人美版六年级美术下册《10.戏曲人物》教学设计

人美版六年级美术下册《10.戏曲人物》教学设计主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：人美版六年级美术下册《10.戏曲人物》

2.教学年级和班级：六年级

3.授课时间：2课时（90分钟）

4.教学时数：2课时

教学设计思路：

第一课时：

1.导入：通过展示戏曲人物图片，引起学生兴趣。

2.新课：讲解戏曲人物的特点，如妆容、服饰、表情、动作等。

3.示范：教师示范绘制戏曲人物，讲解绘制技巧。

4.练习：学生独立绘制戏曲人物，教师巡回指导。

5.总结：展示学生作品，互相评价，教师点评。

第二课时：

1.复习：回顾上节课的内容，引导学生回忆戏曲人物的特点和绘制技巧。

2.拓展：讲解戏曲人物的不同角色，如生、旦、净、末、丑等。

3.示范：教师示范绘制不同角色的戏曲人物，讲解绘制要点。

4.练习：学生独立绘制不同角色的戏曲人物，教师巡回指导。

5.总结：展示学生作品，互相评价，教师点评。

教学设计特色：

1.结合课本内容，深入讲解戏曲人物的特点和绘制技巧。

2.通过示范和练习，让学生充分掌握绘制戏曲人物的方法。

3.拓展不同角色的戏曲人物，提高学生的审美能力和创造力。

4.注重学生个体差异，给予充分的时间和空间进行创作。

5.鼓励学生互相评价，培养良好的审美观念和批评能力。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的美术核心素养，主要包括：审美素养、创造力、观察力、动手能力和文化理解能力。

1.审美素养：通过欣赏和分析戏曲人物图片，提高学生对戏曲人物美的感知和鉴赏能力。

2.创造力：引导学生发挥想象，创作出具有个性和特色的戏曲人物作品。

3.观察力：培养学生细致观察戏曲人物特征的能力，如妆容、服饰、表情、动作等。

4.动手能力：通过实践操作，提高学生绘制戏曲人物的技巧和能力。

5.文化理解能力：让学生了解戏曲人物背后的文化内涵，增强对传统文化的认识和理解。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

在学习本课时，学生已经掌握了人美版六年级美术下册前九课时的内容，包括绘画技巧、色彩运用、构图知识等。同时，学生在生活中对戏曲人物有一定的了解，能认识到戏曲人物在我国传统文化中的地位。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

六年级的学生对美术课程充满兴趣，特别是绘画类课程。在学习过程中，他们表现出较强的动手能力，喜欢通过实践来掌握新知识。此外，学生们的思维活跃，具有较高的创造力和想象力。在学习风格上，学生们喜欢直观、有趣的课堂氛围，善于在轻松的环境中吸收新知识。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在本节课的学习中，学生们可能会遇到以下困难和挑战：

（1）对戏曲人物的认识不够深入，难以把握戏曲人物的特征。

（2）在绘制戏曲人物时，难以将所学的绘画技巧和知识运用到实际操作中。

（3）在创作过程中，部分学生可能缺乏独立思考和创意表现的能力。

（4）对戏曲人物背后的文化内涵理解不够，难以将文化元素融入作品之中。

针对以上困难和挑战，教师需要在教学过程中给予学生充分的关注和引导，帮助他们克服困难，提高绘画水平。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《人美版六年级美术下册》教材，以便跟随教学进度进行学习和练习。

2.辅助材料：收集并整理一批与戏曲人物相关的图片、戏服道具实物、视频资料等，用于让学生更直观地了解戏曲人物的形象特点和服饰风格。

3.实验器材：准备绘画所需的画纸、画笔、水彩、彩铅等绘图工具，以便学生能够进行实践操作。

4.教室布置：将教室布置成绘画实践区和文化理解区，绘画实践区用于学生实际绘画操作，文化理解区用于展示戏曲人物相关的历史文化知识，帮助学生更好地理解和学习戏曲人物。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对戏曲人物的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道戏曲人物是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于戏曲人物的图片或视频片段，让学生初步感受戏曲人物的魅力或特点。

简短介绍戏曲人物的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.戏曲人物基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解戏曲人物的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解戏曲人物的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍戏曲人物的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.戏曲人物案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解戏曲人物的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的戏曲人物案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解戏曲人物的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用戏曲人物解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论戏曲人物的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与戏曲人物相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对戏曲人物的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调戏曲人物的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括戏曲人物的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调戏曲人物在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用戏曲人物。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于戏曲人物的短文或报告，以巩固学习效果。知识点梳理本节课《10.戏曲人物》的教学内容主要包括以下几个知识点：

1.戏曲人物的概念与分类：介绍戏曲人物的定义，以及戏曲人物的不同角色分类，如生、旦、净、末、丑等。

2.戏曲人物的服饰与道具：讲解戏曲人物服饰的特点和风格，以及各种道具的象征意义和用法。

3.戏曲人物的妆容与表情：分析戏曲人物妆容的种类和特点，以及不同表情所表达的情感和性格。

4.戏曲人物的造型与动作：探讨戏曲人物在舞台上的造型和动作规范，以及不同角色之间的互动和表现。

5.戏曲人物的艺术价值与文化内涵：阐述戏曲人物在艺术上的独特之处，以及其所承载的文化内涵和社会意义。

6.戏曲人物的创作与表现：教授如何运用绘画技巧表现戏曲人物，包括线条运用、色彩搭配、构图布局等。

7.戏曲人物的欣赏与评价：引导学生学会欣赏戏曲人物的美的特点，以及如何评价戏曲人物作品的优劣。板书设计1.戏曲人物的概念与分类

-知识点：戏曲人物、生旦净末丑

-板书设计：在黑板上画出一个戏曲人物的头部轮廓，标注生旦净末丑的标签，旁边写上每个角色的简单描述，如生-正面、旦-女性、净-花脸等。

2.戏曲人物的服饰与道具

-知识点：戏曲服饰、道具象征意义

-板书设计：画出戏曲人物的全身像，标注服饰的名称和特点，如水袖、翎子、冠帽等，旁边用关键词写出服饰的象征意义，如水袖-情感、翎子-身份等。

3.戏曲人物的妆容与表情

-知识点：戏曲妆容、表情表达

-板书设计：在黑板上画出几个不同表情的戏曲人物脸谱，标注妆容的名称和特点，如俊扮、勾脸、包头等，旁边用关键词写出表情所表达的情感，如喜、怒、哀、乐等。

4.戏曲人物的造型与动作

-知识点：戏曲造型、动作规范

-板书设计：在黑板上展示几个不同角色的戏曲人物造型和动作，标注造型的名称和特点，如文生、武生、花旦等，旁边用关键词写出动作的规范和表现，如舞台步法、手势等。

5.戏曲人物的艺术价值与文化内涵

-知识点：戏曲艺术价值、文化内涵

-板书设计：在黑板上写下“戏曲艺术价值”和“文化内涵”两个词，旁边用关键词和简短的句子概括戏曲人物在艺术和文化上的价值，如传承、创新、民间艺术等。

6.戏曲人物的创作与表现

-知识点：戏曲创作、绘画技巧

-板书设计：在黑板上展示一个戏曲人物的绘画步骤，标注每个步骤的名称和要点，如起稿、勾线、上色等，旁边可以用简笔画表示每个步骤的形状和符号。

7.戏曲人物的欣赏与评价

-知识点：戏曲欣赏、评价标准

-板书设计：在黑板上写下“欣赏”和“评价”两个词，旁边用关键词和简短的句子列出欣赏戏曲人物的方法和评价作品的准则，如线条流畅、色彩和谐、构图饱满等。反思改进措施（一）教学特色创新

1.实践与理论相结合：通过绘画实践和理论知识的学习，使学生能够更好地理解和掌握戏曲人物的特点和创作技巧。

2.多元化教学资源：利用多媒体资源，如图片、视频、实物道具等，丰富教学内容，提高学生的学习兴趣和参与度。

3.互动式教学：鼓励学生积极参与课堂讨论，提出问题，分享观点，提高学生的思考能力和合作能力。

（二）存在主要问题

1.学生参与度不高：部分学生在课堂上表现不够积极，可能是因为对课程内容不感兴趣或者缺乏自信。

2.评价方式单一：目前的评价方式主要依靠学生的作品，可能无法全面反映学生的学习情况和能力。

3.文化理解不足：学生对戏曲人物背后的文化内涵了解不够深入，可能影响他们对戏曲人物的理解和创作。

（三）改进措施

1.提高学生参与度：通过设置有趣的课堂活动，如角色扮演、小组讨论等，激发学生的兴趣和参与热情。

2.多元化评价方式：结合学生的作品、课堂表现、小组合作等方面，进行综合评价，以更全面地反映学生的学习情况。

3.加强文化理解教育：通过讲座、文化体验活动等方式，增加学生对戏曲人物文化的了解和认识，帮助学生更好地理解和创作戏曲人物。重点题型整理1.简答题：请简述戏曲人物的基本分类及其特点。

答案：戏曲人物的基本分类包括生、旦、净、末、丑等。生，代表男性角色，有文生、武生等；旦，代表女性角色，有青衣、花旦等；净，代表花脸角色，有铜锤花脸、架子花脸等；末，代表中年男性角色；丑，代表滑稽角色，有文丑、武丑等。每个角色都有其独特的特点和表现形式。

2.论述题：请论述戏曲人物的服饰特点及其象征意义。

答案：戏曲人物的服饰特点主要包括色彩鲜艳、装饰华丽、形式多样等。色彩方面，常用红、蓝、绿等鲜艳色彩，象征喜庆、正义、智慧等；装饰方面，常用绣花、珠宝、羽毛等，象征地位、身份、性格等；形式方面，有长袍、短裙、盔甲等，根据不同角色和场合而变化。服饰的象征意义丰富，如水袖代表情感表达，翎子代表身份地位等。

3.案例分析题：请分析下面这幅戏曲人物画，阐述其特点及表现手法。

答案：这幅戏曲人物画的特点包括线条流畅、色彩鲜艳、造型独特等。线条方面，画家运用了细腻的笔触，描绘出人物的轮廓和细节；色彩方面，画家选择了鲜艳的红、绿、蓝等颜色，表现出戏曲人物的活力和魅力；造型方面，画家根据不同角色的特点，创作出独特的造型，如水袖、翎子等。表现手法方面，画家采用了勾勒、渲染等技法，使画面具有立体感和动态感。

4.创意设计题：请为戏曲人物设计一款独特的妆容，并说明其象征意义。

答案：这款妆容以红色为主，配以黑色线条勾勒，形成独特的图案。红色象征热情、正义，黑色线条代表力量、坚定。这款妆容适合武生角色，表现出武生的英勇气概和刚毅性格。

5.实践操作题：请用绘画技法表现一个戏曲人物，要求线条流畅、色彩鲜艳、造型独特。

答案：首先，用铅笔在画纸上起稿，画出一个戏曲人物的轮廓；然后，用勾线笔勾勒出人物的线条，注意线条要流畅、有力；接着，为人物上色，选择鲜艳的色彩，如红色、蓝色、绿色等，表现出戏曲人物的活力和魅力；最后，为人物添加装饰，如水袖、翎子等，使造型更加独特。课堂1.课堂评价

-通过提问：在课堂中，教师通过提问来了解学生的学习情况，及时发现学生对戏曲人物知识点的掌握程度，针对学生的疑问进行解答。

-观察：教师在课堂中观察学生的学习态度和参与度，及时发现问题，如学生是否认真听讲、积极参与课堂讨论等，并给予相应的指导。

-测试：在课堂中，教师可以设置一些小测试，如简答题、论述题等，以了解学生对戏曲人物知识点的掌握情况，并根据测试结果进行有针对性的教学。

2.作业评价

-认真批改：教师对学生的作业进行认真批改，及时发现学生存在的问题，如绘画技巧、线条运用、色彩搭配等，并给出具体的改进建议。

-点评：教师对学生的作业进行详细点评，指出学生