民俗音乐学科研究方向设置

民俗音乐学科研究方向设置一、课程目标

知识目标：

1.学生能够理解民俗音乐的基本概念，掌握不同地区、民族的音乐特点及其背后的历史文化。

2.学生能够识别并分析民俗音乐中的基本元素，如旋律、节奏、和声、乐器等。

3.学生了解民俗音乐在当代社会的传承与发展现状，认识到其在我国音乐文化中的地位和价值。

技能目标：

1.学生能够运用所学知识对不同地区的民俗音乐进行分类和分析，提高音乐鉴赏能力。

2.学生通过参与民俗音乐的实践活动，提高自身的音乐表现力和团队合作能力。

3.学生掌握基本的民俗音乐创作方法，能够创作具有地域特色的音乐作品。

情感态度价值观目标：

1.培养学生对民俗音乐的兴趣和热爱，增强民族自豪感和文化自信。

2.学生通过学习民俗音乐，认识到多元文化的重要性，尊重并传承我国丰富的民族音乐文化。

3.学生在课程学习过程中，培养团队协作、相互尊重、包容多元的音乐价值观。

课程性质：本课程为民俗音乐学科研究方向设置，旨在让学生深入了解我国民俗音乐，提高音乐素养，培养音乐鉴赏能力和创作能力。

学生特点：本课程针对初中学生，他们对音乐已有一定的基础，好奇心强，求知欲旺盛，善于表现和创造。

教学要求：教师应注重理论与实践相结合，充分调动学生的积极性，引导他们主动参与课程学习，关注学生的个体差异，提高他们的音乐综合素质。通过课程学习，使学生在知识、技能和情感态度价值观方面取得具体的学习成果。

二、教学内容

1.民俗音乐概念与分类：介绍民俗音乐的定义、特点及分类方法，分析各类民俗音乐的地域特色和民族风情。

教材章节：《音乐》课本第四章“多姿多彩的民俗音乐”。

2.民俗音乐基本元素：学习民俗音乐中的旋律、节奏、和声、乐器等基本元素，分析其在不同地区、民族音乐中的运用。

教材章节：《音乐》课本第四章第二节“民俗音乐的基本元素”。

3.民俗音乐鉴赏：选取具有代表性的民俗音乐作品进行欣赏和分析，提高学生的音乐鉴赏能力。

教材章节：《音乐》课本第四章第三、四节“民俗音乐鉴赏与实践”。

4.民俗音乐实践活动：组织学生参与民俗音乐演唱、演奏等活动，培养团队协作和音乐表现力。

教材章节：《音乐》课本第四章第五节“民俗音乐实践活动”。

5.民俗音乐创作：学习基本的民俗音乐创作方法，尝试创作具有地域特色的音乐作品。

教材章节：《音乐》课本第四章第六节“民俗音乐创作”。

6.民俗音乐传承与发展：了解民俗音乐在当代社会的传承与发展现状，探讨如何保护和发扬民俗音乐文化。

教材章节：《音乐》课本第四章第七节“民俗音乐的传承与发展”。

教学进度安排：

第一周：民俗音乐概念与分类

第二周：民俗音乐基本元素

第三周：民俗音乐鉴赏（一）

第四周：民俗音乐鉴赏（二）

第五周：民俗音乐实践活动

第六周：民俗音乐创作

第七周：民俗音乐传承与发展

三、教学方法

1.讲授法：在讲解民俗音乐的基本概念、分类、元素等理论知识时，采用讲授法进行教学。教师通过生动的语言、形象的比喻，使抽象的理论知识变得具体易懂，帮助学生建立扎实的理论基础。

教材关联：《音乐》课本第四章“多姿多彩的民俗音乐”相关章节。

2.案例分析法：在民俗音乐鉴赏环节，教师选取具有代表性的案例进行分析，引导学生从旋律、节奏、和声等方面进行深入探讨，提高学生的音乐鉴赏能力。

教材关联：《音乐》课本第四章第三、四节“民俗音乐鉴赏与实践”。

3.讨论法：针对民俗音乐的传承与发展、实践活动等方面，组织学生进行小组讨论，鼓励学生发表自己的观点，培养学生的思辨能力和团队协作精神。

教材关联：《音乐》课本第四章第五节“民俗音乐实践活动”及第七节“民俗音乐的传承与发展”。

4.实验法：在民俗音乐实践活动中，组织学生进行演唱、演奏等实际操作，让学生在实践中感受民俗音乐的魅力，提高音乐表现力和创造力。

教材关联：《音乐》课本第四章第五节“民俗音乐实践活动”。

5.创作法：在民俗音乐创作环节，引导学生运用所学知识进行音乐创作，鼓励学生尝试不同风格和手法，培养学生的创新意识。

教材关联：《音乐》课本第四章第六节“民俗音乐创作”。

6.互动教学法：在教学过程中，教师与学生保持良好的互动，关注学生的反馈，及时调整教学方法和进度，确保教学效果。

教材关联：全书各章节。

7.现代信息技术辅助教学：利用多媒体、网络等现代信息技术手段，为学生提供丰富的教学资源，拓宽学生的学习视野。

教材关联：全书各章节。

8.情境教学法：通过创设真实或模拟的音乐情境，让学生在情境中感受、体验民俗音乐，提高学生的学习兴趣和参与度。

教材关联：《音乐》课本第四章“多姿多彩的民俗音乐”相关章节。

四、教学评估

1.平时表现评估：关注学生在课堂上的参与程度、积极性和合作精神，对学生的提问、讨论、表演等环节进行观察和记录，以此作为平时成绩的依据。

教材关联：《音乐》课本第四章“多姿多彩的民俗音乐”相关章节。

2.作业评估：针对课程内容布置相应的作业，如分析报告、创作作品、学习心得等，评估学生在课后的学习效果和自主学习能力。

教材关联：全书各章节。

3.考试评估：学期末组织笔试和实际操作考试，全面检测学生对民俗音乐知识的掌握程度和实际运用能力。

教材关联：《音乐》课本第四章“多姿多彩的民俗音乐”全章节。

具体评估方式如下：

（1）笔试：包括选择题、填空题、简答题和论述题，主要考察学生对民俗音乐基本概念、分类、元素等理论知识的掌握。

（2）实际操作考试：包括演唱、演奏、即兴创作等，评估学生的音乐表现力和创造力。

4.民俗音乐实践活动评估：对学生在实践活动中的表现进行评估，如团队协作、音乐表现、创新意识等方面，以反映学生在实践中的学习成果。

教材关联：《音乐》课本第四章第五节“民俗音乐实践活动”。

5.自我评估与同伴评估：鼓励学生进行自我评估，反思在学习过程中的优点和不足；同时开展同伴评估，培养学生客观评价他人、取长补短的能力。

教材关联：全书各章节。

6.教师综合评估：教师根据学生在课程学习中的整体表现，结合平时成绩、作业成绩、考试成绩、实践活动表现等，给予学生综合评估。

教材关联：全书各章节。

教学评估应遵循客观、公正、全面的原则，关注学生的个体差异，充分调动学生的积极性，激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐素养。通过评估，教师可以及时了解教学效果，为改进教学方法和提高教学质量提供依据。同时，学生也能从中获得反馈，调整学习策略，促进自身发展。

五、教学安排

1.教学进度：本课程共计七周，每周一次课，每次课两学时，共计14学时。

-第一周：民俗音乐概念与分类

-第二周：民俗音乐基本元素

-第三周：民俗音乐鉴赏（一）

-第四周：民俗音乐鉴赏（二）

-第五周：民俗音乐实践活动

-第六周：民俗音乐创作

-第七周：民俗音乐传承与发展

2.教学时间：根据学生的作息时间，安排在每周的固定时间进行教学，确保学生能够按时参加。

3.教学地点：音乐教室或多媒体教室，配备必要的音响设备、乐器等，为学生提供良好的学习环境。

教材关联：《音乐》课本第四章“多姿多彩的民俗音乐”相关章节。

4.教学资源：

-提供课本、教案、PPT等教学资料，方便学生预习和复习。

-利用学校图书馆、网络资源等，为学生提供丰富的拓展学习资料。

-邀请民间艺术家进行讲座、表演，增进学生对民俗音乐的了解。

5.个性化教学安排：

-考虑到学生的兴趣爱好，适当安排学生感兴趣的民俗音乐实践活动。

-针对不同学生的学习需求，提供个性化指导，如音乐创作、演奏技巧等。

-鼓励学生利用课余时间进行音乐实践，培养兴趣和特长。

6.教学反馈与调整：

-定期收集学生对教学安排的意见和建议，及时调整教学计划。

-根据学生的学习进度和需求，灵活调整教学内容