《动态构成基础》课件-构成的定义与基本特点

动态构成基础构成的定义与基本特点构成的起源1919年的包豪斯设计学院在格罗皮乌斯提出的“艺术与技术的统一”口号下，努力寻求和探索新的造方法和理念，对点、线、面、体等抽象艺术元素进行大量的研究，在抽象的形、色、质的造型方法。构成的定义构成指将一定的形态元素，按照视觉规律、力学原理、心理特性、审美法则进行的创造性的组合。传统三大构成：平面构成、色彩构成、立体构成

构成的形成与发展平面构成平面构成是以视觉元素点、线、面在二度空间上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等等。。平面构成的作用----解决图形的排列及版式设计设计师把标题与人物垂直排列的形式使之形成一条“线”，下方的导航与logo水平排列也组成了一条“线”，两者形成一个倒“T”字形。“世界观”与“游戏阵营”的布局设计正好形成了两个点。三者的组合是一个完美的三角形状，而在画面的构图中三角构图是最稳的，配以宁静的夜空，飘舞的萤火虫，具有视觉冲击力的月亮与视角，恰如其分的传递出安静唯美的信息。对称排列（形式美法则之对称）对称：形体用对折的方法，基本上可以重叠的图形称为对称。它们是等形等量的配置关系，最容易得到统一，是具有良好的稳定感的最基本形式。。平衡排列（形式美法则之平衡）平衡：在衡器上两端承受的重量由一个支点支持，双方获得力学上的平衡状态。平衡排列不同于对称排列之处在于所用素材的形式，种类可以不完全相同，但所摆放的位置要使得整幅画面看起来平衡稳定具有美感。自由排列（形式美法则之节奏/韵律）节奏/韵律：节奏和韵律是时间艺术的用语，在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现，产生不同的节奏。在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生的运动感。节奏必须是有规律的重复、连续，节奏容易单调，经过有律动的变化就产生韵律。“点、线、面”在设计行为中的表现形式已经不仅仅是传统意义上的形式。一个logo、一个按钮、一个banner都可以是它们的具象表现。这需要我们在设计之初把具象的素材抽象化——进行解构的过程——用最基础的构成元素来按形式美法则（形式美法则包含对称、平衡、对比、和谐、调和、节奏/韵律、统一，七大规律）进行布局。在获得理想的布局形式后再把抽象的元素具象化——进行重构的过程——此时要以设计的手段来让元素变得更精致更富视觉冲击力。色彩构成色彩构成是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，按照一定的规律和目的性去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。色彩构成是以明度、纯度、色相、冷暖、面积、肌理来研究色彩搭配的学科，也是研究色彩各要素的构成法则互补色系类似色系三色系分割互补色系矩形色系色彩构成的作用--解决色彩的分类及配比配色就是以产品的主色调为基色，再寻找与基色相协调的色彩，使得整体画风与产品或品牌风格相一致。

产品：男士衬衫关键词：时尚、潮流帅气、活跃文案：潮流风尚，夏装八折上线产品图中出现的颜色：

从产品图中直接取色是最简单的选色方法。因此，我们以衣服颜色为主色，展开色彩搭配。色彩搭配案例方案一：邻近色背景取用蓝色为主色调，部分文案采用青绿色做点缀。运用相同色彩产生关联性，引导视觉从左到右移动，整体画面格调柔和。方案二：间隔色搭配背景以黄色为主色，蓝色为画面辅助色，青绿色为点缀。间隔色的搭配方案富有视觉冲击力，整体画面格调明快。方案三：互补色搭配选取衣服花纹的深蓝色作为背景色，采用白色进行色彩中和。互补色搭配的视觉冲击力最强，更要着重控制对抗色彩的协调性。方案四：暗色调搭配相比高纯度的海报容易带来廉价促销的感觉，当海报降低背景的明度后，则可以体现出一种高端的格调。而暗色背景上的炫光效果，也是常用的设计表现手法方案五：暗色调+高纯度搭配深色背景搭配高饱和度的字体颜色，既有高端格调又有促销感觉。副标题可适当降低不透明度，以达到主次分明的效果。立体构成立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性的美的立体形态的学科。立体构成是用一定的材料、以视觉为基础，力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体的构成方法。它是以点、线、面、对称、肌理由来，研究空间立体形态的学科，也是研究立体造型各元素的构成法则。其任务是，揭开立体造型的基本规律．阐明立体设计的基本原理。立体构成的作用：解决画面的空间层次关系

光之教堂，是日本最著名的