人教版 美术五年级上册 9.《诗情画意》教学设计

人教版美术五年级上册9.《诗情画意》教学设计学校授课教师课时授课班级授课地点教具教材分析《诗情画意》是人教版美术五年级上册的一课，旨在通过诗歌与绘画的结合，让学生感受和表达生活中的美好情感。本课教学内容紧扣课本，以诗歌为引，引导学生观察、想象、创造，将诗的意境转化为绘画语言，培养他们的审美情趣和创作能力。课程强调画面的构图、色彩、线条等基本元素的运用，以及如何通过这些元素传达诗的意境，使学生在实践中掌握绘画技巧，提高美术素养。通过本课学习，学生将能更好地理解和欣赏美术与文学之间的相互渗透，激发他们对传统艺术的热爱。核心素养目标《诗情画意》课程围绕美术学科的核心素养，着重培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过本课学习，学生能深入感受诗歌与绘画融合的美学价值，提升审美感知力，学会从生活中发现和提炼美的元素；在艺术表现方面，学生将掌握运用绘画语言表达个人情感和诗意意境的技巧，提高绘画创作能力；同时，通过探索诗歌与绘画的关系，增强对传统文化的理解和尊重，促进文化品格的形成。这一过程不仅帮助学生建立学科自信，也激发他们对艺术创新的追求。重点难点及解决办法重点：培养学生将诗歌意境转化为绘画语言的能力，掌握画面构图、色彩、线条的运用。

难点：如何引导学生深入理解诗歌内涵，将抽象的情感和意境具体化、形象化。

解决办法及突破策略：

1.引导学生通过朗读、讨论，深入感受诗歌的情感和意境，借助多媒体展示相关艺术作品，帮助学生形象理解。

2.教师示范绘画技巧，分解绘画步骤，指导学生从简单元素入手，逐步构建完整的画面。

3.鼓励学生进行实践探索，分组讨论创作心得，互相借鉴，提高绘画表现力。

4.针对不同学生的学习难点，给予个性化指导，帮助他们找到适合自己的表达方式。

5.定期举办展示活动，让学生在展示中获取成就感，激发创作潜能，突破难点。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：教师通过生动的语言、形象的动作，向学生讲解诗歌与绘画的关系，以及绘画技巧的基本原理，为学生提供理论指导和启发。

2.讨论法：鼓励学生就诗歌的意境、绘画的表现手法等进行小组讨论，激发学生的思考和创意，培养他们的合作能力和批判性思维。

3.实践法：安排充足的时间让学生动手实践，通过绘画创作活动，将理论知识转化为实际技能，增强学生的实践操作能力和创新能力。

教学手段：

1.多媒体教学：利用多媒体设备展示与课程内容相关的诗歌、绘画作品，通过视觉和听觉的结合，帮助学生更直观地感受和理解诗歌的意境和绘画的表现力。

2.互动软件：运用教学软件开展互动式学习，如通过绘画软件进行即时创作演示，或使用互动白板进行小组讨论的记录和分享，提高学生的学习参与度和互动性。

3.网络资源：引导学生利用网络资源进行自主学习，如查找相关诗歌和艺术作品，了解不同文化背景下的艺术表现，拓展学生的艺术视野和文化知识。教学流程一、导入新课（5分钟）

同学们，今天我们将要学习的是《诗情画意》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在生活中有没有感受到过一首诗的美？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索如何将诗歌的意境通过绘画表达出来。

二、新课讲授（10分钟）

1.理论介绍：首先，我们要了解诗情画意的基本概念。诗情画意是指将诗歌中的情感和意境通过绘画手法表现出来的一种艺术形式。它能够帮助我们更好地理解和感受诗歌的深层意义。

2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了如何将一首诗的意境转化为绘画作品，以及这样的创作如何让人产生共鸣。

3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调构图、色彩和线条这三个重点。对于难点部分，我会通过示范和解析经典作品来帮助大家理解。

三、实践活动（10分钟）

1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一首诗歌的意境和可能的绘画表现手法。

2.实验操作：为了加深理解，我们将进行绘画实践，尝试将讨论出的意境用画笔表现出来。

3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的绘画作品和创作思路。

四、学生小组讨论（10分钟）

1.讨论主题：学生将围绕“如何在绘画中表达诗歌的意境”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。

2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现绘画中的问题、分析技巧并找到解决方法。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。

3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和绘画作品。

五、总结回顾（5分钟）

今天的学习，我们了解了诗情画意的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对如何将诗歌意境转化为绘画语言的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在未来的艺术创作中灵活运用。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。拓展与延伸1.拓展阅读材料：

-选取几首经典的唐诗、宋词，如李白的《静夜思》、苏轼的《水调歌头》等，让学生在课后阅读，感受古诗词中的意境美。

-推荐一些著名的绘画作品，如齐白石的《虾》、徐悲鸿的《马》等，让学生分析这些作品是如何运用绘画语言表达主题的。

-提供一些关于诗情画意艺术创作的文章，探讨诗歌与绘画相结合的美学价值和文化内涵。

2.课后自主学习和探究：

-鼓励学生自行选择一首喜欢的诗歌，尝试将其意境用绘画表现出来，锻炼自己的艺术创作能力。

-学生可以研究不同的绘画风格和技巧，如水墨画、工笔画等，了解它们的特点，并尝试运用到自己的作品中。

-组织学生参观美术馆、艺术展览，让他们亲身体验和感受艺术作品的魅力，拓宽艺术视野。

-鼓励学生开展跨学科学习，结合语文、历史等学科，深入研究诗歌背后的文化背景和故事，提高文化素养。典型例题讲解例题一：

题目：请结合你所学过的绘画技巧，将李白的《静夜思》中的意境用绘画表现出来。

答案：学生需运用绘画语言，如构图、色彩、线条等，表现出夜晚的宁静、思乡的情感。例如，可以描绘一个孤独的人物在月光下深思，背景是朦胧的远山和月光下的树木。

例题二：

题目：分析徐悲鸿的《马》是如何运用绘画语言表达马的力量和动态美的。

答案：学生可以从以下几个方面进行分析：

-构图：画面中马的位置和形态形成的动态线；

-色彩：运用色彩的对比和过渡，表现马的肌肉和光影；

-线条：用线条的粗细、虚实表现马的骨骼和运动状态。

例题三：

题目：请用绘画表现“春江水暖鸭先知”这句诗的意境。

答案：学生可以通过描绘春江的景色和鸭子的动态来表现这句诗的意境。例如，用柔和的绿色表现春天的江水，鸭子在水中欢快地游动，周围可以添加一些春天的元素，如柳树、桃花等。

例题四：

题目：结合你所学过的绘画技巧，创作一幅描绘“月落乌啼霜满天”的诗意画作。

答案：学生可以运用以下技巧进行创作：

-构图：选择合适的视角，如俯瞰或平视，来表现夜晚的广袤和宁静；

-色彩：使用冷色调来表现霜天的寒冷，适当运用白色和灰色来表现霜的质感；

-线条：用粗犷的线条描绘乌鸦的轮廓，增强画面的动感和神秘感。

例题五：

题目：请从以下古诗词中选择一首，用绘画表现其意境，并简要说明你的创作思路。

-王之涣的《登鹳雀楼》

-杜牧的《清明》

-白居易的《赋得古原草送别》

答案：学生选择一首诗词后，需思考如何将诗词中的关键意象用绘画语言表现出来。例如，选择《登鹳雀楼》可以描绘高楼远眺的景象，通过层次分明的远山和云彩来表现“千里江陵一日还”的意境。

补充说明：

-在解答这些例题时，学生应该注意理解诗词的内涵，提炼出核心意象，再运用绘画技巧进行创作。

-每个作品的创作都应考虑画面的整体和谐，包括色彩、构图、线条等元素的协调。

-学生在创作过程中可以尝试不同的绘画风格和技巧，如水墨画、水彩画、版画等，以丰富自己的艺术表现手法。

-教师在评价学生作品时，应关注学生对诗词意境的理解深度，以及绘画语言的应用能力。内容逻辑关系①知识点阐述：

1.诗歌意境的提炼与表达：通过分析诗词中的关键词语和句式，提炼出核心意境，探讨如何将这些意境通过绘画语言进行转化和表达。

2.绘画语言的应用：重点讲解构图、色彩、线条等绘画基本元素在创作中的运用，以及如何通过这些元素传达诗歌的意境和情感。

3.艺术创作实践：结合具体案例，指导学生进行绘画实践，从构思、草图到完成作品的全过程，强调实践中的技巧和创意。

②词、句重点：

1.关键词：意境、构图、色彩、线条、绘画语言、艺术表现。

2.重点句：

-“诗情画意是将诗歌中的情感和意境通过绘画手法表现出来的一种艺术形式。”

-“构图、色彩和线条是绘画语言中的三大基本元素，它们在艺术创作中起着至关重要的作用。”

③板书设计：

1.板书结构：采用总分式结构，先总述“诗情画意”的概念，再分述绘画语言的应用和艺术创作实践。

2.板书内容：

-总述：诗情画意

-分述：

-意境提炼：关键词语、句式分析

-绘画语言：构图、色彩、线条

-艺术实践：构思、草图、创作

板书设计应简洁明了，通过清晰的逻辑关系展现课程重点，帮助学生更好地理解和记忆课程内容。课堂小结，当堂检测课堂小结：

当堂检测：

1.请简述诗情画意的概念及其在艺术创作中的作用。

2.如何运用构图、色彩、线条等绘画语言来表现诗歌的意境？

3.结合所学，创作一幅以“春晓”为主题的绘画作品，并简要说明创作思路。教学反思与总结在《诗情画意》这节课的教学过程中，我尝试了多种教学方法，如讲授、讨论、实践等，旨在让学生更好地理解诗歌与绘画的关系，掌握绘画语言的表现技巧。从学生的反馈来看，他们对这种跨学科的学习方式表现出浓厚的兴趣，课堂参与度较高。

在教学方法上，我发现通过具体案例分析、示范讲解，学生能更直观地理解抽象的诗歌意境如何转化为绘画语言。同时，小组讨论和实践活动也有效地激发了学生的创造力和合作精神。但在教学策略方面，我意识到在引导学生深入挖掘诗歌内涵方面还有待加强，今后需要在这方面多下功夫。

在对本节课的教学效果进行评价时，我发现学生在知识、技能和情感态度方面都有所收获。他们不仅学会了如何提炼诗歌意境，运用绘画语言进行创作，而且在欣赏美、表达美的能力上也有了明显提高。此外，学生对传统文化的认识和理解也更加深入。

然而，教学中仍存在一些问题和不足。例如，部