大班美术线描课程设计

大班美术线描课程设计一、课程目标

知识目标：

1.让学生掌握线描的基本概念，了解其在美术创作中的应用。

2.学习并掌握线描的几种基本技巧，如疏密、粗细、曲直等。

3.了解线描在生活中的应用，培养学生的观察力和想象力。

技能目标：

1.培养学生运用线描进行绘画的能力，提高绘画技巧。

2.学会运用不同线条表达不同的情感和意境。

3.培养学生独立创作线描作品的能力，提高创作水平。

情感态度价值观目标：

1.激发学生对美术创作的兴趣，培养良好的审美情趣。

2.培养学生耐心细致的学习态度，提高观察力和创造力。

3.增强学生对传统文化的认识，弘扬民族艺术。

课程性质：本课程属于大班美术课程，以线描为主题，结合学生年龄特点和认知水平，注重实践性和趣味性。

学生特点：大班学生具有一定的美术基础，对线条和形状有基本的认识，好奇心强，喜欢尝试新事物。

教学要求：教师应结合课程内容和学生的特点，采用启发式教学，引导学生观察、思考、实践，培养学生的绘画技巧和创作能力。同时，关注学生的情感态度，激发学生对美术创作的热情，提高学生的审美素养。通过本课程的学习，使学生能够独立完成线描作品，提高绘画水平，增强对美术的热爱。

二、教学内容

1.线描基本概念：介绍线描的定义、特点及其在美术创作中的应用。

-教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第二节“线描的艺术”

2.线描基本技巧：学习并实践疏密、粗细、曲直等线条变化，掌握线描的表现方法。

-教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第三节“线描技巧”

3.线描作品欣赏：欣赏经典线描作品，分析线条在作品中的运用，培养学生的审美能力。

-教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第四节“线描作品欣赏”

4.实践创作：指导学生运用所学线描技巧进行创作，包括动物、植物、人物等主题。

-教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第五节“线描创作实践”

5.线描在生活中的应用：观察并分析线描在生活中的运用，激发学生的创作灵感。

-教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第六节“线描与生活”

教学内容安排与进度：

第一课时：线描基本概念及线条特点

第二课时：线描基本技巧学习与实践

第三课时：线描作品欣赏与分析

第四课时：实践创作（动物主题）

第五课时：实践创作（植物主题）

第六课时：实践创作（人物主题）

第七课时：线描在生活中的应用与创作

三、教学方法

1.讲授法：教师通过生动的语言和形象的表达，向学生传授线描的基本概念、技巧和作品欣赏。在讲授过程中，结合教材内容，注重启发学生思考，激发学生的学习兴趣。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”相关内容

2.讨论法：针对线描作品欣赏和分析环节，组织学生进行小组讨论，鼓励学生发表自己的看法，培养学生的审美观点和批判性思维。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第四节“线描作品欣赏”

3.案例分析法：挑选经典线描作品，引导学生分析作品中的线条运用、构图和表现手法，帮助学生掌握线描技巧，并运用于自己的创作中。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”相关内容

4.实验法：在线描技巧学习与实践环节，鼓励学生大胆尝试不同的线条组合和表现手法，培养创新意识和实践能力。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第三节“线描技巧”

5.示范法：教师现场演示线描技巧，让学生直观地了解线条的变化和运用，提高学生的绘画技能。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”相关内容

6.互动法：在实践创作环节，教师与学生共同参与创作，引导学生发挥想象，提高创作能力。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第五节“线描创作实践”

7.展示评价法：组织学生展示自己的作品，让同学们互相评价、提出建议，培养合作精神，提高学生的审美鉴赏能力。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”相关内容

8.情境教学法：通过创设生活情境，引导学生观察线描在生活中的应用，激发学生的创作灵感。

-结合教材章节：美术课本第三章“线条与形状”第六节“线描与生活”

在教学过程中，教师应结合学生特点和课程内容，灵活运用多种教学方法，注重学生的主体地位，激发学生的学习兴趣和主动性，提高学生的绘画技能和创作水平。同时，关注学生的情感态度，培养良好的审美素养和合作精神。

四、教学评估

1.平时表现评估：

-观察学生在课堂上的参与程度、学习态度、合作精神等，给予定性评价。

-对学生在讨论、问答等环节的表现进行记录，评估学生的思维能力和表达能力。

2.作业评估：

-根据课程进度，布置线描技巧练习、作品分析、创作草图等作业，评估学生对课程内容的掌握和应用。

-对学生的作业进行批改，给出具体、详细的评价和建议，指导学生提高。

3.过程性评估：

-在实践创作环节，关注学生的创作过程，评估学生的创新能力、实践能力和解决问题的能力。

-对学生在创作过程中的进步和问题进行记录，作为评估依据。

4.考试评估：

-在课程结束时，组织一次线描创作考试，要求学生在规定时间内完成一幅线描作品。

-根据考试作品的质量，评估学生的绘画技能、创作能力和审美水平。

5.同伴评价：

-组织学生进行作品展示，让同学们互相评价，促进相互学习和提高。

-对同伴评价进行总结，作为对学生学习成果的补充评估。

6.综合评估：

-结合平时表现、作业、过程性评估、考试和同伴评价，对学生进行综合评估。

-制定评估标准，确保评估的客观性和公正性。

教学评估应注重以下几个方面：

1.全面性：评估内容应涵盖课程目标所规定的知识、技能和情感态度价值观等方面。

2.多元化：采用多种评估方式，全面反映学生的学习成果。

3.动态性：关注学生在学习过程中的进步和问题，及时给予指导和鼓励。

4.反馈性：及时向学生反馈评估结果，帮助学生明确自己的优点和不足，指导学生提高。

五、教学安排

1.教学进度：

-本课程共计7课时，每课时40分钟。

-第一至第三课时：线描基本概念、技巧学习及作品欣赏。

-第四至第六课时：实践创作，分别以动物、植物、人物为主题。

-第七课时：线描在生活中的应用与创作总结。

2.教学时间：

-根据学生作息时间，安排在每周三下午进行授课。

-每课时之间安排10分钟休息时间，以保证学生精力充沛。

3.教学地点：

-美术教室，配备必要的绘画工具、材料和参考资料。

4.教学资源：

-利用课本、网络资源、实物等丰富教学手段，提高教学质量。

5.教学调整：

-根据学生的实际情况和学习需求，适时调整教学内容和进度。

-针对学生在线描技巧掌握程度上的差异，进行分组教学，给予个性化指导。

6.课外辅导：

-鼓励学生在课外进行线描创作练习，提供线上和线下辅导。

-定期组织作品展示，促进学生之间的交流和学习