教案-《风来了》

2.教学年级和班级：二年级

3.授课时间：2023年11月10日

4.教学时数：1课时

本节课将通过观察、想象和动手实践，引导学生了解风的特点，运用线条和色彩表现风的形象，培养学生的审美能力和创造力。教学内容与鲁教版二年级上册美术教材第16课《风来了》紧密相关。核心素养目标1.美术鉴赏：通过观察和分析教材中的作品，培养学生对美术作品的欣赏能力和理解力，提升审美品味。

2.创意实践：引导学生运用线条、色彩等美术元素，创造性地表现风的特点，发展学生的想象力和创新能力。

3.文化理解：结合教材内容，让学生了解风在不同文化中的象征意义，增进对多元文化的认识和理解。教学难点与重点1.教学重点

-风的形象表现：本节课的核心内容是让学生学会运用线条和色彩来表现风的形象。重点在于指导学生如何通过曲线、斜线等线条以及不同的色彩搭配，生动地描绘出风的感觉。例如，通过使用流动的曲线来表现风的动态，以及运用淡雅或明亮的色彩来营造风带来的清爽感。

-观察与想象：培养学生观察自然环境中风的特点，并激发他们通过想象创作出具有个性和创意的美术作品。例如，观察风吹动树叶、旗帜等物体的形态，并用画笔表现这些场景。

2.教学难点

-线条与色彩的运用：学生可能难以把握线条的流畅性和色彩的搭配。难点在于如何引导学生通过实践，自然地运用线条和色彩，而不是生硬地模仿。例如，教师可以通过示范，让学生观察线条的粗细、曲直变化对风的表现效果，以及不同色彩对画面氛围的影响。

-创意表达：学生可能在创作过程中缺乏灵感，难以将风的感觉转化为具体的视觉形象。难点在于如何激发学生的创造力，帮助他们将内心的感受转化为美术作品。例如，教师可以提供一些创意提示，如“想象风是一个有颜色的精灵，它穿过了哪些地方，留下了什么痕迹？”来引导学生进行创作。教学资源准备1.教材：人手一本鲁教版二年级上册美术教材。

2.辅助材料：收集风的自然现象的图片、视频，以及相关美术作品的电子资料。

3.实验器材：画纸、画笔、水彩颜料、调色板等绘画工具。

4.教室布置：将教室环境布置得简洁、明亮，确保学生有足够的空间进行绘画创作，同时准备一块大的展示板用于展示学生的作品。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：通过展示一幅风中的树木或人物的图片，询问学生：“你们看到了什么？风给你什么感觉？”引导学生分享对风的直观感受。

-回顾旧知：回顾上节课学习的关于自然现象的绘画技巧，如如何通过线条表现动感。

2.新课呈现（约30分钟）

-讲解新知：介绍风的特点，包括风的形态、方向和影响力。讲解如何通过线条和色彩来表现风，如使用曲线表示风的流动，用不同的色彩表现风的温度和强度。

-举例说明：展示一些艺术家如何表现风的美术作品，如梵高的《麦田里的乌鸦》中风的动态表现，让学生观察并讨论作品中的线条和色彩运用。

-互动探究：分组讨论，每组选择一种自然场景（如海边、田野、城市街道），讨论并描绘风在该场景中的表现。教师巡回指导，帮助学生完善想法。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：每个学生根据之前的讨论和指导，选择一种场景，独立创作一幅表现风的画。要求学生运用所学的线条和色彩技巧，表现风的特点。

-教师指导：在学生绘画过程中，教师观察学生的创作，提供个性化的建议和指导，如线条的使用、色彩的搭配等。对于有困难的学生，教师应及时给予帮助。

4.展示与评价（约10分钟）

-学生展示：让学生逐一展示自己的作品，分享创作思路和感受。

-评价反馈：教师引导学生相互评价，强调评价的积极性和建设性，同时教师也对学生的作品给予肯定和指导性的反馈。

5.总结与拓展（约5分钟）

-总结本节课的学习内容，强调风的表现技巧和美术创作的乐趣。

-拓展活动：鼓励学生在课后观察生活中的风，尝试用摄影或绘画记录下来，并与同学分享。知识点梳理1.风的概述

-风的定义：风是空气流动的现象，由气压差异引起。

-风的特点：无色无味，具有不同的强度和方向。

2.线条的表现

-线条的种类：直线、曲线、波浪线、斜线等。

-线条的作用：表现动感、方向、力量等。

3.色彩的应用

-色彩的基本知识：三原色、三间色、色系、色调等。

-色彩的表现：表现风的速度、温度、氛围等。

4.风的美术表现

-风的形态：通过线条和色彩表现风的流动、方向和强度。

-风的场景：描绘风在不同场景中的表现，如海边、田野、城市等。

5.美术作品欣赏

-分析美术作品中风的表现：如梵高的《麦田里的乌鸦》、德加的《舞蹈课》等。

-欣赏方法：观察线条、色彩、构图等美术元素，感受作品中的风。

6.创作技巧

-线条与色彩的搭配：如何运用线条和色彩表现风的动态和氛围。

-构图方法：如何布局画面，使作品更具视觉冲击力。

7.实践活动

-动手绘画：独立创作一幅表现风的画，运用所学的线条和色彩技巧。

-摄影记录：观察生活中的风，尝试用摄影记录下来，并与同学分享。

8.知识拓展

-风的象征意义：在不同文化中，风具有不同的象征意义，如自由、变革等。

-风与生活的关系：风对人类生活的影响，如气候、农业、交通等。

9.美术素养

-观察力：培养观察自然环境中风的特点的能力。

-想象力：激发想象力，将内心的感受转化为美术作品。

-创造力：鼓励创新思维，创作出具有个性和创意的美术作品。

10.课程总结

-巩固所学知识：通过绘画实践，加深对风的表现技巧的理解。

-提升审美能力：欣赏美术作品，提高审美品味。

-培养综合素质：通过观察、想象、创作等环节，提升学生的综合素质。作业布置与反馈作业布置：

1.绘画作业：要求学生根据本节课学习的风的表现技巧，选择一个自己喜欢的场景，创作一幅表现风的画。在绘画中，学生需要运用线条和色彩的技巧，表现出风的动态和氛围。

具体要求：

-画面中必须包含风的表现，如流动的云、摇摆的树木、飘扬的旗帜等。

-运用至少三种不同的线条类型来表现风的运动。

-使用适当的色彩来增强风的感觉，如冷色调表现凉爽的风，暖色调表现炽热的风。

-画面构图要饱满，有层次感，表现出空间的深度。

2.观察日记：鼓励学生在课后观察自然中的风，记录下自己的观察和感受，包括风的强度、方向、声音和对周围环境的影响。

具体要求：

-观察日记至少包含三段描述，每段描述focus在不同的观察点，如风的视觉表现、听觉感受或对环境的影响。

-使用生动、形象的语言来描述风的特点。

-结合本节课学习的美术知识，尝试用文字描绘风的美术效果。

作业反馈：

1.绘画作业反馈：

-对于学生的绘画作业，教师将提供以下反馈：

-评价线条的使用是否恰当，是否能有效地表现风的特点。

-分析色彩的运用是否能够增强画面效果，是否符合风的氛围。

-提出构图上的建议，如如何更好地利用空间，增加画面的层次感。

-对于创意独特、表现力强的作品，给予特别表扬，以激励学生的创作热情。

2.观察日记反馈：

-对于学生的观察日记，教师将关注以下方面：

-是否能够细致地观察风的特点，并准确记录下来。

-语言表达是否生动、具体，是否能够传达风的感受。

-是否能够将美术知识应用到文字描述中，如通过色彩和线条的比喻来表现风。

教师的反馈将旨在鼓励学生的观察和创作，同时指出具体的改进点，帮助学生不断提升自己的美术素养和表达能力。板书设计1.风的美术表现

①风的特点：无色无味，流动性强，有方向性

②线条运用：曲线、波浪线表现风的动态，斜线表现风的方向

③色彩搭配：冷色调表现凉爽的风，暖色调表现炽热的风

2.美术创作技巧

①构图方法：平衡、对比、层次感

②线条与色彩：结合使用，增强画面表现力

③创新思维：鼓励学生发挥想象力，创作有个性的作品

3.美术作品欣赏

①分析作品：线条、色彩、构图对风的表现

②欣赏方法：观察细节，感受作品传达的情感和氛围

③艺术家介绍：梵高、德加等艺术家对风的表现技巧

4.课程总结与拓展

①巩固知识点：风的表现技巧、美术创作方法

②提升能力：观察力、想象力、创造力

③拓展活动：课后观察自然中的风，记录感受，分享创作教学反思与改进今天的美术课《风来了》整体上取得了不错的效果，学生们对风的表现有了更深的理解和掌握。但在课后反思中，我也发现了一些可以改进的地方。

在设计反思活动时，我首先让学生们分享了他们在创作过程中的体验和感受。他们普遍表示，通过本节课的学习，他们对如何运用线条和色彩表现风有了新的认识。但也有学生反映，在创作过程中，对于如何把握风的动态和氛围，仍然感到有些困惑。

针对这一反馈，我认为可以在以下几个方面进行改进：

1.加强示范环节：在课堂上，我可以增加一些现场示范，展示如何通过不同的线条和色彩来表现风的效果。这样，学生可以更直观地理解风的表现技巧，而不是仅仅通过理论讲解。

2.提供更多样化的素材：我可以准备一些关于风的图片和视频素材，让学生在观察和讨论的基础上，有更多的视觉参考。这样可以帮助他们更好地将理论知识转化为实际创作。

3.引入互动讨论：在创作环节，我可以组织更多的互动讨论，让学生们相互交流自己的想法和创作方法。通过小组合作，他们可以相互启发，共同提高。

4.设置个性化作业：为了更好地巩固课堂所学，我计划布置一些个性化的作业。例如，让学生选择一个自己喜欢