一年级上册音乐说课教案- 第2课 其多列湘艺版

一年级上册音乐说课教案-第2课其多列湘艺版科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）一年级上册音乐说课教案-第2课其多列湘艺版课程基本信息1.课程名称：一年级上册音乐

2.教学年级和班级：一年级1班

3.授课时间：2022年10月10日

4.教学时数：45分钟核心素养目标1.音乐感知：培养学生对音乐的听觉感知能力，使其能够辨别不同的音乐节奏、旋律和音色。

2.音乐表现：培养学生通过歌唱、演奏等方式表达音乐情感和节奏感的能力。

3.音乐欣赏：培养学生对音乐作品的欣赏能力，使其能够理解和感受音乐的美感。

4.创造力发展：鼓励学生发挥创造力，通过音乐创作和表演表达自己的情感和想象。

5.合作与交流：培养学生与他人合作演奏或合唱的能力，培养其在团队中的协调和合作意识。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：大部分学生已经掌握了基本的音乐知识，如简单的节奏、旋律和音色认知。他们对音乐有一定的听觉感知能力，能够跟上简单的音乐节奏和旋律。此外，部分学生已经有了一定的音乐表现经验，如能够唱出简单的歌曲和演奏简单的乐器。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：学生们对音乐表现出普遍的兴趣，尤其是那些有音乐天赋和曾经接受过音乐培训的学生。他们在音乐学习上具有较强的接受能力和表现欲望。在学习风格上，学生们偏好通过实践和互动来学习，希望能够通过歌唱、演奏等方式来体验和感知音乐。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在学习新的音乐知识和技能时，学生们可能会遇到节奏感不强、音准不准确、音乐表现力不足等问题。此外，部分学生可能对音乐理论知识掌握不够，影响他们在音乐欣赏和创作方面的进一步提高。在教学过程中，教师需要关注这些学生，通过有针对性的指导和训练，帮助他们克服困难，提高音乐素养。教学方法与手段1.教学方法：

（1）互动式教学法：通过提问、讨论等方式激发学生的思考，引导学生主动参与到音乐学习中，提高他们的学习兴趣和积极性。

（2）实践教学法：让学生通过歌唱、演奏等实践活动来感知和体验音乐，培养他们的音乐表现能力和团队协作能力。

（3）情境教学法：创设丰富的音乐情境，如使用图片、视频等资料，帮助学生更好地理解和欣赏音乐作品，提高他们的音乐素养。

2.教学手段：

（1）多媒体设备：使用多媒体课件、音乐软件等现代化教学手段，为学生提供更加直观、生动的音乐学习资源，提高教学效果。

（2）教学软件：利用音乐教学软件，辅助学生进行音乐练习，如节奏训练、音准练习等，提高他们的音乐技能。

（3）乐器：引入各种乐器，让学生亲身体验音乐演奏的乐趣，培养他们的音乐表现力和审美能力。

（4）视频资料：播放音乐大师的教学视频、音乐作品演奏视频等，让学生了解音乐背后的故事，提高他们的音乐欣赏水平。

（5）网络资源：利用网络资源，拓宽学生的音乐视野，如介绍世界各国的音乐文化、音乐家访谈等，激发他们的学习兴趣。

（6）小组合作：将学生分成小组，进行合作演奏或合唱，培养他们的团队协作能力和沟通能力，提高音乐教学的实效性。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解音乐基础知识的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习音乐知识内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确音乐知识教学目标和音乐知识重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保音乐知识教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习音乐知识的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入音乐知识学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐知识内容，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为音乐知识新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解音乐知识知识点，结合实例帮助学生理解。

突出音乐知识重点，强调音乐知识难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕音乐知识问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对音乐知识知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决音乐知识问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的音乐知识错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与音乐知识内容相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合音乐知识内容，引导学生思考学科与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习音乐知识的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的音乐知识内容，强调音乐知识重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的音乐知识内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。知识点梳理六、知识点梳理

1.音乐的基本概念：

-音符：分为全音符、二分音符、四分音符等，表示音乐的基本时值。

-节奏：音乐中音符的组合和分布，包括强弱、速度等要素。

-旋律：音乐的主要线条，由一系列音符组成，具有一定的音高和节奏。

-和声：音乐中不同旋律的组合，包括和弦、和声进行等。

2.音乐的基本技巧：

-唱名：Do,Re,Mi,Fa,Sol,La,Si，用于学习和演唱歌曲。

-音阶：大调音阶和小调音阶，构成音乐的基本框架。

-演奏技巧：如指法、弓法、拨法等，用于各种乐器的演奏。

3.音乐欣赏与分析：

-了解不同音乐风格和流派，如古典音乐、爵士乐、流行音乐等。

-分析音乐作品的结构，包括曲式、和声、旋律等方面的分析。

-培养音乐鉴赏能力，学会欣赏音乐的美感和情感表达。

4.音乐创作与实践：

-学习音乐创作的基本方法，包括作曲、编曲等。

-实践演奏、合唱、合奏等活动，提高音乐表现力和团队协作能力。

-创作自己的音乐作品，培养创新意识和创作能力。板书设计1.音乐的基本概念：

①音符：全音符、二分音符、四分音符等，表示音乐的基本时值。

②节奏：强弱、速度等要素，构成音乐的基本节拍。

③旋律：音高和节奏的组合，形成音乐的线条。

④和声：不同旋律的组合，包括和弦、和声进行等。

2.音乐的基本技巧：

①唱名：Do,Re,Mi,Fa,Sol,La,Si，学习和演唱歌曲的基础。

②音阶：大调音阶和小调音阶，音乐的基本框架。

③演奏技巧：指法、弓法、拨法等，各种乐器的演奏基础。

3.音乐欣赏与分析：

①音乐风格和流派：古典音乐、爵士乐、流行音乐等。

②音乐作品结构：曲式、和声、旋律等方面的分析。

③音乐鉴赏能力：欣赏音乐的美感和情感表达。

4.音乐创作与实践：

①音乐创作方法：作曲、编曲等基本方法。

②音乐表现力：通过演奏、合唱、合奏等活动提高。

③音乐创作实践：创作自己的音乐作品，培养创新意识和创作能力。

在板书设计中，可以使用图示、符号、色彩等元素，使得板书更具艺术性和趣味性。例如，可以使用不同的颜色标注音符、节奏、旋律等概念，让学生在视觉上更容易区分和理解。还可以通过绘制简单的图示，如音符的形状、节奏的图案等，使得板书更加生动有趣。此外，可以设计一些有趣的练习题或小游戏，让学生在互动中学习，提高他们的学习兴趣和主动性。教学反思与总结在本次音乐教学中，我尝试了多种教学方法和手段，以激发学生的学习兴趣和主动性。我采用了互动式教学法，通过提问、讨论等方式引导学生主动参与到音乐学习中。同时，我也采用了实践教学法，让学生通过歌唱、演奏等实践活动来感知和体验音乐。此外，我还使用了多媒体设备、教学软件等现代化教学手段，为学生提供了更加直观、生动的音乐学习资源。

然而，在教学过程中，我也遇到了一些问题和挑战。首先，部分学生在音乐基础知识和技能方面存在不足，影响了他们在音乐学习中的表现和参与度。其次，在课堂管理方面，我需要更加关注学生的纪律和注意力，确保教学活动的顺利进行。最后，在教学内容的选择和安排上，我需要更加注重