教科版（2024秋） 四年级上册1.8 制作我的小乐器 教案

教科版（2024秋）四年级上册1.8制作我的小乐器教案课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容教科版（2024秋）四年级上册第一章“音乐与生活”1.8节“制作我的小乐器”。本节课将围绕以下内容展开：

1.学习乐器的种类及基本结构；

2.了解简单乐器制作的基本原理；

3.动手制作小乐器：拨弦乐器（如小型吉他）、打击乐器（如沙锤、小鼓）；

4.体验自制乐器的演奏，培养音乐兴趣和创造力；

5.了解音乐与生活的密切关系，提高学生对音乐的鉴赏能力。二、核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要围绕培养学生的音乐感知力、创造力、动手操作能力和团队合作能力展开。通过制作小乐器的过程，实现以下目标：

1.提高学生对乐器结构和制作原理的理解，培养音乐感知力，使学生能够从生活中发现音乐元素，增强对音乐的敏感度；

2.培养学生的动手操作能力，通过实际制作过程，让学生掌握基本的手工技巧，提高实践操作能力；

3.激发学生的创造力，鼓励他们在制作过程中发挥想象，创作出具有个人特色的小乐器，提升创新思维；

4.培养学生的团队合作能力，在分组制作乐器的过程中，学会与他人沟通、协作，共同解决问题，增强集体荣誉感；

5.提高学生对音乐与生活关系的认识，培养审美情趣，提升音乐鉴赏能力，使学生在日常生活中更好地欣赏和体验音乐。三、教学难点与重点1.教学重点

-掌握乐器的种类及基本结构：教师需引导学生认识不同种类的乐器，如弦乐器、打击乐器等，并了解其内部构造，如弦乐器的弦、品、琴身，打击乐器的击打部分和声音产生原理。

-举例：介绍小型吉他的构造，包括弦的数量、材质、琴颈上的品位，以及这些部件如何共同作用产生声音。

-学习简单乐器制作原理：学生需理解声音的产生与乐器材质、结构的关系，以及如何通过改变这些因素来调整乐器的音色和音量。

-举例：解释为什么弦的紧绷程度会影响音高，以及不同材质的打击面会产生不同的声音效果。

-动手制作小乐器：学生通过实际操作，掌握基本的制作技巧，包括安全使用工具、材料的正确选择和组装方法。

-举例：教授如何正确使用剪刀、胶水等工具，选择适合的容器和材料来制作沙锤。

2.教学难点

-理解乐器制作原理：学生对声音产生原理的理解可能较为抽象，需要通过具体实例和实验来加深理解。

-突破方法：通过实验活动，如拨动不同紧绷程度的橡皮筋来感受音高的变化，帮助学生具体感知原理。

-制作过程中的精确操作：学生在制作过程中可能遇到尺寸不准确、组装不牢固等问题，需要教师提供具体的指导。

-突破方法：提供详细的制作步骤图解，教师进行个别指导，确保学生能够准确完成每个步骤。

-创意发挥与实际操作的结合：学生在设计小乐器时可能会产生许多创意，但将创意转化为实际操作可能会遇到困难。

-突破方法：鼓励学生先绘制设计草图，教师提供可行性建议，帮助学生将创意实际应用到制作过程中。

-团队合作中的沟通协调：学生在小组合作中可能会出现意见分歧，需要学习如何有效沟通和协作。

-突破方法：设置明确的团队目标和角色分工，教师监督并提供沟通协调的技巧指导，确保团队合作顺畅。四、教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法

-讲授法：教师通过简明扼要的讲解，向学生传授乐器的基本知识和制作原理，确保学生掌握核心概念。

-讨论法：鼓励学生在小组内或全班范围内就乐器的制作过程、创意设计等进行讨论，激发思维碰撞，提高学生的参与度。

-案例研究：展示不同乐器的制作案例，分析其成功之处和改进空间，让学生从中学习到实用的制作技巧。

-项目导向学习：将整个制作小乐器的过程设计为一个项目，引导学生从计划、执行到展示的完整实践过程。

2.设计具体的教学活动

-角色扮演：学生扮演乐器制作师的角色，模拟真实情境下的乐器设计和制作过程，提高学习的趣味性和实用性。

-实验：通过动手实验，如调整弦的紧绷度、改变打击乐器的材料，让学生直观感受乐器音色的变化，加深对制作原理的理解。

-游戏：设计“乐器知识问答”等游戏，让学生在轻松愉快的氛围中巩固所学知识，提高学习效率。

-制作实践：学生亲自动手制作小乐器，将理论知识应用于实践，提高动手操作能力。

3.确定教学媒体和资源的使用

-PPT：制作包含乐器结构、制作原理、制作步骤等内容的PPT，方便教师讲解和学生学习。

-视频：播放乐器制作过程的相关视频，让学生更直观地了解制作技巧和方法。

-在线工具：利用互联网资源，如在线音乐制作软件、乐器制作教程等，为学生提供丰富的学习资料和灵感来源。

-实物展示：展示真实乐器和制作材料，让学生近距离观察和体验，增强学习的直观性。五、教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解乐器制作的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。设计预习问题，如“你知道哪些乐器？它们是如何发出声音的？”激发学生思考，为课堂学习乐器制作原理做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确教学目标和重难点。准备教学用具和多媒体资源，如PPT、视频、制作材料等，确保教学过程的顺利进行。设计课堂互动环节，如小组讨论、制作实践，提高学生学习积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐知识，如音高、音色等，帮助学生建立知识之间的联系。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解乐器的种类、结构和制作原理，结合实例帮助学生理解。突出重点，如弦乐器的弦、品、琴身结构，强调难点，如声音产生原理。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕“如何制作小乐器”的问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。鼓励学生提出自己的观点和疑问，深入思考。

技能训练：

总结归纳：

在新课呈现结束后，对乐器制作知识点进行梳理和总结。强调重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

布置随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查对乐器制作知识的掌握情况。鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍更多种类的乐器和制作方法，拓宽学生的知识视野。引导学生关注学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合乐器制作，引导学生思考音乐与生活的联系，培养学生的社会责任感。鼓励学生分享学习心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的乐器制作内容，强调重点和难点。肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的内容，布置适量的课后作业，如设计一个小乐器并简要介绍其制作过程。提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。六、教学资源拓展1.拓展资源

-乐器的种类与历史：通过图书馆或互联网搜索，了解世界各地的传统乐器及其发展历史，如中国的古筝、印度的西塔琴、非洲的打击乐器等，加深学生对乐器多样性的认识。

-声音科学与音乐制作：推荐学生阅读与声音科学相关的书籍，了解声音的物理特性，如频率、振幅、共鸣等，以及这些特性如何影响音乐的制作和演奏。

-手工艺术与设计：介绍与手工制作相关的书籍和杂志，如《手作创意》、《DIY生活》等，这些资源可以提供丰富的设计灵感和实用的制作技巧。

-音乐家访谈视频：观看音乐家和乐器制作师的访谈视频，了解他们如何进行乐器创作和演奏，以及他们对音乐的理解和热爱。

2.拓展建议

-观察身边的音乐：鼓励学生关注日常生活中的音乐元素，如商场背景音乐、街头艺人的表演等，思考这些音乐是如何与环境和情感相结合的。

-创作音乐日记：建议学生记录自己在制作乐器和学习音乐过程中的感受和想法，这不仅有助于反思学习，还能培养学生的音乐表达和创造力。

-参观乐器展览：利用周末或假期，推荐学生参观乐器博物馆或展览，亲自观赏和体验不同乐器的演奏，增进对乐器的了解和兴趣。

-尝试跨学科学习：鼓励学生将音乐制作与数学、物理、美术等学科结合起来，例如通过数学知识来分析乐器的比例和音阶，通过美术知识来设计乐器的装饰等，提高学生的综合应用能力。七、教学评价与反馈1.课堂表现：

-观察学生在课堂上的参与程度，如积极回答问题、认真听讲、主动提问等，评估学生对课堂内容的兴趣和投入程度。

-关注学生在制作小乐器过程中的专注力和动手能力，评价学生对制作技巧的掌握和实际操作的效果。

2.小组讨论成果展示：

-评价学生在小组讨论中的合作态度、交流能力和创意分享，观察学生能否有效整合意见，形成有创造性的成果。

-根据小组展示的乐器制作成果，评估学生的设计思路、制作技巧和创新能力。

3.随堂测试：

-通过随堂测试，检查学生对乐器知识、制作原理和操作技巧的理解和记忆，以选择题、填空题或简答题等形式进行。

-分析测试结果，了解学生的学习难点和知识掌握情况，为后续教学提供参考。

4.制作小乐器的演奏展示：

-组织学生进行小乐器的演奏展示，评估学生演奏的准确度、节奏感和音乐表现力。

-通过学生自评、互评和教师评价，提供反馈意见，帮助学生改进演奏技巧，提升音乐素养。

5.教师评价与反馈：

-教师针对学生的课堂表现、讨论成果、测试成绩和演奏展示进行综合评价，肯定学生的优点，指出需要改进的地方。

-提供个性化的反馈，鼓励学生发挥潜力，激发学生的学习兴趣和自信心。

-根据评价结果，调整教学方法和策略，确保教学内容与学生的实际需求相符合，提高教学质量