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中国工艺美术史新编全册完整教学课件王树良根据自己的学习方法调整;分清我们不是艺术考研,这只是参考书借来用第三章夏商西周(夏:公元前2070年—前1600年)(商:公元前1600年—前1046年)(神统)(西周:公元前1046年—前771年)(君统、分封、等级、嫡长子继承制、宗法礼教制度)第一节绪言

一、时代与工艺美术

华夏土地上的诸多文化圈落发展到了夏商周时期开始凝聚、重组,其直接的产物就是国家。

在国的基础上,阶级出现了,奴隶制度形成了,王朝建立了。

在工艺美术层面,到了夏商周时期,石制工具逐渐淡出历史舞台,其被更为先进的青铜器所替代。从夏王朝一直到东周的春秋时期,这将近16个世纪的时间被后人称为“青铜时代”。

除去简陋的制品自造自用以外,商与西周的工商业基本由官府全权控制。直到春秋战国之际的“礼乐崩坏”,这种严格的控制制度才得以改观,出现了大量的民间工艺作坊。二、工艺美术生产

王朝都城不仅是国家政治、经济和文化的中心,也是包括工艺美术在内的手工业最发达的地区。那里的制作通常代表了时代的最高水平。

考古学家指出,在新石器时代和青铜时代之间还应存在一个铜石并用的时期。第二节青铜器一、引言

夏商西周,青铜器不仅代表了最尖端的生产技术,是最重要的人造物品,青铜礼乐器还凝聚了社会的思想观念,展现着人们的精神信仰。

所谓“国之大事,在祀与戎”(《左传·成公十三年》),而当时的“祀”与“戎”都与青铜器不可分离。二、材料和制作

所谓青铜是红铜与锡的合金,但也常含有少量的铅。在红铜中添加适量的锡可以降低熔点,并提高其硬度。而在其中添加适量的铅,会使其硬度降低,但能使得青铜获得优良的韧性。

古代铸造青铜器至少要经过炼矿、制范和熔铸等几个过程。《荀子·疆国篇》有“型范正、金锡美、工冶巧、火齐得”的记载,正是说明了青铜器制造的几个条件。(p39)一对铜球范三、艺术的演进(一)夏和商代早中期

夏(主要是二里头文化遗址)的青铜器制作还较为粗糙,但如鼎和一些礼器及器物上的装饰纹样均被后来的商所继承。

商(早期文化遗址是二里岗)的青铜器制作已然形成系统,酒器、烹饪和水器都有相当数量的发现。而且这些器皿的使用已经同社会等级挂钩。

鼎在这一时期,不再只是一种实用品,也成为权力的象征。相传夏禹铸九鼎以像九州,后来成为传国的重器。在商代,用鼎有着严格的等级规定。(p41)兽面纹青铜方鼎乳钉纹青铜爵(二)商晚期和西周早期

从盘庚迁殷肇始的商晚期,商代的青铜器逐渐臻于极盛,中国的青铜艺术则进入了第一个高峰。著名的是司母戊大方鼎1939年安阳武官村出土,是为祭奠商王之母戊所铸。

商晚期的青铜器中大型青铜器颇多,上面的司母戊鼎便是其中的代表。此外酒器在当时也是异常发达,这与商代的嗜酒之风不无关系。

公元前1046年武王灭商建立了周。在西周早期的近百年中,青铜器依然如商一般威严神秘,其造型和装饰很难同晚期商代风格相区异。西周食器青铜簋(三)西周中晚期

从穆王(公元前976至前922年)开始西周进入中期,青铜器的新风貌也越发成熟。青铜“伯多父”盨(b)

以食器为中心的礼器组合开始完备,而许多酒器器形相继消失。中期以后,青铜器中成组成套的器物增多。这与西周人薄鬼神而重礼仪的观念有关。►四、器型及其功能(一)酒器

商周的青铜器种类繁多,它们可以分成:礼器、乐器、工具、兵器、车马器、杂器。其中礼器最为重要,按用途礼器又可分为酒器、食器、水器及其他。

在夏商,青铜酒器甚多,种类最繁,而入周以后,酒器地位下降,种类和数量日趋减少。

青铜酒器线描图1:

青铜酒器线描图2:

问题:请分别告知右侧几件青铜酒器的名称觚(gu)卣(you)尊觥(gong)(二)食器

西周时期,食器的地位上升,取代了商代酒器的地位而成为礼器的中心。按照功能,食器可细分为鼎、鬲、甗等烹煮器,簋、簠、盨、豆等盛食器。

青铜食器线描图1:

青铜食器线描图2:

问题:请分别告知右侧几件青铜食器的名称鬲(li)甗(yan)(三)水器及其他

与酒器、食器相比,水器的种类和数量都要少,但其中也不乏精美之作。

夏商西周青铜器的装饰走过了一个由简陋入繁缛华美,而后再趋向单纯的历程。五、装饰及其含义(一)设计与构图

夏商多为单独适合纹样,形制以对称居多;入西周后,装饰则开始向二方连续演化。(p48/p72)(二)动物纹

一直到西周早期,中国青铜器最重要的装饰题材都是兽面纹。它通常作为主题纹样,出现在作品最醒目的位置。

商周青铜器兽面纹(饕餮)

商周青铜器凤鸟纹青铜器夔(kui)龙纹

夏商西周青铜器上的几何纹随处可见,在夏和商的早期,乳钉、网格、联珠等几何纹施用最多。至商中期到西周早期,它们基本以辅助纹样的形式出现。到西周后期,瓦纹、重环、垂鳞、环带等纹样又重新进入装饰的主流。(p48、p72)(三)几何形纹样

窃曲纹、云雷纹是商周期间较有代表性的几何纹样。

商周青铜器窃曲纹云雷纹

夏商时代的玉器工艺有了很大的进步,尤其是在商代晚期,琢玉工艺有了巨大发展。首先是表现在那一时期出土的玉器数量众多。第三节玉器与其他工艺

一、玉石器(一)夏商

玉器的大发展还表现在材料的扩展上。例如和田玉数量的增多。玉鹦鹉玉凤玉人

在商晚期的玉器中,艺术造诣最高的是饰件与陈设品。

西周的玉器,由于与伦理道德有着直接的联系,所以得到社会的特别重视。玉器在西周主要作为礼器使用,体现周代的等级名分制度。(二)西周

作为礼器使用的玉器有:圭、璋、璧、琮、璇玑、玦和璜等。(p80-p82)西周的染织工艺:西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸和染色等染织工艺,均有了专门分工。二、染织工艺

十二章纹(p78)《书经·益稷篇》称:“予欲观古人之象,日、月、星辰、山、龙、华虫,作会;宗彝、藻、火、粉米、黼、黻、(chi)绣以五彩,彰施于五色,作服汝明。”这些纹样多用作古代帝王服饰,被认为是最尊贵的纹样。

十二章纹示意图:

十二章纹文字释解:第四节结语一、风貌与其演进二、影响

夏商西周工艺美术对后世的影响主要表现在技术、造型、装饰的承袭和礼乐制品的仿效方面。(如十二章纹的承袭)

由以青铜器为代表的夏商西周的工艺美术风貌与其演进,可得出以下四点:1、工艺美术品是为人生产的(心理和生理两方面)。2、时代工艺美术的主流是官府制作。3、王朝的更迭并不能使得工艺美术风格迅速改变。(如由商入周)1、西周食器缘何逐渐取代酒器,成为西周时期的重要礼器?(54)

2、夏商西周青铜器如何分类?艺术的演进经历了哪三个阶段?

3、西周作为礼器的玉器有哪些?造型如何?(63)4、十二章纹的象征含义(60)?论述:第四章春秋战国(春秋:公元前770年—前476年)(战国:公元前475年—前211年)第一节绪言

一、时代与工艺美术

公元前770年,周平王迁都洛邑,中国的历史进入东周,开始了所谓的春秋。春秋时期,王权衰落,诸侯强盛,传统等级制度的崩溃引发了工艺美术的变化。

春秋时期诸子百家的勃兴以及西周的礼乐制度的崩坏,这都使得青铜礼器大为衰落,器物的使用由此有了更大的自由。工艺美术也因之回归生活,关注适用。加之统治阶层的奢靡生活令工艺制作须满足感官享受,致使清新华丽的气象逐渐确立。

春秋战国时代,重要的手工业生产依然在官府作坊中进行。在此基础之上,工艺美术生产的分类亦更加详细。二、工艺美术生产

期间官府对于民间作坊的设立不再如往前一般层层限制。民间作坊的发展也同样极大地促进了这一时期工艺美术水平的整体提升。

春秋战国时期,区域性差异也在加强,昌盛的大国也是区域风格孕育,生成的核心。但随着各国之间的交流和吞并,期间的青铜工艺显示出共同的时代风貌——清新华丽。大约在公元前六世纪,中国的青铜艺术迎来了其第二个高峰。第二节青铜器一、引言

春秋战国青铜器有向适用性发展的明显趋势,日用器物所占比例逐渐增大。二、春秋战国时的青铜容器

春秋战国青铜容器的种类大体包括烹食器、酒器和水器,它们中的许多器物还部分承担着礼器的功能,特别是鼎。

鼎在这一时期的实用价值逐渐凸显,典型的是战国中期开始流行的扁圆鼎,其装饰华丽而不庄严,表明鼎的观赏价值提升而礼仪功能的消隐。错金银青铜有流鼎(一)器形的演化

而如簋、鬲、簠、盂、觚、爵、角、斝、觯、卣、彝、觥等,这些以前重要的礼器数量逐渐减少,以至于无。而一些新的更加讲究实用的器形开始出现,如耳杯、洗、浴缶等,它们都是专为日常生活所作。战国青铜耳杯

春秋战国时期壶的造型尤其丰富:青铜莲鹤方壶错银几何纹青铜扁壶

尽管还屡见轮廓繁复的实例,但简约却是青铜器造型发展的大趋势。此外春秋战国时期的青铜容器中对于动物形象的模仿是其另一个重要的艺术特色。几何纹青铜长柄豆青铜犀尊青铜鸟尊

春秋战国时期的青铜器装饰已经进入印纹阶段,这是装饰工艺的一大改革。(p71)而且,春秋战国时的装饰纹样已从西周时期的二方连续发展到了更加复杂的四方连续。其中具有代表性的纹样有蟠螭纹、蟠虺(hui)纹等。(二)装饰和加工的革新蟠螭纹蟠虺纹

春秋战国青铜器的加工方法,种类很多,从而大大加强了其装饰艺术的表现力,丰富了它的工艺形象。大体方法有:1、焊接2、刻划3、镶嵌4、金银错5、鎏金6、镂空(一般使用失蜡法)(p72)宴乐渔猎攻战铜壶(p70)

春秋战国期间用失蜡法制作的杰作——曾侯乙墓青铜尊。曾侯乙墓青铜尊三、铜镜与带钩等(一)铜镜

铜镜属生活日常用品。在铜镜尚未流行前,人们用铜鉴盛水照面,故镜又称鉴。铜镜的发展演变,曾出现过几次较兴盛的时期,我们称之为战国镜、汉镜、唐镜和宋镜。入宋以后由于玻璃的传入,铜镜开始没落。

战国铜镜的工艺特点是:1、薄胎2、卷边3、川字纽(弦纹纽)4、双层纹战国铜镜的装饰主要有1、四叶纹2山字纹3、双菱纹4、夔凤纹5、长尾兽纹6、蟠螭纹

7、连弧纹8、地纹(p74-p75)

战国青铜镜(背面)四山纹铜镜错金银狩猎纹铜镜(二)带钩

带钩是古人扣接腰带或随身佩挂小件物品的器具。其质地以青铜居多,但也不乏金、银及玉石等高档材料。鎏金镶玉青铜带钩(三)铜剑

铜剑在春秋战国时期的青铜制品中,是颇具时代特色的一种特殊种类。它既是一种武器也是一种佩饰品。春秋战国时期剑的铸造以吴越之地最为有名。越王勾践剑错金银青铜龙凤鹿方案架银首青铜人形灯

问题:请推测右侧两件青铜器的功用。

春秋战国时期,玉材、玉器又被赋予了更多的伦理道德意义。孔子认为玉有仁、知、义、礼、乐、忠、信、天、地、德、道十一种品德(《礼记注疏》卷63)由于有了圣贤的倡导,中华民族重玉器的观念越发明确,玉则承载着愈益浓厚的美愿,成为佩饰等工艺美术的最佳材质。第三节玉器

在春秋中晚期的基础上,战国玉器的制作更加繁荣,出现了商晚期以后的又一艺术高潮。华丽精巧成为战国新风,作品以礼仪用品和佩饰等居多,玉制带钩也不在少数。

这一时期玉制佩饰等饰品的款式丰富多彩,作品常做成灵动多姿、形态生动的鸟兽形。而由于春秋战国时代的战祸频繁,以玉装饰的兵器也明显增多,还出现了特有的玉具剑(曾侯乙墓出土)。玉虎形佩曾侯乙墓玉具剑战国已经进入铁器时代,铁制玉器加工工具的运用使得琢玉更加方便。玉器镂空技术的成熟也促使此间的玉器更加富有空间变化,视觉效果更为灵动。镂空多节玉佩

所谓漆器就是以加工过的熟漆髹(xiu)饰的器物。从漆树上割取漆液后去水、滤杂成为生漆,生漆经调和、添加配料成为熟漆,再用熟漆髹饰器物就可得漆器。漆器主要的功用是充当日用品,也有作乐器、工具和明器使用的。第四节漆器一、概说

早在公元前5000到前4000年的河姆渡遗址里,就出土过朱漆碗及一些原始漆器。表明中国漆器的产生有着久远的历史。

在中国漆器历史上,战国是第一个辉煌时期。髹漆逐渐成为手工业的重要组成部分,产量日益提高,造作愈发精良。二、战国漆器

战国漆器的器胎主要有:1、木胎2、木片卷粘胎3、夹纻4、皮胎(82)

战国漆器的器形非常丰富,家具有俎、案、座屏、器架、器座等,而日用容器更是种类繁多,如奁(lian)、卮(zhi)、豆、盒、杯、壶、尊、盘。此外还有许多新的器形出现,如耳杯。

种类繁多、制作精美的战国漆器:雕绘漆豆彩绘鸳鸯形漆盒战国漆耳杯

战国漆器的装饰主要有:1、描绘(主要是彩绘)2、针刻3、银扣4、描金(p82)漆器的装饰纹样有动物纹、云气纹、几何纹及社会生活题材等。彩绘窃曲纹漆豆

金和银都是贵金属,尽管矿藏量极为稀少,但由于其色泽美丽异常,故在工艺美术中早有运用。中国发现最早有金银饰品的是在夏。进入春秋战国,金银器数目大为增多。第五节金银器及丝绸一、金银器

考古学显示,进入春秋战国,金器数量大为增加。器物多铸造完成,工艺品的装饰意义依然突出,但一些日常实用品也开始用金银制作。如车马用器、兵器、钱币、容器等。

春秋战国金器金盏、金勺(曾侯乙墓)战国末期龙凤纹金花银盆

丝绸是个统称,泛指以蚕丝织造的各类纺织品,包括较为朴素的绢、缣(jian细绢)、绸,甚为轻薄的纱、縠(hu/有皱纹的纱)以及若干种罗(轻软有稀孔的丝织品),重纹彩的绫(一面光的很薄的丝织品)、绮(有文彩的丝织品)、缎(一面光质地厚密的丝织品)、绒、刻丝(一种欣赏装饰性丝织品)等。除染色以外,丝绸的装饰方法有织纹、印花、刺绣、彩绘等。二、丝绸

春秋战国时期,纺织成为各诸侯国富国强邦的重要行业,官府与民间纺织业都很发达。这一时期的丝绸织造非常精美。云雷纹、菱形纹、龙凤纹、舞蹈人物、狩猎等是春秋战国丝织品的常用装饰纹样。

春秋战国丝织品图例菱形纹锦龙凤虎纹绣第六节结语

春秋战国时期的工艺美术,具有它自己的特点与时代风貌:1、它具有时代的共同性和地区的特殊性。2、春秋战国时期在思想学术领域所出现的“诸子蓬起,百家争鸣”的空前活跃的局面。思想的激荡体现在工艺美术制作方面,形成巧思、清新、活泼等特色。3、春秋战国时期的装饰突破常规,采用重叠盘绕、上下穿插,四面延展的四方连续组织为装饰骨骼。4、工艺美术在学术理论方面的发展,出现了多种与工艺有关的学术观点,也出现了我国最早的工艺美术专著——《考工记》。(p110-p112)论述:1、结合实例说明春秋战国时期工艺美术品主要的纹样构图样式四方连续构图样式2、结合时代背景,谈谈春秋战国时期工艺美术的特点与时代风貌

首先,分析工艺美术生产和在春秋战国时期的时代共同性和地域的特殊性。其次,春秋战国时期学术思想的活跃对于工艺美术的影响。随后具体阐述春秋战国时期装饰的演化。最后结合美学理论的发展以及工艺制作设计理论的发展,总结本题。第五章秦汉(秦:公元前221年—前207年)(西汉:公元前206年—公元8年)(新莽:公元9年—25年)(东汉:公元25年—220年)第一节绪言

一、时代与工艺美术

秦统一了六国以后,吸收了其他各国的文化,综合而成为我国古代文化的一个主要源流。中国最强大的朝代?

汉代是我国历史上一个辉煌的时代,社会经济有着全面的发展,手工业中纺织、铜器、漆器、陶瓷等均较发达。二、生产格局

期间,黄河中下游仍然是政治、经济文化的中心,今日的河南、山东、河北及山西南部的工艺美术生产极为兴盛。当时都城内官府作坊最为集中,因而西汉长安、东汉洛阳成为高档工艺品生产的重要地点。同时,秦汉的民间工艺美术也异常发达。

秦汉时期的织物有丝、麻、葛、毛、棉五类。在工艺美术中,丝绸最为重要,其次是毛织物。其中两汉的工艺美术最令人振奋的成就也正体现于丝绸织造的进步。第二节织绣印染一、引言

由于劝奖农桑,汉代的丝绸产量很大,不仅官府织造兴旺发达,民间的丝织业也得到迅速发展。汉代丝绸品种众多,织造精良,装饰丰富。由于中国的高档服装基本都是用丝绸织造,从而以丝绸为代表的织物成为中国最重要的工艺美术门类。二、著名的丝绸产地

秦代的咸阳、西汉的长安、东汉的洛阳是当时高档丝绸的主要产地。

东周以来,山东北部的临淄一带是桑蚕纺织最发达的地区,史称“其俗弥侈,织作冰纨绮绣纯丽之物,号为冠带衣履天下”(《汉书·地理志下》)(一)都城(二)临淄(zi)(三)襄(xiang)邑

襄邑在今河南东部的睢(sui)县。这里的丝织业也是同样发达,并一直延续到后来的西晋。

汉代,这里的丝绸织造行业非常发达,最有代表性的当属蜀锦。另注:西汉织物主要出土在长沙马王堆汉墓,东汉则主要在新疆和甘肃。其中长沙马王堆汉墓的出土数量最多,也最为重要。此墓是长沙国丞相、钦侯利仓的夫人辛追的葬地。(四)成都三、著名丝绸品种(一)素、绢、缣

汉人称洁白的平纹(平纹:经纱与纬纱以一上一下的交织形成的织物。这种布的特点是交织点多,质地坚牢、挺刮、表面平整,较为轻薄耐磨性好,透气性好。)丝织物为“素”、“纨”或“纨素”,那时的“绢”则指未经漂练而泛黄色的丝织物。“缣”仍是平纹,但因由双经线或双纬线织成,故而更加致密结实。(二)纱、縠

纱和縠还是平纹,都以轻薄为特点。前者组织较稀疏,后者因经纬线加捻,且捻向和捻度不同,所以表面起皱。

平纹与斜纹(经线和纬线的交织点在织物表面呈现一定角度的斜纹线的结构形式。斜纹组织的经纬交织比平纹少,故不及平纹织物坚牢,但斜纹织物的手感柔软且光滑。)示意图平纹斜纹

汉代的纱已经可以达到极其轻薄而致密的程度。下图为马王堆墓里的素纱褝(dan)衣,全重竟只有49克。素纱禅衣(三)罗、绮、绫

罗以绞经(经丝内绞织入纬丝)法织成,故其孔隙为椒眼状,为无纹素罗。汉代的绮是在平纹地上起斜纹花的很有文彩的丝织品。绫是在斜纹地上起斜纹花的丝织物。(四)锦、绦(tao)

锦是两种以上的彩色丝线显花的多重丝织物。汉锦以经丝显花,即所谓经锦。绦是用丝线编织成的花边或扁平的带子,可以装饰衣物。

绒圈锦是秦汉锦当中的一个特殊品种。绒圈锦的织造技术复杂,所织的锦表面绒线凸起,使得图案具有立体感。几何纹绒圈锦局部四、印染

汉代的官府和民间织造往往都连带染色。所染颜色当然同审美有关,但更多的联系着等级礼制。古人在正式场合的着衣有着严格的色彩限制,与款式、质料、品种、图案一样,色彩也是明等级、分贵贱的基本标志之一。

那时,不仅将丝织物或线织物染成某种颜色,还可以利用染料在织物上印染图案。印花敷彩纱局部五、刺绣

两汉时期,人们将刺绣品视为丝锦之上。汉代刺绣的针法,主要是运用辫绣,或称锁子绣。刺绣的纹样题材多样,有几何纹、神兽、羽人、星辰、动物等。黄绮地乘云绣铺绒绣六、丝绸图案

除印花和刺绣以外,带图案的两汉丝绸主要是锦。虽然罗和绮也会带有图案,但发现数量较少,且图案种类也远不及锦丰富。

汉代的丝织图案主要有:1、云气纹2、动物纹3、花卉纹4、几何纹5、文字菱纹罗“延年益寿大宜子孙”锦局部七、毛和棉织物

秦汉的毛织物主要出产在西北、北方等游牧民族的所在地。在毛织物里,图案精美的不在少数。

中国的棉织物起步较晚,约在东汉时才出现。在西北和西南地区棉织物的工艺水平上升很快。印花棉布

汉代的漆器,在战国时期的生产基础上,进一步发展,达到了一个鼎盛的时期,远非其他朝代可比。第三节漆器

汉代漆器的生产,有专门的管理机构,而且行业分工很细。据漆器铭文记载,汉时漆器分工多达十余种。(p114)一、引言

汉代的漆器多为木胎和夹纻胎,还有少量的竹胎。

汉代漆器的生产,有专门的管理机构,而且行业分工很细。据漆器铭文记载,汉时漆器分工多达十余种。(p151)二、制胎与造型

秦汉漆器的种类繁多,主要是各种饮食器具,也有如博具、乐器、文具、兵器及屏风、几、案等各式家具。在造型设计上汉代漆器不拘一格,同一种器形亦能生出多种变体。汉代精美的漆器造型:彩绘云气纹漆鼎锥画几何纹三角形壶在汉代漆器中还出现了诸多巧妙的设计。其中具杯盒与多子妆奁因其巧妙的设计而闻名。彩绘朱雀纹漆盒(具杯盒)彩绘云气纹双层九子漆奁

秦汉漆器的装饰技法有:1、彩绘2、锥画3、金银箔贴花4、镶嵌5、扣

秦汉漆器的装饰花纹有:1、云气纹2、动物纹3、人物纹4、植物纹5、几何纹(p154)三、技法与装饰

问题:请同学们讨论右侧漆奁的装饰技法和纹样。

早在春秋战国时期,青铜器就开始淡出工艺美术的中心。到了秦汉虽然还有创新并仍然大量铸造,但青铜艺术的颓势已是无可逆转。原因是多方面的:其一,漆器和陶瓷的发展大量挤压青铜器的适用空间;其二,社会的进步致使青铜器所象征的礼乐制度步入没落也是其式微的重要原因。第四节青铜器一、引言

汉代青铜器较有特色的是铜灯与铜镜。

在战国时期已有铜灯出现,及至汉代,铜灯发展到了一个新的高度。各种铜灯式样繁多:有豆形灯、雁足灯、行灯、吊灯、卮(zhi)灯、多枝灯、虹管灯。每种之中有用多种形式。二、汉铜灯

汉代铜灯的考究不仅表现在种类繁多之上,还反映在其装饰的丰富,鎏金、错金银以至于宝石镶嵌都是华美灯具的常用装饰手法。

汉灯中设计最为精妙的莫过于虹管灯。其灯体设有吸烟管道,能将烟气导入灯身。而灯身常贮水,以使得烟气溶入水中,从而解决古灯烟气污染的问题。长信宫灯(虹管灯)青铜多枝灯

两汉仍是铜镜艺术的高峰期。在青铜容器普遍走向简朴的时代,镜纹却异常丰富华美,铸造也往往精良。三、汉铜镜

汉代铜镜的生产由专官进行管理。许多精致的铜镜都是少府尚方的产品。但到了东汉中期以后,私营手工业发展起来,私工铸镜的水准也得到迅速提升。

汉代铜镜的特点是:体薄、平边、圆纽、装饰程式化。

在汉代不同历史时期,铜镜又呈现出相应的时代特色。它的发展可分为三个时期(p96-98)1、前期,主要是西汉时期。

这一时期,铜镜多用平雕法,镜边较平,镜边简略,或用弧纹作边饰。铜镜种类有螭形镜、草叶镜、星运镜,汉武帝后又有日光镜、昭(zhao)明镜

等。螭形镜昭明镜2、中期,包括西汉末至王莽时期。

这一时期主要是流行规矩镜,其又称规矩四神镜,因其纹饰上有类似于TLV的图形,外国学者也称之为TLV镜。规矩镜

关于TLV,实际上是古代六博的棋格。而六博则是古代宴乐时的一种文娱活动。

关于四神,四神为:青龙、朱雀、白虎和玄武。3、后期,即东汉时期。

此时的铜镜镜面微凸,便于照全人面。圆纽增大,并多柿蒂纹纽座。铜镜的样式有:双夔纹镜、云雷纹镜、画像镜、方铭镜、阶段式镜等。画像镜双夔纹镜第五节其他工艺一、陶瓷

两汉时期在烧制瓷器的技术方面取得了巨大突破。特别是在东汉中后期,已经进入完成阶段。早期瓷器以青瓷为主,但也发现了早期的黑瓷。烧制温度已经达到1300度,而且也开始使用高岭土作原料。二、砖瓦(一)画像砖

汉代画像砖是古代砖石艺术的一棵奇葩,其朴实的艺术格调和充满生活情调的描绘主题常为后人所称颂。画像砖砖体上有模印图案或画像,其艺术性较高,有空心砖和方砖两种。汉画像砖(二)瓦当

汉代的瓦当也是相当有特色。战国时期的瓦当是半圆形,称半规瓦。秦代瓦当发展为圆形。汉代主要流行的是圆瓦当。汉瓦当的装饰主要是有卷云纹、动物纹、四神纹和文字等。(p105)“万岁”

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