人音版 七年级下册第三单元 青春舞曲 教案

人音版七年级下册第三单元青春舞曲教案主备人备课成员教学内容分析本节课的主要教学内容来自于人音版七年级下册第三单元《青春舞曲》。该单元包含了《青春舞曲》《乘着歌声的翅膀》《我乘着歌声的翅膀》三首歌曲，以及《青春舞曲》的歌曲背景介绍和音乐欣赏。

教学内容与学生已有知识的联系：

1.学生已经学习了七年级上册的音乐知识，对音乐的基本概念和技能有一定的了解。在本节课中，学生将运用这些已有的知识来学习新的歌曲和音乐欣赏。

2.学生在日常生活中已经接触过一些歌曲，对音乐有一定的感受和理解。在本节课中，学生将通过学习《青春舞曲》等歌曲，加深对音乐的理解和感受。

3.学生已经学习了一些关于青春的文学作品，对青春的主题有一定的认识。在本节课中，学生将通过学习《青春舞曲》的歌曲背景和音乐欣赏，进一步理解和感受青春的主题。核心素养目标本节课旨在培养学生的音乐核心素养，主要包括音乐理解、音乐表现和音乐创造三个方面。

1.音乐理解：通过学习《青春舞曲》等歌曲，学生能够理解歌曲的主题和情感，感受音乐的魅力，培养对音乐的兴趣和爱好。

2.音乐表现：学生将通过学习和演唱《青春舞曲》等歌曲，提高自己的音乐表现能力，能够准确地表达歌曲的情感和意境。

3.音乐创造：学生将通过学习和欣赏《青春舞曲》等歌曲，激发自己的音乐创造潜能，能够创作出有自己独特风格的音乐作品。教学难点与重点一、教学重点

1.歌曲学习：《青春舞曲》等歌曲的学习是本节课的核心内容。学生需要通过学习这些歌曲，理解歌曲的主题和情感，感受音乐的魅力。教师在教学过程中应重点讲解歌曲的旋律、节奏和歌词，帮助学生准确地表达歌曲的情感和意境。

2.音乐欣赏：《青春舞曲》等歌曲的音乐欣赏是本节课的重要内容。学生需要通过欣赏这些歌曲，理解音乐的表现手法和情感表达方式，提高自己的音乐理解能力。教师在教学过程中应重点介绍歌曲的音乐元素和表现手法，帮助学生更好地理解音乐。

3.音乐表现：本节课的重点还包括音乐表现能力的培养。学生需要通过学习和演唱《青春舞曲》等歌曲，提高自己的音乐表现能力，能够准确地表达歌曲的情感和意境。教师在教学过程中应重点指导学生的演唱技巧和表现方法，帮助学生更好地展现音乐的魅力。

二、教学难点

1.歌曲学习：《青春舞曲》等歌曲的学习是本节课的难点之一。学生可能对这些歌曲的主题和情感理解不够深入，难以准确地表达歌曲的情感和意境。教师应采取有效的教学方法，如歌曲背景介绍、歌词解析等，帮助学生突破这一难点。

2.音乐欣赏：《青春舞曲》等歌曲的音乐欣赏是本节课的难点之一。学生可能对这些歌曲的音乐元素和表现手法理解不够透彻，难以准确地理解和感受音乐。教师应采取有效的教学方法，如音乐分析、音乐表现手法讲解等，帮助学生突破这一难点。

3.音乐表现：本节课的难点还包括音乐表现能力的培养。学生可能对这些歌曲的演唱技巧和表现方法掌握不够熟练，难以准确地展现音乐的魅力。教师应采取有效的教学方法，如演唱技巧指导、表现方法讲解等，帮助学生突破这一难点。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与手段一、教学方法

1.讲授法：教师通过讲解歌曲的背景、歌词含义和音乐元素等，帮助学生深入理解歌曲的主题和情感。

2.讨论法：教师组织学生进行小组讨论，分享他们对歌曲的理解和感受，激发学生的思考和交流。

3.实践法：教师安排学生进行歌曲演唱和音乐欣赏的实践，培养学生的音乐表现能力和音乐理解能力。

二、教学手段

1.多媒体展示：教师利用多媒体设备，展示歌曲的音频、视频和图片等，增强学生的感官体验和兴趣。

2.教学软件应用：教师运用教学软件，进行音乐分析和音乐欣赏的演示，帮助学生更好地理解音乐的元素和表现手法。

3.互动教学：教师通过与学生的互动，如提问、解答和指导，激发学生的学习兴趣和主动性。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对青春舞曲的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道青春舞曲是什么吗？它与我们的青春有什么关系？”

展示一些关于青春舞曲的图片或视频片段，让学生初步感受青春舞曲的魅力或特点。

简短介绍青春舞曲的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.青春舞曲基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解青春舞曲的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解青春舞曲的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍青春舞曲的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

通过实例或案例，让学生更好地理解青春舞曲的实际应用或作用。

3.青春舞曲案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解青春舞曲的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的青春舞曲案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解青春舞曲的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用青春舞曲解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论青春舞曲的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与青春舞曲相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对青春舞曲的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调青春舞曲的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括青春舞曲的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调青春舞曲在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用青春舞曲。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于青春舞曲的短文或报告，以巩固学习效果。教学资源拓展1.拓展资源

1.歌曲学习：《青春舞曲》等歌曲的学习是本节课的核心内容。除了教材中的歌曲，教师还可以向学生推荐一些其他青春主题的歌曲，如《我们的青春》《青春纪念册》等，让学生在课外进行学习，加深对青春主题的理解。

2.音乐欣赏：除了教材中的音乐欣赏，教师还可以向学生推荐一些其他音乐欣赏资源，如音乐网站、音乐APP等，让学生在课外进行音乐欣赏，提高自己的音乐理解能力。

3.音乐表现：除了教材中的音乐表现，教师还可以向学生推荐一些音乐表演的视频或课程，如音乐表演教程、音乐表演比赛等，让学生在课外进行音乐表现的学习，提高自己的音乐表现能力。

2.拓展建议

1.歌曲学习：学生可以在课外学习其他青春主题的歌曲，通过学习这些歌曲，加深对青春主题的理解，感受音乐的魅力。

2.音乐欣赏：学生可以在课外进行音乐欣赏，通过欣赏不同的音乐作品，提高自己的音乐理解能力，感受音乐的魅力。

3.音乐表现：学生可以在课外进行音乐表现的学习，通过学习音乐表演的视频或课程，提高自己的音乐表现能力，展现音乐的魅力。

4.音乐创作：学生可以在课外进行音乐创作，通过创作自己的音乐作品，激发自己的音乐创造潜能，展现自己的音乐才华。课后拓展1.拓展内容

1.阅读材料：《青春舞曲》的背景故事、歌曲创作背后的故事、青春主题的文学作品等。

2.视频资源：《青春舞曲》的演唱视频、青春主题的音乐MV、青春题材的电影或电视剧片段等。

2.拓展要求

1.学生应在课后自主选择阅读材料进行阅读，了解《青春舞曲》的创作背景和青春主题的文学作品，加深对青春主题的理解。

2.学生应在课后自主观看视频资源，了解《青春舞曲》的演唱风格和青春主题的音乐MV，感受青春题材的电影或电视剧片段中的青春氛围。

3.学生应在课后尝试自己演唱《青春舞曲》，通过演唱练习提高自己的音乐表现能力。

4.学生应在课后尝试创作自己的青春主题歌曲，通过创作实践激发自己的音乐创造潜能。

5.学生应在课后与同学进行交流讨论，分享自己对青春主题的理解和感受，培养团队合作和沟通能力。

6.教师应鼓励学生在课后积极参与拓展活动，提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。

7.教师应鼓励学生在课后积极参与音乐创作和演唱练习，提供必要的指导和帮助，如演唱技巧指导、音乐创作建议等。

8.教师应鼓励学生在课后积极参与交流讨论，提供必要的指导和帮助，如话题讨论建议、团队合作指导等。课堂小结，当堂检测1.课堂小结

1.回顾本节课的主要内容，包括青春舞曲的基本概念、组成部分、歌曲学习、音乐欣赏、音乐表现等。

2.强调青春舞曲在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用青春舞曲。

3.布置课后作业：让学生撰写一篇关于青春舞曲的短文或报告，以巩固学习效果。

2.当堂检测

1.歌曲演唱检测：让学生现场演唱《青春舞曲》，检测他们对歌曲的掌握程度和音乐表现能力。

2.音乐欣赏检测：让学生现场欣赏《青春舞曲》，检测他们对音乐的理解和感受能力。

3.音乐表现检测：让学生现场进行音乐表现，如演奏乐器或演唱歌曲，检测他们的音乐表现能力。

4.歌曲创作检测：让学生现场创作一首青春主题的歌曲，检测他们的音乐创造能力。

5.讨论交流检测：让学生进行小组讨论，分享他们对青春舞曲的理解和感受，检测他们的团队合作和沟通能力。

6.教师对学生的表现进行评价和反馈，提供必要的指导和帮助，鼓励学生继续努力。

3.课后作业

1.学生应根据课堂小结的内容，撰写一篇关于青春舞曲的短文或报告，以巩固学习效果。

2.学生应在课后继续进行歌曲演唱和音乐欣赏的练习，提高自己的音乐表现能力和音乐理解能力。

3.学生应在课后尝试创作自己的青春主题