中国古典园林

第六章

中国古典园林中国园林发展中国古典园林实例分析北海避暑山庄清漪园寄畅园留园拙政园明清皇家园林的造园特点江南私家园林主要设计原则和手法东西方园林之比较中国园林的产生与发展

一、以畋猎娱乐为主的苑囿——秦汉以前二、山水园的奠基时期——魏晋、南北朝三、宫苑竟奢，私家崛起——隋唐五代四、造园活动普及与堆山叠石的高潮——宋辽金元五、中国古典园林的最后兴盛——明清一、以畋猎娱乐为主的苑囿——秦汉以前从游牧文明进入农业文明之后，商代晚期已出现了供天子畋猎的“囿”。《史记·殷本纪》：“（纣）好酒淫乐，……益收狗马奇物，充仞宫室。益广沙丘（在今河北钜鹿县东北70里处）苑台，多取野兽飞鸟置其中。”可见，早期苑囿的形态极其简单，仅以大面积圈围的天然山林，放养禽鸟野兽，供狩猎行乐之用。苑中唯一的人工建筑是“台”，供眺望、游息、望云物气祥之用。至西周，苑又称“囿”，有专门的官吏“囿人”“掌囿游之兽禁，牧百兽。”（《周礼地官》）战国铜器上的园林形象

春秋战国时期的园林中已经有了成组的风景，其中既有土山林木又有池沼或台，象征着中国式的自然山水园林已经萌芽，园林的组成要素初步具备。先民们还创造出幻想式的、神话式的山水。即从上古至秦汉时期逐步形成的昆命、蓬莱两个神话系统。当帝王寻求不到仙境时，便将原是人所创造的仙境搬回人间。秦汉时期出现了以宫室建筑为主的宫苑，汉武帝扩建秦上林苑，引渭水作长池，在建章宫造太液池，并在池中筑蓬莱、方丈、瀛洲三山以象征神山仙境。一池（太液池）三山（蓬莱、方丈、瀛洲）中国园林的产生与发展

一、以畋猎娱乐为主的苑囿——秦汉以前二、山水园的奠基时期——魏晋、南北朝三、宫苑竟奢，私家崛起——隋唐五代

四、造园活动普及与堆山叠石的高潮——宋辽金元

五、中国古典园林的最后兴盛——明清顾恺之洛神赋图卷（局部）东汉以后，社会持续动荡，政权屡度易姓，士族阶层深感枯荣无常、贵贱聚变，于是消极颓废的思想发展起来，清谈、放浪、隐逸之风大盛。魏晋南北朝时期是中国园林发展中的转折点，佛教的传人及老庄哲学的流行，使园林转向崇尚自然，士大夫醉心于林壑丘林之美，返璞归真，寄情山水。从山水景物中启发诗意，寻求哲理。山水诗、田园诗在此时得到长足的发展。对自然美的发掘与追术，成为造园艺术的推动力。魏晋以后的园林，已不再是东汉那种侈大豪华、游射观猎的游乐园，而是陶冶性灵的诗情园、哲理园。西晋时已出现山水诗和游记。当初，对自然景物的描绘，只是用山水形象来谈玄论道。到了东晋，例如在陶渊明的笔下，自然景物的描绘已是用来抒发内心的情感和志趣。反映在园林创作上，则追求再现山水，有若自然。兰亭修禊图北朝孝子石棺雕刻中的园林中国园林的产生与发展

一、以畋猎娱乐为主的苑囿——秦汉以前二、山水园的奠基时期——魏晋、南北朝三、宫苑竟奢，私家崛起——隋唐五代

四、造园活动普及与堆山叠石的高潮——宋辽金元

五、中国古典园林的最后兴盛——明清故宫藏《宫苑图》唐宋时期园林达到成熟阶段，官僚及文人墨客自建园林或参与造园工作，将诗与画观念融入园林的布局与造景中，反映了当时社会上层地主阶级的诗意化生活追求。隋唐屏风上的园林形象隋唐时期，新兴的庶族文士，承袭了魏晋以来文人优游山水的风尚，仍然广置田地、建造园池，如同以前的一些巨大庄园一样；而一些财力较小的官吏文人，则着意经营宅旁园地，在较小的空间内运筹自然山水之趣，从而为文人园林的发展奠定基础。这个时期，既有巨大的山庄墅园，也有小规模的山居园墅；既有城市中的大型邸园，也有城郊的田园型墅园。陕西临潼华清池帝王苑囿与离宫的兴起隋炀帝在东都洛阳西北宫城内，以九州池为中心建内苑。在城西辟西苑。唐长安东内苑、西内苑、南苑（芙蓉苑，在曲江池南）、及东内兴庆宫。临潼化清池、麟游的九成宫。陕西临潼华清池——唐海棠汤遗址陕西临潼华清池遗址陕西临潼华清池遗址华清池陕西临潼华清池遗址故宫藏《宫苑图》唐三彩住宅模型（西安西郊中堡村唐墓出土）唐代私园，如牛僧孺洛阳宅园尽有归仁坊一坊之地，约400余亩（《洛阳名园记》）；李德裕的洛阳平泉庄周围40余里；白居易以“小园”自居的洛阳履道坊园，也在10亩左右。不过，随着私园的普及化，小型园林已受到更多人的欢迎，小池也特别受到宠爱。园主们借小池寄情赏性，以小喻大，在方圆数丈的小池中追求江湖烟水之趣，“牵狭镜兮数寻，泛芥舟而已沉，虽有惭于溟渤，亦足莹乎心神”（李世民《小池赋》），反映了当时的一种普遍心态；求小池不得，则退而在庭院中用盆作更小的池——“盆池”，“凿破苍苔地，偷他一片天。白云生镜里，明月落阶前”（杜牧《盆池诗》），韩愈也有咏盆池的诗五首，可见盆池在唐时相当流行。流风所及，宋代文士也多有小池、盆地之好。唐三彩住宅模型（西安西郊中堡村唐墓出土）唐王维《辋川别业图》（传）盛中唐时的山庄别业，可以以王维的辋川别业和白居易的庐山草堂为代表。《新唐书》卷202《王维传》：“别墅在辋川，地奇胜，有华子冈、欹湖、竹里馆、柳浪、茱萸沜、辛夷坞，与裴迪游其中，赋诗相酬为乐。”唐王维《辋川别业图》（传）盛唐诗人、画家王维在蓝田县天然胜区，利用自然景物，略施建筑点缀，经营了辋川别业，形成既富有自然之趣，又有诗情画意的自然园林。中唐诗人白居易游庐山，见香炉峰下云山泉石胜绝，因置草堂，建筑朴素，不施朱漆粉刷。草堂旁，四时佳景，收之不尽。这些园林创作反映了唐代自然园林式别业山居，是在充分认识自然美的基础上，运用艺术和技术手段来造景、借景而构成优美的园林境域。中国园林的产生与发展

一、以畋猎娱乐为主的苑囿——秦汉以前二、山水园的奠基时期——魏晋、南北朝三、宫苑竟奢，私家崛起——隋唐五代四、造园活动普及与堆山叠石的高潮——宋辽金元

五、中国古典园林的最后兴盛——明清宋代，造园艺术进一步向地方城市、社会各阶层延伸发展。虽然宋代在文学、建筑、园林诸方面失去了唐代恢宏博大的气势，但园林艺术能更广泛普及，在风格上也趋于精巧细致。皇家园林除内城延福宫、艮岳外，附郭尚有四处御苑：南郭南薰门外的玉津园；西郭新郑门外的金明池及琼林苑；北部上郭封丘门外瑞圣园；东郭新宋门外宜春苑。四苑均靠近城门，完成于宋代初期。其中以琼林苑中的金明池较为知名。天津艺术博物馆藏画《金明池图》，描绘了金明池全景和水戏夺标的场面。金明池原是皇帝检阅水军的地方，类似于汉武帝的昆明池，以后水军操演变为龙舟夺标竞赛，每年三月、四月许士庶游赏。池中“五殿”许“伎艺人作场，勾肆罗列左右”；池东岸是士民观夺标处，沿东墙皆设酒食店舍；西岸比较安静，许捕鱼。因此，金明池具有一些公共园林的性质。宋画《金明池夺标图》宋画《金明池夺标图》（局部）宋画《金明池夺标图》局部

在各地的风景建筑中，以滕王阁、黄鹤楼、岳阳楼三者最为知名，三座楼阁均倚城起楼，凭高凌江，利于远眺开阔壮丽的山川景色。宋画《滕王阁图》明安正文《岳阳楼图》明安正文《黄鹤楼图》粉彩滕王阁山水纹暖锅（乾隆，故宫博物院藏）滕王阁因王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》而名益著。韩愈说：“江南多临眺之美，而滕王阁独为第一”（《新修滕王阁记》）。历史上，滕王阁兴废28次。今已重建。《西江志》（康熙59年刊本）滕王阁图滕王阁宋画《水阁乘凉图》艮岳

北宋末，徽宗于东京建“艮岳”，中有万岁山。宋哲宗元符三年，有茅山道士刘混康进言：“东京东北隅也，叶堪舆，倘形势加以少高，当有多男之详。”同年正月徽宗即位，便在艮位营建园林，已而果有多男之应。园名“艮岳”，又组织“花石纲”，从江南搜罗奇花异石，用运粮纲船运至汴京。北宋以后，大量用石叠山形成风气，并且造就了一批专业匠人，吴兴的“山匠”，就是专业的假山工人。周密《吴兴园林记》曰：“前世叠石为山，未见显著者。至宣和，艮岳始兴大役，连舻辇至，不遗余力。其大峰特秀者，不特封侯，或赐金带，且各为图谱。然工人特出于吴兴，谓之‘山匠’，或亦朱勔遗风。”对于奇石的爱好，宋代文人墨客不亚于唐人。苏东坡嗜石，家中有“雪浪”、“仇池”二石，又有“小九华”者，略具九华山形象。大书家米芾对奇石所订的“瘦皱漏透”的评鉴标准，久为后人沿用。在宋代士夫、文人的这种审美情趣下，产生了第一部品赏山石的专著《云林石谱》。云林石谱4卷——万历1年刊本宋画《水阁图》页南宋定都杭州，擅西湖山水之美，园林也很发达。清波门外有聚景园、嘉会门外有玉津园、钱湖门外有屏山园、钱塘门外有玉壶园、新门外有富景园、葛岭有集芳园、孤山有延祥园等。刘松年《四景山水图》刘松年《四景山水图》宋赵伯驹汉宫图页中国园林的产生与发展

一、以畋猎娱乐为主的苑囿——秦汉以前二、山水园的奠基时期——魏晋、南北朝三、宫苑竟奢，私家崛起——隋唐五代四、造园活动普及与堆山叠石的高潮——宋辽金元五、中国古典园林的最后兴盛——明清

明清两朝开国后都有一段时间的社会安定、经济文化较为繁荣的局面。

这个时期的造园活动出现过两次高潮：

一是明代中晚期南北两京和江南一带私家园林的繁荣；

二是清代初中期北京帝苑和扬州、江南一带私家园林的再度兴盛。其他如山岳风景区、名胜风景区、城郊风景点等也有一些发展。北京中南海，瀛台清代园林的发展大致可分为三个阶段，即清初的恢复期、乾隆和嘉庆时代的鼎盛期、道光以后的衰颓期。清代前期经顺治、康熙、雍正三朝的治理，经济秩序基本稳定，生产发展，人口增殖，社会财富有了一定的积累，陆续开始了园林建设。此时主要是整顿了南苑及西苑，初步建筑了畅春园、圆明园及热河避暑山庄。清初的园林皆反映出简约质朴的艺术特色，建筑多用小青瓦，乱石墙，不施彩绘。乾隆、嘉庆近百年间，国家财力达于极盛，园林建设亦取得辉煌成就。此时除进一步改造西苑以外，还集中财力经营西郊园林及热河避暑山庄。圆明园内新增景点四十八处，并新建长春园及绮春园，通过欧洲天主教传教士引进了西欧巴洛克式风格的建筑，建于长春园的西北区。此时还整治了北京西郊水系，建造了清漪园这座大型的离宫苑囿，即为今日颐和园的前身。并对玉泉山静明园、香山静宜园进行了扩建，形成西郊三山五园的宫苑格局。乾隆时期继续扩建热河避暑山庄，增加景点三十六处及周围的寺庙群，形成塞外的一处政治中心。与此同时，私家园林亦日趋成熟，基本上形成了北京、江南、珠江三角洲三个中心，尤以扬州瘦西湖私家园林最为著名。道光以后，国势急转直下，清廷已无力进行大规模的苑囿建设，仅光绪时重修了颐和园（清漪园）而已。私家园林的欣赏趣味大变，以造园、设景为主的景观园林向生活化园林转变，虽然私园数量仍然不少，但佳作日稀。清代北京西郊园林分布图三山五园是指北京西北部的皇家园林群。兴建于清康熙时期，兴盛于乾隆时期。有关三山五园的具体所指，目前比较通行的说法是，三山是指万寿山、香山和玉泉山。三座山上分别建有静宜园、静明园、清漪园(颐和园)，此外还有附近的畅春园和圆明园，统称五园。有关三山五园第二种说法认为，五园的范围不包括静宜园、静明园、清漪园，而是另指圆明园、长春园、绮春园（三者合称圆明园）和畅春园、西花园（两者合称畅春园）这五座园林，因此“三山五园”实际上包括八座园林。第三种说法则将畅春园排除在外，认为圆明三园及圆明园附属的另外两座园林——春和苑（乾隆后期拆分为淑春园、鸣鹤园、朗润园，在今北京大学校园内）和熙春园（咸丰朝拆分为熙春园和近春园，在今清华大学校园内）才是“五园”，这种说法的理由是五园及三山都是供皇帝游幸的，而畅春园为皇太后居住的园林，不应包括在内。现状圆明园：已被开辟为圆明园遗址公园颐和园：作为公园开放，被列为全国重点文物保护单位和世界文化遗产香山：作为公园开放玉泉山：被中央军委圈占为别墅区，禁止参观畅春园：遗址现为北京大学新校区和宿舍区。尚有恩佑寺和恩慕寺两处砖石山门。清代寺观园林

此类园林是附属在佛教寺庙或道教宫观内的小园林。清代寺观园林可以分为三种情况。一种是建为附园，如北京碧云寺的水泉院、北京大觉寺的舍利塔院等皆是山水园的模式，承德普宁寺后部的佛国世界为象征式园林，承德殊象寺后部利用地形堆叠的大假山以象征五台胜境亦为此意。另一种是寺观园林与庭院结合，如北京白云观后院云集山房周围庭院，北京卧佛寺的西院，北京潭柘寺戒坛院等。还有一种是寺观园林化，将寺观建筑与园林融汇为一，特别是名胜风景区的寺观莫不如此，如四川灌县青城山古常道观、峨眉山伏虎寺、甘肃天水玉泉观、云南昆明太和宫等。北京碧云寺水泉院拉萨罗布林卡宫殿内景清代造园艺术对兄弟民族亦产生一定的影响。如回族的住宅中多另辟一园林式庭院，养花种树，改善居住环境。在乾隆年间，西藏地方政府仿照汉族离宫模式在拉萨西郊开始建造罗布林卡，作为达赖喇嘛夏天居住的离宫。这是一座藏族风格的园林建筑。它的特点是没有人工堆叠的山水地形，也没有回环往复的廊阁划分出的大小不同的空间环境，而更多的是布置古树参天的林地与广场、藏式宫殿、方整的水池等，环境幽静而开阔。这种园林环境反映出藏族累代在大草原自由放牧，与天地为伴、与牛羊为伍的一种纯朴而开放的思想情趣。清代私家园林

清代贵族、官僚、地主、富商的私家园林多集中在物资丰裕、文化发达的城市和近郊，不仅数量上大大超过明代，而且逐渐显露出造园艺术的地方特色，形成北方、江南、岭南三大体系。北方私家园林以北京最为集中，盛时城内有一定规模的宅园达一百五十处之多，著名的有恭王府萃锦园、半亩园等；城外多集中在西郊海淀一带，著名的有一亩园、蔚秀园、淑春园、熙春园、翰林花园等，多为水景园。成王府花园跨虹亭在清初的康熙、乾隆时代，江南私家园林多集中在交通发达、经济繁盛的扬州地区，乾隆以后苏州转盛，无锡、松江、南京、杭州等地亦不少。如扬州瘦西湖沿岸的二十四景（实际一景即为一园），扬州城内的小盘谷、片石山房、何园、个园，苏州的拙政园、留园、网师园，无锡的寄畅园等，都是著名的园林。岭南园林现在实例不多，以顺德清晖园、东莞可园、番禺余荫山房为代表。此外，福建、台湾的一些宅园亦属岭南体系。因气候炎热，岭南园林建筑需考虑自然通风，其通透开敞程度更胜于江南宅园。同时受西方规整式园林的影响，水体与装修多为几何式。建筑密度高。叠山多用皴折繁密的英石包镶，即所谓“塑石”技法，形态自由多变。清代私家宅园达到了宋、明以来的最高水平，积累了丰富经验。首先是园林规划由住宅与园林分置逐渐向结合方向发展。在宅园内不仅可欣赏山林景色，而且可住可游，大量生活内容引入园内，提高了园林的生活享受功能。由此引发园内建筑类型及数量增多，密度增高，与宋、明以来的自然野趣欣赏性园林大为不同。其次，由于宅园盛行地区人口众多、用地昂贵，宅园必须在较少的空间用地条件下创造更丰富的景物，因此在划分景区或造景方面产生很多曲折、细腻的手法。如苏州留园的入口建筑序列，网师园的环池建筑布置，都在空间上不断追求变化，开合、收放、明暗、大小等方面交替运用，逐层转换，以达到丰富景观的效果。再是，清代宅园叠山中应用自然奔放的小岗平坡式的土山较少，多喜用大量叠石垒造空灵、剔透、雄奇、多变的石假山，并出现有关石山的叠造理论及流派，这方面以戈裕良所造的苏州环秀山庄假山的艺术成就最为明显。这时期的宅园艺术中也大量引入相关的艺术手段，巧妙地处理花街铺地、嵌贴壁饰、门窗装修、屋面翼角、家具陈设、联匾字画、桥廊小品、花台石凳等项的艺术形式，为充分表达造园意匠开辟了更广泛的途径。当然，此时期由于物质享受要求深入园林创作之中，造成园林建筑过多，空间郁闭拥塞，装饰繁华过度，形式主义地叠山垒石，不注意植物资源开发，不重视植物造景。这些缺点与不良倾向，在一定程度上妨碍了中国传统山水园林意境的进一步发展与升华。明、清时期，一部分从事园林艺术创作的文士，同工匠出身的造园家会合成一股新的推动力量，激发了造园事业向更高层次发展。不少文人出来著书立说，特别是在人文荟萃的江南一带。如明代《长物志》的作者文震亨、《园治》的作者计成和清代《一家言》的作者李笠翁。《长物志》和《一家言》并非造园学的专著，但用了较大篇幅阐述了园林中室庐、花木、水石等诸多方面的经验之说。明清时期，造园理论、技法之总结，造园家与工匠辈出。《园冶》“兴造论”第一句说：“世之兴造，专主鸠匠，独不闻三分匠七分主人之谚乎。非主人也，能主之人也。”《园冶》有两句话贯于全书，是造园经验的精辟论断。“巧于因借，精在体宜”，“虽由人作，宛自天开”。“巧于因借，精在体宜”，“借者，园虽别内外，得景则无拘远近。”“极目所至，俗则屏之，嘉则收之，斯所谓巧而得体者也。”归纳出“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”，借景是我国古代造园的惯用手法，《园冶》把它上升到理论的高度。“虽由人作，宛自天开”，表达了造园的所要达到的意境。明崇祯四年，计成将自己造园心得写成《园冶》。《园冶》共三卷，卷一分“兴造论”和“园说”两篇。“兴造论”是一篇导言，主要表述了作者“三分匠，七分主人”和“巧于因借，精在体宜”的造园思想。计成，生于明万历十年（1582年），字无否（fǒu），号否（pǐ）道人，吴江县人，中年定居润州（今镇江）。自幼学画，工山水，兼工诗。他曾为武进吴又予叠石造园，又为仪征汪士衡营造花园住宅，颇得时人好评。明崇祯四年（1631）年），他将自己造园心得写成《园冶》。《园冶》共三卷，卷一分“兴造论”和“园说”两篇。“兴造论”是一篇导言，主要表述了作者“三分匠，七分主人”和“巧于因借，精在体宜”的造园思想。“园说”是本卷的主体，分为相地、立基、屋宇、装折等四部分。卷二专论栏杆。卷三分为门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景等六大部分。全书插图235幅。由于《园冶》的明刻本，得到阮大铖的帮助，阮为该书作序，现存的《园冶》版本也出自阮氏。阮为魏忠贤的忠实爪牙，故《园冶》自成书后的三百年时间里，一直不为人所重。清代，该书未曾再刻、流传。《园冶》后传入日本，以《夺天工》的译本在造园界流传。

明文震亨《长物志》清李渔《李笠翁一家言》（《闲情偶寄》）清代的张琏、张然父子为造园名家，尤以叠石著称。张琏，字南垣，松江华亭人，后迁嘉兴，活动于江南诸郡，是明末清初江南第一叠山名手。张然，南垣第二子，康熙时入京师，供奉内廷长达28年，主持建造南海瀛台、玉泉山静明园、畅春园等御园工程。其后代在京师传袭祖业，直至清末，号称“山子张”。李渔《闲情偶寄》中的“尺幅窗图式”与“梅窗”《闲情偶寄》中的匾联潭柘寺猗玕亭内流杯渠三山五园历史北京西北郊区泉水丰富，风景秀丽，早在金朝便已在西山地区建立了名为“八大水院”的八处离宫。明时在此营建了多处带有园林的寺庙和私家园林，最著名的是外戚李伟的清华园（清代改建为畅春园，与现存的清华园同名异地）和米万钟的勺园（在今北京大学校园内）。但明朝时期由于西北存在蒙古边患，没有在北京西郊修建皇家园林。清朝入关后，由于满族游猎文化影响，其皇帝不喜久居宫城，多在宫外寻找风景优美之处居住。顺治帝常居于南苑和皇城的西苑。康熙帝即位初期，于1680年（康熙十九年）将玉泉山南麓改为行宫，命名为“澄心园”，并在香山寺旁建行宫。1684年（康熙二十三年），在清华园废址上修建了畅春园，成为北京西郊第一处常年居住的离宫。在畅春园周围为各皇子和宠臣的赐园，著名的有圆明园、自得园、水村园等。1709年，康熙帝将圆明园赐予皇四子胤祯，即后来的清世宗雍正帝。1725年（雍正三年），雍正帝将圆明园升为离宫，开始大规模扩建，将其面积由300亩扩大至约3000亩，并命名了“圆明园二十八景”。乾隆帝即位后，开始了大规模的园林兴建。他首先在1737年（乾隆二年）将圆明园二十八景扩建为四十景，随后在1745年（乾隆十年）在其东边修建长春园。同年在香山修建静宜园，建成二十八景。1749年（乾隆十四年），为向其母祝寿，在瓮山（改名万寿山）兴建清漪园，至1764年建成。同一时期对太后居住的畅春园进行大修，在其西部增建西花园，为皇子读书居住之所。1750年（乾隆十五年）扩建玉泉山静明园（1692年由澄心园改名），将玉泉山全部圈占，并修建了静明园十六景，1759年