从系统工程规划意识谈影视动画设计

长沙鸿旗动画制作有限公司——3D技术应用专家您首选的专业高端数字影像服务商PAGE一PAGE六一部动画片的播出，是一次成功策划的出台，绝不是灵光一现，而是系统思维下的产物——有系统工程规划的意识，才有完美高效的执行方案和成功的动画设计。总言：影视动画中的系统工程规划意识影视动画脱胎于电影艺术，从诞生的那天起就作为一种多学科共同参与的综合艺术形式出现，随着影视动画事业不断发展，它使用的技术越来越先进、设备越来越复杂、人员组成也更加庞大，这一学科集摄影、导演、制片、美术、音乐、雕塑、编剧、灯光、舞台设计等多个学科内容于一体，几乎就是一个艺术工程。在这工程中，需要很多不同领域的专业人士聚集在一起成为一个团队：动画师负责角色的动作与表演及视觉效果，音乐创作人员负责音效和音乐等听觉效果，技术人员负责技术的整合与创新，营销人员给影片策划广告与拓展市场……一部成功的动画影片，需要人才、资金与营销这三个要素彼此相互联结，让这个“动画生态系统”运转起来，影视动画不但是技术性工程更是非常复杂的系统工程。影视动画工程在系统管理上呈现自上而下的金字塔状，最顶端的是决策人员，负责系统的整体运作，在中间分布着各个项目小组，每个项目小组又有更小的工作组。同时这些小的工作组中的特定成员在管理上又可以属于一个单独的项目组，这样，系统内部构成交叉的网络，实现有效的管理与运作。影视动画是一个大的系统，里面有很多的子系统。拿二维动画来讲，从二维动画的流程上看就包括剧本、分镜、角色设计、场景设计、原画、动画、后期、剪辑等诸多项目，而且每一个子项目里面又可包含分项目。下面以影视动画流程中的角色设计、原画两个角度，来透视系统工程规划。角度一：角色设计中的系统工程规划意识动漫艺术大都是通过角色的表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达，所以角色设计在动漫设计中是一个非常重要的环节。但是在通常情况下，角色设计都容易被理解为角色造型设计，是美术性质的工作，这是一个很大的误会。角色设计不是一个造型设计的问题。在图形时代，我们周围有各种各样的动画角色形象资料，如果角色的设计没有特定的目标和要求，没有更深层次的思考，那和随意抄袭一个形象有什么差异呢？立足于角色塑造为目的的设计与单纯以造型为目的的设计在思考方式上是截然不同的。角色设计的思考包括以导演的角度、剧作者角度和动漫产业营销者角度的策划，还包括以动画工程技术管理者的可行性论证。最后才是用视觉的方式进行表象和审美上的完善，通过美术工作者或专业的动画角色设计师将用图画的形式呈现，造型设计仅仅是角色设计的一部分工作。角色设计在通常的情况下是剧作者的事，当剧作转化为戏剧、电视剧、电影的时候，通常是导演的事或在导演的指导下由演员、化妆师、美术师共同完成。但动画不一样，这是一种特殊的艺术形式，它是用绘画的方式获得演员，是由动画艺术家之笔创造的，而许多动画片的导演也经常由动画艺术家担任，甚至剧作都是动画师策划、创意，因为不熟悉动画艺术及技术的人是很难驾驭与运用这种艺术形式的，角色设计的工作内容包括了角色个性呈现方式、表演方式的设计、角色之间的组合关系，牵涉到影视工程规划相关的内容。这给动画设计师的压力极大，要求不仅要懂得动画专业方面的艺术手法和技术，还要求必须懂得许多相关知识；不仅要懂得绘画，还得懂得动画工作流程及相关软件使用及技术，了解动画工程规划和管理，甚至表演。还必须懂得电影视听语言，甚至部分剧作知识。除此之外，还必须了解和掌握动画产品营销方面的知识，而动画角色设计是整个动画片或动画产品前期开发的重要环节，并对整个作品的成功起决定性作用，这意味着动画角色设计的工作属性既属于策划性工作又属于戏剧美术或视觉设计，从所涉及的知识内容上讲，它需要策划学、营销学、心理学、美学、传播学、设计学等内容作支撑。所以不能轻视角色设计的工作难度。具体教学中，有许多造型能力好一点的同学就自认为已经具备角色设定的能力而轻视相关课程的学习，这是一个巨大的错误。他（她）有可能利用强大的造型能力为一个设计师当好绘制助手，但其自身并未能站在设计的前沿。这就是为什么我们许多创作者虽然有很高的绘画才艺但始终未能在行业中获得角色设计这种非常值得荣耀的设计机会的原因，因此我们在教学中必须高度重视设计观念的引导。要完成上述这些动画角色设计制作必须要有系统工程规划意识，这就要求有计划、有目标、有管理。而当前国内动画教学中还主要是以制作为主的技术教育，对工程概念、规划涉及甚少，这种教育环节上的缺失也在影响着国内的整个影视动画制作。角度二：原画与系统工程规划原画创作是展现动画片效果和风格的一个重要环节，大家看动画片的第一印象就是人物形象完不完美，五官轮廓是否分明，而这些都来自原画工作人员一笔一画的精雕细琢。原画主要是根据分镜图或脚本画出忠实于人物设计稿的主镜画面，将所有的材料放在一起画出放大的详细分镜图以便后续动作，这项工作直接影响整个动画片的效果。原画设计往往不是单一的命题作画，而常常是负责根据分镜表或设计稿将设计好的镜头影像绘制成精细的线条稿。原画是动画制作具体操作过程中最重要的部分，因此又被称为“关键动画”。原画是控制动作轨迹特征和动态幅度的关键步骤。因此，该工作对画技的要很高，其动作设计直接关系到未来动画作品的叙事质量和审美功能。这必须强调定位的准确并具备一贯性、系列性，在系列配置上又得考虑动作步骤方略。人物原画是最浩大的工程，画的时候既要考虑到导演的分镜头台本，也要按片方提供的人物造型来进行绘画。只有把动画分解得越多，拍出的动作才更流畅，效果才会越好。所以说原画设计者面临的问题不单是一个造型设计问题，而首先是动作的连贯性、动作的幅度，然后才根据这些计划思考动画片的特色(包括个性、设计风格定位、系列配置方式及彼此的映衬关系等等)，而且原画师及原画指导多从基层动画师做起。因为作原画之前必须要了解及熟悉动画的制作过程，所以新人一进动画公司就从事原画工作是不可能的。总之，原画在本质上是强调动画的连接一体、相互关联的环节，需要考虑到整个动画片的效果和后期的操作。动画行业工程规划还存在于其他各种环节，规划的目的在于有效的控制和系统的管理。工程规划在其他行业已经运用的非常纯熟，影视动画引入工程规划可以充分利用已经成熟的规划理念、科学方法，提高影视动画行业的整体水平，进行影视动画工程的意义在于实现资源的合理有效配置。为了得到合适的结果，需要有合适的资源，即合适的人员、装备、原料以及资金、信息，还得能够用正确的方式管理这些资源。认识和提出系统的目的之一，就在于有效的控制和管理系统。系统是由相互作用的要素组成并具有特定功能的有机整体。因此，动画师在创作时也必须兼顾这些因素，这使我们的创作变得不是那么简单，不是单线地考虑艺术效果的问题。用百分百的条件去实现百分之百的目标很容易，但在某种条件的限制下去实现理想结果就困难得多，一部动画片如果有强大的资金、强大的人才队伍、技术条件作后盾，去实现完美效果很容易。但通常情况下，我们会面临资金短缺，或许是人才队伍不够强大，纵然你一个人可以画得很好，但你的团队某些成员可能画得不够好。所以，你在进行动画设计时，你要考虑你理想的艺术水准和要求、难度与投入和你的团队实力是否匹配。如果你的团队成员不能胜任，你得另请高手。那高手必然要高薪，这又涉及与投资、市场定位匹配的问题，使动画设计成为一个庞杂的工程规划，你要考虑的问题包括市场定位（如：受众定位、产品的市场等次定位）与营销（投入与回报的关系）；还包括人才班子、管理模式等等。学生容易犯的毛病通常是把动画当成一个纯艺术