人音版四年级下册第4课 童年的音乐-彼得与狼 教学设计

人音版四年级下册第4课童年的音乐——彼得与狼教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析本节课的主要教学内容为人音版四年级下册第4课“童年的音乐——彼得与狼”。该章节以普罗科菲耶夫的经典作品《彼得与狼》为载体，通过音乐故事的形式，让学生了解和掌握管弦乐队中各种乐器的音色特点及表现力。教学内容与学生已有知识的联系在于，学生已在本册前三课中学习了基本的音乐符号、节奏和音高概念，对乐器有一定的认识。《彼得与狼》作为一节综合音乐欣赏课，将帮助学生把之前所学的音乐知识综合运用，通过故事情境更好地理解和感受音乐。核心素养目标1.提升音乐感知能力，能够辨识并描述《彼得与狼》中不同乐器的音色特点，理解音乐在表达故事情节和角色特点中的作用。

2.增强审美鉴赏能力，感受普罗科菲耶夫音乐作品的风格特点，培养对古典音乐的兴趣和欣赏能力。

3.发展创意表现能力，通过小组合作，运用音乐、舞蹈、戏剧等形式，创新表现故事内容，提高团队合作意识。

4.培养文化理解素养，了解《彼得与狼》创作背景，认识音乐艺术在人类文化传承中的价值。教学难点与重点1.教学重点

-《彼得与狼》中不同乐器的音色辨识：本节课的核心内容是让学生能够识别并区分管弦乐队中的各种乐器，如弦乐、木管、铜管和打击乐器，通过音色的辨识来理解每种乐器在故事中所代表的角色。

-音乐与故事情节的结合：强调音乐如何表现故事中的角色性格和情感变化，以及如何通过音乐的起伏来推动故事情节的发展。

-普罗科菲耶夫音乐风格的认识：理解普罗科菲耶夫在《彼得与狼》中所运用的音乐技巧和创作特色，如旋律的运用、和声的配置等。

举例：在讲解弦乐部分时，教师可通过播放代表小男孩彼得的主题音乐，让学生辨识出这是弦乐器的声音，并解释弦乐在表达角色勇敢、好奇性格中的作用。

2.教学难点

-音色的细腻辨识：学生对乐器音色的辨识往往局限于表面，难以区分相似乐器的细微差别，如长笛和单簧管的音色区别。

-音乐情感与故事情节的深入理解：学生可能难以把握音乐如何具体表达故事中的情感和情节转换，如音乐中的紧张感、喜悦或悲伤等。

-音乐术语和符号的快速反应：学生在听到音乐时，可能难以迅速将所学的音乐术语和符号与实际音响对应起来，如快板（Allegro）和行板（Andante）的区分。

举例：为了帮助学生区分长笛和单簧管的音色，教师可以设计一个听力练习，让学生闭眼聆听两种乐器的独奏片段，并讨论它们的音色差异。对于音乐情感的理解，教师可以通过故事情境的设定，让学生在听音乐的同时想象故事画面，从而更深入地感受音乐的情感表达。至于音乐术语和符号的难点，教师可以通过互动游戏，如快速识别音乐片段对应的术语，来加强学生的记忆和理解。教学资源准备1.教材：

-确保每位学生都备有人音版四年级下册音乐教材，以便于学生课前预习和课堂学习。

-准备《彼得与狼》音乐故事的相关乐谱，供学生在课堂上分析和实践。

2.辅助材料：

-收集《彼得与狼》不同版本的演出视频，以便让学生直观感受音乐与故事的融合。

-准备普罗科菲耶夫的生平介绍和作品背景资料，帮助学生了解作曲家的创作风格。

-准备各种乐器的图片和介绍资料，以便在课堂上展示和讲解。

-制作音乐术语和符号的卡片，用于课堂游戏和练习。

3.实验器材：

-准备一套完整的管弦乐器模型或实物，让学生能够近距离观察和体验乐器的音色特点。

-安排一间配备音响设备的音乐教室，保证音乐播放的音质效果。

4.教室布置：

-将教室划分为小组讨论区，每组配备一张桌子和若干椅子，便于学生进行合作学习。

-在教室前方设置一个表演区域，用于学生展示和角色扮演。

-在教室四周悬挂与《彼得与狼》故事相关的图片和乐谱，营造音乐故事氛围。

-设置一个多媒体展示区，用于展示与课程相关的图片、图表和视频。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《彼得与狼》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们听说过《彼得与狼》吗？它是一首怎样的音乐作品？”

展示《彼得与狼》的封面图片和部分音乐片段，让学生初步感受音乐故事的魅力。

简短介绍《彼得与狼》的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.《彼得与狼》基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解《彼得与狼》的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解《彼得与狼》作为一部音乐故事的定义，介绍普罗科菲耶夫以及各乐章对应的角色和乐器。

详细介绍各乐器的音色特点，使用图表或示意图帮助学生理解。

通过音乐片段，让学生更好地理解每种乐器在故事中的角色表现。

3.《彼得与狼》音乐案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐故事的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的乐章进行分析，如“彼得的主题”、“狼的主题”等。

详细介绍每个乐章的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐的多样性。

引导学生思考这些乐章对实际生活或学习的影响，以及如何欣赏和理解音乐。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与《彼得与狼》相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对《彼得与狼》的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调《彼得与狼》的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括《彼得与狼》的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于《彼得与狼》音乐分析的短文或报告，以巩固学习效果。知识点梳理1.《彼得与狼》作品背景

-普罗科菲耶夫创作《彼得与狼》的背景和动机。

-作品的首演时间、地点及历史意义。

2.音乐故事的角色与乐器对应

-彼得：弦乐

-狼：木管（大管）

-爷爷：铜管（大号）

-鸽子：木管（长笛）

-猫：弦乐（小提琴）

-鸡：打击乐器（木琴）

3.音乐术语和符号

-快板（Allegro）

-行板（Andante）

-活泼（Vivace）

-温柔（Dolce）

-强音（Forte）

-弱音（Piano）

4.音色辨识

-弦乐：音色柔和、丰满，表现力丰富。

-木管：音色清脆，有穿透力，表现不同情感。

-铜管：音色雄壮、饱满，具有权威感。

-打击乐器：音色多样，节奏感强烈。

5.音乐与故事情节的结合

-音乐如何通过不同的旋律、节奏和音色表现故事情节。

-每个角色主题音乐的特点及在故事中的作用。

6.音乐欣赏方法

-如何倾听音乐，关注旋律、节奏、音色等元素。

-如何从音乐中感受情感，理解故事情节。

7.艺术表现手法

-普罗科菲耶夫在《彼得与狼》中运用的创新表现手法。

-音乐与故事情境的融合，以及音乐对角色塑造的贡献。

8.文化价值

-《彼得与狼》在音乐史上的地位和影响。

-作品对古典音乐普及和推广的作用。

9.实践活动

-分组讨论：分析各角色主题音乐的特点，讨论音乐在故事中的作用。

-角色扮演：用音乐、舞蹈、戏剧等形式表现故事情节。

-课后作业：撰写关于《彼得与狼》的音乐分析报告，巩固所学知识。内容逻辑关系①知识点的内在联系

-《彼得与狼》中的角色与乐器的对应关系是本节课的核心知识点，通过对每个角色主题音乐的分析，学生能够理解不同乐器的音色特点和表现力。

-音乐术语和符号的掌握是理解音乐情感和故事情节的基础，如快板（Allegro）与活泼的角色动作相对应，行板（Andante）与平静的情节相匹配。

-普罗科菲耶夫的创作手法和文化价值是深层次理解《彼得与狼》的重要方面，其创新地将音乐与故事紧密结合，提升了音乐的表现力和艺术价值。

②知识点的层次结构

-首先，介绍《彼得与狼》的基本背景和角色乐器对应，建立对作品的整体认识。

-其次，通过分析音乐术语和音色特点，深入理解每个角色主题音乐的情感表达。

-最后，探讨普罗科菲耶夫的创作手法和文化意义，提升学生对音乐艺术的鉴赏能力。

③板书设计

-板书应清晰展示以下结构：

1.作品背景

2.角色与乐器对应

3.音乐术语与情感表达

4.普罗科菲耶夫创作手法

5.音乐文化价值

-每个部分用不同颜色的粉笔或标记突出重点，如角色主题音乐的关键词、音乐术语、创作手法的要点等，以便学生视觉上能够快速抓住重点，增强记忆。教学反思与改进-课后组织学生对本节课的学习效果进行自我评估，填写反馈问卷，了解学生在音色辨识、音乐与故事情节结合等方面的掌握程度。

-邀请学生分享他们对《彼得与狼》音乐故事的感受，以及他们认为本节课的难点和亮点。

-收集学生完成的课后作业，分析学生在音乐分析报告中的理解和表达能力。

2.制定改进措施：

-根据学生的反馈，调整教学重点，加强学生在音色辨识方面的训练，如增加听力练习和乐器展示。

-在课堂上增加更多互动环节，如小组讨论和角色扮演，以提高学生的参与度和实践能力。

-针对学生对音乐与故事情节结合的难点，设计更具情境性的教学活动，如观看音乐故事视频，让学生更直观地感受音乐与情节的融合。

3.计划实施：

-在下一节课的教学中，根据学生的反馈和教学反思，调整教学方法和活动安排，以提高教学效果。

-定期组织学生进行音乐欣赏活动，如音乐会参观或音乐剧欣赏，以拓宽学生的音乐视野，增强音乐鉴赏能力。

-继续关注学生的学习进展，及时给予指导和反馈，帮助学生不断提升音乐素养和理解能力。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《彼得与狼》的故事原著，让学生了解音乐故事的文学来源。

-阅读材料：普罗科菲耶夫的传记，了解作曲家的生平和创作经历。

-视频资源：不同版本的《彼得与狼》音乐会或动画电影，比较不同演绎风格的差异。

-阅读材料：关于管弦乐队中各种乐器的介绍，深入理解乐器的历史和演奏技巧。

-阅读材料：音乐术语和符号的拓展学习，包括其他常用的音乐表达方式。

-实践活动：鼓励学生参加学校或社区的音乐活动，如音乐会、音乐工作坊等。

2.拓展要求：

-鼓励学生在课后阅读《彼得与狼》的故事原著，并撰写读后感，分享对故事和音乐结合的理解。

-学生可选择观看至少一部《彼得与狼》的音乐会或动画电影，并记录下自己的感受和见解。

-学生可通过网络资源或图书馆查找乐器资料，制作一份关于乐器的简要介绍报告。

-学生应继续学习和练习音乐术语和符号，尝试在课后自主分析一段简单的音乐作品。

-教师将提供必要的指导，如推荐相关的阅读材料、解答学生在拓展学习中遇到的问题。

-鼓励学生参与音乐实践活动，将所学知识应用于实际的音乐体验中，增强音乐实践能力。作业布置与反馈1.作业布置：

-撰写音乐分析报告：要求学生选择《彼得与狼》中的一个乐章，分析其音乐特点和在故事中的作用，并撰写一份音乐分析报告。

-角色扮演活动：鼓励学生分组进行角色扮演，选择《彼得与狼》中的角色，并运用音乐、舞蹈、戏剧等形式表现故事情节。

-音乐创作挑战：鼓励学生尝试创作一段简